钢琴木马

我这人有个很不好的习惯，在看一个电影之前会先百度剧情， 没有剧透的电影我是没耐心看下去的。所以一个好电影或者一个烂电影我都会做好心理准备。

但是这个电影已经烂的超过底线了，我看到最后只是想知道它到底怎么能拍出来，以及怎么能结束。。。啥都不说了。。。

情节什么都不说了，合不合理也不讲。

演员那叫有演技吗？去大街上随便找几个人也能演出来这个效果吧

《钢琴木马》整部影片就如同片名一样混搭，一半文艺，一半商业，故事在1949年和2012年两段不同时期中发生，配乐和镜头以及其中的爱情桥段极具文艺气质，开篇的民国间谍战与之后当代的黑客大战以及基因争夺战再加上杀手追杀都是商业大片的桥段。错综复杂的人物关系和人物命运，构成了整部影片浪漫又悬疑的基调。

虽然影片的原名《钢琴密码》看起来更好理解，现在的片名《钢琴木马》含义更为深刻，之前说了，影片的故事在1949年和2012年两段不同时期中发生，在1949年的国共谍战中，同样爱弹钢琴国民党军官黄灿森爱上了教会女子学院的钢琴教师李莱亚，但李莱亚却是共产党的地下工作者，她优美的钢琴曲其实是传递情报的密码，但这不能阻止这两个不同信仰的男女产生感情，黄灿森最后为了保护她而牺牲了自己，这是钢琴与密码的故事。

再转回到现代，是张默饰演的宅男电脑高手阿明与林逸欣饰演的钢琴师李清子这一对情侣与幕后操纵人体试验的医学狂人、残酷冷漠杀手以及警察的故事，多线式人物的统一在交错阿明这一条线上进行复杂的发展，在这里钢琴是维系阿明与清子的情感的重要物件，同时也延续了49年的人物及情感，而木马则是阿明创造的电脑病毒，代表现代的部分，融合了动作、悬念、犯罪、科幻，甚至是黑色惊悚等多重元素，这是钢琴与木马的故事。

于是，一首钢琴曲串起了两个年代四个男女的人生。影片节奏明快，故事精巧有趣，演员算不上演技出众但各有卖相，这本应该是一部拍的更好看的电影。或许是因为资金的限制，又或许是因为命题作文的束缚（有传影片为厦门政府定制），看的出导演用了心，做到了让影片的质量比大多数国产片要好，但依旧不够完美。

有一点想提的是，《钢琴木马》是导演吕祖松的首部银幕作品，在此前吕祖松拍摄了十几年的影视广告，其导演的影视广告作品曾多次获得国内外奖项，算的上是中国当代杰出广告人，广告导演拍摄电影对画面有近乎精雕细琢的苛求，这使得他们电影中的镜头都特别漂亮，这一点就从《硬汉》系列的导演丁晟、《画皮2》的导演乌尔善、《决战刹马镇》的导演李蔚然、《铜雀台》的导演赵林山的片中都能看出来，但叙事能力弱却是他们难以避免的短处。

吕祖松也说自己所呈现的很多东西都有很多想法，要赋予影片更多的原创、闪亮而又有创意的剧情，剧情以往有重复的他不要。但很多时候未必是这样，俗套的东西选取精华运用得当出来的效果也许会好过多而庞杂的原创。

由张默主演的电影《钢琴木马》有着一个美妙的片名，但其实这不是一部文艺清新式作品。影片讲述了一个宅男骇客在无意中拯救世界的故事。影片汇集了谍战、悬疑、动作、爱情、科幻等元素，往往在你意想不到的时候进行剧情转折，绝妙的处理令人佩服。

电影可分为两个故事来看，影片的第一个故事可以视为整部电影的背景交待或引线，讲述的是1949年解放前夕，国民党上尉爱上了借钢琴师身份潜伏的女地下党，战争接近尾声，上尉却接到了刺杀女友的命令，爱情和忠诚之间是令人痛苦的抉择。

