1 ) 《最爱》:一生中最爱的是什么?
因为喜欢张艾嘉,因为喜欢“最爱”这首歌,看了这部电影。影片怀旧、小清新又耐人寻味。人的一生中最爱的到底是什么?
《最爱》拍摄于1986年,是张艾嘉首部自导自演的电影作品。凭借此片,张艾嘉拿下了香港金像奖和台湾金马奖双料最佳女主角奖。
张艾嘉一生获奖无数,才华横溢,个人情感经历远比电影更加精彩纷呈,堪称“才子收割机”,罗大佑、李宗盛都曾为她痴迷。她有足够的底气、勇气和才气,爱得任性率真又收放自如,没有遗憾。她活成了每个女人都想要的样子。
影片讲述的两个闺蜜和一个男人之间的故事。女主(白芸)和闺蜜(阿明)的未婚夫(林俊彦)一见如故,但是都选择隐忍、放弃。女主默默怀着男主的孩子另嫁他人。多年后,两人的丈夫先后离世。她们俩在一起叙旧,道出了尘封多年的往事。最后都已释怀。
该片故事情节老套,但是演员表现出色,把夹杂着爱情、友情、道德、欲望、妒忌、无奈的情感的矛盾和痛苦处理得恰到好处,细腻克制又充满张力。
张艾嘉在影片中的表演尤其出彩。少女的灵动率真、爱而不得的徬徨痛苦、中年的淡然超脱被她演绎得轻巧自然,含蓄内敛。看似云淡风轻却又暗流涌动。
故事的编排逻辑有些经不起推敲,略显牵强。但是影片的主题却引人深思。一生中最爱的是什么?每个人有每个人的答案,也有的人过了一生都不知道自己的最爱。每个时期的最爱也会有所不同。然而潜意识里的最爱会决定了各自不同的选择。
阿明的人生目标就是嫁一个好老公,有钱又本分,一生富足、安稳。她最爱的就是富太太的悠闲生活。她认为女人再漂亮再聪明都不如命好,自己就是那个命好的女人。
阿明明知道未婚夫订婚后爱上了闺蜜,想尽办法阻拦,极力维护自己即将到手的安稳幸福。从她当上俊彦的秘书开始,她就瞄准了俊彦,努力成为他的妻子。即便她和俊彦之间没有浪漫激情,但她不在意。她要的不是俊彦这个人,而是律师太太这个身份。
俊彦一直是别人眼中的乖孩子,好人,读书好,工作好,做人好。结婚后的他一定也是个好丈夫。他的人生轨迹按部就班,平稳顺畅。唯一一次的激情迸发就是他不由自主爱上未婚妻的闺蜜白芸,也尽力去追求。但是冲动过后,他还是退缩了,回归到“正轨上”。
俊彦对白芸的爱大概也不是“最爱”,他或许更在意的是自己的“好人”形象。其实他追求白芸处在订婚后结婚前的尴尬期,不算是婚内出轨。但他不敢冲破道德感的束缚,勇敢地去追求自己的真爱。他一辈子都活在别人的好评里。
白芸漂亮聪明,活得真实。她说“人生苦短,想说什么就说什么”。可是当她陷入和闺蜜未婚夫之间突如其来的爱情中,她隐忍了,没有对阿明说。在热烈爱过一场之后,她选择退出。
白芸知道优柔寡断的俊彦不敢冒然毁掉婚约,她伤心难过,但不强求,不想因为爱情毁了友情。爱情只是生命中的一部分。尽情地爱过就够了。她最爱的是这份痛苦又浓烈的爱情。爱情的最美好就定格在激情的一瞬间,爱过就放手才能刻骨铭心,回味一生。
白芸的爱真实洒脱,爱了就爱了,没了就算了。“有事情值得记得,总是好的”。她只求曾经拥有。她爱的是爱情本身。中年丧夫后的她也不悲苦,知足淡然,有一个最可爱的女儿,生活安然就好了。
同名歌曲《最爱》是对影片主题的最好注释:
“红颜若是只为一段情,
就让一生只为这段情。
一生只爱一个人,
一世只怀一种愁……”
2 ) 通俗小说型电影
看了张艾嘉1986年的电影《最爱》。
