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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 新婚快乐，我的青春。
并不是很特别的故事，甚至要说它有点平淡也不为过。
但就是这么平淡无奇的一段叙述，让每个人都记起自己十七岁的那个夏天，然后嘴角上扬的狠狠想念了一把。
没有华丽的镜头或者刻意营造的小清新气氛，就是普普通通的台湾巷子，简简单单的中学教室。
对白说了五句我便找到了这电影不能在内地公映的原因，“鸡巴”，“勃起”，层出不穷；
再看下去，上课看着老师打手枪，男主角在家一直处于光屁股的状态，连背英语的时候也被插入很多次I FUCK YOU这样的台词……
全场观众好多次都笑到鼓掌，刀大真的有够犀利。
但，尽管有地区差异，我们的青春期，就是如此荒唐和叛逆的没错啊！
由于是改编的关系，书中的很多细节在电影里没有被提到，这也是改编电影一直存在的一种遗憾。
然而我敢说，就算没有看过原著单看电影，你的感动绝对不会少一分一毫。
因为那就是，一定曾经发生在你我身上的，谁都没比谁多或者少的，叫做青春的故事。
品学兼优的女孩受全班男生的青睐，有的耍帅，有的变魔术，有的学识渊博想用内涵取胜……
而她却偏偏喜欢不爱读书却很热血，讲话幼稚但很可爱，整天亏她只会读书却也会在关键时刻把英语书递过来自己被罚举着凳子跳一百圈的那个男孩。
于是白衬衫背后被戳出的蓝色点点变成了初恋最甜的印记。
那时候的男孩，真的觉得，恋爱是一件能够改变生命的事情吧。
努力做题是为了能和她打无聊的小赌，晚上留校是为了能和她一起读书，毕业后的志愿，是想要成为一个很厉害的人，起码要这世界因为自己有一点点不一样，而这世界，是女孩的心。
如果不是因为男孩害怕被拒绝，也许便不会有这么遗憾的结局。
如果不是因为女孩担心在一起之后男孩便不再这么喜欢她，那么也许我们在读的是另一个俗气难当、分分合合的故事。
可是啊，就是那么一点点的小错过才最不可挽回。
921地震那晚，男孩拿着因为线路超忙没有讯号的手机跑了好远，听到女孩声音的时候他说：“你可是我追了N年的女生诶，如果你没了，我要跟谁一起回忆我们的故事？”
那时的两人，已经处于平行的时空。
长达两个小时的，两年来第一次的通话，结束在女孩那句：“谢谢你喜欢我”之后男孩说的：“我也很喜欢当年喜欢你的自己。”
2005年的台北，终于来到那一天。
一起喜欢过女孩的那些男孩们，穿起正经八百的衬衫，笑着打趣说要去女孩的婚礼上绊倒新郎。
席间，男孩说：“当你真正喜欢一个女孩的时候，看到她跟别人结婚肯定不会完全真心祝福啊，这才是真爱。”
全场观众大笑鼓掌，原来，大家都经历过一样不甘心又因为装大度而不肯说出口的人生（笑）
最后的最后，男孩们闹着要吻新娘，新郎说没问题，但想要怎么吻新娘就要先怎么吻我。
就在所有人不满的吐槽新郎小心眼的时候，男孩一个箭步冲上去吻住了新郎的嘴。
镜头是所有人惊呆的脸，耳边是全场人大声的笑，还有我自己一边笑一边忍不住的啜泣声。
就是那一刻，一直一直等了N年也没有等到的那一刻，明明互相喜欢却没有得到的那一刻，象征着最热血的青春和最纯粹的爱情的那一刻，终于在女孩的婚礼上，有机会成真了。
男孩和女孩拥吻的镜头一直持续了很久，穿插着那些年嬉笑打闹的回忆--
她为他扎起马尾的午后静谧柔软的阳光；他为她剃成光头的那晚滂沱的大雨；
他和他的那些兄弟们整人时她微笑的脸庞；他举办格斗比赛被狂K到满身是伤时女孩气愤的眼睛和他懊恼的泪水；
她常说“柯景腾，你真的很幼稚”时微怒的侧颜；
他臭屁的说会读书就可以看不起人时不屑的挑眉；
他们一起光着脚丫坐在堤坝边讲理想的烈日炎夏；
一起放飞的孔明灯这头男孩说：“可以不要告诉我答案吗？请让我继续喜欢你”；而另一头，女孩在灯上写下：“好，在一起”。
然而，都变成回忆了。镜头回转，男孩离开了新郎的嘴唇，他的死党们立刻冲上去争着继续,女孩站在不远处，红了眼眶。
男孩始终没有亲吻女孩，他说：“那我就继续幼稚下去咯”，对面的女孩说：“一定要哦。”
镜头定格在餐桌上的红包--新婚快乐，我的青春。
我想，会感动的人，一定是因为想到了自己生命中的某个画面。
