无极

无极的清晰版等了很久，其实这部片子1月18号就在法国公映了，但等不得，抑或是在遭遇过《七剑》的失望之后，不敢以毫无准备的心情坐在黑漆漆的电影院里，等待灯光亮起时，旁座的人以奇异的目光打量我。于是，千辛万苦，终于等来了清晰版。
 
看片之前，网上所到之处，无不骂浪滔天，仿佛陈凯歌用那3.5亿，堆起来足可以砸死人的RMB，造就的不是一部电影，而是一个靶子，把中国人对于一部电影能尽的羞辱打击之终极言词，全都一根根戳上去，还带着飘飘的红缨子，向世人昭显。因此等片的过程，实在说不上是个什么滋味。
 
一方面，凯歌叔叔那一辈的导演身上总是留着那样这样的痕迹，在他们是过去的记号，在我们这一代却是一道文化的鸿沟，所以他们拍的电影可能有几部喜欢的，至于导演本人么，我一个也看不上。尤其看过《温柔地杀死我》之后，第一个冲动，就是凶狠地杀死凯歌叔叔，这人丟得……都已经飘洋过海了。
 
而从另一方面来说，中国导演，特别是内地导演这些年普遍不景气，看着韩国电影在世界影展上摧城拔寨，又免不了希望这些进军好莱坞叔叔哥哥们能借着人家的财力物力，创一个辉煌出来，不用如烟花般灿烂，萤萤之火足慰人心。
 
就这么来去地被绝望和希望折腾了够本，开片十分钟之后，就跑到朋友的个人空间上嚷嚷我喜欢《无极》。对于奇特和美丽的东西，我向来没有抵抗力，我喜欢满神的造型，喜欢水墨似的背景，更喜欢那个因馒头而起的故事，喜欢那个关于真爱的选择。
 
The Promise，这是《无极》的英文名字，就像《东邪西毒》的英文片名一样，也许更能表达作者的意图。很多女人一生中总有一次甚至几次机会面临这样的选择：要爱情还是面包？很多人一生中总是有很多次机会面对这样的问题：失去。面对命运，选择一旦做出，承诺一经许下，以后的人生不能说便注定，但至少数万计的路途中，已经走了其中的一条不能回头。但假如，假如上天会再给我们一次机会呢？同命运赌是不赌，争是不争？没有在人生中失去过的顺意者，没有为自己的人生做主过的人随意人，是不能体会那个馒头于我，于无欢的意义。在人生最单纯轻信的时候被伤害，无欢或者是夸大了结果，但我这个现实中的好孩子却能明白他的感受。
 
太过完美的人，能得着世人的心，所以不怕少了我这一份偏爱。就像在三国中，独独喜欢周喻；在《无极》独独爱上了无欢，明明知道他犯下了错，最后一定会用死偿还，但是那么任性孤独孩子，执著地寻找第一个骗他的人，是以为杀了她便能回到最初的时候，会重新相信爱吗？聪明如他，说到底还是个傻孩子啊……。
 
如果片子就依这样的路线走下去，假如凯歌叔叔把主题固定在无欢和倾城两个人身上，这部电影可能会成为我的年度之选。它有如此完整的想像力，这在中国电影人里已经非常非罕见了，应该说，已经绝了迹了。那个时候被《花都大战》气得半厥过去的失望怨气，这下都能在《无极》身上得到补偿。它还有如此鲜明的人物，光明的骄傲，无欢的乖唳，昆仑奴的单纯，鬼狼的怯懦，难得的群像。
 
但是不得不痛心地承认，我喜欢的东西，它未必就是个好东西，甚至我对于“好”的定义，可能都是得不到大众认同的。这部片子本质上是失败的。
 
凯歌叔叔根本不会拍武打片——就像王家卫不会拍农村题材，侯孝贤不会拍塞车题材，李安不会拍暴力题材一样，没什么可丢脸的，人无全人嘛。如果不会拍，找个懂行的导演帮个手就得了，偏偏要自己来，片中的花拳绣腿一句都不想再提。打架的场地倒是都蛮有创意的，可惜打不出效果来。尤其是开片的马蹄谷一战，应该是想表达光明的神勇，但是感觉拍儿童片似的，远景——大特写——中景——再远景——中景，为了顾全大局的同时交待打斗细节，一般都会这么拍，但是……镜头大部分时间停留在得胜后士兵抛光明的那一段，而且同一个角度，整整抛了三下——有这种必要吗？
 
这个世界上最痛苦的事就是看一件艺术品在快成功的时候被人毁掉。本片的摄影和剪辑对本片的影响，打个比方，就好像《最后的晚餐》画出了草稿之后叫我去上色一样。冗余的镜头弯腰就能捡着一个，比如那根有点像《阿甘正传》的羽毛等等，而在该交待仔细的地方，例如光明和鬼狼的首次遭遇战，就那么马虎过去了。导致全片的激斗无一亮点。
 