其时张33岁,我想还不到睿智的年龄,整部影片有很重的通俗爱情小说气,看很多场景的时候我都能在脑海里把它想象成小说,并且能够想象如果是小说的话,那美丽的字句。
可惜,文字转化成活生生的场景,就实在没有当初那么美了。
整个故事的剧情简直不成立,是编剧者(就是张艾嘉本人)硬生生非要角色这样的。
在国外上学的张艾嘉回国,见到自小的好友缪骞人的未婚夫林子祥,两人互为对方的独特气质所吸引,但一直逃避,直到林要与缪结婚之前才互相袒露心声,春风一度后忍痛分手,张在婚礼上喝得烂醉,很快嫁给婚礼上认识的有钱丧妻对她一见钟情的老男人,并且出国,再次回国,与缪先后生下女儿。
数年后两人均成未亡人,两个女儿均已长大成人,两人谈起从前,互相曝料,缪说她其实什么都知道,张说其实女儿是林的,当然是含蓄的说的:一张字条,一个女儿,已足够。
你听听,这简直了……
林子祥演的那个成功律师根本就不迷人,三十多岁的人连爱不爱自己的未婚妻,要不要结婚都不清楚,怎么值得聪明女人去爱呢?将钓上鱼的鱼杆换给张艾嘉,哄她开心这样的事谁都会做,小时候画几笔画也不能代表什么。遇上真爱的人,明明知道是未婚妻的好友,还孩子气的表现,在保龄球场与张的追求者暗暗争风吃醋;明明要结婚了还去张家相许以身,之后一点也没耽误他结婚。
就算这真是个迷人的男人,编剧在剧情的考虑上太过苍白,我就看不出林子祥明明不爱缪,为什么非要跟她结婚不可,剧中并没有表现出什么非结婚不可的理由。而张奉他人之子与老男人结婚也显得不地道。
女人啊,果真是都自恋的,张在这部电影里太想塑造一个知性的、美丽的隐忍的悲剧女性了,默默的注视着自己的爱人,寂寞的度过一世。恕我直言,这样的一世,实在没有什么意义,不值得悲叹也不值得讴歌。
张艾嘉在我眼里是个很特别的人,她的作品,无论是她唱的歌曲,演的或者导演的电影,我都比较喜欢,但是都隐隐觉得缺点什么,不像齐豫,是一整块的,完整的,而张艾嘉就是不够完美。
但这并不影响我对她的欣赏和喜爱,也许有缺点反而让我觉得她的可亲之处,而她那张没有岁月痕迹的脸上有种脆弱的美,是我喜欢的成熟女人的面容。相比之下号称才女的刘若英显得笨重很多。
心动和20,30,40都进步很多,都有把心揪一下的力量,但仅此而已吧。
顺便一说,怀疑张艾嘉年轻的时候有困于同性同伴之间隐约的爱的经历,或者是被人爱过,你看心动和20,30,40里面都有年轻女孩喜欢上自己好友的情节,心动里莫文蔚对梁咏琪的爱比较明确一些,而20,30,40里李心洁与香港女孩之间隐隐约约欲说还休的爱就更多的是青春困惑了。
3 ) 有底气的女儿需要有底气的母亲培养
《我是歌手》里杨宗玮唱了这首《最爱》:红颜若是只为一段情\就让一生只为这段情\一生只爱一个人\一世只怀一种愁\纤纤小手让你握着\把它握成你的袖\纤纤小手让你握着\解你的愁\你的忧\\……啊……啊……啊……\自古多余恨的是我\千金换一笑的是我\是是非非恩恩怨怨都是我\只有那感动的是我\只有那感动的是你\生来为了认识你之后\与你分离\以前忘了告诉你最爱的是你\现在想起来最爱的是你\以前忘了告诉你最爱的是你\现在想起来最爱的是你\红颜难免多情\你竟和我一样
词写得真好,据说出自于很久以前一位15岁的才女之手,想想那时候的才女,是真的带着一个老灵魂来到世界,看透世情,写一片深情。
