1 ) 为什么我不喜欢巴黎二日
费加罗报称赞茱莉.德尔比(Julie Delpy)仿似美国导演伍迪.爱伦(Woody Allen)的养女,她的第二部长片制作,自导自编自演:巴黎二日(Two Days in Paris),直叫人联想起伍迪.爱伦的旧作:Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur le sexe (原片名:Everything You Always Wanted to Know about Sex...But Were Afraid to Ask,中文名作性爱宝典)。
看片在前,读此评论在后。如果颠了个,或许我对这部电影的期望更高,因为伍迪.爱伦是笑匠中的极品,被拿来类比的夸张讽刺至极的老片子,我曾推荐给朋友,自己先笑到打跌。然而,我看巴黎二日,一点也笑不起来,也压根儿没有联想到伍迪.爱伦.倒是想过Sex and the City里常常让女主角们尴尬不已的男女关系。可是巴黎二日又做不来美国人那么彻底的自我调侃因而喜剧效果,还要强挡一块遮羞布,简直,就有点讨嫌。
巴黎二日在IMDB上评分不差,观者亦不少,这是我为什么找来看的原因。茱莉.德尔比说她所诠释的性,一点儿也不俗鄙,而我的观感,恰恰就无法认同这一点, 以至于我有一点怀疑,这还是那个写过Before Sunset脚本的茱莉吗?
故事讲一对情侣来巴黎小住,男方是美国人,做室内设计,女方是法国人,摄影师。他们的关系已剑拔弩张而不得不小心翼翼,当男方发现女方有一系列漫不经心的旧爱和性事时,他们就差不多到了分崩的边缘。情节很简单,茱莉.德尔比注入的酱味,无非恋爱中的人所遭遇的文化和国别冲击,借性爱具化出来。男主角只懂几句蹩脚的法语,他就成了施虐对象。整个电影,都牵着一股法国或者法语对外来者的排拒力和优越感,让人舒服不起来。
比如有一场戏,茱莉和男伴乘出租,司机与茱莉聊天,问他们是否结婚,有没有小孩,之后称谓一改,变成tutoyer(“你”而不再“您”称呼对方),立即满嘴泛黄,赞茱莉比凯瑟琳泽塔琼斯还美,一边暗示,若你男朋友不行,不如与我上床,我很猛的......一路乐得受捧的茱莉猝不及防,满脸尴尬,只得对颜色狐疑的男伴“翻译”,司机说我们生的小孩一定很好看。
对照之下,谁还能批评我国首都北京的司机又贫又痞,只怕奉为圣人还来不及。
一小段这样的市井插曲还罢了,德导还偏偏不断地估计重施,她在戏里几乎每一段性事的揭底,都要经历男主角因语言不通而被所谓的善意蒙蔽,被格档在女方的小圈圈之外,随后谁谁大舌头,谎话穿帮。如果德导的原意,是想拿本已十分挫折局促的外国人开涮,那么目的达成,法国的观众,必定是笑得欢畅的。然而德导也许忽略了一点,她特别强调的这种由文化对冲,或者在法国可博满堂彩,却是反衬了被她没心没肺玩弄羞辱美国男主角的朴素和大度--虽然真实世界里,美国人未必如此。
这部电影开场不久,演了一段调侃达芬奇密码热的细节。一群人排队打车,一队靠前的美国游客识出男主角是同胞,更以为他是巴黎通,亲热地凑上来,自我介绍,人手一册达芬奇密码,请教去卢浮宫怎么走。男主角装作友善,沿塞纳河胡乱一指,他的同胞便感激涕零,深信不疑。大队人马疏散,男女主角立刻抢到先机,女方一边骂男方不道德,却又夸赞他聪明,颠颠儿上了车。
不必法国人出面,由美国人自己欺负自己,多有反效果,被骗的一方,愈发很傻很天真。可是,我临到剧末,也不免心存疑问,茱莉.德尔比,读过达芬奇密码吗?如果她读过,应该知道,这是一本用达芬奇来包装营销的书,卖点在达芬奇本人而不在卢浮宫的蒙娜丽莎,退一步说,蒙娜丽莎之所以跟法国扯上关系,也无非托了达芬奇和弗朗索瓦一世的私交而已,换言之,是法国沾了别人的光。
茱莉.德尔比大约更不曾注意丹布朗在达芬奇密码的开篇如何讽刺法国人吧:越是性无能,越要竖一根硕大的阳具,好比艾菲尔铁塔,皇帝新衣,自欺欺人。
从这一层意义上说,也许采用达芬奇密码的巴黎二日倒可以牵强附会,有那么零星一点点伍迪.爱伦的功力?
