1 ) 拾心三重奏
关乎青春的命题,在《哪一天我们会飞》中与年少梦想的缔结,没有娇柔做作的台词,更没有狗血难耐的所谓高潮,今时与往昔的交错,一切都是显得那么细腻而真实,犹如绽放出一朵清新不俗的兰花,作为一部香港电影,黄修平以香港这座城市为奠基做出了自已对青春对梦想的诠释。
不同于平铺直叙的开门见山,《哪一天》以余凤芝和彭盛华这对结婚十年陷入中年危机的夫妻为引,生活的平若止水,面对老公婚外情的瓶颈,这一切困扰着余凤芝,一次意外发现昔日同学苏博文的博客,拉开了那段已经沉封逝去的青春往事,中年的今时与往昔青春齐头并进的两条脉络,青春年华对梦想的执念,中年后按部就班已然被琐碎黯淡生活榨干的梦想,在电影中形成了鲜明的比照,以此唤醒的不仅是对青春的缅怀,更是对已然沉沦梦想的重拾。
面对迷失的爱情,在伊始《哪一天》是一个寻爱的故事,但随着青春一幕幕的再现,电影所寄予的已经不再是一个简单的“爱”字,年少时想要周游世界的余凤芝成为了旅行社职员,喜欢手工的彭胜华变成了室内设计师,乍看对年少梦想的实现,其实梦想早已妥协了现实的烦恼,昔日的爱意也随之时间而悄然流失,所有在这个重回青春三个人的故事中,苏博文对飞机的执念,悲情的结局渲染,实则是将一个忠于梦想的追梦者留在了最为美好的时代,也将电影寄予的内在情怀以更好的渲染。
作为一部港片,电影鲜明的地域色彩,将香港这座城的情怀铭刻在了这个梦想与青春的故事中,电影以90年代的香港作为时代的背景依托,那梦想的执着,对未来的疑虑,在电影出色的语境把控中酝酿而出,黄修平将一座城市的文化符号行云流水的融入到了这个故事中,那狮子山下放飞的飞机,其为人所见过往的青春追梦已然不是一个人的,而是关于香港这座城市的梦想,是《哪一天》对香港深情真挚的寄语。
若将青春,梦想,城市比作音符,《哪一天》奏响的是一曲拾心三重奏,治愈彼此隔阂的同时,重拾以我们那早已远去的初心。
2 ) 香港的情怀,发梦的地方
剧情中的感情关系比较狗血,有一些不大不小的槽点,然而却是一部简单直接的情怀电影。这里的情怀和堕胎什么的毫无联系,是一种常见于香港电影中的情怀。类似于麦兜故事中,慢慢前行的麦兜,这种坚毅前行不忘做梦,才是香港的情怀。
苏博文想要当飞机师,就一路奔着他的梦想而去,如此的执着实在是令人羡慕。相比之下,更多的同学为了说出所谓的长远目标,把足球运动员逼成健身教练、让想跳舞的女孩硬生生地说想要当会计师。如此的违心大概是因为香港即将回归的巨大不确定让每个人都不知道自己将来何去何从。自己的梦是否还可以继续做,自己的将来是否需要追随所谓的潮流,成为那个时侯每个人心里的纠结。
男女主角其实都想着他们彼时的梦想去了,分别成为了导游和设计师,然而却活得异常艰辛,看起来不免会让人想,难道香港真的不是一个适合人做梦的地方么?到哪一天,我们才能飞起来,实现自己的梦而不是妥协掉落地面呢?