影片主体部分的故事则发生在2012年，张默饰演的骇客阿明为了筹钱给已经分手的女友赎回钢琴，卷入一场“生化危机”，与幕后操纵人体试验的医学狂人、杀手进行网络与现实交替进行的双重对决。这下就把观众从历史剧带回到了现代，而且还加入了科幻元素。

不难分辨，第一个故事是浪漫先行、较为保守的谍战戏，第二个故事则是不拘小节的科幻动作戏，竭力营造惊险氛围，动作、悬念、犯罪、科幻，甚至是黑色惊悚元素都大行其道，大大提升了影片的商业性和视听冲击力。

张默的确是青年一代演员中大有可为之人，他的表演很有冲击力和层次感，他在每部电影中都会给观众带来不同的感受。他能在电影中表现出顽劣、刚强、雅痞等多种性格，在《钢琴木马》中他又是饰演一名宅男，尝试全新不同的角色，令观众看到了这位年轻演员的努力。

影片在厦门取景拍摄，海滨城市的美景尽收眼底，导演处理比较好的还是没有让风景喧宾夺主，而是让美景成为故事的一部分。特别是影片后半段还涉及到客家土楼，导演实地拍摄还加入了一场撞车戏，这应该也是在土楼拍摄过的仅有的撞车戏吧，虽然看着很惊险，但还是尽量不要破坏周边环境为妙。

影片的故事最终给观众带入到了一个生离死别的环境中，在爱情和人类安全的选择上，阿明要做出很痛苦的抉择，结尾处阿明用了钢琴曲密码来保护女友的做法很聪明，这也契合了片头的设置，达到了首尾呼应，这一点非常难得。

总之，《钢琴木马》这部电影总是给到观众很多意想不到的情节，导演吕祖松作为新人来说能把一部作品拍得这样有冲击力实属不易，但影片的一些细节仍然还可以再精雕细琢，不过既然是新人导演，所以我们也该期待他未来更好的作品。

原来鼓浪屿不仅仅可以拍小清新~1949和2012、文艺的钢琴和冰冷木马、民国间谍战和黑客基因战，错综复杂的人物关系和命运，构成了整部影片浪漫又悬疑的基调，从剧情到拍摄，2500万拍出这种质量的片子很不错了（据说是厦门做的宣传片、鼓浪屿和南靖土楼的景色确实得到了体现、水平绝对超过那些简单直白的地方宣传片）~ps：男主张默是张国立的儿子、怎么长得那么像房祖名！！

《钢琴木马》

钢琴负责文艺 木马负责商业
                                                            
                                                                胡不鬼/文

据说这部影片是命题作文，果真如此的话，电影《钢琴木马》的水平肯定超过了每年上百部各地方政府不计回报砸钱拍摄的乱七八糟的所谓电影中的绝大多数。后者的故事模式基本包括：当地大学生毕业后放弃城市生活毅然返乡带领村民脱贫致富、当地土特产创始人的传奇故事、革命先烈（一般是现代正当权的某些大官的父辈）在当地打鬼子开辟根据地的故事，等等等等。这样来看，本片虽有鼓浪屿风光、钢琴（鼓浪屿被称为“钢琴之岛”、“音乐之乡”）、客家历史民居等元素，却并没有沦为简单直白的地方宣传片，而是充分发挥想象力，综合了谍战、爱情、侦破、动作、科幻等元素，做了一部较为货真价实的电影，而不是政府订货的垃圾。这一点值得赞赏，但它并不该成为我评论这部电影的起点，作为一部由明星主演、进入院线公映的商业类型电影，我只能把它放到正常电影的参照系中进行评论。

片名《钢琴木马》，说实话有点莫名其妙，没看过影片的人完全猜不透它说的是什么，而且很难燃起观看的兴趣，但看完之后，基本会恍然大悟：钢琴是两位女猪的爱好及职业工具，也是影片的重要线索，基本负责文艺那部分，而此木马并非儿童骑着前仰后合那种，乃电脑病毒是也，跟男主人公的职业有关，也是影片故事结局的重要伏笔，基本负责商业那部分。如此“内涵”丰富的片名，不得不说，对一部院线电影来说，有点神鬼莫测，让观众摸不着头脑。