属于自己的那个沈佳宜也有清纯美好的侧脸，笑起来时也会有弯弯的好看的眼睛，也会用书拍自己的背，也会责怪自己不读书的同时递给自己写满了笔记的参考书……
属于自己的那个柯景腾也有用不完的幽默细胞，很幼稚，很单纯，很搞笑，很热血，充满孩子气；踩着脚踏车的帅气身影也曾经让自己感叹不已；挠着后脑勺的样子也曾经让自己忍俊不禁……
我一直以为，少年时青涩的那种暧昧甚至不能叫做爱情，只是会随着时间被淡忘的小小悸动。
然而活到这把年纪才发现，最纯美的东西，又怎么会那么容易被遗忘？
也许，你已经不记得对方的名字了，就只剩下一个模糊的轮廓，但却那么深刻的印在脑海里。
因为你最怀念的，是喜欢他/她时，那个闪闪发光的自己。
今天看到死党在微博说：“那个曾经骑着二八大驴，在小巷子口等着我骂的男生今天要结婚了。”就这么简单的一句，眼眶很不争气的红了。
尽管有再多不舍，我也还是知道，未来的某一天，我也会看着曾经喜欢的男孩挽着另一个女孩的手走过我面前，然后对他说：“新婚快乐，我的青春。”
20120503：
很荣幸的，这篇文被蔷薇岛屿网络小站录成了电台的节目，谢谢策划云中歌和NJ小晴，也谢谢所有喜欢这篇影评的大家（鞠躬~
电台节目链接传送门：
http://site.douban.com/blooming/room/1201117/
名称：【黑白影格】那些年，我们一起追的女孩
2 ) 多的是，你不知道的事。
听他喜欢的乐队的唱片，看他喜欢的动漫，了解他喜欢的体育项目，甚至穿他喜欢的颜色的衣服，留他不经意说过好看的发型，买他也喜欢的零食，都是那个年纪会做的事情，现在想想，都不可思议。
也曾经早早起床，骑一个小时自行车，等在他家附近隐蔽的小路口，看他骑车从楼群中转出来。我总是想，骑车追上去打招呼，说，好巧哦。等了很多很多次，为了不会错过，每次都提前很久，有很多很多个冻得瑟瑟发抖的早晨，多到我自己也数不清，有时候会等得跟他一起迟到，但是，其实我从来没有追上去，说，好巧哦。
初中毕业之后，我们去了不同的高中，有一天我骑车去他的学校找他，他的高中真远。那时我们还没有手机，我只在一周前的信里说，下周五我们学校运动会，下午不上课，我去找你吧。不过我知道我可以在学校门口等到他，因为没有人比我更擅长在人群中搜索到他的身影。那天我们从他学校走到必须分叉的路口，走了2个多小时，虽然已经完全记不起都聊了些什么。
想想看，虽然已经是21世纪了，不过那个时候我们还在通信，高一的时候，我每周都会写信给他。当时还写着一手很烂的字，真是丢脸。那个时候我就在想，我会好好练字，有一天，用一手漂亮的字，写情书给我喜欢的男生，但他之后，我再没有给喜欢的男生写过信了。
后来的事情很戏剧化，高一快要结束的时候，先表白的那个人是他，拒绝的那个人是我，也许我希望，我们不要这么早在一起，我们可以等一等，可以更有信心地面对感情，或者是小女生的情绪作怪，希望他是那个能为我多做一些事情的人。
就像柯景腾。
虽然柯景腾似乎很幼稚，不论是一场表现自己强大的格斗比赛，还是一个关于长高三公分的小小誓言，或是希望等到最完美告白时机的心愿（后两个见原著小说），都令我动容。
小说中在阿里山没有等到日出而错过表白的柯景腾想，“告白的方式仅仅是表象，也许告白的结果不会因此而改变，但是，‘如何在惊喜中让对方知道自己的心意’却也绝不是愚蠢的把戏，而应该格外珍贵。”所以他希望有这样有把握、完美的时刻，让那个女生每每回想起来，都会难忘的时刻，他可以多努力一点，多等一阵，等待那个时刻的到来。
在我看来，这不但不幼稚，反而很美妙。这实在是个人人都很迅捷的时代，希望尽快追到喜欢的姑娘，希望尽快跟姑娘上床，希望男朋友尽快赚到一套房子，很久很久，没有看到这样的慢，即使是中学生，恐怕也已经不会再做传字条、写信、放学后一起温书、或是等在ta家路口这样的事情。
这就是《那些年》最触动我的地方，“请让我继续喜欢你”，请让我为你多做一点事情，请让我变成更配得上你的人，请你等到我最终有把握，有勇气，敢于向你表白的时候，请你在看到其他男生的时候，想到我，还在因你而发光。
说起来，我和他的大学在一个城市，有一次周末我去找他和他的朋友们一起玩。忘记游戏是什么了，但是一贯有真心话大冒险的环节，输了的两个人被要求隔着扑克牌kiss，他很大喇喇地说，好啊，拿过扑克牌轻轻放在我嘴唇上，然后吻过来，我睁大眼睛看着他，心都要跳出来似的。那是我们唯一仅有的一次近距离接触。对，连手都没有拉过，却是属于我最美好最缓慢的一段感情，有一个最完美的结局。