鹦鹉、飞机……这些我们本会以为男主都忘记了的东西,那些和梦息息相关的东西,其实从未走远。那些少年时没有做完的梦,只要不忘记,就总有希望。中学生们会喊那些放弃梦想的人“痴线”,于是他们渐渐,都走向了自己的梦想,虽有距离,却不遗憾。
少年时代的爱情单纯而又有力度。那是一种只要喜欢你就想全心全意对你好的态度。愿意为你赌上“手工王”的称号,愿意为你大打出手,愿意在我成为飞机师后,让你坐我的飞机环游世界,帮你和我一起实现我们分别的梦想。
这部片不论从主旨表达还是人物塑造上,苏博文才是真的主角。那个早就学过所有的物理知识,称霸香港的水火箭冠军;那个为余凤芝做出凤芝号,愿意带她去飞的勇敢少年。穿过香港茂密楼宇降落在启德机场的一架架飞机,就是一次次激励苏博文飞起来的激励;那些飞过的声音,不停地在他耳畔倾诉,想要亲近。如此的简单与执着,令人感动,也令人唏嘘。
最后吐槽,亲情线半途过后掉线了,和长大后也缺少呼应,也没有收尾,实在是奇怪。
3 ) 它是送給一年前運動的紀念與升華
看到四分之三的時候,我也還以為這是一部尋常港式愛情,有些乏味,但是到最後,我發現它並不是,至少並不只是。當一個一個細節拼湊起來,會發現:導演和編劇的心很大,想說的很多,對我來說放了很多隱喻,但不流於說教。在片尾的時候,我在心裡說:這是一部現在的香港需要的片子,我希望多一些人看,我希望大家都能明白主創們的心思。
導言的心思不在兩男一女的言情格局
開篇,是香港俯瞰鏡頭,由遠鏡頭地標慢慢轉移近些距離的平凡街頭,我坐在那裡細細看究竟拍的是哪個區;片尾的時候,伴隨激揚人心的主題曲,俯瞰鏡頭由平凡街頭轉向開闊,最後留在維港,面向出海方向。
揭開蘇博文失蹤真相之後,我以為電影將就此結束,結果不是;余鳳芝和彭盛華一起啟發學生做飛機模型的時候,我以為電影將就此結束,結果不是。獅子山看著繽紛飛舞的模型飛機,主題歌響起,學生們加入,之後有了收尾的俯瞰鏡頭。這一切,讓我意識到,主創的心思絕不只在青春愛情故事。
青春,是創造是反叛是夢想是年輕的靈魂感覺擁有全世界;青春,也因前面的一切可能讓後面的歲月留下傷痛和傷感。青春的結局,是各自變成社會小小的齒輪,將自己的才華奉獻在日常工作的瑣碎,而把自己的靈魂麻木?不是!青春的結局,是握緊至死不渝的事情——我們稱之為夢想,帶著靈魂和火走下去,也啟發年輕一代以自己的方式走下去。
導演說:人生如果忘記初衷,會死寂會犯錯甚至陷入萬劫不復。這裡他想要敲打的,是此刻坐在電影院裡,日常為了“份工”營營役役的人們,忘記夢想可能會有這樣的結果。導演說:學校的教育幾十年如一日陳詞濫調,不如停止抱怨玩出自己精彩吧!這不連古板的老師也會被感染。這裡他想要激勵的,是那些新一代:good old days都是屬於別人的回憶,而現在你們要為自己創造屬於自己的good old days。
解殖與新的獅子山精神
劇情安排意味深長。92、93年,少年彭生蘇生和鳳芝就讀老牌名校,取景地是華仁書院。曾經一起站在球門上仰望獅子山。中年的彭生忘記了夢想家蘇生,與初戀女友也就是現在老婆陷入冷戰期;蘇生去了英國,結交了一個中國來的女朋友,因為先天缺陷做飛機師不成,最終成了當代飛天“萬戶”,離開了大家的生活;彭太一直隱忍,不滿冷戰,生活一成不變到自己都感到窒息;彭生因為飛機模型與那個普通話女子相識、糾纏不清,因為那個女子想起自己想念的其實是當年初戀中的點點心緒;普通話女子將蘇生又帶回到彭氏夫婦的生活,再也沒出現,而正是蘇生的記憶重回,讓彭氏夫婦重展笑顏,帶著沒幹勁的學生重拾青春的熱情。
夢想規劃書上不同學生寫下各自對回歸、對中國的想象,也寫下了他們的不同選擇。有人走有人留,英國終已離去,就如蘇生。大陸人來了,出於“顧客是上帝”的原則,職員們疲於應付,也讓彭生這樣的人精疲力竭,但是最終錢掙到了,project也結束了,對方來去都只是“客戶”。普通話女子出現了,那種隱約的熟悉感讓彭生激情過,然而蜜月期隨著謎底的揭曉而清晰——那不過是個幻像,牽掛放不下的其實是舊日青春的回憶。普通話女子曾經誘人過,她的出現反而提醒大家整理寶貴的記憶,此後便離開。曾經將夢想規劃書上的擇業原則奉為金科玉律,實際上無聊不堪,就如今天味如嚼蠟的國情教育,事實上青春里就算不寫不說,各自都有藏在心底願意付出一生,什麼外在無聊事情都阻擋不了的夢想。
香港的未來也是如此。不喜歡宏大敘事,不需要橫加影響,那些外來的終究是外來的;在這片土地上每個人精於自己的夢想,一起創造出來的就會是它該有的樣子。當年,這裡的人們因為逃難,走在一起白手起家各顯神通;今天,這裡的人們因為選擇不走,與年輕一代攜手共創邁步將來。
去年的運動裡,看到青春的熱血,而同時建立在反對與消極反抗上的,終究也會頹了自己。不如
仍然要相信 願意相信
向前行 攜手行 趁青春要奮進
仍然要寄望 唯有初衷
不可辜負眼前好時光
我未忘
向前行 由今天 承諾我目標
為世界美好多一點 付出所有
另外,黃修平選及調教素人演員非常厲害。
有心挖掘本土好演員,有心做本土電影,有心激勵本土人心的主創真是不容易、有理想、非常棒!