喜欢“生来为了认识你之后,与你分离”,就像这部电影里白芸与俊彦之间。阿明就像是两个人的介质与桥梁,他们共同认识阿明只是为了彼此相见。白芸认识俊彦一场,只为了知道这世界上有人与她心意相通,爱他一生,为他生一个女儿——我也觉得如果很爱一个男人,就为他生一个女儿。甘医生是个好人,他承担了白芸的爱产生的错误的结果,所以白芸才那么自在地爱俊彦一生,与阿明貌合神离做了一辈子朋友。如果白芸只是独自诞下孩子,日子恐怕不那么好过,而她可能也没有那么多闲情去一生只想一个人。
虽然心里很明白阿明对好友爱上先生先生爱上好友这件事应当生气,应当去耍心机,但还是不喜欢她争气的方式,不喜欢她自以为的大气,就像不喜欢俊彦明明知道了自己的爱却不争取,有了妻女却因为得不到的爱而总是板着脸——好吧!也许只有这样的男女,才更需要在一起。
俊彦钓到鱼马上与白芸换鱼钩博她一笑,还算是个懂情趣的男人。
阿明与白芸虽然是好友,但气质迥异,我想与她们的母亲有关系。两位母亲出现得场面不多,但比较起来,阿明的母亲是有怨气,讲话也太过圆滑,白芸的母亲相对恬淡,女儿受伤喝醉回来,只是默默地给她换掉衣服,并不教唆和批评。——有底气的女儿,需要有底气的母亲培养出来。看到最后,阿明仍是为女儿操心,仍在试探白芸;白芸则一副听之任之的态度,想必两位的女儿,长大后也是不一样的人吧!市井的终归市井,遮都遮不掉。
看张艾嘉的电影,就会觉得这个女人真是气质入骨!
4 ) 甘医生是最佳好男人
哇,看到最后才知道,原来甘医生才是天下最好的男人啊。
芸芸你知不知道自己好好运啊。想爱的,爱过了,然后为了给俊彦的孩子找一个能抚养她的爸爸,误打误撞遇到了甘医生,默默无闻的承担一切责任。比起那到了三十岁还不敢追求自己爱情的懦弱的俊彦,甘医生才是她的归宿啊。
比起那自以为得到了俊彦的阿明,芸芸才是命中注定的好运啊。
今天才知,林子祥的《最爱是谁》竟是写给这电影的。
片尾字幕打出李丽珍和罗美薇的名字,想来想去客串了什么呢?
原来是同父异母的两个女儿啊。
艾嘉阿姨,你太牛了。
就是扮相都太老了。。。。。感觉20多年后的今天,艾嘉阿姨还和当时一样年轻。
5 ) 恰如其分的甜蜜和忧伤
最近怀旧,所以很喜欢这部电影。片中的服装赏心悦目。
虽然不算深入,但故事还是能讲得过去的。
喜欢他们之间安静的话语。能说的想说的不能说的不应该说的都在脑子里经过几个回合再说出口,那是片中的张艾嘉和林子祥。
影片最后还是有了些让人惊喜的峰回路转。心机最重的人最后是彻底的输家。爱情没有输赢,生活也是。感叹于张艾嘉独特的叙事方式和表现手法。
6 ) 4首歌,4個人。
更愛的張艾嘉或許不是她的巔峰作品,也不上心動和203040這樣的傑作,但是老片總會給人一種難以形容的慾望讓你追憶它。孤獨的人愛一個牽強的的人,或許Sylvia 作為導演,作為編劇,也作為主演,放縱了自己的內心,把33歲時候她內心的獨白寫了下來。李宗盛為她寫了最愛,簡直是完美的一首歌,粵語版則是盧冠廷寫的最愛是誰,也是美至極點。仔細揣摩,李宗盛愛著張艾嘉,為她寫最愛是一個最愛的人寫給一個似乎遊走在不愛和愛之間的妳的感情。到底,再過多少年我才能把妳內心說的那種孤獨轉換成愛。
剛剛聽了張艾嘉版的最愛,年輕時候的撕心裂肺,。聽了李宗盛版的最愛,年過半百已覺得最愛在但是已經沒那麼多必要了。
聽了林子祥版的最愛是誰,疑惑中漸漸放不下的情。聽了盧冠廷的最愛是誰,你才覺得原曲作者想要說的世間所謂最愛是什麼。
love u Sylvia.
