外出2005

老天，请替我包办一场爱情----看《外出》

    春天会下雪吗？又不是《窦娥冤》出现神祇的奇迹，所以，谈一些看起来不切实际的爱情时，可以许一些类似的浪漫语言。《外出》的女主角喜欢春季，男主角喜欢有雪的冬季，所以裴勇俊说，那么就来一场春雪吧。春天会下雪吗？两个各有婚姻的男女，彼此遇到了，说一些轻松的话，何必过于较真儿。

    裴勇俊与孙艺珍，两人因为一件车祸，相遇了。车祸的受害人分别是他们的妻与夫。许多证据表明，他们的配偶早已出轨。无辜的妻子与丈夫不得不在名份上及感情上代受一切后果的折磨，却无法诘问车祸与婚外恋的肇事者----他们幸福地昏迷不醒着。

    被至亲背叛，是天塌下来的孤独与无助。

    那么，让我们期盼，被背叛的妻子与丈夫，也来一段暖昧的婚外情吧。以毒攻毒也罢，报复也罢，两人之间的碰撞，至少是一种相互的搀依与温暖，暖彻最难熬过的那一段时光。

    在这类似的期盼中，推动剧情的发展，听起来，“哦韩国版的《花样年华》”。我坐下来刚看清楚每个人是什么，就忍不住在安静的电影院里对朋友发表我的观点。我又不是《京华时报》的记者，没有版面可以抒发同样的发现，只好在电影院里小声喧哗一下了。

    男女主角之间，从开头相互取暖，到彼此的互相留恋。在现代社会，谁会相信来去倏忽的一时兴起；而在道德的层面，不伦之恋也不能希冀有结果。于情于理，都无挂碍，轻飘飘。

    命运与人生以巨大的惯性前行，裴勇俊的妻子逐渐康复，孙艺珍的丈夫去逝。裴家夫妇双双把汉城还；这边，新寡的少妇全身缟素，借悲凉的眼神，看来吊唁亡人的裴勇俊。

    绵长舒缓的情节中，像一次一次无声的连当事人都不知道的单人对话。孙艺珍一人在窗外，看到裴勇俊耐心地喂妻子进食；而裴勇俊独自在窗外，看到孙艺珍趴在丈夫病床前，静静沉睡；只有裴勇俊知道，自己的妻子为另一个男人的死亡的痛心抽泣。

    把不伦的偷情，写成是纯真的爱情，过渡的自然，与令人信服的铺垫，比如男女两场床戏，第一场的迟疑与犹豫压抑，第二场则充满了激情与缱绻。虽说因为床戏与婚外恋倾向，《外出》被列为“三级片”，其实是一部健康向上，温暖明亮的故事，因为如英文名片“April Snow”点明。

    背叛家庭的那一对男女，各自都得到了报应。一个死了；另一个失去了两个男人的爱情。而被伤害的，终于得到了表达“想去哪儿”愿望并得到满足的可能性。剧终的台词，女：我们去哪儿？男：你想去哪儿。

    看起来多么像一个奇迹。在纷纷无数偷情的尘世中，开出一朵爱情的花儿，如同一年后，神赐的四月雪。

    如果没有这个老天的旨意，男女主角相遇后的永别，变成了《廊桥遗梦》式故事。

    世人混沌的感情，自己是最不清楚自己的心。只有无望地寄托在真情可以感天地，让天地来一场雪，包办我们的爱情。

    四月天的雪，让人们脸上绽放的喜悦泄露出顺从命运的轻松。春天也可以飘雪，偶偶时不抱希望的话语，也可以成真。
    又，韩语对白，繁体中文与英文字幕。字幕：迈克。



花絮：
1. 裴勇俊是我好朋友的偶像。今天第一次看到，觉得十分动人，以后我附合她的追星。而于我自己来说，原来竟像一个我熟悉的人。

2. 男女主角最后有没有在一起。我的朋友说两人终没在一起。我说在一起。他说没有写啊。我说用得着写吗，都安排了一场奇迹，不是为他们俩铺垫的理由吗？

3. 选片子的时候，无甚可选，只有《外出》。刚选了座位，我就后悔。因为我发现韩语对白我听不懂，宁可看好莱坞大片。售票员说，有中文字幕。我说我不愿意看字幕啊。无法改了，只好看这部片子。
    仔细看字幕，中英文字幕，有时会看到：“未必/not really”“吉人自有天相。She will be fine.”觉得有种轻淡的精致与帖切。想，唉，只是个电影字幕哦。

