1 ) To be, or not to be
又是熟女与少男的组合。想起萨冈的小说《你喜欢勃拉姆斯吗》。年轻貌美而富有的少年西蒙在雨中等待比他大十多岁的宝珥从店铺出来,雨淋湿他的外套,两人相视无言。西蒙瞥到街边招贴筒上的演奏会广告,痴痴地问:“你喜欢勃拉姆斯吗?”
宝珥却苍白而美丽地叫他走,她不能爱他。
亦舒对此冷静地注释:恋爱过后又怎么办?结婚?嫁一个小若干岁数的丈夫是需要很大的勇气的。婚后开门七件事跟着而来,神仙眷属也不得不面对现实,变得伧俗起来。最可怕的是养儿育女,孩子一出生,那小小的身躯,响亮的哭声,能把最洒脱的男女打回平凡的原形,这便是恋爱的后果。
恋爱过后的婚姻所带来的问题,不是熟女与少男面临的问题,而是所有走入围城的男女所共同面临的问题。熟女与少男的问题是,是纵身于激情,还是止步于未燃?是选择瞬间燃烧后化为灰烬,还是选择一步一步走入黑暗沉寂的所在?
他们在最美的一刻相遇,他沉迷于她的成熟之美,她借他的激情暂时忘却寂寞。但是这最美的时刻同时又是最短暂的,因为她是夏天那朵最后的深色玫瑰,眼看要凋零了,花瓣中开出深黄的花蕊,越发显得彷徨无依,令人伤感而叹息。
诗史的老公对小透说,比你大20岁的女人,你能跟她缠绵到几时?当你30岁,她就已经50岁了。这倒是一句大实话。他们只有现在,没有将来。
小透的母亲对诗史说,你独占了我儿子最宝贵的三年。但这三年何尝不是诗史最后最好的三年呢!这之后,可能就只剩下难以挽回的失去。
诗史最后对小透说,我已经没有可以下车的车站了,所以就算你明天变心,我依然爱你。 虽然双方都是有勇气的付出,付出后,也都有变心的权利,但对诗史来说,只要跨出这一步,就已经没有退路了。她完全明白,却仍然选择最后的盛放,即使这意味着永恒的放逐。真是孤注一掷!
当然,电影只是电影,可以尽其唯美之能事。生活中的男女可能没有这么美,但其热烈奔放程度可能有过之而无不及。我一点也不诧异的是,纵使有那么多前车之鉴,仍有那么多扑火之蛾。而且古老的情节被历代所传诵,经久不衰。这真印证了一句话,人性是不能被抑制的。
另外需要特别提一笔的是,诗史是由有日本最美丽主妇之称的黑木瞳扮演,这样具有致命诱惑力的女人多少年才出一个,不动心真不是人了。如果不去想象两人以后怎样过日子,也不去理会不伦的因素,这电影拍得真是美丽。
2 ) 下一站,与幸福有关
这是我一个亲姐们儿写的,她说她要消失了,所以我要重新发一次,祭奠曾经的她与他们。
正文:
“你能看到东京铁塔么?”