这些事也许他从来不曾知道，但这并不重要。
《那些年》的动人，并不是因为这些错过的、抓不住的青春惋惜，是因为，我们似乎很难再慢下来，不会再为了一个自己喜欢的人，做一件简单的事情，比如等待，比如梳一个他夸过好看的发型假装不在意地走过，比如拿着IC卡在路边徘徊很久打一通电话说一些无关紧要的事情，比如去听他喜欢的唱片为了能有更多的共同话题，比如努力做一些自己可能并不真正喜欢的事情，比如变成一个更加优秀更加与众不同的人……这不简单地是“为了感情改变自己”，而是难能可贵的缓慢的心意，想要一起前进的感觉，让人心里酸酸的，也暖暖的。
所以《那些年》另一个打动我的地方，就是“谢谢你曾经这么喜欢我”“我也很喜欢，喜欢你的我自己”。通篇并没有执念，没有伤感，而是真心感激沈佳仪在他生命中扮演过的角色，反之亦然。因为互相的理解和信任，始终保有着一分真诚的感情。我也一样，感激他们曾经让我有如此缓慢而绵长的、属于青春的悸动，如此积极地认真地生活，让我的生命都发光。
更多的我们，不会像柯景腾一样，有机会买一个最贵的梦想，制造一架时光机让男生与女生重逢，不会让曾经在自己成长道路上留下痕迹的人知道，曾经为ta做出的一点点所谓付出，和自己得到的一点点改变。
然而，大概柯景腾已经成长得，不再需要依靠别人的力量，就能够强大起来，做更好的自己。
我也是。
3 ) 九把刀的青春献祭
跟《海角七号》一样，在上映前，没人会相信《那些年，我们一起追的女孩》（以下简称《那些年》）能创下如此惊人的票房记录。但《那些年》跟《海角七号》不一样，在台湾以外，它在香港、新加坡、马来西亚也走出了匪夷所思的票房曲线，大有行销亚洲之势。 恰好是这一年，《那些年》有一个绝佳的对比参照物，那就是魏德圣的重磅大作《赛德克·巴莱》。不知是否参考了取名学，两部电影的片名都是既绕口又不好记。可对九把刀和魏德圣来说，他们用不同的方式去实现了自己的梦想，这已经是一种成功。如果一定要分出个孰轻孰重，在我看来，或许九把刀的成功更加不易。 不过，这并不是说，九把刀比魏德圣和钮承泽拥有更多的运气。就像九把刀反省的，他写书那会，最早几年，书的销量都非常糟糕。到了搞电影，他拍了短片合集《爱到底》里的《三声有幸》，评价也不咋地。先于《那些年》上映的《杀手欧阳盆栽》，好像还是不行。到了《那些年》上映，九把刀估计都做好玩一票就跑的心理准备，岂不料，他不仅红了，而且爆了。 《那些年》有很多成功的经验因素，比如它脱胎自偏文艺的台湾青春片，又大胆融入了商业的性喜剧。它有异常传统的爱情诉求，又摆出了热血励志的坦然和大度。如果一一道来，或许，《那些年》的成功可以从九把刀本人讲起。先不管观众是否会被电影打动，你首先要确保自己能被打动。一旦如此，那就不能光靠一张嘴巴，而是要回到过去，还原真实。影片拍的是九把刀的个人经验，真名柯景腾、记忆中的彰化、就读的精诚中学、追求的女孩沈佳宜、身边的形色好友，这些都是确凿无疑的事实。 在拍摄和改编自身的经验上，侯孝贤和杨德昌给台湾的后辈导演留下了宝贵的经验。《冬冬的假期》、《童年往事》到《恋恋风尘》，从《牯岭街少年杀人事件》、《多桑》到《红柿子》，新电影的导演们贡献了几十年的时代经验，在台湾解严后的艺术领域里处于领先的位置。这些东西在以往的台片里头是看不到的，要么不允许表述，要么会遭遇层层盘查。拿台湾新电影来比较，好像有点太重了。就说魏德圣、钮承泽、林书宇这批人，魏德圣的个人经验还没出现，钮承泽把《艋舺》献给了道上的兄弟林小明，《九降风》里的小汤是林书宇的影子投射……而借助《那些年》，九把刀一步到位，直接把自己的故事搬上了银幕。 对真实的还原程度上，《那些年》可能做到了百分之八九十。不过，电影的最大看点却来自九把刀的想象创作——也就是婚礼上的高潮亮点。在这个虚拟的场景当中，爱情就像《两小无猜》里的纯真游戏。敢不敢？继续下去，一定要。很多人以为，之前的婚礼出场，那已经是煽情的极限了。结果，九把刀把一份尘封的爱突然拔高，又重重摔下。化作尘埃的爱恋，它们居然也会有落地的声音。当然，真相党并不这么认为，毕竟艺术还是需要一些加工美化。就像九把刀说的，186公分、又高又帅的柯震东跟他本人非常的接近……但是，所有人都知道，那是一个善意的玩笑。 