2 ) 推荐给以下人士观看:
喜欢(或至少不讨厌)julie delpy者;
喜欢before sunset/sunrise 且对两人的对白有特殊爱好者;
对“巴黎,情侣”两个词汇的联想不局限于浪漫精致海枯石烂者。
极度纯情者,容不得听到four letter word以及任何类似词语者最好绕行。
相反的,如果你接受得了小小的夸张和荤笑话,觉得它们还算有趣,不会觉得被offend,那么,这个片子是适合你的。
Two Days in Paris是Julie Delpy自编自导自演的电影。虽然她当时也参与了before系列的台词编排。但是Two片的风格和Before系列几乎是大相径庭。简单概括说,2 days in paris是部喜剧。comedy.
This is a comedy, about cultural clash, about certain (might seem overly melodramatic) aspects of France, about views of the world, but most of all, about modern relationship, especially from a female's point of view.
Marion和Jack,35岁的法国女人和35岁的美国男人,情侣,刚刚从威尼斯度假回来,到巴黎Marion的家里暂住两天,为的是取回Marion拜托妈妈照顾的爱猫。情节就此展开。
你可以看到Jack从头至尾都很郁闷:听不懂语言,偏头痛,过分神经紧张。Marion的家人们在他看来显然是个典型的法国疯癫家族:父亲在画廊里展出的画都是奇奇怪怪难以启齿的题材,母亲居然在1969年和Jim Morrison有过一腿。妹妹的职业是照顾心理有疾患的儿童,然而她自己的心理问题严重到令人惊惧的程度。套用JAck的话说: She's about to turn a dozen teenagers into serial killers right now!
更令他受不了的是,他们不断在各种场合邂逅Marion的各个前男友。而Marion的那些前男友呢,都是思想前卫的艺术家,他们用蹩脚的英语和他谈话,然而谈话内容是如此的突破尺度,令Jack毛骨耸然。文化冲撞是笑料的主要来源。JAck感到自己像睁眼瞎一样,眼睁睁的看着自己的女友和出租车司机用法语调情,和消防队员用法语调情,和前男友用法语调情。(其实看了字幕的我们知道那些场景到底是怎么回事。JAck真可怜。)"Ok, my girlfriend is a slut." 他想。这想法在他心中不断酝酿并聚积,糟就糟在Jack不是那种直接把小小的不爽倒出来的人,他都在心里憋着,虽然表面上客客气气的和所有人寒暄,但从他的脸上你明显看出来,他心里的想法是:完了!我是个大白痴!被这个法国bitch当猴一样耍呢!这种蓄势是笑料,也是剧情的需要,所以我们看到,最后他才爆发。Adam Goldberg演的很好。他其实非常有喜剧天分,我觉得他圆睁眼睛的样子像个受气的松鼠。他眼泪巴巴的看着Marion你又会觉得他的确是在乎她爱她的。
Marion这个人物当然是本片之灵魂。贯穿全片是她的独白。独白的好处是更好的交代了Marion的心理活动。坏处当然也是这一点。有人说她的独白太刻意了。是这样吗?Julie有这样出色的幽默感,那些话语都很俏皮,闪着智慧的光芒。如开场:"Red, green, yellow, purple, even gray that shines: that's Italy." "We went to Venice because it's a city where lovers go." 中场:Taking pictures automatically takes you out of "the moment". for our trip in italy, i want to be in the moment with jack, instead of kissing on the Gondola, jack took 42 picures of me on the Gondola..."