透問诗史这话的时候。只是想寻求一种。一种诗史在身边的感觉。
孩子气的时候。两个人曾对着同一个月亮講电话。听他描述月亮的模样。是看到的模样。就觉得。仿佛天涯咫尺。
等到真的应当有一个臂弯一个肩膀的时候。却发觉一个人走在路上。彼处恍恍惚惚的不真实。途中惊醒时身边坐着的是路人甲乙丙丁。无论怎样。透找到诗史了。他爱诗史。且诗史爱他。
是纠结的情感。美少年与熟女。这爱情听起来总是比少女与老男人要好那么一点点。仿佛真的有感情。反之,则总像是为了后者的地位和錢。因为,毕竟男人不可能因为一个女人身居高位而指望傍上她就可以从此出双入对尽享荣华富贵。所以只剩下了錢。还有透与诗史之间真实存在的爱情。
距离。时间和空间的。你回不来我过不去。就这样子卡在那里动弹不得。前行时时常停下来,想到你,阳光正好。仍旧用少年时期青涩的概念来安慰自己,无论如何,你我,仍在同一苍穹下。那种灵魂上自我满足的靠近感。只是这次。没有你在电话那端。对着同样明媚的阳光。给我哪怕苍白而虚伪的诺言。
喜美子为了耕二握住她手腕的那个瞬间而久久地心动着。她的生命。她的生活。從那一刻就开始转弯。看似温顺却疯狂的熟女。和黑木瞳饰演的诗史形成鲜明的对比:一个是主妇,忍受无趣的丈夫和婆婆,猫咪死掉的伤心却没有人可以分担,开快车,易冲动;一个是贵妇,有优秀的丈夫和自己的事业,貌似有力量实现自己所希冀的一切,偏偏那般理智,不会冲动,永远端庄高雅。透痴情,诗史太理智;耕二玩世不恭,喜美子又真的期待一份守望和安慰。
这本来就是个矛盾的世界。
君生我未生,我生君已老
君恨我生迟,我恨君生早
君生我未生,我生君已老
恨不生同时,日日与君好
我生君未生,君生我已老
我离君天涯,君隔我海角
我生君未生,君生我已老
化蝶去寻花,夜夜栖芳草.
其实。你不恨。我也不恨。只是独自感叹某种遗憾。但明了那遗憾是逃脱不开的宿命。一如所发生的一切。细沙夹在脚趾之间。略微的疼痛与不适。海水一次次冲开旧沙又捎来新沙。所以不去在意。逃不开与抓不住本来就是定数。于是继续独自前行。寫很多很多的明信片。然后把你也藏匿其中。一并塞入墨绿的邮筒。那是种不为人知的小快乐。我喜欢这样的独乐乐。仿佛你也只是我的。虽然我知道。那不过是我的新一次自欺。新一次虚假的事实。却是真实的快乐。
透的纯净使他们的爱情是真正的爱情。而不是为了錢与欢愉的婚外之情。他用诗史喜欢的音乐,诗史喜欢的文字,诗史喜欢的一切来讓自己活在诗史的世界里,来假装自己不曾离开诗史她一直在自己身边。作用类同曾经的月亮和现在的阳光。潘越云很早就唱。若将我身当作你。就能天天在一起。
我想你在我心里。那么海角天涯。也不过咫尺。
喜美子用最激烈的方式来与耕二告别。她撞坏他的车子。她看他冲她发脾气。她孩子气地笑着說,每次都是我发脾气,好想看看你发脾气的样子。她所有的微笑留给呆在原地的耕二,转身,却把玫瑰抱得更紧。
诗史终于走到了她的下一站。透用他的画笔。为自己勾勒了很多诗史在身边。那是新的。假装距离不存在的错觉。
诗史說。这一次。让我走向你好么?
下一站。未名之地。我知道我仍将独自前行。偶尔联络。但。总有一天。会有潮水涌上来把你带出我的生命。然后会有新的人出现。新的。不需要我再用其他事物来假装不存在的。没有距离的人。
他在未名之地等我。下一站。与幸福有关。
3 ) 《东京铁塔》:源孝志的爱情佐料
《大停电之夜》这个电影有一种感觉让我非常迷恋,它比单纯的爱情故事多了些许时光荏苒,芸芸众生的感觉,不顾一切的浪漫爱情都成了回忆,数年后再度重逢之时二人隔着窗户默默对视,悔恨、痴迷、等待、嫉妒,所有的一切在这一刻都消解、融化了。我想,对于灵魂而言,这样的故事是最美妙的歌声,再冷漠的心灵都能被唤醒。
