1 ) 不会忘记的
看《雪路》,断断续续的,不敢一个人的时候看,因为怕周围太安静思绪陷得太深。说实话情节有些地方有点牵强,但是看这样的片子,又有几个是冲着情节去的呢。
钟芬是怎么活了这么多年的呢?她自己说,“也许是因为我愚蠢,所以才活得这么久吧”。她用英爱的身份,领着她的抚恤金,怀着还能找到失散的弟弟和恋慕多年的邻家哥哥的希望,孤独地过了几十年。不是麻木,而是把自己的生命也当成了英爱生命的延续,在与英爱的隔空对话中,一遍又一遍地回忆那段痛苦的经历,和苦中仅有的一点点甜。不是不恨,也不是忘记了,不然也不会说出“玩弄孩子的人都该打”这样的话了。只是拼死逃回故国后,那段经历也成为了羞耻的象征,所以只能离开家乡,不再让人知道。
泪点很多。印象很深的是在慰安所里面,阿亚箜为冻坏嘴不方便咀嚼的那种英爱弄碎月饼一边喂她一边问“甜吧?”的场景。那是英爱在进到慰安所以后少有尝到的甜味吧,在被蹂躏被堕胎一次次生不如死之后,有两个朋友和你坐在墙边,从怀里掏出一块悉心藏好的月饼与你分享,告诉你也不是没有盼头了,可以试着逃出去,那该是多大的鼓舞啊。也正是这一点甜,把前面那些巨雷一样的哭映衬地更为艰涩。很多个戳泪点的场面我都还比较平静,实在控制不住眼泪是在钟芬写道“我过得很好”的时候。在经历过苦难,又一个人用英爱的身份带着痛苦生活了几十年后,找到了一个可以相伴生活的少女,为自己和已故的朋友正了名,还有了当年恋人的音讯,看到他儿孙绕膝。然后,在给他的信中,对自己的过去只字不提,只是问好寒暄,让自己的苦痛,连同少女时的爱恋,一同消散在时光里。
本来想连着《鬼乡》一起看的,但是现在不太想了,就连《雪路》,也不愿意去看第二遍了。我想,这部片子的意义,就如同片尾字幕中“不会忘记的”所说的,让一无所知的人知道,让已经忘记或者即将忘记的人们停止忘记。至少,我是不会忘记的。
2 ) 战争给我们的启示
本片没有浓重的震撼力与视觉冲击,整部作品在阴暗的故事上铺了一丝丝的温情。
影片名称“雪路”,也预示着国家、人民走过的血路。
比起残酷的历史,在悲惨境遇下两个女孩深厚的友情与互相支撑更加令人动容。
电影更多的侧重点在于描写悲惨境遇里两个女孩相依为命、互相鼓励的友情,以及对回家的渴望与坚持,总在绝望中让人看到一种希望。
在混乱中他们逃出慰安所,英爱却也被击中,弥留之际,她嘱咐宗粉这里都是我们的朋友,朋友们都和你在一起。
最终她回到了家乡,却不见了妈妈与弟弟,又被人说三道四,不得已离开家乡。这一段老人用平静的口吻说出那段不堪回首的往事,看似缓缓道来,而给观众有一种沉重的历史感。
影片最后采用现实主义手法,老年的韩钟芬与童年时的金英爱手拉着手,穿越时空的相会,你可以感受到透过银幕传递来的撼动人心不同寻常的感动。
影片没有采用任何不当镜头,仅通过环境与演员的表情与对话来展现出他们每天面对的境遇,影片的这份感情上的隐忍比许多直接展现施暴场面更加让人动容。
主旋律电影也可以拍的很好看,这是一个国家的核心价值观,如果一个国家连最基本的价值观都没有,那这个国家还有什么前途。
历史告诉我们,铭记历史并不是铭记仇恨,我们不忘记历史是因为从中汲取教训,让战争远离我们,中华民族的伤痛只有我们有切身体会,只有祖国强大才是保护公民最好选择,为中华之富强而奋斗终生!