Marion貌美,冰雪,热情洋溢,直言不讳。她坚持捍卫自己的信念:和racist出租车司机叫骂,在餐厅里当着众人和猥琐的前男友之一(因为这个男人stands for everything she hates,has sex with children)几乎大打出手。有人觉得她疯狂,Jack扬言要把她送进angry management slash rehab institution,然而,你不能不承认,这实在是一种很可贵的性格。
故事的节奏刚刚好。情节安排都恰切极了。俯首皆是笑料。比如地铁上的猥琐男,比如菜市场上的生猪,比如快餐厅里的所谓fairy。Jack坐在床沿上,偷看Marion的短信,绝望的狂翻字典,为的是搞清楚Marion和那个叫Mattieu的男人到底是什么关系。甚至在看第二遍的时候我还是不禁要大笑。顺便说,当时的音乐配的相当好。
我很佩服Julie Delpy,这实在是一个有才华的女子。她可以把节奏掌握得这样好。其实比起浪漫的爱情故事,喜剧才真是不好拍的呢,然而Julie做得到。那些精致的小对白! 还有最后关于relationship的感悟,作为女性观众很难不产生共鸣。
难得的好作品。我想给它五星都不止。
就是这样,不如称它是部cult作品:喜欢的可以说它别致风趣充满智慧,不喜欢的可以说它松散粗俗不知所云。
我猜,问题的关键在于你喜不喜欢女主角。
3 ) 這個巴黎,Est-ce qu votre Paris? Oui, Je l'aime et vous?
其實不是沖著Julie,也不是因為『before sunset』的關係而買這部片;只是因為巴黎,我最愛的巴黎。
影片裡面因為要拿回貓而回到女友的家 - 巴黎。Jack 從一出機場就整個人不對勁,害怕恐怖襲擊、從不坐公共交通公具,整個人是神經緊繃…那些巴黎的街道、愛搭訕的的士司機、音樂節、古怪的地鐵男、討厭速食食物、搶劫、朋友聚會、巴黎街市…只有是巴黎人,才能拍出這種抽離後再看巴黎的感覺,整個再走馬看花的看人文風情的巴黎。
我相信,喜歡跟不喜歡這部片子的人,應該是一個兩極化。愛它的,會對它的對白拍爛手掌;不愛的,看完後只會覺得,在搞屁。
我剛好是愛的那群人,愛它精警的對白;情侶漫步街頭的感覺;Marion的OS文字,也是很讚!尤其那一段,『在Venice時,我們應該是熱烈擁吻情侶;而事實卻是Jack在Gondola上狂拍42張相片…』那一段我是笑翻了!別忘記,Marion本身就是一名攝影師了。
而Jack 他好像也看到了Marion不一樣的一面;跟的士司機對罵、跟前男友在餐廳對罵…說著法文的巴黎,對Jack的偏頭症益加發作。他對於巴黎人對性的大膽話題,包括Marion的朋友及她的爸媽妹,一樣的難以理解。因為這樣的女友,他突然覺得很陌生。
Jack的角色,在這部戲裡,是一連過的好笑、好好笑、超好笑。但在好笑的背後,我知道人對於陌生環境當中的不安、徬徨;在那兩天裡,他能依賴的,只有他的女友 – Marion。然而,他也看到了不一樣的又或是他未曾注意到,原來Marion也有這一面。
對於有一段,談及分手後能否成為朋友這點:Jack是堅決不是情人就更不會是朋友,但Marion卻是只要覺得分手的場面弄得好,分手後可以是朋友。男與女的觀點與角度從來都不一樣,在我看來,既然當初能好到走在一起,那就算是分手了,那些你欣賞的,當然不會變,那些讓人傾心的優點依舊沒變,只是你們不再是情侶關係。