我就是这样带着我被唤醒的松软跳动的心脏找来源孝志04年的《东京铁塔》。不过首先令我失望的是男演员都太俊美,这令我无法形成一种基本的身份认同,这对我来讲是个大问题,这让我无法进入这个电影,美少男与美少妇的爱情故事,天呐。虽然客观的说,这并不是什么缺憾。
马拉第九首、弗拉门戈、十字架项饰、高档酒会、海滨别墅、东京铁塔下的漫漫飞雪,这本是一个太过温吞的爱情故事。两个人相爱,爱的死去活来,却又不能在一起,最终不得不分开,脉络简单而普通,不过现在不一样的是,它有了两样新鲜刺激的佐料:婚外情和20岁的年龄差距。
40岁的女人有多美,看看黑木瞳就知道了。不过对于18岁的透来讲,这绝对不是什么所谓喜欢老女人的癖好,完美的爱情就像一场战役,在来临之前都是静悄悄的。他们一见钟情:忧伤的有着音乐家气质的透,和散发着成熟女人气息的诗史。接着,和所有婚外情的故事一样,矛盾、纠缠和不满足接踵而至,诗史不能果断的做出选择因为透是如此一个拥有美好年华的小伙子。但是洪水肆虐越涨越高,堤坝终有塌方之时。当矛盾到达最高点的时候,爱情的表达方式由温柔缠绵的肌肤之亲变成声嘶力竭的奔跑与呼喊。
耕二和主妇喜美子的故事要轻松自然很多,这两个人结尾的撞车戏要比诗史与透异域重逢好看多了。耕二去看已经闹翻了的喜美子跳弗拉门戈,好像才开始真正理解这个女人;演出完毕后,喜美子从后面开车追上来,不顾一切的冲撞着耕二的车,欣喜而满足。
4 ) 真庆幸,你们还爱着。
喜欢喜美子忘情的跳着弗拉门戈,那一刻,我们尽情释放。舞蹈透着感怀人生的无限悲凉,透着于黑暗之中奋发的不懈——某豆瓣网友说:“假如一个女人不再年轻了,心里还有隐隐的痛,无处说,那么应该考虑去跳弗拉门戈舞。”同意啊~~
喜欢小岛和浅野在落日余晖下忘情的拥吻,身边是塞纳河,深情款款,身边是巴黎铁塔,见证爱情无数。那一幕,真庆幸,你们还爱着。
因为江国香知,才看了《东京铁塔》。
区别于《冷静与热情之间》,《东京铁塔》是两段忘年恋。和《冷静与热情之间》一样,故事很简单,但布局背景都很文艺,边看边截图。
第一段——18岁的小岛和妈妈的好友,年长自己20岁的浅野。这段感情在3年后公诸于世,其间,浅野的先生和小岛妈妈都发现了这段外人眼中的不伦之恋。被迫分开的一段时间里,浅野还是和丈夫离了婚,虽然这个男人始终认为他的妻子离了他,是无法生活下去的;小岛被妈妈送去法国留学,终日作画,画得都是浅野。影片的最后,单身的浅野夫人只身前往法国,在和她有同样感情经历的小岛房东太太的帮助下,去找小岛,小岛在同学的告知下一路狂奔找到了清水,两人相拥,与落日余晖之下。
第二段——大原和家庭主妇喜美子,相差十几岁,因一次倒车事件相遇,进而发生了感情。在自觉没有前路之后,二人分手了。此后喜美子专注于弗拉门戈舞,在她的舞蹈表演会上,大原送去了最后一束红色花朵,如同罂粟一般耀眼。这段感情,在随后二人追车撞车之后,无果而终。
本片根据江国香知改编,她的小说基本涉及的是“边缘”爱情,比如《沉落的黄昏》,比如《一闪一闪亮晶晶》,冷艳清幽透着丝丝暖意,但最是渗着彻骨的绝望。没有看过《东京铁塔》原作,不知江国的结局如何。
抛开世俗的眼光,接受每一段爱情,因为它们都值得夸耀和祝福。
5 ) 两个苦瓜,两枝红杏
因为是松本润的粉丝.所以,关注这片子.
但又因为是他的粉丝,这片子,却只当成松润剪辑反复蹦着看了几遍.
接着找了书看.本子不错.拍得很美,虽说有点慢长,自然从容的演技弥补了单调的情节.是部好片.HI镜头超有看头.光盘因总读取某处,已经有三个洼陷的暗坑儿,记着哟,三处.
上班站着挤公车时如果忽然想起这片子,
只闪过松本润和喜美子水中交欢时共咬那个留汁儿的水蜜桃,还有妄想穿透玻璃砸死那俩儿偷欢的浪里白条的西红柿,哦还有那个替西红柿完成使命的红色保龄球.结局,倒和这几个圆球差不多算圆满.透找到老婆,史诗离开了围城,耕二能开始不在浅层里活着,喜美子终于安全的出了一次GUI.