3 ) 覆巢之下,安不下哪怕一片洁白柔软的棉花
相较于《鬼乡》,这一部的剧情和人物设置更丰满,其中的戏剧张力也更加饱和。
个人很欣赏编剧的结构。第一,是永爱和钟芬两个少女角色的身份差异性。不论看起来高贵、在学校里讲着流利日语的永爱,还是没钱读书、中午连土豆都要省给弟弟吃的钟芬,在被日本占领的朝鲜,都注定是无法幸福的。倾巢之下安有完卵。永爱一开始使劲向老师示好,说父亲已经改了日本名字,那种挣扎着求得身份认同的姿态,和她之后在慰安所对钟芬努力想要活下去的那种鄙视,形成了强烈的冲突,引人深思——和钟芬的低头比起来,她何尝不是在做着被自己所鄙夷的卑贱的努力,只是她可能没意识到罢了。因其无意识,所以,才格外悲伤。
第二,是电影中的一个标志性符号——棉花。印象中,棉花一共出现了三次:开场做被子、少女逃跑时永爱跟钟芬商量将来怎么对家人保密、还有最后结尾。棉花是洁白无瑕的,又是温暖的,象征着少女们本应该拥有的美好生活。可是最终,它变成了少女们口中连谎言也无法实现的虚空。永爱提及纺织厂时,镜头里是日军匆忙撤退时无情射杀的少女们的尸体,她们心心念念的家园,永远都回不去了。在白茫茫一片的雪地里,钟芬抓起一把又一把的雪,徒劳地往永爱的身上盖,仿佛那是一朵一朵最柔软的丝棉,可以盖住她孱弱的身体,和少女们这个残酷世界里感受到的寒意。
老奶奶和隔壁少女的这一段人物关系,也很妙。时代不同了,女性的地位看似提高,社会对待性的态度也在变化着。我们如何去看待那一段历史,面对那一段惨痛的伤害,如何处理当下面临的新问题,虽然没有展开,但能隐约感到其中的野心,使影片的含义又往前走了一小步,还是值得肯定。
喜欢导演处理手法的克制。这半年连续看完了《鬼乡》、《我能说》还有《二十二》,对战争和邪恶所造成的摧毁性破坏,我们应该步履不停地反思。这条路,没有尽头。
看完这一部,自己的韩国电影8分以上片单也终于完成了。突然有种感觉,能爱电影,真的是件很幸福的事。
电影是造梦的艺术,而电影能做的,绝不仅仅是造梦而已。
是以为记。
4 ) 她陪她到白发,一直是15岁的模样。
又是一部很特殊的题材,关于慰安妇,相关影视作品极少,而且远不及书里那样详细,人物的人生阅历描写多过慰安所里的点滴,投射着人物的血泪以及民族的悲剧历史,后十分钟哭得稀里哗啦。如果,还是如果,如果时间可以回到某个点,那该多好。可惜,人生啊,就只有这么一趟。
故事在老人的回忆下展开。从小冤家,变成生死姐妹,一个幸存下来,一个却永远停止在15岁,她一直用她的名字和身份活着,于是,这像一个包袱沉重地陪伴自己终老,孤独,却又不独孤,因为她一直没离开,一直都在,每当她无助的时候,她总会出现,依旧是15岁的模样,衣衫褴褛满脸污垢,如此灵异的画面却并不恐怖,更多的是伤怀。
不管哪个国家都有日本留下的罪行,都有他们的践踏,都有他们龌龊的事,极致可恨。铁门打开那瞬间,心里好难受,虽然没有画面,但可以想象踢踏的军鞋马上会跨入,恐惧笼罩。好难过。
金香奇和hold住姐长得也太像了吧。
5 ) 雪路