在電影中那麼多幕裡,我獨愛他在努力翻查字典,想要知道Matheiu 發了條怎様的sms 給Marion。看他那益發不安的表情,其實你是否也曾像它這樣:懷疑,然後去證明?明知道是不對,卻沒法抑制這股想法,只想知道,他們到底是甚麼關係…
然而更深處卻是讓我看到了一對文化差異的情侶;那些,以為生活中習以為常但卻因為添加了其它人事物,而讓那差異突然明顯起來了。縱然,Jack & Marion兩人都是西方人,已經有如斯大的不同處;更何妨是我們東方跟西方人的結合?對於戀上外國人這種事,就算首當其衝是被外貌或氣質吸引,但相處下來,所有生活細節、態度、處事方式,可能都透露著差別,渡過熱戀期後,問題就會陸續出現。就連劇中,Marion跟Jack在Marion家中,也有種深入地在一起後,就不是單純地在一起,那一定會關係到雙方的家人。我一直以為,外國人其實對親情不太一樣,沒有中國人那套「結婚關係著兩個家庭」,原來世界本是大同。
就像Marion戲中最後說的話:無論結果是分手或再一起,都是一場艱難的磨合。又有誰不想一直處在熱戀期,甜蜜到老。
4 ) bond of Linklater & Smith
非常惊喜,说说感觉影响影片风格的两个“幕后黑手”,一当然是Linklater,两位主演都是linklater爱将,男女细微感情、滔滔不绝的话痨表达,精细真实又妙趣横生,但是涉及的题材是linklater未曾深入过的领域,所以更像kevin smith,大谈特谈女友过去对现今感情影响,情节几乎就是chasing amy的翻版,而且在smith所有电影里出现过的既深情又矫情的大男子主义,都在这儿汇聚体现。笑料的设置也非常kevin smith,但因为本片主题依赖的是cultural shock,所以更自然不显得太夸张,只有女方父母的段落过份神叨,其它的都搞笑得恰到好处。夹的小段子那么自然,地铁直视男的段落笑死我了。
delpy实在太有才了,不亏跟大西洋两岸大导都混的,选景配乐用镜出色我相信,但整个剧本都是她写的这就太牛了,把悲喜情绪节奏控制得不错,快到结束时真担心压不住尾,但是手法又变了,独白很到位,还挺感人。
Adam goldberg很好玩,最早认识是friends里joey暂搬出去时chandler的临时室友,后来拯救大兵瑞恩的一员,还有一些龙套,三次跟linklater混,都是龙套角色。奇怪的是我看这片时总觉得他曾出现在mallrats之类至少一部smith电影里,后来查查并没有,只能说这里的smith电影感觉太深入我心了。那种又会端着应酬别人,又小心眼的情绪竟然显得非常可爱,从圣经里发现照片,两次介绍自己,动作细节都很有感觉,开始不能理解找个近似谐星来配戏,看完后认为几乎是非他莫属了。
最后再说一遍,delpy,你真有才,现在开始疯狂期待明年有望与hawke重聚的The Countess。
5 ) 朱莉·德尔佩:“我真的很神经质”
看过导演理查德·林克莱特“before”三部曲的文艺青年们一定不会忘了里面灵动的女主角朱莉·德尔佩。这次,她向独立报倾诉作为一名女演员和电影制片人,她的恐高、她对死亡的幻想以及她只演她自己写的角色的原因。
朱莉·德尔佩尖叫了一声然后把门栓牢,这个开场对任何采访来说都很特别。“门没有锁,是吗?”她对着一个困惑的公关人员喊道。庆幸的是,事实并非如此。德尔佩解释道,如果在我们爬上多伦多摩天大楼天台后,门被反锁了,那她会想要跳下去。“这是每个眩晕的人都会有的感受”,她说,“他们想要跳下去,但他们害怕的不是高度,而是跳下去本身。”
她看起来好像是在责怪那些与我们齐腰的玻璃阳台。“如果我不跳,我就不会恐高。但是我要跳的这个决定会让我感到兴奋到要死。不是我想去死,只是,何不让我疯狂这30秒?这时间可足够让我们爬起来和跳下去”