透和诗,被瞳和准一演成了两个苦瓜,一老一嫩.
无论何时,他们俩都苦着脸,恋爱过程干巴巴的,但结局不错,呵呵,受小时候看国剧的影响,结尾能在一起过日子的,就是喜剧.虽说是男女主角,但感觉有点装文艺,没表达出小说里写的细节所达到的感觉.
耕二和喜美子,天生就是红杏,一先攻后守,一个先守后攻.
耕二一个萝卜N个坑,喜美子,精力富裕,老公乏味,是再不找个外遇,恐怕收费的那个老头,都能给她拐来了.两人,初识停车场,随着那句人妻真美的松润色迷迷的旁白,两人开始对火,女红杏撒娇求着倒车,男红杏突然修长的抖手腕,漂亮的弹回车钥匙,要本混混儿干事是有回扣的,两人一推二就,走进了东京塔下放纵的阴影里,找不到北了.分分合合,欲欲求求,捆在一起活得忘人忘我.
偶是想说说,演技,润和寺岛忍,真不错,两个配角,上乘的发挥.
二人真有化腐朽为神奇的功力.PS.寺岛忍演过老谋子的千里走单骑.
一会儿嚼着胶皮糖,带着银指环,歪带棒球帽,,只用眼角扫女人,一会儿捏瘪啤酒罐,歪七扭八滴强闯美子家,门口热吻情人,二十出头的松本润把一边想全身而退,一边被情欲占领的耕二 ,演得象和他联体般,
掌控自如.,诠释得很好.当片尾他直呆呆,用片子开始以来从没有过的认真,看喜美子的演出,追到街口站在那里看着喜美子离去的神情和气场,很影响看的人。那该是最喜欢看的片段了吧。加上西班牙响指舞,可评为经典片段.证明,人虽然是动物,但有感情,而且感情里面有正经的人的爱,那爱也能叫人正经一回.
说到这,偶最后想提到原作里的一句话:很有点惊愕的真理,妻子有外遇的人可以防微杜渐一下.
年龄不是爱情的距离 耕二喜欢大龄女人是有理由的,并不是因为大龄女人的身体有什么特别,或者是因为她们无需为钱烦恼,也不是因为和她们一起走在路上会引人注目,更不是因为她们不会严肃地追问将来会怎样,而是因为一个极为单纯的理由:大龄女人更加天真。
呵呵,头一次在这写东西,天真的等着大家来说对这片子共鸣.这片子不错,片尾的歌,听起来曲调很稳,比这片子里出现过的家庭要稳.
6 ) 我们无法再在一起
“我现在这儿可以看到东京塔,你那可以看到么?”
“我这儿也能看到。”
“可是,我们在不同的地方。”
……
可是,最后,你还是到了我所在的地方。
——《东京塔》
文/杰夫
很多东西,被我们记住,被我们想起,并不是真的就有多美丽,只是因为,它们承载了太多的记忆。
所以,即使再漆黑的夜里,依旧闪烁着动人光芒的东京塔,之所以皎洁,正是因为它的背后不知道隐藏着多少回忆和思念。
记得很小的时候,住过的那所老房子,躺在床上,抬眼就可从墙头的小窗口,望到故乡那高耸的电视塔。
我在那座老房子里生活了10年,也就望了那座电视塔10年。
我想,跟我一样,过去生活在那座电视塔下的蛛网般的弄堂里的人们,现在每每看到它,想必也都会或淡或浓地想起那些曾经属于各自的故事。
稍大一点,我到外地读书。
学校所在的城市夜空,时常绽放着娇艳的烟花,那些烟花总是把那座娇小的城市衬托得格外柔美。
也就是在那些绽放散落的灿烂里,我遇到了有生以来觉得最美的女孩。
我们认识,交往,一起拥有幸福,然后分开。从此分隔两地。
如今,她早已结婚生子。
可是,无论我在哪座城市,当夜空闪起陌生而又熟悉的烟花时,我的脑海中仍旧会浮现出她的脸孔。
尽管,我知道,这么多年,彼此都应有了极大的变化。可是在烟花深处,她的面孔依旧那样美丽澄净,就连脸上那惯常挂着的淡淡微笑也仿佛不曾改变。
再后来,我去到北京。那座庞大的城市,庞大到令每一个新到那里的人都会觉得不知所措。
可是,就是在那不知所措中,我却记住了这座城市初秋傍晚斜斜洒下的阳光,明亮却不失温和熨贴。
后来,即使在其它城市,不经意间,看到天边夕阳浅浅地铺下温暖的光线,我就不由自主地想起那座城市的朋友,想起跟那些朋友穿过一条条安静地胡同,想起初秋那些胡同深处淡淡传出的桂花香。