而片子最大的失败之处并非在于“不足”，而是“太多”。凯歌叔叔的心太大，当光明、鬼狼、昆仑奴一个个出场时，这部戏的线索乱了，焦点也模糊了，这一切到底是为了一个女人还是为了一个馒头，这个女人赢得的到底是命运还是爱情？看的人糊涂了，拍片的人心里可还清楚吗？
 
我于宗教没有什么兴趣，诸神之中，唯有佛可算得哲学。有位禅师说过，舍得舍得，先舍方能得，然而得易舍难，这是人贪之故，而越贪便越觉得不着，因此要得越多。如果把这部片子里的种种象征元素拆碎拆散了，也许可以拍一部堂堂的中国版十二国记，但是选择、人性、爱情、信任、命运……哪是区区一部电影负担得起的。
 
除了象征太多，主题不明之外，过多依赖特技也是一大败笔。要创造梦想中的王国，不一定就要拍中国版的《魔戒》，Tim Burton以近魔幻的故事见长，但他就是出了名不看借助电脑特技的人，《断头谷》和《大鱼》都是以现实场景加上独特的拍摄手法完成的，别有一番趣味。毕竟我们同人家相比的优势就在“地大物博”，有很多场面明明可以通过临时演员和实物完成的，烧的钱也不会比3D特技来得多。况且那个为电影做动画的公司，究竟知不知道这是一部魔幻电影，不是一款3D游戏，种种粗制滥造之处，我在电脑上都看得一清二楚，大屏幕？不敢想像。
 
另外，凯歌叔叔毕竟是文人气质甩不掉，其实这本是一个很有童趣的寓言故事，里面有神，有古怪的国家，有奇特的人和故事，无欢虽然是个悲剧人物，却是带着喜剧色彩的，比如他那根搞笑的权杖，夸张的装扮，还有神经质的说话方式，其实是可以拍得很趣致的，如同神话故事一般。但却被太多的说教给毁了，影片最后一段的大表白，那么烂的对白也不知道是谁想出来的，如果现在我面前，绝对要把他的屁股踢开花！！！其实影片从头至尾充斥着莫名其妙，前言不搭后语的对白，好像写剧本的人生平没有跟人讲过话一样，但这还只是一点点的堵塞，到了片尾终于撑不住，流了一泡脓出来，忒恶心人。既然要搞象征，就不要把话讲那么明，连耍深沉都不懂～～～肯定没看过王家卫GG的电影。
 
最后，明星太多了……记得以前赵宝刚说他喜欢捧新人，那样才有成就感。我想想也是，现在的导演不知怎么想的，好像比谁一部电影明星多似的，弄到连《阿嫂》这种根本不需要什么演技来撑的片子也要出动N位影帝，杀鸡焉用牛刀，白白浪费人家的演技，还有观众的情绪。现在流行搞国际化，为了市场电影人可真是什么都干得出来。我看电影是看重台词的，不然人家有声电影的发明者冤也冤死了。台词说得好了，是一种艺术，想想我们汉尼拔教授，唯一可以自由活动的也就一张嘴巴，除了吃人时间以外都被用来讲话了，《沉默的羔羊》之所以那么恐怖，一多半都是被他“说”出来的，这是何等水平。你再看看那两个根本不知道自己在讲什么的外国人，能按着罗马拼音把中文讲这样，我也该谢谢他们用功了，但是这话哪儿还有人味啊，我哭倒。把从明星身上省下来的钱，投资到动画特技的部分多好啊，木桶原理不是只有在经济学上适用的。
 
既然说到明星，索性把各位角色一起评了。早说过，无欢是心头至爱，他小时候其实很像光明和昆仑奴的结合体，骄傲却单纯。倾城MM抢走了他的馒头，从此让无欢不再信任别人甚至自己，他得不到爱也得不到快乐，如同他的名字一样“无欢”。为了报复，也为了平抚童年的阴影，无欢四处破坏，一心一意要捉住倾城，让她也尝一尝得不到爱的痛苦。小谢尽管不是我那杯茶，长得确实漂亮，结合了父母五官之精华，算是男生女相的那种吧，再加上他那种阴柔的演法，虽然有模仿吴镇宇的嫌疑，但吴GG不大对焦的眼睛会蛮可怕的，而放在小谢身上的效果则是顿时把无欢的性别给模糊了，因此从一开始无欢围城劫王妃开始，就知道他不是出于“色”，而是另有目的。也许刚刚看过《情癫大圣》的缘故，觉得小谢在两部戏里的演法差别不大，于角色的把握还不够自由，但基本任务完成（如果不是小谢这种演法，无欢就不是委屈而是BT了）。
 