当我试图用赶火车或者过马路这些更危险的例子来合理化她的恐惧时,45岁的她反驳道:“是啊,火车轨道的确也非常的诱人。过马路就不是了,因为大家大多数都会避开你,你不一定死得掉。”她意味深长地顿了一顿,“必死无疑总是很吸引人。”
这出生在巴黎的明星有着让人感到可怕的一面,但是她从未失去光芒,即使在她说了一句像“也许我自杀了我也不会知道这是怎么回事。。。你可能会知道是因为我精神有问题,自残,或者我有一把枪,而我只是想知道把它放在我的嘴里是怎样的感觉而已。”
她怀疑这些奇怪的想法是遗传自她的父亲——戏剧导演艾伯特·德尔佩曾爬上巴黎圣母院的塔顶尝试往下跳。只是在跳之前,被他的朋友用石头砸了脑袋而未果。这听起来像她母亲——前卫的剧院演员玛丽·皮莱曾经演过的一场戏。
就像《日出之前》、《日落之前》 和《午夜之前》中的Celine,德尔佩的人生充满了故事和怪事。在1985年,她开始了她的演艺生涯——她在让·吕克·戈达尔导的《侦探》中露了几下脸,饰演一位聪明的年轻少女。又在1986年莱奥·卡拉克斯的《坏血》中饰演一位脾气不好的女朋友Lise。但是她的雄心壮志比法国大革命的热情还要高涨。即使她凭着《蓝白红三部曲之白》的表演赢得全世界的认同时,还是毅然到了纽约去学习电影制作。
她讲故事的能力吸引了林克莱特,因此他指定她出演《日出之前》,并且她还同时收到了续集的编剧邀请。
作为导演,她发现在电影《巴黎两日情》和《纽约两日情》中,她与林克莱特和伍迪·艾伦导演有着共同点。而她的作品——16世纪的历史剧《女伯爵》和家庭剧《天空实验室》为她赢取了少许的国际认同。
观众们喜欢德尔佩像个女版的伍迪·艾伦,能在这有趣的现代故事中主演一个难以捉摸的神经质。而另外,在她的新电影中,她再次担当起了编剧,导演和主演。在《洛洛》(Lolo)中, 她出演Violette。Vilolette是一个40岁的时尚活动组织者,她多年空窗后在法国南部的女生节中遇到了一位看起来很靠谱的男朋友(由丹尼·伯恩饰演)。随着IT人员都转到了巴黎工作,他们俩的感情也因她的捣蛋儿子而越闹越火热。
“我总是说我有很神经质,我是有那么一点忧郁症,”当我提出她和艾伦的相似时她说,“我喜欢有忧郁症的演员。而事实上,我演的角色比我自己本身更为忧郁。因为在现实生活中的我会抽烟,会做错事。我想我向往的是电影中的抽风和神经质的角色,因为我发现他们很有趣并令人愉快。”
她还推翻了过去的老调调。在电影的开篇,Violeette是一个爱开玩笑并誓要钓到男人的女猎人。
“我想去描述两个女人,她们已经到了对生活感到厌倦、愤世嫉俗的地步。她们说脏话,也不鸟别人对她们的评价。这些40多岁的女人会把男人当作商品。某种意义上说,这些女人是如此直接的想法会让男人感到被冒犯。”
她告诉我她最喜欢的书是乔治·巴塔耶的情色小说《眼睛的故事》。“法国人谈论性比任意国家都容易。我们是在一个连资产阶级都会这样做的国家,一切都是透明化的。例如,一个美国的总统有外遇就说明他们的职业生涯结束了。但对于法国总统来说,这只是他职业生涯的开始,除非他强奸了某一位美国人他才会有麻烦。我们有萨德侯爵和其他的作家,这是我们文化的一部分。”
Violeete在她光鲜的工作中游刃有余,然而在家里,她却活得一塌糊涂。“这是我想要有的,当一个人在工作上是如此耀眼的时候,在家却是活得一团糟,”她补充道,“我想有一天,像我这样生活中有点紧张缺乏安全感的人,虽然反社会却取得世俗的成功一定很酷。如果还能在生活中取得成功,这是相当惊人的!”