不难看出来，影片学习的对象大概包括《惊曝内幕》、《永不妥协》之类的个人对抗大公司阴谋的好莱坞电影，核心包袱则来自《生化危机》（这一点影片本身也毫不讳言），谍战部分有《色戒》《风声》的影子，爱情戏则让我想到一些台湾小清新电影（女主饰演者台湾演员林逸欣主演过还不错的《夏天奏鸣曲》，她的表演风格显然让这一点更加明显）。如此八竿子打不着的元素和风格被编导熔于一炉，也真是难为他们了。

也许编导认为这就是所谓的类型混搭，但在我看来，风格有些庞杂了，而且对于类型来说，信息量有些过满，缺少一个占据控制位置的主类型，一会儿是小儿女闹矛盾吵架，一会儿是杀手追杀，一会儿是孤胆黑客单挑生化阴谋，最后又颇为辛苦地绕回到爱情的主线上——看起来很丰富，但却让我有点不知所措，不知该是期待爱情戏多一点，还是期待黑客的帅酷戏码多一点。相比之下，台湾小清新《夏天奏鸣曲》就高明不少，自始至终的爱情故事，却于“无意”之间带出金门的历史和乡民的辛酸，含蓄蕴藉，反而引人遐思，耐人寻味。

有时候拍电影，是需要有点做减法的精神和智慧的，90分钟的时间内，什么都想要，可能反而会什么都说不清楚，而多种元素带来的不同风格，如果硬要捏在一起，有时也会引发串味的危险，当然在一些极个别的高手那里，这都不是问题。

最后，几位演员表现得都不错，张默的高科技落拓宅男范、林逸欣的清新女神范（她本是音乐行家，但弹钢琴的戏份有点少）、连凯惊鸿一瞥式的客串、傅亨的硬汉警察范，当然还有动力火车两位爷的狠辣出演，都颇为合格地完成了自己的使命。（完）

如今，一旦有疑案，就可以DNA最终嫌疑人，或者确认身份。据说，二三十内左右，人类将解决目前绝大部分疑难杂症，因为人类所有的疾病归根结底都是DNA问题。2003年的SARS、2013年的禽流感，也都有人声称是敌对势力鼓捣出来的武器。事实上，很多影视剧中恐怖大亨或者极端科学家，都会在有意无意之间创造基因武器。日本著名人文导演小津安二郎，在中国战场上，曾经是毒气战基层干部。到今天，“本拉登”的继承如果生化武器、网络狙击战，更可能制造出更严重的恐慌局面，从《24小时》到《生化危机》，从《蜘蛛侠》到《钢铁侠》，各种超级异能人的纷纷出现，最终普通人基本上就仅仅是故事的背景，累累白骨而已。中国电影里很少有高科技犯罪，吕祖松编导的《钢琴木马》，通过浪漫的钢琴曲来链接两个时代的爱情，打底的故事是非法的基因实验，这是个难得的创新，即便幕前演出更多以张默的奔跑、打斗，警察在罪犯的敲打中迷惘的寻找，充分说明当前的俗世社会里的小情小调确实是普通人生活的主旋律，然而我们的生活里也处处是犯罪极客的特洛伊，几乎没有说明像样的防火墙（《疑犯追踪》里的“天网”只存在于剧集中，长春所谓的“天网”连车都找不到），木马计和过墙梯都是我们看不见的危险，正如本片给出的解决过程，清楚犯罪往往是很偶然的小概率事件。