具体于电影本身，《那些年》有一个青春偶像片的外壳。最明显的例子，就是前面说到的柯震东。假设，主人公是勃起那副模样（现实中很可能如此），故事一样进行，那多少会妨碍到观感。新人身份的柯震东表现不错，陈妍希的选角则是天造地设了。或许，内地导演的缪斯们只是潜规则对象，但是，九把刀绝对把陈妍希当做了初恋情人沈佳宜，哪怕看上去，她只是比一般的女星漂亮那么一点点。再加上制片人里有“偶像剧教母”柴智屏的名字，《那些年》的模样并不是太难想象。反映在电影里头，海边一段是标准的小清新风格，而圣诞节一段，甚至是一有台北的场景，那就不可避免地粘带上偶像片的气质。 很多人提到，在电影语言上，《那些年》并没有多出彩（婚礼上的升格镜头是个例外）。考虑到九把刀是个写网络小说的，没读过电影又是第一次拍长片，这的确是个问题。但是，像胯下出场到对抗教官、两场大雨和情感关系变化的设置，九把刀又做的很到位。可以说，在讲故事的方法上，《那些年》做的并不差。九把刀从小爱看漫画，漫画格子就好比分镜头，他知道观众喜欢什么。片中有很多地方都看得到漫画的影响，像提及井上雄彦和樱木花道，像那些夸张的动作造型和动画特效（包括陈妍希在结尾彩蛋的表情），倒也投一部分观众所好。 当九把刀高喊人生就是不停的战斗，我想，他最大的敌人一定叫无聊。爱恋之余，《那些年》更多时候在跟无聊作战。就像堂吉诃德的风车大战可以理解为无聊，被太阳暴晒的马小军无聊地闻到了烧荒草的味道。在柯景腾看来，学习是最无聊的一件事。沈佳宜告诉他，人生本来就有很多事情是徒劳无功的，他不明白。当他追求起沈佳宜，他就慢慢明白了，自己不再无聊。一到失去了沈佳宜，他的大学就布满了空虚无聊。 除了拿捏年轻男女的恋爱感受，友情成为了爱情的背景，在细节上，《那些年》还做了大量铺垫，营造真实的时代感。从开场的三张（张雨生、张学友、张惠妹）到黄舒骏《改变1995》里的《恋爱症候群》，从僵尸片的插入演绎到AV的疯狂流行。可以想见，有人会不解，也不喜欢，但是，它要的就是那会心一笑。影片里少不了九把刀的文字游戏，像每个故事都有一个胖子、直接用粗口来表达感受，台词效果很好。 从开头咬苹果、中间送礼物到引自圣经的You Are the Apple of My Eye，问及将来想做什么，柯景腾篡改了乔布斯的“活着就是为了改变世界”，他说，我想成为一个很厉害的人，让这个世界因为有了我而有一点点的不一样。而看上去，跟以往的青春片相比，《那些年》是有一点点的不一样。很多导演爱青春也爱刀子，不搞点残酷，后来谁死了，好像不符合常理。九把刀的名字有许多把刀，但令人欣慰的是《那些年》无关那些，只有爱情。也有人说了，这部电影是没有刀，但是，它有很多的枪，疯狂的手枪…… “我相信大多数人的成长，都跟这个故事一样，并没有刀光剑影、打打杀杀，也没有摇头磕药、夜夜笙歌。”台湾青春片里，在情感基调上，《那些年》比较接近《蓝色大门》。只是，比起《蓝色大门》全篇的青春过去，《那些年》却打通了时间，用一场婚礼让电影院观众完成了情感代入。 这是一部形式大于风格的电影，也是一部标准的私电影。面对爱之地久天长，多多少少，《那些年》还是有一股伤逝的味道。当柯景腾用跑步来宣泄失恋痛苦和青春无奈，他在操场跑道上躺下，背后的白色跑道恰好是一个十字架的形状。他如同被钉在上面，献祭了自己的青春，毫无保留地付与世人。事情一旦做到这样，《那些年》能风靡港台甚至是内地，那不就很好解释了？【《城市画报》 294期 http://www.douban.com/group/topic/26518486/】
4 ) 一生所爱，Say Goodbye
由于九把刀的跨界身份，很多人觉得，作为长片处女作，他想要做好，真的很难，华语电影圈中更是不乏有被毁掉的各种例子。结果，九把刀不仅成功了，而且影片超级卖座。这个事情可以说明两点，一是《那些年，我们一起追的女孩》（以下简称《那些年》）的完成度不错，在青春片的基础上拍出了新意。二是经过《海角七号》、《艋舺》等电影的开路，岛内观众重新对国片产生了热情，建立起互相信任的机制。