4. 我喜孜孜地坐在那里，看爱情的胜利（哪怕是迷信的胜利），不肯动。看最后收尾，字幕上写着“字幕：迈克”。当时尖叫。我总是崇友人之崇以及自己之所崇。我的朋友喜欢迈克很多年。我也因此看了些他的东西。他说曾被要求给一部法语片配字幕，他本觉得有些勉强。但后来看全剧就七句对白，欣喜接受。

安静，缓慢甚至有点闷
看完片子后听着神秘园的《Song From A Secret Garden》
慢慢梳理着自己的思绪
说真的，片子没有让人在内心掀起太多的波澜
但掀起来了的都是过往的幸福
或者说是现在的灾难
都说许秦豪是取材于婚外恋
可是出轨的两个人好象比牵手男女主人公之前更早相识
我想应该是婚前的爱恋在婚后的延展
世人都知道婚姻是一座围城
在我眼里它的存在不过是
不让我们无家可归的爱情流离失所
即便嫁娶之人非彼爱

记得以前在书上读到过一句话
她说：二十七的女子所嫁非所爱……
我不知道这世上有多少挚爱的人修成了正果
像是片中的仁洙在床上从后面抱着瑞英
问，如果我们很久以前或以后认识会怎样
其实哪来的那么多怎样
错过或是白头哪样的结果不都是遗憾
谁的心会因为一纸文书而完美收鞘

爱情，婚姻在我眼里各是一种忧伤的命题
就像瑞英看到在给其妻子喂药的仁洙
或仁洙看到在其丈夫胸前小睡的瑞英的场景
都一样的格外触人心弦
古人说：好的音乐讲究哀而不伤
我想好的片子也不过如此
能让你想起你的爱，能让我忆到我的情
华丽过后有迹可循

“我们这是去哪？”
“ 你想去哪。”
如果要是你这样的问我
我会告诉你
我想去的地方，永远都是你的心里
……

这片子应该是拍给有故事的人！

   故事似曾相识，一对男女外出偷情时遇到了车祸，身受重伤，双方的配偶来处理后事时发现了真相。为了报复，为了感动，还是仅仅为了互相温暖？他们相爱了。看似离奇，央视的《今日说法》每天都在报道更离奇的故事，其实老套，王家卫的《花样年华》早已在1999年拍就。《外出》的到来让人觉得略显尴尬。
    导演许秦豪的作品非常少，之前只有《八月照相馆》、《春逝》两部电影，但就凭着这样两部平淡的文艺片给许秦豪在中国影迷中间留下了相当好的口碑。韩国的许秦豪，日本的岩井俊二，香港的陈可辛王家卫，是影迷入门课，也成为后来一个烂大街的称呼—小资—的标签。但现在不一样了，中国的影迷早已经过了盗版DVD的洗礼，网络如此发达，什么样的电影我们没见识过，谁家里没两张小津安二郎英格玛伯格曼？所以不论是李安还是王家卫就算是安东尼奥尼，面对谁的新片仿佛我们都有资格比出中指，然后宣判电影的死刑。既然这样了，许秦豪又算是什么呢？
    或许更多人是冲着裴勇俊、孙艺珍来的。尤其是裴勇俊，单凭长相其品牌效应不亚于三星、现代、LG，还有一群日本妈妈桑粉丝团，让我们领略了日本女人的疯狂不亚于日本男人的变态。其实韩国明星都给人一种温文尔雅，平和谦逊的感觉，少有中国美国日本明星身上的暴戾之气。有人解释成儒家文化的影响，我说不好。《外出》在韩国定成了18级，在香港也是二级B，于是就有人开始意淫两位男女主角了，其实整个电影相当克制，连接吻的镜头就只有区区两个，女主角孙艺珍暴露最多的仅仅是穿着文胸走过镜头，瘦瘦的，如邻家小妹。
    所有的这些都构成了我们对这部电影的失望，这种失望五味杂陈，上面漂浮着浮躁。其实《外出》绝对是一部适合你挽着爱人坐进影院，等着灯光暗下，灯光再亮起时拭去眼角浅浅的泪花，再挽着他或者她走进风雪的电影。不求心灵的震撼，不求炫目的幸福，只求想起来时那一声轻轻地叹息。这，对于《外出》就已经足够了。从《八月照相馆》里的韩石圭沈银河到《春逝》里的李英爱再到《外出》里面的裴勇俊孙艺珍，出镜许秦豪电影的都是韩国此时彼时最炙手可热的明星，但在这些电影里我们看不到韩石圭的千面演技，李英爱的内敛大气，裴勇俊瓷器一般的完美肌肤，看到的仅仅是普通人的过往与遭遇和其间折射出的东方式的欲说还休的美丽与哀愁。许秦豪喜欢让他的演员哭，不是默默地流泪、暗暗地啜泣，而是号啕大哭、涕泗横流。在失去至亲之人的时候，孔子说：非夫人之为恸而为谁？
    我更喜欢这部电影的另外一个译名《四月的雪》，虽然不合时宜，但也美丽非常。
 