德尔佩有一个年幼的儿子Leo,是她与前男友——德国电影作曲家Marc Streitenfeld所生。Leo出生于2009年1月,德尔佩对他宠爱有加并萌生了要导一出关于母子的电影的想法。
“就在产后两天,医生和我说‘你知道有一天,你必须要让他走的’,这可把我吓坏了。尽管我清楚知道我父母在我16岁的时候就放我走,并且我19岁的时候搬到了美国。”
她得开始努力营造自己的新角色,因为她演过太多类型化的角色。“这么多年了,我演了很多固定的形象,比如歇斯底里的女性、情绪不稳定的女性、不能胜任电影导演的女性。甚至就在昨天,有一个摄影师在给我和丹尼·伯恩拍照时说:‘我想拍一张导演和(女)演员的合照’,这意味着我被排除在外——就像我根本不可能是一个导演。”
写作和创作在很大程度上让她超越了作为演员和音乐家的职业生涯。在2003年她发行了首张同名专辑并在创作《女伯爵》。自从2007年没有写作后,她也没怎么演戏,除了在《复仇者联盟:奥创时代》中的短暂客串。
出演《复仇者联盟》看起来像是一个精心设计的笑话。“事情是这样的:我正和我的经纪人在谈,说我已经44岁了,可以在超级英雄的电影中饰演一个反派。因为女人一旦过了35岁,通常就会变成一个坏女人。然后第二天他就给我打电话并说
:‘你猜怎么着,漫威刚给我打电话!你一定要演那个角色。’于是我就得到了这个小角色,我甚至都不知道自己能否演好。”
接下来,她将会出演托德·索伦兹的新电影《腊肠狗》。她说:“这是一个让人耳目一新的改变。”
“和他工作真的很有趣,他十分执着。他看事情的角度有点偏执,对细节的追求有点强迫症,这对演员并不总是好的。不过能够作为演员而不是编剧来跟他工作真的很棒。”
文章首发今日看点:
http://www.todayfocus.cn/p/5269.html 6 ) 女版伍迪•艾伦的《玛丽安•霍尔》
倘若是慕着“朱丽•德尔比”和“巴黎”之名才找《巴黎两日情》来看,那你搞不好要被这片子吓得倒退两步。在《爱在黎明破晓时》中,朱丽•德尔比化身为整个欧洲的文艺女神,跟你探讨诗歌、哲学和两性关系,宛如一个萦绕在塞纳河畔旅馆上空的轻盈旧梦;而到了德尔比自编自导的《巴黎两日情》这里,她决定让男主角陷入与一个女权主义文艺女中年腻歪的两性关系中,俩人住在她娘家,吃她爸做的炖小兔子,厕所的墙上长苔藓。
影片开场:德尔比扮演的玛丽安和男友杰克睡倒在摇摇晃晃的卧铺车厢里,“我们交往两年了,两年,真是个奇迹。”他们的欧洲之旅被快速切换的照片草草带过,这些照片大多毫无光彩、傻气十足,典型的“浮光掠影的表象”。职业摄影师玛丽安画外旁白:先强调那些照片均出自杰克这个自以为是的美国佬的手笔,然后她说:“在回纽约之前,我们决定在巴黎度过假期的最后两天,这是我的故乡。”
这样幽默感十足的自嘲和玛丽安的黑框眼镜扮相很容易让人想起伍迪•艾伦,接下来一段《安妮•霍尔》式的对玛丽安童年的闪回更印证了这一点,可不幸的是,“爱情应该像鲨鱼一样勇往直前,但我们手上握着的是条死鱼”,说这句话的也是伍迪•艾伦。
果然,大堆麻烦正在巴黎城里跃跃欲试地排队等候着,其唯一目的就是把这对情侣的关系推向悬崖。首先出场的是,当然,文化差异。我感觉德尔比在这部影片中玩笑得过分了,遇到个什么事情就要揪出来刻薄一下:从法国安全套的尺寸到巴黎艺术家的恶趣味(女性生殖器似乎是他们唯一的灵感来源);从法国人对野生动物的好胃口到满大街的同性恋。别的地方也就罢了,可是,这是巴黎啊!多少人心目中“流动的圣节”,配乐不用手风琴也就罢了,只是那么多浪漫美景不说,专捡些犄角旮旯里的阴暗面来讲,花开遍野这里却是荆棘一株,未免显得小气,况且到了该严肃起来的地方,难免要显得突兀。相比于伍迪•艾伦镜头中入木三分的曼哈顿,更能看到德尔比的局限。
接下来的部分落入了法国爱情片枝枝蔓蔓的窠臼之中,玛丽安的前男友们纷纷出现在她的家里、宴会上、大街上、手机短信里,随之而来的是更猛烈的嫉妒、愤怒、猜疑……随着一个极端自然主义者在麦当劳里放了一把火,他们的关系终于在一堆唧唧歪歪的破事里瓦解了——法国和美国的缺陷在这对情侣身上展现得淋漓尽致。浪漫很简单,但交流不可能,真正的爱情也绝非易事。不过想到伍迪•艾伦的另一句话:“我最糟的一次性经历还不算特别糟糕。”于是释然了。况且,《巴黎两日情》中决不乏真挚和诚恳。
另外,这部影片还可以作为欧洲旅行的反面教材来看,它告诉我们:安排假期行程的时候,永远别考虑老情人的娘家。
7 ) 瘋狂的法國人
Funny. And crazy.