这部韩国的慰安妇题材,拍摄得非常真实,对于情感的描述非常细腻,两个小演员的演技,也真的找不到任何一个破绽。有人说为什么最后英爱要死去,如果她还活着和钟芬一起逃走了,那该有多好!可是英爱的性格,注定是没有办法和钟芬一样活着!英爱那么高傲、那么倔强,就连钟芬这么乐观,都没有办法面对别人的闲言碎语,更何况英爱呢?她一定更受不了,她不会为了获得体恤金,而选择曝光自己,她一定会给自己编造一个很美好的故事,来欺骗别人,还有欺骗自己,不让任何人知道自己那么不堪的经历!在这部电影快结尾的时候,有一个很温暖的点!钟芬找到了英爱的哥哥,她少女时期喜欢过的男孩子,并且收到了他的来信,钟芬在回信中丝毫没有提到自己这么多年的困苦,说的都是些岁月静好的话!无论多大年纪,无论经历了什么,在自己最喜欢的人面前,自己永远是当初的样子!“这辈子是无法和你在一起,但愿我在你心里依旧是曾经那么美好单纯!也愿你能够幸福安康!”这或许就是钟芬埋葬自己爱情的唯一心愿了。
6 ) 他们用一辈子的生命却只能活在那段记忆里
2015年10月对43名居住在韩国的慰安妇受害者进行的问卷调查结果显示,88.2%的受访者被列为“危险人群”。她们目前仍饱受噩梦折磨,患有严重的创伤后压力心理障碍症。凄美的电影,展现了感人的一面,但一样可以看到,奶奶用了一辈子依然没有走出那段阴影,所有的一切都已然活在那段记忆里。
钟芬说的“只要能活着”,贫瘠是生错家庭的生活常态,年轻的自己又何尝不知道这是无法改变的命运,而她的追求并不是什么理想和尊严,希望的仅仅是能够“活着”的最基本的动物意识,她会是乐观的,坚强的。另一位主角英爱却是这样理解,“这样活着不如去死”,出生在富足的家庭,接受这文化教育,自尊心和理想都会是期望的那样美好。但是两个人要面对同样的命运的时候,不同的性格和思想在这样悲惨的环境下互相支撑到了故事的发展。
钟芬帮了英爱坚持的活着,而英爱帮助了钟芬继续的活下去。逃跑的雪路上,受伤的英爱最终没能陪伴钟芬。这里原本以为会渲染一下失去英爱的钟芬的伤心,但毫无煽情的戏份,只是用雪想恢复她的温度,说着你是太冷了吗,这边似乎并没有像激发观众的泪点,钟芬坚强的性格的确在这个时候不需要过于煽情。
影片最后的两段雪地的片段,是全片的情感的生活,也是泪点的最终释放。首先在树林中奶奶独自一个人,想象着英爱的出现在身边。
“你活的很认真吗?”
“是的。”
“一个人辛苦你了。”
“我从来不是一个人,有你在所以我才活下来。”
“我真的要走了。”
“我很快就回去找你,等着我。”
“好。”
“瑞国遇见我的弟弟钟吉,叫他别乱跑,要等姐姐去找他。”
“好,我一定会告诉他的。”
然后是另一段在山头的雪路,眼前出现了他喜欢的哥哥送给自己的鞋子,后面的妈妈叫他一起回去的画面。
电影就这样结束了,看到奶奶依然没有走出那段记忆,这留给他们是一生的伤痛,这段回忆让一辈子停留在噩梦中,就像开始奶奶拆被罩的情节,这都是从细节上展现老人的恐惧依然没有随时岁月的流逝而消退。
无数手受害者,未获正式道歉就离开了,我们永远铭记于心。
除了快结尾时稍微有点兜不住,其他大部分时间两个00后妹纸的演技都很炸裂,尤其是哭戏。故事总体叙事比较平缓吧。
那段历史,不只有历史课本上前线的浴血,后方的武工。还有千千万万罔死的百姓,被蹂躏和践踏的女性。这是一块不能残缺的拼图。当我们动不动就义愤填膺的时候,我们有没有看看,我们现在似乎放大夸张了某些,缩小乃至无视了某些。
说这部片子不好的人,他们真的有认真看吗?有人说老奶奶帮不良少女的情节太生硬,但我觉得恰到好处。老奶奶对不良少女说,生活本来就不容易,但是无论如何人总会努力活下去的。这句话真的太虐心了,唉。