 
 

                  

    这部电影我期盼已久了。更准确的讲应该是许秦豪的第三部电影我期盼已久了。而这部电影恰恰是许秦豪的第三部电影，所以说这部电影我期盼已久了。

    作为我期盼已久的许秦豪的第三部电影，这部电影显然是不胜任的。然而，该死的然而，电影的不胜任却并不来自电影本身，而来自于我自己，我能抱怨什么呢？也许我只能抱怨我看过的电影太多了。

    简单介绍一下电影开始的剧情：一对陌生男女因为各自的配偶的车祸相遇了。然后他们痛苦的发现各自的配偶原来是一对儿偷情的情侣……这个开局给我的感觉就是一个词，似曾相识。

    这个桥段太熟悉了。也许大家第一个想到的电影就是王家卫的《花样年华》，我第一个想到的是另一部更为类似的电影，那是由哈里森·福特和克里斯汀·斯科特·托马斯主演的《疑云迷布》，情节基本上是一样的。怎么说呢？你不能说这是抄袭，因为一个好的创意并不是属于一个人的，我们只能说英雄的看法雷同了。这种情况在影视文学领域是常见的，福楼拜讲十九世纪以后再无小说，他的意思是小说的各种情节已经被十九世纪以前的作家穷尽了，后来的作家只能是对前人的重复。他的话夸大其辞了，但也解释了一定的现象。现代影视作品中这样的例子也很多，比如印度电影《血洗鳄鱼仇》和美国电视剧《重返伊甸园》。

    当然，情节并不是电影的全部，尤其对于文艺片更是如此。再者，同样的开篇带来了另一种乐趣，那就是我们可以看看面对同样的题材，不同的导演的处理手法会有什么不同。

    影片的构图展现了许秦豪一贯的和谐，稳定的风格。和王家卫凌厉的影象风格不同，许秦豪的影片中充斥着大量的中景静止镜头，娓娓道来，不温不火。和《八月照相馆》一样，这种含蓄内敛的影象风格，对于表现东方人面对关于死亡，爱情这些主题那种隐忍的态度特别适合。令人欣慰的是，正是许秦豪这种非剧情化艺术影片的影象风格，使影片与那些主流剧情电影区分开来，原本雷同的剧情也变得不那么刺眼了。

    据说影片中有激情戏，但是由于我看到的是配音的版本，激情的部分都被剪掉了，因此具体激情到什么程度，是否达到了《丑闻》的水平，不得而知，这一点比较令人遗憾。但遗憾的同时，我必须道貌岸然的提出疑问，悍然加入的激情戏是否会破坏了影片的风格？激情戏是否能像《云上的日子》那样流畅自然，还是会显得突兀多余，只有等着电影的完整版了，我想我有必要对激情戏进行仔细的观摩研究。