4 ) 少女心中都有一个苏博文
很高兴这部片子能够在广州广东外语外贸大学播放,作为“第三届香港电影广东展映周”的其中一部作品 ,而且导演有到现场交流,真的和志同道合的各位同学一起可以挖掘一下想表达的更深层和推敲用心的细节。
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喜欢这个导演,大抵都是因为狂舞派,那种燃的气场,克服梦想的障碍,是每个人追求的心魔,而不是现实。
而这一部呢?很难想象这是同一个导演的作品,这部电影风格上就有很大的不同,这部电影慢慢的,认真的,用一对中年夫妇之间遭遇中年危机的角度,梦想被现实榨干,一次同学会彭胜华(老公)和余凤芝(老婆)想起了读书时期一起的玩伴苏博文,凤芝忽然想知道曾经一起玩乐一起拥抱梦想的苏博文的现状,他到底有没有实现梦想。
这部电影可能刚开始的时候只是想讲述一个寻找爱的故事,因为这部电影本来的名字就是《爱的根源》,源自谭咏麟的一首歌,导演说,觉得张国荣能够用一首歌来做电影很酷,所以自己也从一首歌做启发写一个故事吧。可能这个是写故事的契机,但是看过电影都知道,导演不仅仅是想讲述一个爱情故事,还想表达一些情怀,记录香港发展的一些变化,还有就是梦想在现实中妥协的畸变,其实能够实现最初的梦想的人凤毛麟角。这些变化,并不生硬。年少时,余凤芝想要环游世界,后来成为旅行社职员,最近一次去旅游是五年前跟老公去;彭胜华喜欢做手工,上学时老时做老师不喜欢有自己创造性的手作,后来成为跪舔客户的室内设计师;余博文一直想做飞机师载余凤芝环游世界,却因为色弱所以做不成,最后偷了一部小型飞机后机毁人亡。
这里想说说苏博文,每一个女学生,应该都会遇到一个苏博文吧,他可能有点闷骚,不太爱说话,但是有专一的兴趣,当你询问到他的兴趣点时,他会滔滔不绝,眼神发亮。余博文就是这样的一个形象,他热爱飞行,物理学得很棒,会弹吉他,经常逃掉物理的课去研究水火箭和机械飞机。就算是他喜欢的女孩,也是与飞行有关的,在他的梦想里,就是做飞机师载着爱人到处飞。这部电影的主角,应该是余博文。
所以我问了导演一个问题:为什么要弄死苏博文?