孤獨寂寞,言語道斷不是只是一個跨度,想想或許如此。
7 ) 最爱是谁
张艾嘉这一部拍摄于1986年的《最爱》,是一部清新的爱情小品,今天看起来,还是不乏动人之处。
世事弄人,于是最爱成不了夫妻。芸芸从国外归来,结识了好友阿明的未婚夫俊彦,初相识就是他们俩人的订婚礼。接触中,发现两人志趣相投。但是婚期临近。芸芸因为阿明母亲一番语重心长的话,决定疏远俊彦。
在婚房里两人偶然相遇,俊彦袒露了内心。我从小就是乖孩子,大了人们都说我是好人,但是都是别人安排我,这一次我想自己做决定。芸芸摆摆手,说不要吧。
决定婚前最后一次见面。事前芸芸收到了一束玫瑰和一张卡片,上面写着相见不如不见,署名俊彦。两个人还是见了,该发生的都发生了。走时俊彦摘下项链,说它一直跟着我,送给你。芸芸不要,她的理由是,我怕要了一样,会要更多。送走他,她对着那张卡片流泪,她知道两个人之间已经结束了。
多年以后,两个好友都死了丈夫,和各自的女儿在一起郊游,不知不觉谈起了往事,这一段尘封的记忆中,芸芸除了一张卡片什么也没留下,阿明却告诉她,卡片是她写的,并责怪她作为好友不该这样对她,说,这就是报应,除了卡片你得到了什么呢?芸芸没有反驳,但告诉她,还有一个可爱的女儿。当年,得知她怀孕的甘医生,娶了她。都是好人。
人生的荒谬的意味在这部片里被温情所掩盖。比如那张卡片。其荒谬的意味不亚于米兰·昆德拉的《玩笑》里的那张明信片。但是,张艾嘉女性作者的视角,只把这一切轻轻掠过。愈加荒谬的还有阿明的指责,她不过是有个妻子的名分,在这一场爱里充当第三者的其实是她,但是,她的责问显得那么理直气壮。
1986年,琼瑶片在台湾正红火,这一部《最爱》涉及了婚姻道德的命题,已经算得上是有深度了。故事里没有选择的困惑——红颜若是只为一段情,就让一生只为这段情,一生只爱一个人,一世只怀一种愁。多么古典浪漫的情怀。今天看起来还有小小的感动,也就在于此吧。
谈过最爱,两个好友又和女儿们欢聚在一起,夜色渐浓,晚宴丰盛,轻松地,他们唠起了家常。经过小小的困顿,一切又恢复了常态。人生中,偶然的清醒,敌不过日常家居的消解与打磨,就像一个湖面,被一块小石子荡起了涟漪,很快,就波平浪静,好像一切都没有发生。那么,最爱,真的存在过吗?
湖面下的翻滚只有湖水知道。
8 ) 亦舒应该这样拍
<最爱>这样的电影大概是假文青喜欢真文青鄙视的.
"假文青"大概就是那些在写字楼里一边看网上的亦舒和安尼,一边有意无意对隔壁办公室新来的帅哥轻抛媚眼,晚上则对着沉迷电玩的永不长大的男朋友感到"绝望"的女子吧....