法国人尊重女性，因此法国版海报的主题全是倾城。这个MM在爱情和面包之间最初坚定地选择了面包，因为那里她正饿着，又死了妈妈，像是战后的Scalette，需要物质的安全感。但是当她得到一切时，她后悔了，因为她发现真爱原来更加重要。三个千方百计想得到他的男人，一个是恨她，一个是爱她，一个却是在骗她。倾城MM的命运虽然可悲，但是个性却是没有的。张柏芝胜在漂亮，凭良心说，她那张精致的脸，在2字头的中国女星当中绝对是数一数二的。可惜她一哭起来就完全没有形象了，在这部戏里表现得又有点嬉笑无常的样子并不出彩……不知道是角色问题，还是导演指定这么演。
 
另外那两个外国人根本是语言不通的，能做个表情就算到位了。真田广之表现得稍微夸张了点，不过好像更切合这部戏的氛围，张东健眼神很到位，可惜演得太现实，有点沉重的感觉。昆仑奴其实是个挺天真的角色。如果夏娃吃掉的那个苹果带给人类最初的自我意识，那么第一次奔跑让昆仑奴有了自我意识，而当光明禁止他把头盔交给鬼狼时，他擅自决定放弃头盔先救光明，这是他第一次有自主意识。为了倾城跳下悬崖，这时的昆仑奴才开始告别伊甸园，不只为一块肉而生存，做回一个人类，然而也是最单纯的人类，他不会骗人，同时也轻信，张GG略显年纪大了，那清澈的眼神看得我汗毛一阵阵的。
 
刘烨是值得大赞一把的，我就不明白他从背后抱住昆仑奴的那个动作有什么好笑的。鬼狼是个很复杂的角色，他虽然是个怪物，但在个性上却是最普通的人类。刘烨一遍遍说“我没有伤害任何人，我只是想活下去“时，那么惊恐而不自信的表情应该让很多人的“忠诚”观动摇了吧，昆仑奴叫倾城活下去，却责备为了活下去而穿上袍子的鬼狼，这本身就是一个双重道德标准的悖论。
 
满神这个角色，网上很多人以为是不必要的，但若是没有这个神，谁来决定倾诚的命运，谁来同光明打那个赌。只是这个角色出现的次数和时候不对，她遇到光明的次数太多了，而在结局处竟然没有出现，好像被编剧遗忘似了。由于这个角色戏份不多，谁演都无所谓，找陈红大概是自家人，片酬可以少要点。陈JJ的演技不见长进，倒是显老了许多。
 
数落了半天，真觉得自己喜欢这片子纯属BT。但是我想此片的舞美应该入得大多数人的眼，当然服装真的真的真的很像很像很像日本人，在“服装”一栏上看到“正子公也”的名字，我一下明白原来不是叶锦添突然“哈日”起来了，这恐怕又是“国际化”的结果。但是抛开民族偏见，只以“美”的角度来说，还是很过关的，起码有东方意境。“东方”一直是中国导演拿来蒙好莱坞的法宝，凯歌叔叔铁了心要拿这片子去奥斯卡show show，猜猜看大概也只有“美指”可以入围了。