把《那些年》跟周杰伦《不能说的秘密》相比，一个讲情怀，突出细节；一个玩技巧，偷师现学。两部电影格局类似，但是《那些年》的故事更通俗，卖点也更突出。励志、同性、小清新、青春残酷……在《那些年》里，这些台湾青春片的关键词似乎不再显眼。从主人公入手，九把刀去掉了宅男的猥琐气质，变高变帅，可算型男一枚。这位柯景腾不是文艺男，更不算好学生，没事做就是自个在家，还喜欢拳打脚踢。与之相比，我不禁想起有人是这么讥讽《艋舺》：明明是一堆娘泡，偏偏要混黑道。然而，标榜自我是有限度的，所以《那些年》的其他话题尽归沈佳宜。要知道，一个漂亮的女孩子，她不仅学习好，更清楚知道自己漂亮、有很多人追，她清楚自己要走的路，这样的女孩子是非常可怕的。所以，沈佳宜即便联考发挥欠佳，她大学以及后来的人生轨迹，始终是非常正确。看在柯景腾眼里，也就是完美的幸福——连毒药或者葡萄酸的心理都没了。
影片早早确立了两位主人公的性格，先是死对头，不巧又成前后桌，然后他一借、她一还，感情就做到位了。再后来，就是很多人的初恋情节，约会、异地恋、情感安慰，只是在电影里，女孩子走得永远要比男孩子快一拍，阴差阳错，造化弄人，离别后就此天各一方。在一些人看来，《那些年》要讲的东西已经有一套组合模式，九把刀恐怕也料到了，所以他特别推崇最后十分钟，那就是意料之外。即便沈佳宜不再是昔日的沈佳宜，但柯景腾还是过去的柯景腾。女的希望男的成熟稳重，这个从来不错。但是，你很难说清楚，她会不会喜欢他们身上的孩子气。柯景腾为自己的幼稚买了单。也是到了最后，他才意识到，当年本该说出口的道歉，自己还是没能够开口。要强自负，任性过头。如果把柯景腾和沈佳宜放到千千万万的校园爱恋中，他们算不上特别的，也不狗血。类似学习比赛的东西，其实更是内地这边的强项（还有高考约定）。
当《九降风》整体呈现出偏蓝色调，《那些年》的色调就是偏黄，怀旧综合症的选择表现。当然，从故事上说，它也是整体偏黄，黄到让人难以置信，比如手枪队、光身子的裸体餐桌。还有很多人不理解，《那些年》为什么耗费过多的篇幅去介绍朋友，介绍大学室友，比如说阿和老曹他们，出场介绍一次、联考介绍一次、毕业后再介绍一次。的确，从帮助主线的功能上说，这些戏份是庸余累赘——尤其是厌恶下三路的观众，他们更会觉得导演不停在暴露低级趣味。然而，这些东西却是某种真实。道理很简单，柯景腾处在一个怎样的朋友圈和人际圈中，那也关系到他是一个什么样的人。当《九降风》用棒球和BB机点出高中记忆，《那些年》却有点不管不顾，一味从私人电影的角度出发。就像网上总有闲人出这样的题目：80后肯定做过的一百件事等等，可是，总有人会是例外，半数都达不到。那并不是火星人空降，只是因为他们深陷在自己的世界当中，学习或者贪玩。再不然，还像个孩子似的，对周围世界的变化和信息，并不好奇。
对校园青春的反映上，《那些年》中规中矩，没有太过美化或者沉溺其中。考虑到它有一条长长的时间线，像沈佳宜就经历了三次的形象变化。或许，它的主题其实是时间，回不去的时光。“Once there was a way to get back homeward”，在《金色梦乡》里，伊坂幸太郎假借人物之口这么说道，“这是我现在的心情，大家已经无法回到那个时光了。以前，曾经有一条可以回去的路，但是不知不觉之间，大家都上了年纪”。言外之意，是回不去了。每个人都有自己的缺失遗憾，幸好，还有电影。看着看着，很多人会触碰到到深处的真实记忆，《那些年》就像一台时光机器。杨德昌也假借人物之口说：电影让人类的生命至少延长了三倍。九把刀肯定跟我们一样，希望这是真的。【北京青年报】
■入评理由：今年台湾的高票房片（3.8亿新台币），香港上映后连破记录，2011年金马奖最佳新导演、最佳女主角、最佳新演员和最佳原创电影歌曲提名。
■一句话点评：继《九降风》之后，又一部饱受好评的青春片，借助主人公的往事追忆，在回流的时光中，很多观众看到了年轻时的自己。
5 ) 只要曾经发光过，就不会有烂结局。
大学时代开始看他的书，第一本就是《那些年》。
那是个寒假的清晨，当读到沈佳仪收到“眼中的苹果”，终于感动得打电话给柯景腾时，我躲在被子里，不知为什么，哭到个不行。
也许当时只是单纯觉得这家伙很有种，为了喜欢的女生，居然愿意努力用功去读书。在我看来，念英文和做数学，这些事无论放在哪个时代，都比故意淋雨或是拿烟头烫自己这种烂把戏要男人得多。
不过很可惜，那时候的我，喜欢的是一个不怎么在念书又爱死电脑游戏的男生，而我为了那份爱情可以做到的最热血的事，也不过是在冬天熹微的晨光里，对着复杂的游戏页面伤脑筋，然后笨拙的帮在补眠的他养兵、屯粮，盖房子。