主線是三十五六歲情場晃蕩多年的美籍男主角與法籍女主角如何處理文化衝突與感情瓶頸。
一起兩年的情侶歐遊回紐約前順道停留巴黎兩天,住在法籍女主角父母家樓上。短短時間,男主角Jack 驚然發現:
她的父母是恐龍,父親摯愛燉兔腦袋,畫展主題是男女性器官。
她曾經有過那麼多男友、隨意與男性調情。
她脾氣如此爆烈…會一言不合即破口開罵。
在巴黎三十小時不到,兩人瀕臨分手。如果兩年前是單純的荷爾蒙發作讓他們在一起,兩年下來,到底認識多少?了解多少?愛得夠嗎?要進入下一個階段還是就此分開各走各路,各自尋覓追逐開展另一段所謂的愛情?
逼入死巷。要逃避,還是要面對?
主線如此,但此戲讓人記憶深刻的是許多幽默諷刺法國人(?)的情節段落。女主角Marion (Julie Delpy)……或說戲中百分之九十的法國人,都很神經。(法國人看了Julie Delpy 這般描寫他們,會笑還是會生氣?)
他們:
1. 隨時隨地隨意調情
2. 沈迷性器官
3. 情緒化;暴躁易怒,為芝麻綠豆事情動輒吵架
4. 甚麼都吃
5. 巴黎沒有水喉匠,水管爆破嗎全屋浸水嗎?消防員也幫不上忙…
關於第四點,中國人也甚麼都吃,看到男主角老美Jack被迫要吞燉兔肉、劉姥姥逛巴黎菜市似的看到乳豬全體掛在架上嚇得臉色發青,蠻好笑的。
Julie Delpy, 拍過奇斯洛夫斯基紅白藍三部曲中的「白」,與Ethan Hawke 拍過Before Sunrise(日出巴黎) 和Before Sunset (日落巴黎)。這次自編自導自演自唱自己剪接,連自家父母都請來軌上兩角,全家總動員為部戲者。有誠意。
較為受不了的是Marion的神經質與聒噪。
同樣以對話主導,Before Sunrise 與Before Sunset 沒有讓人厭悶的段落。
Two Days 有 ── Marion 在Café遇到以前拋棄過自己的前男友,公眾場合大吵大鬧,口出惡言,不顧Jack好言相勸,情緒完全失控,而且事後理直氣壯。偶爾失控在所難免,但她的失控完全無法得到同情。
除此以外,這是一部該看的戲。
笑餐飽,點點思考。
8 ) 缺乏安全感和文化差异 (補115地址)
看的时候很多次都笑出了声。关于美国人的stereotypes很是经典,比如“My first religion is private property",而法国人确实是很像上学期的法语老师。但由于与美国人打交道比较多变觉得那些取笑他们的话看着很让人开心。
这个故事大概所有与另一文化背景的人做男女朋友的人都能理解吧。很多时候个性,文化差异,和态度被误解,而由于他不懂你的语言总觉得和你的朋友在一起的时候被忽视或是他不能像你的朋友那样好的理解你,或者觉得对于你来说他可有可无。太易产生嫉妒。
最后结尾Julie Delpy旁白让人很有同感,缺乏安全感的女人恋爱时还是会心酸。而他们俩的争吵我几乎一个月进行一次,所以更能体会。
了解点美国和法国文化的人看的话会觉得很有意思。
地址:
http://u.115.com/file/f3f878a913
资料馆2013.7.5.7pm 虽然女主角(叙事者)是法国人,但影片还是以美国人(强化塑造出的、且带自我调侃意味)的视角切入的,因此巴黎的一切看起来都疯疯癫癫(女主一家、以及不断遇到的前男友等),而这看起来冲突的美-法-性/爱观的和解,也不过全球化今天的必然,历史必须被接受、能一起笑和闹已很好。