为纪念朝鲜半岛光复70周年制作的特别剧目,制作还是很用心的。金赛纶妹纸美颜。
这种赶节点的主旋律定制片,不管哪个国家,方向都是一样的,所以叙事上中规中矩无惊喜是可以理解和接受的“通病”。大家喜欢的其实也并不是这个故事,而是羡慕人家愿意去还原这段历史,真正将视角放在了受害者、普通人身上。而我们除了缺少直面苦难历史的心态外,也难以找到这样懂得投入演戏的童星。
雪路,一路走来无比艰辛,留下了印记就不想被湮没。
前几个月才看过《鬼乡》,这部两集的剧感觉比前者更打动我。是的,努力活下去,比什么都重要。生活在这人间地狱,但她们的心,却是那样的干净、纯洁,就像白雪一样。 「那不是丢人的事,不是你该嫌丢人的事,是那帮家伙坏而已」,战争离我们多远?记住这些历史吧,这样才有进步的空间和动力。
我觉得,你没有权利去阻止一个想死的人。对于特定人群来说,爱是解脱。
本片最大的败笔就是添加了韩国小太妹的剧情,完全多此一举。两个妹子的演技浑然天成,唉看了好难过。
时间温柔也残酷,它把欢乐和痛苦最终都转变成了平淡。
先看的《鬼乡》,后看的《雪路》,虽然和两部电影的上映顺序刚好相反。而在这两部电影中间,15年12月28日,韩国和日本就慰安妇问题谈判达成协议。是不是一个很巧合的讽刺?相较于鬼乡更流畅和细腻的剧情,同样让人心痛不已。
难过 止不住的难过 眼泪一直没有停 剧中好多处直戳心窝 最后女孩有句话说的很对 慰安妇不必觉得自己有什么 错的是他们 是啊那些做错事的人都没有道歉 为什么这些可怜的女人要卑微的活着 铭记历史
金英玉奶奶是瑰宝一样的存在。金赛纶和金香奇的表演也闪闪发光。#SIFF2015#
为纪念朝鲜半岛光复70周年制作的特别剧目,制作还是很用心的
现世和过去双线自我救赎的故事。不是强调日本的恶而是专注受难者的解脱,所谓人性光辉
「这样的电影社会性大于艺术性,它提醒了我们可以善待身边的日本人,但对这个民族一定要妥善保管仇恨——因为它还未认错。」看这部电影的时候 无数次的想起了同题材的电影《鬼乡》。钟芬和康英爱被关在慰安所里的时候,小小的她们 满身伤痕。英爱说:「不要加味精,把妈妈做的大酱 稠稠地和在水里,就算只放萝卜 那也是最好吃的。要是现在能吃到 就此生无憾了。」她们中的任何一个人也不会想到,七十年后的钟芬却依然记得,她在祭祀的神龛上放上了英爱最渴望的家乡美食。英爱,现在的你 还有遗憾吗?
金赛纶真心高啊,在一群同岁妹子里鹤立鸡群。她在火车里看到钟芬的反应演的真好,不仅立刻明白自己的处境,还能口齿清晰的自报家门,可惜还是没能救自己。小太妹的救赎有点突兀,三位主演演技真好,不过我一直没明白钟芬弟弟哪去了?在姐姐被抓走的同晚被打死了吗?姐姐反应也快,一直叫弟弟别出来。
当年慰安妇幸存者与不同阶层、代际的少女构成双重镜像,剧本扎实,表演动人。竹马恋、手足情、月饼、照片、吓懵的士兵、云朵样棉花曝晒家味等细节设定到位。俯镜头蒙太奇苦难岁月是真正温柔。唯一冰上镜头穿帮不够考究。或许近乡情怯,月台上看完泪流满面。
全州电影节看的第三部电影,上次这么狂掉眼泪还是看《我爱你》。只是冲着金赛伦和金香奇才订了票,没想到是这样的故事,时空穿插的剪接还算连贯,也让人很揪心。表演非常好,金香奇从角色发挥上来说更突出一点。和《鬼乡》题材一样,但在各方面都比《鬼乡》更胜一筹。
比鬼乡好很多