虽然和九把刀比起来我的热血指数实在弱爆了，但却一点都不影响我喜欢他笔下的沈佳仪。
那样清秀乖巧，气质优雅的功课达人，在九把刀一点都不扯淡的叙述中，亲切得就像是自己班上某个的可爱女同学，也许是学习委员，最不济也是语文课代表。反正就算是全班男生都排着队递情书递情书给她，也无法引起你半点不友善的嫉妒之情。
我看着电影里陈妍希仰头微笑，眼睛弯成两个月牙儿，嘴角有浅浅的酒窝，发自内心的感到真美好。
时光仿佛把我们都带去了1994年的精诚中学，走进美术甲班二年级的教室。我们第一眼就能看见洋洋得意的柯景腾露出一口白牙在大笑：
“我厉害起来，可是连我自己都会怕的。”
于是我们在一边，静静地看着沈佳仪微微皱眉，很勉强的对他嗯一声，无奈的接管这个自大狂。
看着她每天毫不愧疚地用圆珠笔戳他的后背，然后很三八的说：“你眼睛为什么红红的？昨晚又熬夜对不对？”
当她咕噜一口喝掉柯景腾送去的早餐牛奶，心满意足的在唇边留下一圈淡淡的白色泡沫，我们好像能听见柯景腾和他的追爱阵线联盟在内心大声的咆哮：“妈的！也太可爱了吧~”
当她就算赢了比赛，还不动声色的为柯景腾绑起马尾，我们心底深处的那个小人，又都仿佛和柯景腾一起化身《陆小凤》里那个衣袂飘飘的花满楼，一闭上眼，就能听见花开的声音。
而又仿佛只是一眨眼，耳边似乎又响起滂沱的大雨声。里面夹杂着柯景腾满腹委屈：“你为什么不能单纯替我高兴就好？”，还有沈佳仪的毫不退让:“那就不要再追啦。”
这些让我记忆犹新的情节，有一些并没有在电影里着力的刻画，有一些甚至被淡淡的一笔带过。但却仍然像是编织起一件温暖的旧毛衣，随便露出一点线头，就能牵扯出我们无数的记忆。
对我来说，这就是一部毫无悬念的电影，我一开始就知道结局，清楚里面的每一个的情节，了解里面的每一个人物。我和所有被感动的人一样，不过是想在里面找一找自己，找一找人生那些遗失在最好时光里的部分。
2011年，沈佳仪成为了这个夏天最幸运的女生，从台湾到香港，她的名字被一份曾经的爱恋拉出了漫长的八年时光，拉上了大银幕，拉到了无数观众的面前，代言起他们心里那个没有被现实蹉跎，没有被世界崩坏的地方。
如果模仿男主角的语气，那就是：对于这件事，我…一…点…都…不…意…外。
但凡你看过任何一本九把刀其他的系列，你就会发现，所有的爱情故事里，不管是什么坏境，什么身份，甚至不同的种族和性别，但是：最爱的马尾，友情万岁的公平竞争，浩浩荡荡的追爱小组，义无反顾的热血爱情……这些几乎都是永恒不变的元素。
而这些元素拼凑的主题，无论戴着怎样的面具，掀开，里面都只有一颗苹果，名字叫做沈佳仪。
You are the apple of my eye.
你是我的无价之宝。
就算是对于九把刀的桥段烂熟于心的我，在一周前的金马奖上看着他带领着年少时那群死党，隔空对着远方的沈佳仪高声呼唤：女孩，我们把这首歌献给你~的时候，也依然忍不住热泪盈眶。
他们都已经过了30岁了，却穿起和17岁那年一样的制服，他们的台词背起来有点僵硬，偶尔一个动作做出来也显得十分笨拙。但我欣赏那一刻他们脸上再自然不过的笑容。
引言人的字幕上打着他们的名字：
曹国胜，谢明和，柯景腾，廖英宏，许博淳。
那一刻，我希望他们能够这样下去，做一辈子的好朋友。
因为毕竟，曾经被同一个女孩点亮过青春，这种事说起来真是美好的可怕。
电影里我最喜欢的情节在小说里不曾出现过，沈佳仪终于难得的抛下了少年老成的“假正经”，很小声但不容置疑的对教官呛声：
“不可以叫我们怀疑自己的同学。”
我不知道那群和她一起罚蹲的男生当时心里的会有多少的惊喜和感触，但看着电影的我，真的好喜欢那个沈佳仪，那个一边嚷着好丢脸一遍哭得稀里哗啦的她。
那一刻，她不再只是小说里那个功课好气质佳的优等生，也不仅是脑袋聪明又爱装成熟扮大人的乖乖女。她一下子变得有原则，讲义气，重感情，忽然就那样鲜活灵巧，有血有肉起来了。这样的沈佳仪，真的很棒！很值得大家排排站好，然后气壮山河地对她吼一句：
“沈佳仪！你超正点的！哭起来也超正的！”
电影的结尾是九把刀先生想要认真守护的苹果，所以就算很多人都已经看过，我也不想再剧透。
可是我必须得说，就算这个结局，很幽默，很帅气，充满了九把刀式的浪漫和疯狂。但在我心里，却总是比不上真实人生里，当沈佳仪走过红毯时，凝望柯景腾的那珍贵的10秒钟。