先补看这一部。善意的夸张,美欧不同文化下的爱情矛盾。Delpy自己跟自己玩的挺high,虽然拖着一大胡子美国佬,也不影响在巴黎的气氛里如鱼得水,疯疯癫癫。有不少可爱的小桥段,除此以外不疼不痒。
I love his sneezing more then anyone else kissing
对我来说 此片在适当的时机 适当的出现 给我适当的体悟 同样真实的情感 有着不同的ENDING
朱莉好坏,这样嘲笑美国人……而且还叫他grizzly,哈哈哈(所以这个是拍了续集、反过来嘲笑欧洲人的原因吗?)最后一段关于come and let go的独白倒是挺感人的。不知怎么的就是喜欢这种话痨片欸~
「美國的健康體制...幾乎給吹簫吹散。」這句不錯
Always the same for me. Break up, break down. Drink up, fool around, meet one guy, then another, fuck around to forget the one and only, than after a few months of emptiness, strat again to look for true love. Desperately look everywhere, meet a new love and swear it is the one,
"It always fascinated me how people go from loving you madly to nothing at all, nothing. It hurts so much."
男女青年的大爱?RIP出来了
这是电影史上第一部反驴友电影~赞!
估计是看不了爱情片了
看到亚当戈德堡演的美国人一脸受挫的样子心里莫名其妙的好高兴。。。水平比后来的纽约两天差不少,不过也算是德尔佩自编自导自演自己监制,全都自己来的的一个好开始。想起来萝卜艾伯特表示,如果女人完全包办一部电影别人会嫌弃她太过强势,傲慢;如果换作男人,那八成会被称赞是新一代的奥逊威尔斯。
昨晚在资料馆看,全场笑翻。Julie Delpy的电影尽管都是一个风格,讨论的也都是一个问题,但并不会觉得重复,因为反正爱情这东西本来就是人生一大主题嘛。
是的我很土没有看过“爱在系列”的一二部当然还有第三部。但是这个片子我是真喜欢。朱莉自编自导自演,男主角是Joey的疯狂室友,他在这里面演神经质的美国男朋友真是再合适不过。没写完。
能感觉到是部很私人的电影。结尾,女主和男主大吵,听到女主那段自白还挺开心:我比片子里的女主小4岁,可已经破掉了曾经一模一样的愚蠢的行为模式。长大了,真好:P 喜欢从影院出来,一边想着片子,一边在街上溜达的夜。(资料馆)
不喜欢Julie Delpy,so...私人恩怨况且她在本片里有些太聒噪了
还是在巴黎,但没有sunrise也没有sunset。这次Julie Delpy自编自导自演了一出闹剧,还真的蛮吵的。。。现在想起片里的男猪脚我都兜不住要笑,太喜感太是我的菜了。另外有种奇怪的感觉,觉得三毛的荷西就应该是这样子的。。。。
絮絮叨叨,喋喋不休,两个文化不同而又相爱的人,近似于纪录片的感情纠葛,看得累,却很真实。
what a cultural shock!
美国人VS法国人,彼此又爱又恨。气球果照太搞笑啦啊哈哈。结尾给我的印象是:人到了一定年纪,连分手都分不起了,凑合过吧就╮(╯_╰)╭ 大段大段的背景独白,也算是JD的特色了