导演说(大意),这部电影,本来就是一部具有他90年代的记忆,很多美好的东西,莫名其妙地,会在一个顶峰陨落或者走下坡,90年代香港作为四小龙,经济蓬勃,香港政府有个”玫瑰园“的计划,前景一向光明。好像beyond主唱黄家驹,事业如日中天,却忽然去世。就像泰坦尼克号中的杰克,也属于这种完美的存在。
苏博文这个追梦者,在导演心目中或者就是一个这样完美的存在,是一个不折不挠的追梦者,导演想把他追梦的时刻留下,这样他就永远是十八岁的模样,永远是那个自己做出了滑翔机,想要和余凤芝一起飞上天的造梦者,那个启动的机关,是他造飞机得到的奖杯,这个奖杯,他想送给余凤芝,只是余凤芝错过了,她选了另一条路,她走向了”手工王“彭胜华为她做的纸扎玫瑰园。知道真相的凤芝,哭得很惨。
作个假设,如果凤芝选择了苏博文,苏博文会不会对现实低头,想世界上大多数人一样,忘记了梦想,跌落现实的尘埃之中,”香港不是让人做梦的地方“,苏博文说过,恐怕也会想彭胜华一样,找到一个记忆深处他爱的女孩的模样:妮娜,然后中年危机,然后……没有然后。所以苏博文的死,留在了最初最美的形象,永远不会长大,永远还在造飞机测试风向,也许这是另一种完美。
又也许,苏博文的死,唤醒了余凤芝和彭胜华最初一起的心,无论是青春的梦想,还是爱情开始的地方,他们都能安然度过中年危机,他们虽然被现实压得紧紧的,不得不委屈求全,但是开始沟通,开始将梦想和现实沟通,开始和对方修复爱情原来的样子。
5 ) 香港不是一个让人做梦的地方
你笑容 早应已逝去
当初的冲天志 有没有践踏碎
是哪些 不能言传的梦
才令我 闯荡在 未知里
-----插曲《差一点我们会飞》
余凤芝和彭盛华结婚十年,如大部分中年夫妻般,过着寻常而压抑的生活。多年后的同学会,苏博文这个名字被重提,激活了他们一九九二年的尘封回忆。两个男生都心仪凤芝,上演青葱的三角故事,直至有一天,苏博文在他们的世界消失,远赴英国留学…
很多影评把这部电影和《我的少女时代》做类比,但爱看少女时代的朋友选择此片恐怕会失望。台湾青春片是那样梦幻,主角总是能开心圆梦抱得美人归;大陆青春片是如此残酷,青春总是疼痛灰暗被现实碾碎;香港青春片则介于两者之间,你可能会实现梦想,你可能会赢得爱人,然后呢,这是你要的青春的答案吗?
梦想是什么
“我觉得梦想,应该是当你快要停止呼吸的时候,仍然觉得一定要做的事。”
彭盛华活泼外向,动手能力强,被称作“手工王”,想做室内设计师;苏博文内向寡言,物理成绩出众,热衷做各种飞行器,梦想做飞机师;余凤芝,单纯美丽,对未来没有太多企图心,愿望是环游世界。
影片很妙的一点是,彭盛华真的成了室内设计师,还颇受客户赏识;余凤芝也进入旅行社任职,嫁给了初恋男友彭盛华。
梦想都已实现的此刻,却发现圆梦意味着梦想的破灭。设计师彭盛华发现,称赞女客户的发型讨其欢心才是主要功课;被行政工作淹没的余凤芝惊觉,上一次旅行已是五年前,两人的婚姻也归于平淡和忍耐,苏博文这个名字代表的耀眼青春,是她深深怀恋的最初。
"香港不是一个让人做梦的地方."
那英国是吗?
苏博文是青春片男主的典型形象之一。沉默,隐忍,把爱深藏在年少的秘密里。我们的青春里,可能都藏着一两个苏博文。最擅长的科目是物理,他在飞行协会里,制造各种奇奇怪怪的飞行器,也爱上闯入这个世界的少女,与她分享自己的梦。1992年的苏博文不会知道,这幅描绘梦想的画,预示着梦的结局。
天空为什么是这个颜色?
少年的憧憬里,天空可以是任何一种颜色,而现实不答应。色弱的苏博文注定成不了飞机师,在香港不能发梦,英国也同样。彭盛华“出轨”的上海姑娘,是苏博文前女友,EX给现实注入冲突,也为过去揭开秘密。
遗憾是,你来不及打开的纸飞机,来不及看到的登机牌。
哪一天我们会飞?