如今,我房间的窗外,看不到电视塔;我所在城市的夜空,也很少有烟花绽放;而江南绵绵的细雨,也总是让我很少在秋天再去体味到同样温暖清爽的夕阳。
毕竟如同《东京塔》这样的故事,在我们的现实中太少太少。
因为,在现实里,东京塔尽管依旧矗立在那里,闪着同样的光芒,可是塔下的樱花却早已开了一茬又一茬。
所以,过去了,就很难再回头吧。
即使我们这些曾经在一座城市,仰头看过同样的景色;即使我们曾经喜欢过同样一本小说、喜爱同样一部电影、钟情于一样口味的咖啡,乃至于曾经痴迷于同一张唱片,可是我们后来也依然无法再次相遇。
即使再次相遇,我想,我们也无法如同《东京塔》里的透和诗史,可以那般热烈地拥抱在一起吧。
因为,我们本就在不同的地方,也因为,我无法去到你那里,你也无法到我这里。
7 ) 女孩 下次不要独自用力
我爱过一个男孩,爱的用力,最后遍体鳞伤。
最记得的是,不会表达害怕失去的方式,于是每次告别的时候都会拼命的拉住他的衣角,可怜巴巴的哀求他多留一会。害怕松手,他就这样远去。而他总是微笑,一把把我推开,四目对视,近在咫尺,心却远在千里。
我以为只要我一直用力,结局就会像大多数的童话那样圆满,只可惜属于我的那出童话像海的女儿一样,化作泡沫散进无边无际。
直到现在也不明白爱情是什么,但我相信它蕴涵着巨大的力量,大到可以抛弃你的性别、国度、种族、阅历,任你是豆蔻少年还是鹤发童颜都在它面前显得苍白无力。
《东京铁塔》里的爱情面临的是年龄和婚姻的双重考验。透会在下雪天默然流泪,即使面对心爱的人也会倏然沉默,因为他害怕此刻的美丽不久就会转瞬逝去。透爱的用力。
清水有太多太多的顾忌,四十岁的女人早已不再年轻,早已输不起。三年,她周旋于爱和责任中,任是镜花水月也跌跌撞撞到毫无生气。清水爱的用力。
不想用道德的尺度对这段感情左右标鉴,只是巴黎桥上的那个重逢,迎着落日的拥抱直暖到我心里。
可以相爱,真好。
女孩,看看这部温暖的电影,真正的爱情其实很美丽。挥挥手告别象牙塔里的单恋,下一次不要独自用力。
会有人站在桥上等你。
8 ) 寂寞无人见
很早就看了《东京塔》的原著小说,也是读过的唯一一本江国香织的作品。日本人描写情感和中国欧美都不同,既不是感官上的香艳直露,也不是绝口不提的儒雅风度。读他们的文字,总有一种淡淡的哀伤贯穿其中,似乎那种永远无法完美的缺憾感才最动人。从最早的紫式部的《源氏物语》到现今的大部分作品,这个传统都没变。
整部戏的情节用一句大俗话来概括就是“御姐和正太的故事”,当然内容远远不止这些。我觉得演员的选择上很成功,很好的诠释了作品的内涵。
黑木瞳扮演的诗史是一个在外人眼里值得艳羡的人,事业有成,生活富足,夫妻感情稳定,但她偏偏和自己好朋友的儿子好上了。
冈田准一很适合这个儿子透的角色,漫长的等待,隐忍的付出,总觉得他二十岁的身体里多了很多同龄人没有的温柔和沉稳,眼神深邃,让人想一头扎进这个无边的海洋。
电影没有过分的去渲染情感,赚人眼泪。而是恰到好处的停止转换,让你意欲喷薄的情感一次次的压抑进身体,越来越体会到剧中人物的心理。
另一对不伦之恋是喜美子和耕二。相较前一对,我更喜欢这一对的故事和表现。
寺岛忍饰演的喜美子是个普通的主妇,生活平静的不起一丝波澜,慢慢地将她拖入世俗的蛛网中。如果不是遇到少年耕二,恐怕她的生活仍旧会这样一年年的流逝而不留痕迹。
松本润很好的诠释了耕二这个角色,我先不得不私心表扬下这部戏里他的造型,应该算是他出演作品里的最好之一。
耕二不同于透,他对喜美子没有那么深沉的感情,在跟喜美子交往的同时,还有一个同龄的女友。而喜美子好像也是在贪恋年轻的美色,被那么年轻的身体拥抱时,自己也不自觉变得年轻起来了吧!