《无极》是部好片的十个理由
　　
　　三年前大约这个时候，《无极》登场，当时票房尚可，骂声一片。
　　三年后，旧片重提，看看我们是不是可以多一些新的共识。
　　
　　1， 关于大将军。出场就是一场胜战，手下的队伍一身红色，自己也是大红色的鲜花盔甲。大家留意他的名字叫“光明”，大家更要留意他的胜利是建立在哄骗、收买与利用一帮奴隶的基础上的。奴隶，绝对的赤贫，相当于哪个阶级，不言自明。他为了胜利，不惜一切手段。但片子的高妙在于，用真情融化了他那颗无情的心。于是我们看到一个看着海棠花凋谢的悲伤男人，于是看到一个痴望天边期盼爱人的温暖男人，于是我们看到他在死去的一瞬间眼中的伤心泪。Zz中的人，留下了伤心泪就意味着这游戏他没法再玩了。或者说，作者在用最动心的爱情与伤心泪，试图去溶解“大将军”那颗铁石般的心。
　　
　　2， 关于昆仑。一个奴隶，在生死攸关的情境下，站起来了！从开始“有肉吃跟着你”的生存实际需求作为唯一动力，到被鬼狼启蒙——意识到了“渴望”。这正是与中国传统对于民的“不可使知之”的对决与反抗。Minzu的进程与对ziyou的需求，一定是起自人的“渴望”，大写的人的“渴望”。这渴望就像人的基因一样不可泯灭，就像孩子的眼睛一样清澈与自然！
　　
　　3， 关于倾城。在中国历史上，女人几乎在两千多年的时光中是得不到真爱的。不把女人当作具有独立人格与权益的人，而当作玩偶、花瓶、资产以及生zhi工具。对于占据人口一半的女性的疼痛熟视无睹或者不以为然甚至不亦悦乎的男人们，某种意义上不是佯作白痴就是职业杀手。这样的一个典型形象的意义清晰可见，她的锋芒更指向当下这个物欲横流情感退色的时代！
　　
　　4， 关于鬼狼。在残酷的现实下，以ziyou与尊严换回的生命，或许无可否非。鬼狼的意义在于他生存在自己的参忏悔的阴影里，对于经历了十年人间地狱的中国人，有多少人在心间自生忏悔？忏悔的很少，且不说程度了。更多的是狡辩、回避或者抵赖！上至“文化名人”下至平民百姓。罪恶被遗忘了似乎就不再是罪恶，我们是乐感文化（李泽厚语）养大的民族，不习惯甚至讨厌对自己的过错低头，某种意义上，这就是孩子的特性，最害怕别人提自己做错的事，因此，获此我们的民族性格尚不成熟，更多的是执拗、好面、以及对历史与自身的怯懦！鬼狼为救爱人而自尽，这会让每一个损人利己的人的无言以对！
　　
　　5， 对于无欢。看名字就是这个人的生存状态。人生下来都是一个字不认识，一句话不会说，都不知道美丑对错，何以长大之后有人高尚有人猥琐？无欢想做一个好人，但是社会、时代、他者毁灭了他做一个好人的机会。大家会心一笑时，可有细细思量：你可想做一个好人？而又是什么毁灭了你做一个好人的机会？一个被环境伤害的人，成长起来反过来报复这个环境！这样的情景屡见不鲜，值得思量。当他征服雪国的时候，对于不做他的奴隶的雪国人统统绑起来射死！大家觉得这就是个故事，可历史何尝不是这样？
　　
　　6， 关于满神。命运的力量使者。这个只可意会不可言传，我读《红楼梦》的重要感受之一就是“判词”悬挂在人物的头顶，那就是命运的力量。年长的朋友自然明白其中滋味。
　　
　　7， 镜头动静结合，看起来舒服，有气韵跌宕之势。配乐细致，人物有自己的主题音乐。画面鲜艳漂亮，场景富有寓意。剪辑非常漂亮，节奏有力，几乎没有冷场。
　　
　　8， 王在本片被杀了。这是一个不得了的阐释。大家留意《秦颂》《刺秦》以及《英雄》都是不杀王，尽管理由不同（这一点戴锦华是提过的）。而把王处理成一个娘娘腔，才是最带劲的地方！中国的王，虚构自己，自我yange，然后yange万众，无论如何这一处理都是绝妙的！
　　
　　9， 情感动人。让我们沉入人物的内心，看看是不是会为之动容？这个不是解释的，是感受的。爱被感受到，才是爱！
　　
　　10， 本片将中国文化、中国历史、中国现实与西方的荒诞派、隐喻、象征手法像结合，在中国电影历史上绝无仅有！比如出现多次的落花海棠，融合着中国自产的“禅宗”意味的同时，又象征着丰富的内蕴，比如内心的感受，比如情感的滋味，比如生命的周而复始……
　　
　　当然本片还有两个遗憾，一个是CG部分，大家今年看了《史前一万年》的话，就能理解当时《无极》想做出什么样的牦牛而实际只做出了耗子般的牛另一个是片子不完整，比如满神的线后面就断了，野力将军也没了交代，还有据说有昆仑启蒙奴隶们都站起来的部分都没有出现，希望以后出导演剪辑版，当然最好以后老陈有钱了，重做CG部分啦！
　　
　　所有对着《无极》跳着脚骂的朋友，不知你看了我的十条理由做何感想，我是希望若你有所认同，不妨重看一遍《无极》，说不定你会忽然感到，哦，这片原来是有情怀的！
　　
　　
　　 有肉吃跟着你
　　 2008-12-4 11：22

1.《无极》里面满神对倾城（张柏芝）说：你永远都得不到真爱，就算得到也会马上失去！2.《无极》里面无欢（谢霆锋）对倾城（张柏芝）说：你毁了我做一个好人的机会！3.《无极》里面倾城（张柏芝）对百万将士说：“你们想看我脱衣服吗？ 现在全球几亿人都看到她脱衣服了！ 现在看来陈凯歌是预言帝啊！

陈凯歌曾经说过，无极你们现在看不懂，以后你们会明白的.........