恩,我偷换了概念,这明明不是文艺青年,女白领自以为是的文艺,怎么入得了真文青的法眼?
看看张姐的本子,不是律师就是医生,旗袍紧紧凸身段,姐妹情深堪比<流金岁月>,亦粉不爱才怪.
可是,我居然喜欢这电影.
更奇怪的是,我第一念头不是想到师太,居然是<纯真年代>.
林子祥当然没法和DDL比,但缪骞人演的一点不比薇诺那瑞德差.
师太当然不能和艾迪丝华顿夫人比.可是师太的故事如果这么拍,就对了.
似乎这时候还是女人更懂女人.杨凡靠边去,以为gay就能拍好亦舒?您更适合拍色情片.
爱情这玩意,不会因为是中产的事儿就退色,不会因为太歪歪就丑恶.爱情就是爱情.
这是3个好人的故事,张艾嘉把现实里自己做不到的放在剧本里.爱情里从来是好人受苦受难,或者说,窝囊的人没成就.
张艾嘉抢到了好朋友的男人,20年后不看这电影的,谁还既得这些旧事,我们只看到她在康熙里得意的说,我先生(注意,不是老公,是先生......)从来不在意我是名人也没把我当名人看......
突然想起看过一妙文,成为女文青的基本条件,有一条就是,一定有劈腿经历,大都抢过有老婆的男人.....
可电影里她可不是,她隐忍她无奈她叹息她委屈自己一辈子.
张艾嘉是多么的懂我们这些凡夫俗子啊,她让我们在电影里看到自己,她在电影里扮演我们这些庸人,在现实里做着强人.
我们成为不了张艾嘉,我们只是电影里的张艾嘉.
相當雋永的小品,有點類似《流金歲月》,但角色多了點心計,亦添幾分成熟;80年代的愛情片即使會觸及人性「陰暗面」的,看起來依然比現今純粹,沒有那麼多複雜的計算;時代變了,人心也變得愈來愈難以觸摸。
学了一分海滩的一天讲了一个亦舒故事,但是好看啊香港住豪宅的中产阶级时装爱情片,缪骞人演得阴惨惨,张艾嘉亮眼得不通人情,但时时刻刻确实都温柔又美,如兜一圈听情人的眼泪。林子祥好好好帅。
86年的张艾嘉就已经这么知性了,看现在的苦情装逼言情剧情何以堪,只好剧情上狗血加喷血,执子之手已经Out了,最好是分分离离最后脑残变态加生离死别。本片风格上已经类似于后来的杨德昌+岸西合体。剧情现在看来有点矫情+苦逼,总体上不温不燥,最后令人唏嘘,7.7
马楚成,张叔平,卢冠廷,幕后也很强大。两个女人情商都蛮高的,不够缪骞人最美还是在恐怖分子里。
张艾嘉对生活细节的捕捉完全投射在了影片之中,一对闺蜜在看似平淡如水的往复间芒刺涌动,姐妹情是真、争爱之心更坦诚无比。马楚成颇为讲究的摄影构图为影片气质加分不少,而缪骞人在表演上甚至比张艾嘉显得更游刃有余。
86年的作品,如果留意张艾嘉的感情生活,就不难明白身兼编剧和导演的她现实中的犹豫、困惑、愧疚、不舍...片中采取倒叙,当张艾嘉和缪骞人年华老去,从闲话家常到深入回忆当年的三角情缘,起码在基调上,我们可以很放心,因为片尾确定是无仇无恨的happy ending,这也是张艾嘉对现实感情纠结的一个期盼。缪骞人和林子祥这组合是不是许鞍华给的灵感?