    谈谈男女主角两次上床的动机。第一次上床肯定是出于报复的心理，两个人之间恐怕没有多少爱意，甚至彼此间有点儿恨屋及乌的味道。最后一次上床的心理就复杂得多了，首先彼此在交往中产生了感情，但是二人对这种畸形的情感并不能肯定，还有些患得患失。不知道对方和自己在一起是因为情感还是单纯的报复，而两个人由于这种特殊的关系显然不能就这个问题进行深入的交流。这种关系随着男女主角配偶病情的变化而发生了变化。两个人分别在病房外看到了对方与自己配偶相处的情景，两个人心里感觉彼此的关系仅仅停留于报复的阶段，而对方实际上还爱着各自的配偶（这里他们感觉的都是对方的心理），自己仅仅是落花有意，流水无情，这样的认识使他们开始意识到该是这种关系告一断落的时候了，两个人开始彼此疏远（这里女方是主动的）。男主角不能接受这一点，这让他感到两个女人一个背叛了他，另一个只是出于报复的目的才和他在一起的，实际上两个女人都不属于他，实际上他一无所有，甚至他可能感到女主角也等于背叛了他，这比他被妻子背叛还来得痛苦，为此他痛哭流涕。所以他决定去找女主角，看看她是否会拒绝自己，看看她是否真的对自己没有任何感情，我想这是他的心理历程。
    
    
    再让我们来谈论一下对结局的处理，影片中那对偷情男女车祸而未死，这就留下了一个悬念，结尾应该来一个四人摊牌的高潮戏。看完影片我们知道，我们所期盼的高潮戏并没有到来，而是随着孙艺珍丈夫的死亡而烟消云散了（他居然让裴勇俊带了绿帽子，也算是死而无憾了）。这样的结尾反而让人惊喜而且更为真实。现实中的很多悬念往往并没有什么高潮就慢慢的消散了。不同于那种戏剧性的结局，这种淡淡的收尾有时更加的耐人寻味。比如日本电影《细雪》，影片的前半部设置了不少悬念没有交代，但影片结尾一段站台相送，温馨自然，那些悬念交不交代却无足轻重了。再比如韩国电影《杀人的回忆》，悬念重重的电影到结尾却无疾而终了，终于成了无头案。但是这样的结尾反而突现出一种真实，这种真实使影片从众多的悬疑片中脱颖而出，成为经典。

    影片中另一个让人印象深刻的地方就是结尾的鹅毛大雪，那是一场四月之雪，我想这就是整部影片的高潮所在了（当然，它和电影《心灵角落》里下青蛙雨那种振聋发聩的结局不能相比）。这四月之雪又有什么含义呢？影片中有一段对话，男人说他喜欢冬天，女人说他喜欢春天。两个人正象他们所喜爱的季节，本来是毫不相干的。但是命运却把他们联系在了一起。就象那四月的雪，把春天和冬天交融在了一起。
    
    从《八月照相馆》到《春逝》再到《四月的雪》，片名中所展示的季节在不断的变换，所不变的是许秦豪一贯的平淡隽永，我衷心的期盼他的第四部电影，也许电影中的故事将会发生在美丽的深秋。

P.S. 看完影片，首尔这个名称似乎也渐渐的习惯了。

   看完韩国电影《外出》，深感作为一个人的无可奈何。

  遭遇背叛无疑是痛苦的，然而施以报复同样很痛苦。因为那并不能消除你对对方的所有依恋与信任全部落空的失望。所以，被背叛的人注定要不公平地承受更多。如果这种失落感久久得不到排解，经过一定时间的积压，会使人感到自己正渐渐趋向失去理智的边缘，从而很可能会做出一些伤害他人或伤害自己的事情。

  再看另一方面。电影中并未说明为何要背叛对方，是何原因。我已经过了看事情只看表面，轻易下判断的年龄。我更关注那些隐匿其后的、更深层次的，或许是难以捉摸的东西。我觉得，正是那种精神方面的，带有一丝神秘感的存在会在不知不觉中从根本上改变一个人。所以，在电影中，两个被背叛者后来做出了与背叛者相同的事情。这部电影关注的，是人在遭遇双重甚至多重打击之后的表现，如果要将背叛的原因也一并细细说明的话，恐怕得先拍一部上集了，而这显然是没有必要的，因为这肯定不是一朝一夕造成的结果。在开始的时候，他们也必然是各自相爱的两对。只是，随着时间的推移，某种改变开始发生，这改变发生得极其缓慢，它由一点一滴的小事累积而成，最终的结局可以说是必然的。