    很小的时候我看不懂小王子，大家都说这个很好的时候，我不懂什么意思；就像第一次看电影无极的时候，觉得很多不明白~以为是个烂片，最近突然不怎么的总是想起来这个片子，就翻出来看了一下，才发现无极其实是类似小王子一样，像一个寓言或者是童话的表现形式的片子，在中国拍得清楚是要被剪掉的。
 王，是没拿武器的人!
你那不是跑，是逃!
奴隶只会跪，不会站!
.........
   就这些台词就够好了
   我说说里面的人物吧

    无欢，剧中大反角，最可怜也是最聪明的人,
    在他三岁的时候，虽然已经罪恶的苗子已经长出来了，至少那是还会笑，还会信任人。而正由于这次信任带来的是伤害，对小小的无欢来说，信任就意味着被骗，意味被伤害，为了保护自己再也不受伤害，他选择的是不要信任人。也许太多人觉得小题大作了，一个馒头怎么会让人变成那样呢，而实际无数的杀人犯已经证明小时候的伤害是会影响人的一生，
     无欢说是倾城让他不信任人，是倾城毁了他一个做好人的机会，他从不信任人的那天开始就再也没有爱了，而实际他内心想说的是，我想要爱，我想要信任人，如果当初你没有骗我，我就不会今天这么惨，他觉得他痛苦一生的责任都是在于倾城。陈导那时候的话说得太直白了~中国人喜欢含蓄的表达，无欢的这些台词都被大家当成笑话来看了，吕布和貂蝉里面也是一样

      无欢说过两次，我什么人都不相信，包括他自已，怎么会有人不相信自己呢？他不相信的是自己的感觉，不相信自己的想法，包括想爱人的想法，在他成长的过程中，一定会有爱的感觉，信任的感觉，而他的保护机制让他连自己的感情都不相信，甚至很多时候违背自己的心。我们何尝不是，遇到喜欢的不敢说，遇到该爱的不敢爱，总是用理智和信念来压抑自己的内心的感情。
       无欢为什么要费尽心思虐待倾城呢，仅仅是因为倾城骗了他吗？我想不是，一个像无欢这样痛苦者，只有亲眼看见倾城痛苦，让倾城还有身边每一个人都变得一样痛苦的时候，他内心才不那么难受，正如虐待那些虐猫的虐狗的，基本都是这样，要么是小时候受过虐待要么是追求一种控制权
      无欢是个极度聪明的控制者，他代表着邪恶的力量，经历最痛苦的人生的同时最了解人类的黑暗面，他用人类的弱点来控制人，让人们成为他的奴隶，三岁的时候他用食物（饥饿）来企图控制倾城（倾城不愿做奴隶没有上他的当）；长大后用黑袍（力量或者权力）想来让雪国人成为他的奴隶，没有成功后，用死亡来威胁他们，怕死的鬼狼成为他的奴隶；对于永远得不到真爱，不愿做奴隶的倾城，关起来限制她的自由，面对面的杀她爱的人；对于最在乎胜利的光明大将军，用胜利来诱惑他然后打败他；。。。所有人在他的掌控中，他喜欢这样的感觉，而世界上多少人喜欢这种感觉，掌控别人的命运会让自己充满力量感，权力的欲望
    
 而只有对昆仑这个奴隶，他是羡慕的，在昆仑奋力为倾城和光明打开那扇门的时候，他说了，疯子；在他的逻辑里面这样的做法是疯子，他没有办法爱人更没有办法为爱付出，我得不到，那么我也不希望你们得到，所以他让他们面对面死去，让我觉得他最好玩的是，甚至他自己都要挂了，是他用最后一口气，甩出飞刀割开倾城的绳子，他觉得他自己死并不重要，他就是要享受他们最痛苦的样子，享受他们的诀别，额.....变态呀......

     倾城:是一个女人，美丽而愚蠢的女人
     试问天下哪个女人不希望锦衣玉食，貌美倾城，全天下最强人的宠爱呀？言情小说，那些穿越剧，韩国剧宫廷斗争剧，不都是整天YY这些么，畅销的好呀，女人的最爱呀!
      代价是得不到真爱，就算得到也是立刻失去，年纪小小的她当然不明白什么是爱情，而后长大了的她美貌倾城，最爱干的是脱衣服抛媚眼勾引男人(这是她唯一擅长的），一边却是无比恨男人，不许任何男人靠近。刻画的真好呀，我忍不住要赞美一下，美丽的女人就是这样的呀，超级美女是不会相信男人爱她，男人一个个争夺美貌的她，但没有几个是真心的这个是越美丽这个真心程度越低的，相信她是在爱情一次又一次伤心。
        而女人对爱情有种天生的渴望，不管是什么样的女人心里都有个梦想，有个男人可以永远爱着她.很多女人是没有爱情活不了的。而倾城也是，她很想爱，但是每次爱错或者失去。她不敢和光明在一起，从一开始是怀疑他爱不爱自己，反复问他爱她的理由，（女人一开始恋爱都这样的，最美丽的女人也不见得例外哦）然后是给他一吻离开他，希望保留爱情最美好的样子，内心痛苦的要死就是偏偏一脸诀别的要走，非要非要光明大将军把她拉回来，求回来，然后丢一句我现在不怕的~哈哈~美女是很喜欢玩这种游戏的，我要离开你，我要和你分手，要是不回来追我就是你不爱我~
      这么愚蠢的女人呀，真爱不是用眼睛能看的呀，真爱要用心来感受的。昆仑用红线牵着她离开鸟笼，离开黑暗，带她自由飞翔，她多开心呀。可带她逃离王宫的时候，她看见鲜花盔甲，义无反顾的和跑去和鲜花盔甲的主人在一起，她以为那才是她的爱，她爱上的只是虚假的躯壳而已，真爱一直在她的身边呀，昆仑一直在她身边，当着奴隶做各种事情，只要她提出要求，他会做任何事，哪怕是去敌军救人，哪怕是认罪替光明死掉，为什么倾城就一直看不到呢，但倾城却很愿意牺牲他，一次一次的让他去牺牲的同时，她有没有想过到底是什么事真爱呢？
       有时候真爱可能是很卑微的，所以就可以被忽略了吗，天下的男人女人也不正是如此吗？不是没有真爱存在，而是没有能看到真爱的眼睛，最可怕的是真爱在门口敲门，而你却觉得这是噪音或者是理所当然；
         之前觉得张柏芝演不出来，我觉她只是漂亮而已谈不上美丽，后来想想其实她真的很适合这个角色，这个角色是她自己的人生，漂亮而愚蠢，一次次爱错人，永远得不到真爱。陈导一点都没看错，所以我觉得预言有时候不是巧合