“嗯,上了年纪的女人有哪一点好?性爱能力和经济能力都好,和有夫之妇恋爱有说不出的甜蜜。”
故事的最后,第一对感情历经波折最终修成正果,然而看着他们在巴黎的天空下相拥而泣,我却不禁恶毒的猜想,那二十岁的年龄差距可能要不了多久就会拖垮两人。
第二对虽然是以分手告终,却更符合现实的残酷。看着喜美子在舞台上淋漓地跳着疯狂美丽的弗拉明戈,你似乎能感受到这个平凡女人心中的暗涌。再平淡的家庭琐事,再激情的床上狂欢,都抵不上找到自己内心真正的出口。
寂寞怎么会得以排解?它只是悄悄隐藏起来,在你放松防备的时候,全力攻占你的心。
一直喜欢前人东坡的几句词:“曲港跳鱼,圆荷泻露,寂寞无人见。”
与君共赏。
原来弗拉门戈舞的美是20岁女孩子跳不出来的,人生需要悲和愤才会有力量,要明白了安定和老去的矛盾、孤独和憧憬的矛盾,才会跳得出感人肺腑的弗拉门戈。
那个能望到东京塔的房间真是漂亮。比起老女人们,两个少年都太过单薄,甚至做作,但这个片子本就是用单薄去解读隐忍,所以无妨。松润坦白说演的并不完美,只是不论走路,公主头,抬眼看人,手撑着下巴,和准一聊天的样子,都让人觉得,真是花有重开日,人无再少年。为钟爱的松本少年的最后一部戏。
以前看了三遍 …很多年了,现在看多了类似的题材,再看觉得不过如此但还是舍不得减星,电影承载了我的青春回忆。松润在里面尤其惊艳,保安制服LOOK,步态,在我的记忆里留下了很深的印象~~~~
很棒的题材,男大女小的忘年恋现社会很普遍,而女大男小的忘年恋却会给人震撼,要遭到舆论的压力,女人都渴望爱情,支持女人都要勇敢的走出孤单、寂寞的生活,去追求自己的真爱。
韩国也有一些不伦恋,但往往会为不伦找一些“理由”,比如女方家庭不幸啊什么的,但日本就是纯粹的不伦恋,我就出轨了乍的
少男都爱熟女,熟女身上有少女没有的风韵;熟男只爱少女,少女身上有他逝去已久的青春。
《密会》是诠释富有张力的关系探讨,《东京铁塔》是注重缠绵氛围的细腻掌控。一本原著,忘年恋的两种表达。
第一次是在网吧刷夜时看的,觉得很不好看。拿出来又看了一遍,还是喜欢不起来,不过寺岛忍真是会演戏。我怎么就那么不喜欢黑木瞳呢,都怪魔女的条件。
控人妻的年下奸夫。少妇不可以的哦。一定要老女人才行哦。拍摄手法方面,伪文艺腔,刻意的痕迹忒明显,超级不自然毁了整部戏,实在是太勉强了。寺岛忍一撒娇,雷得我想把自己吃了。黑木瞳是女神。
那时的松润灵气逼人感天动地 感觉可以理解这两对…喜欢人妻撞车那段 恋爱中那无法抗拒的甜蜜和野蛮往往是与人生不相容的 这一生幸福的事可能不多 所以、就算还是要放弃你、就算知道再不可能 还是自私地想让你记住我…另一对就是一对文艺灵魂伴侣 幸福不幸福那就如人饮水、冷暖自知了吧