张默出演的程序猿高手，并非积极生活的人，沉迷于网络游戏。女友李逸欣的态度，则是逆反，放弃了20年的钢琴生涯，从声音变成舞蹈的创造者，钢管舞的挑战未必就更简单。李逸欣是普通的常人，她对于张默的推动，在于给他刺激，张默的反应便是要不惜一切代价将女友卖了的钢琴再买回来，于是不惜打破此前不做商业性黑客的承诺，从此深陷阴谋之间，也让自己开始审视自己的人生。这段故事，与电影开篇的序幕相比，是难以体察的现代生活里的危机，与大时代的倾城绝恋，后者往往必须在短时间内选择，而在俗世社会里，我们似乎有无尽的时间和多种可能性，反而歧路亡羊。张默不想失去，开始积极的直面人生。在他们的追寻过程中，终于在客家土楼里发现事件的真相，那就是绑架人类的基因实验。从中性的科学角度来看，基因实验可以修补、增强，当然可以切割、削弱，基连或者丧尸，都是随机可能出现的结果。爱情和钢琴曲的美好，必须要在安全的环境中才能一再重复，张默必须自救才能救他人，绝大多数人的悲哀之处，就在于无论成败都在茫然无知中等待命运的裁决，命若悬丝就是我们的命运，不必核战争和外星人打击，已经如此。

 《钢琴木马》全片带有一股浓烈的游戏感，以强情节牵引观众兴趣，类型元素杂糅企图与奇情噱头充斥在电影当中。以假定性的作为电影叙事大逻辑的外国不乏例子，如《恐怖邮轮》，《聊天弑》，《林中小屋》，《幻灵夹克》等均试图在以往的惊悚恐怖电影的类型创作规律中找到一些新的突破，而电视剧《黑镜》更是如此结合了犀利的话题以相对温和的视听手段，展示极具讽刺的现实生活。《钢琴木马》似乎有这样创作的企图心，以“琴谱密码”为线索勾出两个时空的故事，并试图表达其中关联的宿命命题，同时，将虚构的情节极力地拉回一个容易被理解的情境又让电影显得英雄气短。

    电影的面貌与风格显示出了导演视听系统的素养与偏好，行业内也有很多由广告行业跻身导演的例子，拿日本导演中岛哲也为例子，我们能从《下妻物语》，《讨人嫌的松子的一生》，《告白》等影片中感受到其不同寻常的视听系统，但是这些视听语言的奇思妙想建立在对于自身文化传统以及时代困惑的思考之上，并且深度挖掘人物个性与价值观，时时作品中透出了人文关怀，这不算伪善的廉价的道德卫士所作所为，更多是缘于电影创造的深层的思考，于是，这样的非同寻常的视听风格才迅速地被人所惊讶，绝非仅仅地外表包装的手段。《钢琴木马》直接地追寻一种视听快感，叙事快感，无论是极力营造诡秘气氛的“谍战时空”和还是极力营造气氛的“动作惊悚时空”同样显示出所追求的创作宗旨，然而在一通跌宕起伏的动作情节快闪式般呈现地时候，观众是否能理解主人公的困境，能投入关心与纠结他的命运变化成为至关重要的部分，《钢琴木马》在这个方面比较顺遂地推进，没有太多地方给人物带出亮点，直接表现出凡事别乱折腾，急于满足欲望，反倒陷入更大的困境。虽然这也是个有趣的命题，但是整体还有待提高对于情节的设置，毕竟依赖一个“琴谱密码”的设置来拉动整个剧情的推进还是略显单薄的，不得已才在结局翻转出更大的阴谋来烘推出冲突的高潮。

   也许从一个中小成本的制作规模中试炼一种创新的叙事方向，类型方向，《钢琴木马》算是独树一帜的，也是新锐导演投石问路的不错的题材，在有限的条件下，新锐导演更是要发挥故事的能量。越是强情节的叙事逻辑，越是对创作者挑战，无论从故事还是电影工艺。而像香港导演郭子健导演的《青苔》，台湾导演钱人豪导演的《纽扣人》，甚至更早前的郑保瑞所创作的《狗咬狗》，都属于华语邪典电影的一种类型试探，作为年轻导演的练手有一定的意义。