            光明是个真正的人，名誉，胜利，女人他通通都要，虚伪而且充满欲望，第一次见满神就说自己从不杀无辜的人，满神直接指出那些被杀奴隶呢，王不是他杀的。他为了得到倾城隐瞒真相；倾城要离开他，他要面子让昆仑杀了倾城；倾城和他在一起，当他的部下过来找他回去享受胜利成果，虚荣夸一夸，跪下哭一哭，心软了，开心了，立马就抛下爱情就走了，所以他悲剧了，这是人的弱点 他是一个人，他是第一个跟昆仑说，我不是要跪我要你为我跑，昆仑是他的奴隶但是他并没有完全把昆仑当奴隶看待，昆仑几次没有听他的命令，他也只是把昆仑赶走了而已。 他以为自己可以无情，无情代表可以胜利，他可以狂妄的和满神打赌，赌自己没有眼泪，而是他是人，人有感情的，不是不哭只是未到伤心处，爱别离的苦不是那么好受的 鬼狼，奴隶，被恐惧笼罩的奴隶 刘烨演得很好，特别是最后面对无欢时那种恐惧很真实，无欢是他最害怕的人，是他的主人，是他觉得不可战胜的人，但是为了友情，他面对了，去战斗了，虽然带着骨子里最深的恐惧，他战战兢兢的打这场架，几次躲在暗处犹豫想逃走，但是他始终没有逃跑，我很想为他鼓掌，有多少人敢直面自己最深的恐惧，勇敢面对已经是人生的胜利了
           对于他的家族他确实没有什么错，他没有伤害任何人，想活着不是错，是人的基本渴望，哪怕是做奴隶。这个世界上能够舍生取义的人毕竟是少数，你我都是平凡老百姓，我们只想平平安安的活着。他最后明白他错了，而原因并不是觉得背叛，而是因为对不起自己。人都是向往自由，需求尊严，他当了奴隶的代价是失去自己，他当然对不起自己的心了。昆仑给了一次让他再次选择的机会，也许这样对他是最好的结局，他是笑着离开的

      昆仑，不断成长终于从奴隶成为战神
     张东健真的演得很好，我喜欢那双纯净的大眼睛，这片子就烂在演员没选好，我只认可张东健和刘烨，还有配音太烂了 他是个奴隶，在他的世界里面，主人就是一切，有肉吃就是最好的事情，他就该听主人的话，他就该卑微，主人不要他了，他就失去存在了，甚至会死去，直到鬼狼告诉他，他并不是天生的奴隶
           而实际上，他的内心并不是奴隶，只有他会遵从他的内心。第一次出场他们奴隶作为牺牲品，他听到部队来了第一反应是逃跑，而不是要听话，光明让他去勤王，万人大军面前，他一路奔来，他却不带一秒的犹豫，杀了王救了倾城，带着所有人的惊叹号他就带着倾城走了。只是因为王要杀倾城，他觉得不对；
                光明让他杀倾城更没有听话，听的是自己内心的声音，直到他发现他的主人是个失败者，不配让倾城等待的时候，他听到自己内心的渴望，他终于摆脱奴隶的身份，不再卑微，不需要听谁的话，成为自己。这才是陈导理想中的战神，他应该是善良的，充满爱的，独立思考，明辨是非，努力争取的
           对倾城，他很爱很爱，生死不是问题，而他要的并不是占有，他给她选择命运的机会，破除她身上的诅咒，还有比这个更好的爱么（我想起圆桌武士的那个女巫，女人最想要的是什么，是选择自己命运的机会）