那短短的10秒钟够她想起些什么呢？
是高中时期他故意冒着大雨剃来给她看的滑稽的光头，还是大学时代他鼻青脸肿的在那个无聊的擂台上被丢在自己脚下，又或者是那个惊心动魄的地震夜晚，他们像老朋友一样敞开心扉，羡慕着另一个平行时空里的自己。
我不知道，但我想，坐在台下欣赏着她一袭白纱的柯景腾，应该也会看见曾经的自己在微笑吧。
那个用尽全力喜欢着沈佳仪的自己。
那个自己也很喜欢的自己。
那个无时无刻，都在发着光的自己。
我当然也不是没有纠结过这个结局，可怕：明明一部爱情小说，然而男女主角却从始至终都没有在一起过。
可是，或许就像蔡康永说的那则寓言一样：
在宁静无人烟的山谷里，有一只小鸟唱了有史以来最美妙的一支歌，然后就飞走了。
没有人听到过，也没有任何证据可以留存。可是你能说，这段歌声就从来都没有存在过么？
这个世界的可爱可以体现在：每个男生的心里，都会有个属于自己的沈佳仪。
而这个世界残酷却是体现在：不是每一个女生，都有机会成为别人心里的沈佳仪。
不过我想，那应该也没什么要紧。
反正恋爱这种事，如果你不认真，不勇敢，怕受伤又没决断，不管多少人爱你，写来写去，故事都总是会烂尾的。还不如带着九把刀先生教给我们的那一点热血，步伐轻快的上阵吧。
因为前路漫漫，随时充满了坎坷和黑暗。你要是自己不发光，那个人又怎么能看得见你呢？
6 ) 青春不远，现实更近 【其实这不是影评】
我的那些年，并没有同学上课打手枪，没有跟老师对抗而受罚，也没有被大声骂过“幼稚”或者“大笨蛋”。这些都是青春的专利，成年人的世界里不会有。
青春往往只由三个要素组成：公敌，异性，和看客。
因为没有了管束，便没有了公敌。结束了学业，只能被迫主动寻找人生的下一站。爱得不纯粹，因为顾忌着以后的漫漫长路。青春的目光不会很长远，背叛就背叛，天不会塌下来；懒就懒，反正现实还很遥远；爱就爱了，没有柴米油盐。
这部电影最成功的地方在于，它能让每个人都在电影里找到自己的影子。与其评论九把刀导演自己的青春，不如说一下自己的青春。
以下不是影评，而是我自己的回忆了。
电影中的“精诚五人帮”，在我生活中的版本叫“吹水帮”。与其说每个故事都有一个胖子，不如说每个故事都有一帮兄弟，青春故事尤其。那是一个从不落单的收容所，是青葱岁月中的避风塘。这一群人，彼此知根知底心照不宣，有福同享有难同当。把老师或者舍监当成共同的敌人，能让大家变得更加团结。去到哪里，哪里就变成他们的小天地。
于是，年轻的我会放胆说自己能够成为很厉害的人。皆因我实在天真地以为，比身边的人厉害，就是真正的厉害。
我也曾为喜欢的女生做过幼稚的事情。
高一暑假学校组织到英国玩，我暗恋了一个女生，最后两天我骗她说相机没内存了，每个景点只好两个人一起拍，因此留下了一大堆跟她的合照。接下来的学期，她是学校歌唱比赛的决赛主持，我拼了命练唱歌，只为在决赛中她能介绍我上场。那时的星期六，当宿舍室友仍在酣睡时，我会起个大早去陪她吃一个小时的早餐。去英国读书后第一年暑假回来，我借口要复习考雅思，花50块钱办了个中山图书馆的自习证陪她一起自习。去成都考雅思之前，我给她写了封信表白；考完雅思的第二天，我迫不及待地买了张全价机票飞回广州，只为早一点见到她。最后，我只收获了失望，在房间里哭了一个晚上。
如今，我和她还是好朋友，她当年送给我的围巾和手套我还留着。只不过那一堆英国的合照，我是很久都没翻出来看了。
勾起我回忆的，还有女主角的一颦一笑，跟我的前一任女友十分相像。她也是学习很用功的女生，成绩很好，但同样高考失手。高二下学期我和她同班，座位在她的右手边，中间隔着一条走道。那时她不苟言笑，动作一板一眼，系气质美人。我们之间少有的一次交集，是某个下午，校园广播响起一首恬淡的爵士女声，我瞎说是“Norah Jones”，但立刻被她否定：“是Diana Krall，唔识唔好乱讲。” 自此，我心里就记住了这个人。周末回家下载了许多Diana Krall的歌，保证下一次听到Diana的歌不会错认。但我和她下一个的交集已经是两年多以后，我上了LSE，她就读在一所不喜欢的大学。夏日之末，三天内两次见面，铺垫了往后一年的异地通讯，成就了往后两年的异地恋情。