差一点我们会飞。
黄修平是个爱给人希望的导演,一代香港人在去留间彷徨,现实里挣扎,而留在香港的这群人,至少不圆满地实现了当初的梦,还可以喘口气重回校园,还可以重建飞行协会,告诉学弟学妹们,看,我们当初差一点会飞。
6 ) 本土終於有一套說夢想、回憶、青春的感動製作。
「當初的沖天志 有否被踐踏碎
是那些 不能言傳的夢 才令我闖蕩在未知裹
向前行 攜手行 趁青春要奮進
不要辜負眼前好時光
向前行 由今天 承諾我目標
為世界美好多一點 付出所有」
本年度最愛電影。本土終於有一套說夢想、回憶、青春的感動製作。故事雖然不及台灣少女時代那麼豐富,但卻帶出淡淡遺憾與希望,令人有更深層次的共鳴。
不知道大家中學或小學的校歌是否同樣歌詞勁娘,同唔岩音?但正正是主題曲中這校歌部份,令人有種恍然大悟的感覺。年輕時蠻喜歡唱校歌,因旋律大多優美,但對歌詞卻沒太深感受。十多年後,今天讀來,卻好像訴說著自己快到中年的心聲。
致還有點青春的朋友們及我自己:「向前行 攜手行 趁青春要奮進 不要辜負眼前好時光/ 為世界美好多一點 付出所有」
一起努力。
7 ) 但愿一如初见
看电影前没有看剧情简介,所以不知道这个“那一天我们会飞”到底是什么意思,不过开篇看到色调和音乐瞬间就有期待了,这个感觉让人觉得很舒服!
杨千桦不是那个大笑姑婆,看着有种贤淑宁静的美。同学会,一个看着就引出无限联想的 词,还没毕业的我一下就有了泪意,所以阿芝想起了学生时期。从学生时代恋爱到结婚,这样的感情让人艳羡。但是同学会上,总觉得她的笑有些勉强。回家路上,到底是多年夫妻,默契总是有的,然而开口说出的话让人气闷。我在想,这就是我以后的生活吗?工作工作工作···,争论,说软话,争论,说软化···看,即使是这样长久的感情也不过如此吧。
戴眼镜的苏博文挺帅嘛!!开始会想女主小时候更喜欢丈夫还是苏博文,后来想想自己挺可笑的。虽然很想去探讨那么大的三个孩子不可能没有这方面的想法,女主沉浸在两个男生的呵护中究竟想什么,又一想重点不在这里好吗,再说大家小时候不都这样,毕竟我们还小,友谊更合适,说爱太沉重。年少时的快乐时光,苏博文独有的气息,我想,女主是喜欢的。
男女主人到中年越活越压抑,丈夫有了外遇,妻子在这个时候想起了一起成长的另一个少年。看的时候总有种妻子精神出轨的感觉,而不那么讨厌丈夫。妻子多少有那么一点任性,丈夫好言好语那就先受着,干嘛破坏心意。然后呢,妻子去找那个少年,找到了,然后呢?不过那个少年死了,因为梦想碎了。要开着飞机带她环游世界的那个人真的已经不再这个世界上了,她的设想到此为止,再无半分可能。男主说苏博文永远无敌十八岁,想到了致青春,郑微说只有阮莞的青春是不朽的。之后两人和好,试着找回以前的爱和激情。是苏博文的死让两人学会珍惜吗?
整个电影一直在说未来计划,也有提到香港回归前,说香港没有未来。可是男女主都做着他们当初计划着的事,这难道不是幸运?说是青春片,却让我感受到中年的那份压抑,差点让我联想到大陆的狗血家庭剧···所幸女主跟苏博文的故事戛然而止,变成他们三个的故事,活着的人怀念逝者,回忆以往,希望回到过去那样的灿烂。
小成本的清新文艺剧很好看的!