           满神代表的是命运，命运从来都是无情充满戏谑和嘲弄的，但并不是不可改变的，我更多的觉得满神这个角色活在我们的内心，有时候它会和我们对话，我们觉得那个就是命运，觉得天命是不能改变的

               里面有一段很好玩，倾城出来的时候对着下面的武士说道，你们想看我袍子里面穿得什么吗？那么就放下武器;所有的武士都放下了武器
      我可以解释为 爱能放下武器么
          跟着就是你们还想看我里面穿得是什么吗？那么就把武器对准他（王） 我可以解释为 恨会让人仇杀么
    另外，王宫的圆环套圆环，其实是9宫八卦的摆设，只是CG做得太简单了。 昆仑奴是有来历的，夸父追日，鬼狼的刀都是讲究的~里面的很多东西都是有来历的，不过我知道的也不多
    七年前我看不懂，现在终于能明白一些了，不过真的很佩服陈导演，走得太前面了

《无极》把大家都恶心了吧？《无极》啥奖都没捞着吧？《无极》的陈大导演居然又出妖蛾子了，要状告《馒头血案》的作者胡戈……
 
看到这个报道真是无语啊，陈导啊陈导，你不觉得丢人我还替你丢人呢。你自己拍的本来就是娱乐片却娱乐不了大家。人家胡戈帮你娱乐了大家吧，你又说人家“丧失道德底限，严重影响了《无极》的后期票房……”。就凭《无极》那素质，那口碑，后期有票房才算见鬼呢！朝观众出气影响形象，朝媒体出气影响人气，最后只能抓个替死鬼了。典型的狗急跳墙，心理bt的说！
 
丢了奖项又丢人，陈凯歌没救了。

平心而论，在那两年的三部国产大片《夜宴》《满城尽带黄金甲》和《无极》里面，无极算最好的。无极的叙事虽然不算特别好，但是还算中规中矩，不像那两部抄出来的无语情节。
而且无极的画面拍的特别美，是我看过的华语片里面最好的（英雄那叫玩色彩，跟美还不是一回事）
无极的最大失误，只不过是演员口音有问题，只怪陈凯歌当时没用配音。还有几个小细节处理的有点无厘头，但是其实无伤大雅。像赤壁这么雷的片子都没多少人骂，无极其实没什么。
说到底无极被那么多人骂，主要还是因为胡戈的《一个馒头引发的血案》。馒头出之前，大众虽然也有骂的，但是好歹就事论事，不是全盘否定，也不是所有人一面倒的骂无极。
馒头出之后，市面上再也见不到任何说它好的东西，似乎你不骂无极，你的品味就有问题。但是在我看来，馒头这种恶搞的东西，也就是笑笑罢了，也就跟《十全九美》《举起手来》这种东西一个档次。没必要把它捧上天。
另外可能当时无极有点儿宣传过度，但是其实在中国市场，宣传是决定票房的第一因素，无极这样也无可厚非。
再过若干年后看，无极作为第一部东方奇幻电影，还是有不少可取之处的。

补充说明
1：我也没说这部片子多好，只是看不惯这年头《钢铁侠》这样的无敌烂片都能一片叫好声，
无极却仿佛成了有史以来最烂的电影。我觉得无极起码是部及格的片子。评论一部电影的好
坏，标准是叙事和影像，而不是口音和营销，更不是提供恶搞素材的能力。像《麻将》《鬼
子来了》这样的电影也照样能搞出个“一个**引发的血案”来，但是我想并不能因此而否认
他们的水平。

2：不要把《无极》去跟《霸王别姬》比，要比就跟《黄金甲》这样的片子比。90年代张和陈
拍过一些相对比较文艺的片子，但是在这样的情况下中国电影走到90年代末几乎快要垮掉。
电影拍的有艺术水准固然好，可是看看台湾，每个导演都想做杨德昌，最后的结果是台湾电
影要靠辅导金养着直到今年的《海角七号》。像杨德昌的这种片子，确实好，我也特别喜
欢，但是第一可能很多人没有耐心去看也没有闲心去想，第二可能看的人多半都是网络下载
（当然杨的电影从来没有在中国大陆上映）。这种片子拍多了，可能手上奖项会不少，但是
赚不到钱。拍电影不像写书，没钱就一切都没。中国电影的主流必须要走大投资大制作的道
路。在此道路上进行的探索，不管成功与否，我们都要支持，况且大众已经用票房支持。