午后,两个女人的一生或者更多(张艾嘉感谢下杨德昌的《海滩的一天》吧)。
《最爱是谁》与《最爱》,歌与电影互作最好的注解
以前忘了告诉你,最爱的是你,现在想起来,最爱的是你。红颜难免多情,你竟和我一样。
86m版本 3.5/5 我一直把《最爱是谁》的歌词理解错了 不谈卡司各自的现实八卦 阿Lam确实适合演三角关系 不苟言笑 才华横溢 绅士恰到好处 有趣的地方都内敛得很 看起来很容易懂的一个人 心事其实触及不到;这样的故事我们后来都看过无数遍 抖落的两个包袱 也该早有心理建设 喜欢镜头克制&婚后厨房那一幕
“红颜难免多情,你竟和我一样” 中年版《七月与安生》。
跟着lam唱的《最爱是谁》来补《最爱》,还真挺好看的。面对自己未婚妻,就是木头一般的好人,却会为了芸芸变得浪漫起来,沙拉里面的番茄玫瑰花,临时调换的鱼竿,他绝对不是不浪漫的老好人,只是没有遇到对的人罢了。剧情也许现在看来略显俗套,但平铺直叙的演绎 真的很有爱~三个人本质都是克制的,虽然最后该发生的总会发生。当一切都如过眼云烟的时刻,两个女士携手饮酒,谁又赢了谁呢~
张艾嘉跟林子祥爱火燃得略缺说服力,当然她美过缪骞人,也聪慧过她,也看得清林的性格和情意深浅,没那张卡片还是这结局,“无论如何我要试一下”原来是那个意思。她在意的不是他多爱她,而是她最大能付出到什么程度得到多大安慰又同时保全所有人的幸福(世界太平),她当时一定非常爱她后来的丈夫。角色和本人都是真女汉啊!两位老母亲早已看穿了这场三角恋,用不同的方式教育女儿,处理事体。“你怕我会忘了你?我不会忘的……”
本来好纠结的。。。结局囧到了。。我不懂林子祥那个角色那种男人有什么好值得争。
张艾嘉论颜并不见得有多出众。可是就是一身戏啊,拍照时打闪光灯时惊讶的一瞪眼都不知有多得意啊~~ 缪骞人演过白流苏,其实她倒是适合演演曹七巧。 那首《最爱是谁》 原来出处是这里。
张艾嘉自导自演,看了开头就知结尾的戏,说细腻也不见得,倒是有种刻意的文艺腔在里头。李丽珍罗美薇特别客串。
剧情常见极了,难得的是本片细节铺垫的非常合理,两位女主角演绎的非常细腻。一个三十多岁的男人需要婚姻的时候碰上一个条件不错的就订婚了,未婚妻眼中他不懂浪漫,后来碰上另外一个女人时,突然懂了,因为爱了。“一个女人再漂亮再聪明都不如一个女人命好”。和不爱自己的爱人厮守终生与跟互相爱的爱人生一个最好的女儿,不知道哪个算是命好。
北影节第八场。其实到两人见面的一瞬间就知道了张艾嘉的孩子也是林子祥的“大小老婆”同时怀孕应该是很多男人值得骄傲一生的事情吧。观众直到最后才发现医生“喜当爹”而爆发笑声,so naive。反而这一“见面”让我觉得它值得四星,孩子和那句“给了一点怕我想要更多”形成了多么讽刺的呼应。
云云和明明都很2,这么个男人,至于吗?送给我,我都不会要。这种男人我只想给他两个大嘴巴,真是看得我火冒三丈,什么玩意?太恶心了。这哪是最爱啊?我要真爱上一个人,我觉得配不上他也许我会选择放手,但放手了就是放手了,我又不能给你,我他妈还把你给睡了,让你等我一辈子,太自私了吧
格局非常小且没有丝毫悬念的爱情小品,但张艾嘉太懂女人也太懂拍女人了,她不仅知道女人的阴暗面,更知道在上面裹上一层柔化的平和其实会更锋利。所以她不动声色就可以赢得很漂亮,就连非常出彩的缪骞人都败给了她波涛暗涌的表演。她的智慧其实是带着狠劲的,所以太迷人了。