我发现我对美丽又寂寞的主妇出轨 特别特别感兴趣 特别特别希望她们能从枯燥的家庭生活中脱离出来 发掘出自己的激情 萌生出反抗精神 而且我最喜欢得喜美子跟耕二这对 喜美子那种黑白分明的性格简直绝赞 最后跟耕二分手也要耕二永远记得她 而且只能有她一个人妻 赞赞赞
原著故事还可以,表演方面黑木瞳和寺岛忍都不错。就是源孝志太傻X了,煽情配乐特写慢镜头长镜没完没了地用,低智导演的典型
冲着母子温情去看《东京塔》,结果资料馆给放成了人妻不伦恋《东京塔》,所有观众都方了但却秩序井然看得津津有味,不争气的我还差点看哭了… 寺岛忍有赢黑木瞳。查了下,导演也是《贤者之爱》的导演,他这辈子怕是过不了这道坎了…
俯瞰下的《东京塔》不管是底部还是高处都随着戾燥干涸的城市气息渐渐陷入难堪的折磨中。置身于隆冬里的两段忘年恋彼此交错绵缠,宛如一场热烈奔放的弗拉门戈。作者对婚姻本质的探视浅尝辄止,而将《青春短长》提炼成醇髓。最终它的结局落在浪漫之都巴黎,黄昏中的恋人在古老的爱桥上生发着苍翠的信仰。
1.黑木瞳真美,这样的45岁阿姨,谁能不爱?2.男女主看着实在不来电,男主的选择也很糟糕,妆容扮相看着也显老,没有一丝年轻的气息,跟黑木瞳在一起,看着就像同龄人;3.以出轨段落开场,让随后男女主角的关系是否会暴露而令人担忧,这样的设置不错,紧抓人心;4.不知道是不是演员年龄差的关系,感觉黑木瞳在这片有点放不开;5.反倒男配女配发挥得更好;6.没想到最后是这样的结局,也挺好,有情人终成眷属。
黑木瞳确实是不伦专业户,每部紫阳花日记气质的片子她都适合来演一演。说到底还是在补本润的课,本润和寺岛忍这条线写得比主线好太多了,冈田的角色和本润一比,毫无魅力,不知道为什么非他不可,寺岛忍两场失控的戏还是比较有说服力,烧糊了菜冲到酒吧发疯那段尤其好,按构想和小男孩的婚外情事起先可以作为窒息家庭生活的调剂和出口,放纵之后的痛苦只能更痛苦,新鲜对比下的无趣只会更无趣,没办法从稳定中逃离出去只能把气撒在小男孩身上。选本润真是选对了,又美丽又无情,态度琢磨不定,总是轻率地下决心,又不必要负多少责任,随时可能抽身而去,回来时又让人没法子拒绝,偏偏有时候他又会流露出一点真心,于是失控的人只能更失控。少年本润,世界的礼物。
很好看的,很早以前看的,最喜欢冈田准一和黑木瞳这一对~~~很有激情的这部片子
有很多迟迟没有结婚的女人,在犹疑、或在否定爱情。另一种女人早早就结婚生子,忙碌完婚姻,还有大把的岁月用来犹疑、或否定爱情。丈夫和家如同万无一失的港湾,象征了自己的身份、却不是完整的自己。其实爱情只能是用来认识自己的。别无他用。甚至无法让人幸福,甚至根本没什么奇迹。
成熟一派说:恋爱这东西,不是掉下去就解决问题的。(你滚吧) 青春一派说:人生就是受伤害的过程,每个人都只能选择受伤,但还是要想反抗,特别是女人。(我懂她)一个以弗朗明戈踢出他舞出自己,一个以巴黎铁塔为媒人,这次让我走向你。
故事非常好,结局大俗