看完电影，我的第一感觉就是，这是一部宏大的作者电影。然而，“宏大的作者电影”听上去不是很矛盾吗？这也就是此片的缺陷所在。

以前看过一篇报道，说《无极》在北京秘密放映，观者的感觉是，场面够壮观，但是故事情节很一般。没想到看了之后，果然这个感觉非常强烈。

但你又觉得奇怪了，编剧就是陈凯歌本人啊，每当深沉的娱乐记者和他探讨这部影片的创作意图时，他又说得那么头头是道富于哲理，让人的确佩服，在电影频道播出的《无极》拍摄花絮的时候，你也看得到导演多么精心地在跟演员讲戏，掰开了揉碎了充满激情地，演员也听得很深入，频频点头……可为什么片子出来，陈凯歌满腔的激情和3年的辛苦打拼，以及3个亿流水白银恍然间让人觉得轻飘飘呢？

其实就是因为这个作者电影场面过于宏大了。他要拍自己的写的故事，又要拍商业大片，他就驾驭不了了。

也就是说，导演的注意力被不断地大量地分散着，他要顾及视觉效果，要和各国顶尖的电影人沟通，还要集中精力自己内心的故事，这个，除非是神，要不然很难面面俱到。不是面面俱到并非最坏的结果，最坏的结果是，因为想要面面俱到，而散了神儿，东一拳西一脚，连最基本最核心的东西都表现不出来了。如果眼睛是灵魂的窗口，而如果电影有自己的眼睛的话，它的眼神是散的。

这个最基本最核心的，还是陈凯歌心理的故事，他一定是被自己感动了，可就像生活中最普通的道理一样，有的时候你的目标是那么明确，你是那么志在必得，可就是在这个追求目标的过程中，你迷路了。陈凯歌忽略了人的精力是有限的，才华横溢并不能防止你顾此失彼。

更何况，这个故事的架构本身就很普通，从很多别的文艺作品中都能找到类似的编剧智慧，所以他要做的是怎么添加更多的细节去完善这个故事，用一个讲述者的身份把自己心中的哲理表达得更加到位。

但也许，我只是说也许，陈凯歌想讲故事，他很自信自己讲故事的能力，所以他忽略了“专心”讲故事的意义。

因为他太自信，因为他虽然才华横溢，但是并非一个坚定的人。

这部电影作为一个商业大片所需要的气势，以及国际化标准，以及入围奥斯卡的野心分散了他的注意力，正是陈凯歌电影生涯的一个隐喻，当他想拍一部好的电影的时候，他总是想得太多，票房，观众，美国人，国际大奖，海外市场，舆论，都是些事关名利的东西。所以他会徘徊，会以他的聪明和狡黠想出一个万全之策，至少不会全盘皆输。这样，他往往会忽略一个道理，好的电影是发自内心全力以赴的，是这个导演在拍片的时候只想怎么把这个电影按自己的意思拍出来的明确目的，而不是什么“万全之策”。他更忘了一点，如果自己只是专心拍电影，他是可以拍出优秀的影片的，因为他毕竟是一个了不起的导演。



看一次采访，陈凯歌说，自己电影中的人物映射了现代很多中国的典型人物，他说，像倾城，光明，无欢这样的人在我们现实生活中，你都找得到。其实，看了电影才知道，《无极》更影射了导演本人的心态。

据说现在陈凯歌和张艺谋关系，已经淡化到普通的“同学关系”了，但这两个人确有殊途同归的意思，就是都走偏了。正所谓我生有涯愿无尽，别看他们已经被推到了要高山仰止的境地，他们希望得到的还要更多，而这个更多，并不是好的电影，是看上去是电影却和电影无关的东西。说是名与利未免太直接了，或者也不是那么准确，但在他们的这种索取当中，能感觉到他们内心的迷失，说严重点就是“魔杖”了，也能感觉到骨子里的不自信。

因为只有不自信的人，才喜欢做些“好大喜功”的事情。而他们内心深处，拔不掉的刺，无非就是好莱坞的虚荣，奥斯卡的虚荣。

而你想想，他们为中国电影的贡献是什么呢？只是不断拍出些真正意义上没有意思的电影吗？他们扶植过哪些新的电影导演呢？他们监制过那些小成本却非常中国的电影呢？他们力挺过那些除了演员之外的电影人呢？

如果说陈凯歌是《无极》中的谁，那我说，他就是光明。一个自负的英雄，有天才的气魄，却又因为欲壑难平总是不能光明磊落，最终难行正道。

当然，也许他的理想状态是昆仑，可他永远不可能是，因为他放不下的东西太多。在名利与理想之间，在容易的与正确的之间，常常要天人交战。

电影中有一句台词是说“真正的速度是看不到的，就像四季变换，就像日升月落。”是啊，真正的速度既是看不到的，也是不可逆转的，不知不觉间，陈凯歌从《霸王别姬》的陈凯歌变成了《无极》陈凯歌，张艺谋从《活着》的张艺谋，变成了《十面埋伏》的张艺谋，他们谁都回不去了，因为他们对电影创作本身的渴望还不够强烈。