  我想说的是：无论身处哪方，背叛者或被背叛者，都同样无法得到救赎。被背叛者自然痛苦万分，他要释放自己的痛苦，用各种办法，买醉、哭泣等等；然而最终，他会发现，即使报复了，他仍然是痛苦的。再看背叛者，他就一定快乐吗？是的，一开始的新鲜、刺激的确会给平淡的生活注入活力，但是之后呢？要如何继续？在所有的光环逐渐褪去，激情淡去之后，在发现原来也不过如此，都是一样的模式之后，要如何继续？是回到原点，还是继续猎奇？只是到时，恐怕所谓的原点，也已消失难以寻觅。

  在这个世界上，真正大智、大善、大慈、大悲的人，寥寥可数。因为大智，所以能够看清真相，知道一切事物都是相对的，一切，既然存在了，就有其存在的必要；既然发生了，也自有其原因。没有对，也没有错，只不过是同一事物的不同的反映面而已。因为大善，所以懂得自控，不做伤害他人的事情。自我控制，很多时候是需要极其坚韧的意志力的；若是稍有松懈，也许就会前功尽弃。因为大慈，所以才会时时面带微笑，使周遭的人，能迅速沉浸到那宁静的氛围之中。因为大悲，从而有了能够容纳一切的宽广胸襟；正因为知道作为人的渺小，才会悲天悯人。

  还有太多的东西要思考，然而，善的东西，美好的东西，始终不变。作为我个人来说，如何善待与珍惜身边的一切，才是至关重要的问题。只有确立了根本，才能继续走下去。当然，这个根本，因人而异。而继续走下去，自然也是从广义上讲。所谓的“走”，涵盖了太多的东西，甚至可以细化到每一个想法与念头。

  对于《外出》这部电影中的人物，我更多的是抱以同情，而非批判的眼光。我想。人实在是脆弱的生物，我们真的应该对其多一分理解与宽容，少一些盲目与偏见。
 

    看这部片子的时候，一直有种想笑的感觉，不是笑故事，而是笑导演，甚至觉得他是有意在恶搞，存心要形成一种倒霉的局面。
    两对夫妇（姑且称为甲男甲女和乙男乙女）因为一场车祸而成为倒霉的人。甲女和乙男是大学时一个俱乐部的，虽然结了婚，但是还是跑出来偷情，结果因为酒后驾驶，撞上了一辆卡车，双双住进了医院——倒霉吧！
    甲男和乙女来到医院探望亲人，却无意中各自发现自己的爱人有了外遇，还对自己撒了谎，这两人同时戴上了绿帽子——倒霉吧！
    甲男和乙女两人在互相照顾的亲人的时候，渐渐产生感情，最后上了床，于是又分别给他们配偶戴上绿帽子——病人倒霉吧，被车撞了还要戴绿帽子！
    就在甲男和乙女渐入佳境的时候，医院给他们带来了不同的消息：甲女醒了，乙男挂了，甲男和乙女又要分开——倒霉吧！而且乙女的老公还挂了！
    甲男的老婆甲女听说乙男挂了以后，痛哭一场，甲男还得故作镇静——倒霉吧！
    甲男和乙女最终要分开，而甲男要照顾老婆，乙女则要筹办丈夫的丧礼，两人见面还得按世俗的礼仪来——倒霉吧！
    
    其实这都不是最倒霉的，最倒霉的是那个货车司机，好好的遵守交通规则的司机，却被两个既不遵守世俗规则又不遵守交通规则的偷情者给撞死了，留下孤儿寡母的也不知道谁养活，你说倒不倒霉？

其实每一个人都有自己独特的秉性，并不是想改变就可以做到的，演员害怕自己定型，努力尝试突破，但努力之后我们仍能看得到原来的影子。做导演也是一样的，就好象张艺谋最拿手的类型影片终究不是武侠电影，韩国导演许秦豪也是一样，只不过他从来不想改变风格，而是一如既往地延续着《八月照相馆》、《春逝》中那种淡淡的爱与哀愁的味道。在新作《外出》中读到的仍旧是悲哀，不是那种悲天悯人的痛苦，而是带着欢愉回味的哀伤。