比《狂舞派》好了些,但導演上的積弱也依舊存在。在香港,一個導演善良竟然也成為了罕見的品質,ending在獅子山下放飛飛機,對城市的寄語誠摯深情,願意為此多加一星
明媚的蓝,青翠的绿,是影片的色调,很喜欢这种清新的味道。杨千嬅大概是香港比较年轻的女演员中最拿得出手的了,去年的可爱的你到今年的哪一天,她的表现都是可圈可点,曾经的大笑姑婆已经成熟了。
从方丽娟、余春娇到吕慧红、余凤芝,以前总是被千fa逗笑,现在都是被她搅哭。“我哋有边个唔系谭玉瑛由细睇到大的呢?”,好久不见的赵学而钟丽淇。老夫老妻的沉默比什么都熟悉而可怕,好想问林海峰和Cass、杨千嬅和丁子高也是这样的吗?凤凰木、纸飞机,香港没有梦想可言。
缅念青春的一年。台湾《我的少女时代》梦幻清甜,内地《夏洛特烦恼》直男遮天,到了香港的《哪一天我们会飞》回归青春“遗失”的本色。梦想陨落,爱情失色,想要飞出去的人为远方死去,留下来的人哪怕务实也并不快乐,青春使得日后的残酷都神采奕奕,那天我们差一点就飞了。
黄修平用青年演员还是颇有想法的,整体是一个挺舒服的青春回忆电影,不过还是在其中藏了不少其他的东西
因為發現“手工王”老公出軌,於是惦記起“飛行員”男神,幸虧“飛行員”死了,可誰他媽能想到”飛行員“的女友就是老公的出軌對象。。。好好的一個香港青春片非要加入這麼狗血的劇情嗎,點解啊
九十年代香港情怀,希冀与迷茫,狮子山下的《大时代》已不在,承载梦想与初衷的纸飞机不知所踪。引用北岛一句诗:那时我们有梦,关于文学,关于爱情,关于穿越世界的旅行。如今我们深夜饮酒,杯子碰到一起,都是梦破碎的声音。千嬅其实挺会接戏。
香港人真是拍不来青春小清新啊。。。
我约大家九七那天,回港相见。仍然要相信,为何还要相信,这里还有想象(梦想、希望)?!对于一部青春片,导演诉求太明显了,然而不少段落拍得实在乏味扁平。纸飞机和墓冢的意象都极端悲凉。生于9月12日,死于2003年4月1日的飞行员。不算出色的青春片,却真正在延续香港电影的血脉可能,推举新人。
港式青春。不同于台湾的清新,日本的伤痛,大陆的意淫,以梦想为主题,在这个梦想被高楼大厦压得看不到光的弹丸之地,狮子山前飞起的纸飞机,是一种无处寄托的青春梦想。
若非现实无奈,谁会忆起曾有动人情怀。
3.5 没有美腻泡沫,没有俗套拼叠。热爱被烧成灰烬,梦想被积满尘埃,一切都回不去,回归的香港,青春就如同黄粱一梦。疏离的中年夫妇亦是意有所指。
3.5;90年代部分拍得相当美,日系色调唯美倾向,那个忧郁少年苏博文全片最佳,可惜非要以死亡作为青春创伤的注脚;现代戏有点脱节,两个时空的转场缝合有待更自然些;非常规的青春题材,其实有一个悬疑核心在推动,香港或许没有梦想,但也有祖与占。
最感动的一个镜头是苏博文在草地上等待余凤芝,身边有一架滑翔翼。那个时候的他内心充满着期待,特别美。
我們在擁抱那些我們虛構的過去。其實我不相信蘇博文真的會存在,不相信憶起二十年前的某人時會痛哭,不相信九十年代的香港是如此美好。其實我們很清楚身邊沒有蘇博文,初戀也不是余鳳芝,自己極其量只是成熟的彭盛華,也其實沒有飛過。但我們需要虛構的過去來撫平現在的傷痕。
又是97情结,感觉像极了《情书》《阳光姐妹淘》,虽未落泪,但依旧被打动。香港人的惆怅与无奈我懂,所以特别能理解影片里的某些东西:那些梦想、自由、政治,和飞行视角下充满曙光的香港、对香港的“梦遗”。
看完这个有点后悔给王家欣打五星,相比王家欣的痴人说梦,这个是正经的白日做梦。里面很多台词似乎牵扯上政治都很讽刺,却是一部不错的青春电影。现代戏有些跳跃,感情处理失当。三位年轻演员表现极佳。不知道外遇女的演员李敏是不是香港编剧和前梦剧院组合的那位李敏?
7分,但为片中实现了那些可操作的奇思妙想而加星。就跟《科学睡眠》一样,故事简单但有很多可爱之处。纳新的黑板、用后螺旋桨吹干头发、漫天飞的彩色模型飞机。青春里有点理想和动手能力还是挺可爱的。夫妻关系处理得没问题,但后三分之一的剧情好假。学校回忆有共通之处,青春片也可以不打胎嘛!
當片尾曲一出,全身心寒,黃修平眼高手低,電影的故事和人物價值混亂矛盾,這是香港電影新希望?這是一部明明確確說香港是一個沒有夢想的地方,這是我今年看過最恐怖,最恐怖的電影,電影那有關夢想?有夢想的人早已遠去,留下來的,就是一個留下沒有夢想,只願務實的人,在懷念一個虛幻的甜美舊日..