我们之间再也没有聊起过Diana Krall，当年高傲的她对我而言不再神秘。就如许多青春的恋情一样，人还是那个人，是生活改变了彼此眼中的我们。在我开始工作之前，也是我的青春结束之时，我们分手了。
和柯景腾一样，我到最后还是没能把一段青春恋情带到成人世界。不过，也是在步入社会之后，我才懂得青春的故事，大概也只能停留在青春的时期。大学毕业之后，即使你仍然把自己当年轻人看待，这个社会也不会如此纵容。青春三要素，除了异性之外，公敌不见了，看客不重要了。现实的压力一步到位，把所有风花雪月的遐想挤压殆尽。
其实，青春不远，一部好电影便能把你带回。只是，现实更近，散场后我竟想不到谁能够了解我的心声。
“谢谢你喜欢我。我也好喜欢当时那么喜欢你的我。”——既小清新又重口味的片子，高中时恋爱过暧昧过暗恋过的孩纸们都会多多少少因回忆而感伤地微笑或流泪吧。话说@夜凉longway ，我觉得你一定会很喜欢这片子。p.s.里面出现了《爱情症候群》哟～@纪小城
其实电影有很多遗憾。相比小说，电影的自由度低很多，从想象空间到具象，情节的取舍，节奏、铺垫等很多处理都不尽如人意，但是结尾的婚礼之吻还是被感动了。就像所有人一样，我们看的并不是追女孩，而是对已逝青春的怀念。三星半
彰化我现在居住的地方，虽然最后不是完美的结局，但这才是现实的写照。
没有预想中的没心没肺，也没有喷薄而出的高段位包袱，一派早年台式小清新的调调，不痛不痒但显然更为肆意与娱乐化，叙事上有碎片化的迹象，但真可惜这种路数实在是太多了，要说感动与煽情远比不上日系的同类作品，论重口味操蛋又不及美式青春片。现象级也就能在岛内晃悠下了，意思不大。
最后婚礼开头部分竟然哭了...
每个男孩心中，都有一个沈佳宜。人生就是不停的战斗，包括爱情。“恋爱最美好的，就是暧昧的时候。等到真正在一起了，很多感觉都会消失不见。”谢谢本片让我想起了那些曾经喜欢过的女孩儿~【新婚快乐，我的青春。】
青春的阵痛就是，女孩永远比同龄男生成熟。
在年轻时候做最真实的自己，最起码我们不会留下所谓的遗憾。
青春是手牵手坐上了永不回头的火车~
如果不是最后那个吻，电影本身并不值五颗星——我们都经历过这样的爱，它不深刻，甚至肤浅，但因为没有任何尘垢而吹弹即破、丝苦丝甜。这种幼稚是要定格在时光的相框里，用青春做祭奠的只是当时已惘然。 因为不圆满，you're the apple of my eye。
很少看台湾小清新派的电影，我很遗憾在高中时代没有过这样的回忆，但是相信不论谁在看这部电影的时候，都会想起一个曾经走进过自己生活的人，最后婚礼的那一刻，眼泪止不住的落下，虽然是带着笑容，多么希望那个吻是真实的。令人心酸又浪漫的故事，生活总是教会我们在无奈中前行。
沒有遺憾的青春不完整
“You are always the apple of my eye.”陈妍希几乎符合书中沈佳宜的所有气质，尽管预告片曾让我失望，但看过电影，嬉皮笑脸的九把刀仍把所有人都带到了那一个只属于自己的青春年少，即使当时是苦涩难过，但是现在回味起来都不会有一丝后悔。此刻，你是否还记得曾经用力追过的Ta？★★★★
［香港完整版观影体验］干！九把刀，你把多少人的青春拍成了电影！TO 那些我们追过的女孩：希望这个世界，因为有了我，会有一点点差别。 PS：电影只值四星，但当知道九把刀原来是把自己的青春故事，百之百真实的连主演名字都没改的搬上银幕时，果断的给了五星，因为你他妈把我这辈子最想做的事做了！
谢谢你，喜欢过我。
今晚无读圣经，无祈祷，也没有看新约讲座；安安静静地看这部影片：心疼，那远远逝去的、几可触摸的青春岁月。然而，心疼于我，是柔情、是拯救、是复活。...近来的日子，信仰于我，几成仪式；阅读于我，犹如西西弗斯肩负的巨石。或许最终仍需期待复活，但心疼却让人知道何去何从。
青春就是手牽手，坐上一去不回頭的火車……
豆瓣9.1？！可能是我抱的期待太高了，没想到只是篇流水账⋯⋯歌还不错，陈妍希不错。追女生这件事，男生女生眼中的版本肯定很不一样。
“被你喜欢过，就很难觉得别人有那么喜欢我” 久违的台湾青春爱情片，不差于《初恋那件小事》，媲美《小情人》，略逊《蓝色大门》。婚礼出场的音乐“人海中遇到你”一出就直接把眼泪震出来了。青春是我们这些年唯一的灵与肉，或许遗憾更美。最后那个激情kiss点亮了整个电影。“新婚快乐，我的青春“
那时候好火，但我一个没谈过恋爱的人也没太多感想。