《外出》的故事情节极其简单，灯光导演仁秀的妻子与徐英的丈夫在同一辆车上出了车祸，两人发现了彼此的爱人原来早已出轨，而他们原以为幸福的婚姻却有着如此的隐情。这种戏剧化的安排从一开始就让影片蒙上了悲剧的色彩，其实对于这样一个故事可以猜得出它以后大部分情节的发展，不过导演许秦豪却留下了一个莫测高深的伏笔，让人猜不出最后可能的结局，仁秀的妻子和徐英的丈夫都没有因为车祸而死去，却长期的处于昏迷状态，他们两人的生死实际决定了仁秀和徐英的命运。

仁秀和徐英因为照顾各自的爱人，只有住在医院附近的宾馆，两人一次次的相遇，然后慢慢相互间有了交流。其实对于爱情的发生，我相信它必定会受到特定环境条件的影响，不同的土壤是会滋养出不一样的果实。仁秀和徐英的爱情最初就象是一种相互间的慰藉，因为关于秘密只有两人才知道，也只有彼此才能够理解。

这个出轨故事很象王家卫的《花样年华》，不过周慕云与苏丽珍爱情的初始源于一种报复心态，而许秦豪在《外出》却并没有让仁秀与徐英的爱情如此开始，尽管徐英说过一句：“我们也交往吧，把他们气死。”但这终究只是玩笑话。实际上两人的情感发展是徐徐渐进的，从彼此安慰到爱由心生，直至情不自禁。对于两位主人公的情感，我最初抱着一种怀疑态度，为什么仁秀和徐英在知道真相后只是伤心流泪而没有那种出离的愤怒表现？后来才想明白，因为他们可以发泄的对象躺在病床上，他们无法为自己的愤怒找到出口并且得到一个解释，只能孤独而压抑的独自承受痛苦，而对方却恰好能够体会自己的痛苦，让痛苦有一个渲泄的出口在那一刻是多么的重要。这也是许秦豪式的细腻。

品味许秦豪的细腻需要的是耐心，如果静不下心来你又如何能被打动。但许秦豪却又是个不愿意让幸福在电影中延续到底的人，在他的影片中你往往看不到完美的结尾，一切必定会在哀伤中收场。当影片中段仁秀与徐英短暂的享受到爱情的欢愉时，他在影片伊始时埋下的伏笔开始显现作用，当仁秀的妻子从混迷中醒来，徐英的丈夫死去，一切都注定了仁秀与徐英之间那段爱情的稍瞬即逝。面对醒来的妻子仁秀没有责问没有愤怒，他的心中已找不到愤怒的理由，象个好男人一样在她身边照顾。其实我们不知道他应该如何？谁都找不到答案，在西方的爱情观中他应该离开妻子去和徐英一起，但偏偏这就是东方式的爱情，里面所包含的内敛、压抑、孤独，就是许秦豪电影的全部。

不知道这样的爱情是不是太过残酷，忍不住为徐英而伤心，失去了丈夫又丢失了一段刚开始爱情，她和他一样都是善良的人，伤害的终究只是自己。以前对孙艺珍没什么感觉，但这一次却因为这个角色而喜欢上她，或许她天生就是这种悲情命运的化身，让人怜爱不已。

许秦豪的影片是种内敛式的唯美，爱情的主人公总是在含蓄的取舍犹豫、进退维谷。这种东方内敛式的唯美不仅在故事中，就连影片中裴勇俊与孙艺珍的激情戏也拍得含蓄唯美，一个个近景镜头撩人心弦，拿捏得当。《外出》的故事是有预见性的无疾而终，因为许秦豪讲故事从来不在乎答案，或者说答案往往会破坏过程的美丽，他不需要一个完美的结局，只要表达出一个令人记忆深刻的唯美过程便可。他甘心用四年时间准备，然后精雕细琢出一个动人的爱情回忆。


文：眉间尺