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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 情深不寿，慧极必伤
“她们都爱艾略特的思想，而我就是他的思想”Vivian说。
“我们在一起每一分每一秒”Tom说。
Vivian进精神病院后的十年里，两人未曾见过。
十年不见，但每一分每一秒都在一起，Vivian收听他的广播，知道他写的内容都是她。
他们只不过是换了一种不伤害彼此的方式相爱罢了。
Tom表面上的冷漠
Vivian表面上的疯癫
都是在粉饰内心的爱却无法控制的伤害对方
Vivian的妈妈为何最后同意Tom送Vivian到精神病院 就像妈妈当初同意Vivian嫁给Tom一样 妈妈懂Vivian 即使是作茧自缚
住进精神病院的Vivian已不再偏执，她善待每一个伤害她的人，看似胡闹其实在争取被爱。
她彻头彻尾都是清醒的，和路易斯聊天时，她不断输出：你是我唯一的朋友。对方拿起针绣。她问：这很难吗。“没有只是打发时间”。原来和我聊天，我袒露内心对你而言还不如做一些打发时间的事情。表情上的落寞能够看出Vivian意识到了。她没有闹。没有意义。
在众人面前挥舞假刀，看着Tom故意回答错计算题答案，无非是给众人更加肯定的理由送到精神病院。她在最可以为自己辩解的时候选择了最糟糕的答案。而在被带到精神病院的餐厅里大闹。最后把抱给路易斯付餐费可以看出，她是清醒的。这无非是向别人证明：我是疯子，Tom的做法是对的。
原来爱不是救赎，是顶级的孤独。
用弹幕的一句话解释：懵懂是天赐的恩泽。
太明白太清醒，何苦呢，Vivian。
2 ) 爱不是生活的全部
爱情多半是不成功的，要么苦于终成眷属的厌倦，要么苦于未能终成眷属的悲哀。 ——钱钟书
她比从前更美丽了，这种美丽并不仅仅源于外表，而是一个女人经过风霜后的成熟，这种美丽，要用青春来作为代价才能实现。
爱情，不是占有，是用青春怀恋，即使曾经那么狠心抛下，初衷还是不变，因为他曾告诉她，他写的诗里字里行间都是她。
他的爱是风中飘落的树叶，起舞的时候随风飘荡，浪漫华丽。落下的时候，仓惶凌乱，结局凄惨。如果你注重爱的过程，那美丽的爱情始终值得回味。如果你注重爱的结果，那凄惨的结局会让你遗憾终生。
爱，迷失了自己。
3 ) 一对痛苦的夫妻
维维和汤姆的婚姻应该持续了23年，这不是一段很短的时光，影片比较侧重从维维的角度讲述这样一对夫妻劳燕分飞的故事。至于事实如何，恐怕除了上个世纪这对夫妻之外谁也不知道。
比起诗人汤姆，妻子维维更像是诗人，维维活泼可爱，无拘无束，像一个自由的精灵，二人一见倾心，美好的爱情故事往往都是从此开始的。汤姆在了解维维有精神错乱的毛病后仍然愿意照顾她，维维也一心要嫁给汤姆，二人之间可谓情深，汤姆对维维说，她存在于她诗中的字里行间。
婚后二人不得不互相扶持，一起生活（其实现实中艾略特的家境应该是很好的），二人的分歧也逐渐出现，维维的精神错乱也因此愈发严重，面对各方压力以及丈夫的无视，维维的精神状况濒临崩溃，汤姆此时却选择将她送进精神病院。
维维为爱而活，她视汤姆的诗歌为使命，却在婚后从诗中发现丈夫对婚姻的不满意，丈夫的朋友撺掇二人离婚，丈夫也拒绝让她整理诗歌，她真诚，不在乎世俗的眼光，她无法认同丈夫取悦其他人，发现自己失去了丈夫的爱，整日活在痛苦中。
汤姆其实是不相信维维是正常的，尽管维维确实称不上正常，他知道维维有超出常人的聪颖，有洞察世事的敏锐，但他知道，维维的精神是“有问题”的，是和常人不同的，是与社会不同的，维维带给他灵感，也带给他痛苦。
汤姆想将维维囚禁起来，维维帮助汤姆将自己囚禁起来，二人最后夫妻离心，着实可悲。
这是故事，说回影片，电影拍的很漂亮，虽然开头觉得演员年龄太大了，但看到最后女主的演技真的震惊到我了，一个为爱执着的精神病人，简直完美。
男主是老版蜘蛛侠里的绿魔，一开始有点出戏，到后来也好了很多。
4 ) Tom & Viv
1
一战，压抑的家庭，分裂的社会。
一个精灵女孩，她有一双灵动的眼睛与一颗孤独决绝的心。
荒诞的世界与如鹦鹉般乏味的人群让她感到窒息，她渴望有一双翅膀可以带她逃离这牢笼一般的世界。
诗歌与爱情是她梦想的窗口，她追随着智慧、自由与美的一切事物，如此赤诚又决绝。
她是一个诗歌暴徒。
2
他们成为彼此的救赎。
因同样的孤独，同样的热爱。
她在他身上看到自己，爱着他的同时，她成为了他，成为了自己。她坚信世界上只有他能读懂她的内心，而她世界里的一切奇异、怪异与痛苦，也只愿意更纯粹、赤裸地、更深入骨髓地嵌入进他的眼眸里。她把自己的灵魂撕裂开来，竭尽全力地让他进入，好让自己成为他的整个世界，而合为一体。
她对自己缺乏悲悯，她不活在自己的体内，她活在他的诗歌里。以至于当他需要独处，需要满足世俗对他的期待的时候，她成为一个暴戾的小鸟，一根根地把自己的羽毛啄下，在污浊的阴影中，在经血中，自我毁灭。
她被激情与欲望吞噬，却是一个永远延迟的到达。在抵达之前，她早已耗尽了气力。
3
他对她总是感到惊骇，惊骇于她动人的灵气，惊骇于她决绝的勇气，惊骇于她的语言，那不是他所能驾驭的语言，那是来自大自然、黑夜、月经、牢笼的古老沉重又美丽脆弱的语言。如狂风暴雨，可在漩涡底下却是无尽的孤独与悲伤，尸骨遍野……她把这一切都满心欢喜地给了他。
他沉沦在她的汪洋大海之中，化作无形的悲叹……
极尽地小心翼翼，他百般地呵护她，可仍只是如一捧泉水，稀释在海中，无法解渴。
爱成了无尽又疲惫的孤独跋涉。他累了，愧疚与痛苦不分昼夜地折磨他干涸的内心，她灵动的双眼满载着的世界的恶，成为了他灵魂的地狱。
诗歌与宗教成了他绝望逃生的岛屿。
4
他明白他们无法再继续下去，谎言与欺骗已经来临，诗歌成了遮掩腐肉的破布。腐肉已分不清尖叫、怒吼与歌唱之别。
他承受着撕裂之痛，将她推开；却发现另一个她一直都在他之上，早已将他看透，她放手让他走。即便她一无所有，但最后，在一切言语的禁锢之外，她知道，他是她的作品。
在生命孤独的底部，他们成为一体。
或许一直如此……一个人类的固定点。
5 ) 转载-TIMES
That’s what Edith Sitwell said to Michael Hastings before he wrote this absorbing, moving play in 1984, and, if Tom and Viv is to believed, she had a point. Eliot’s first wife was mischievous, erratic and sometimes pretty peculiar. But was T. S., who had vowed undying love for her, justified in so utterly abandoning a woman who could claim to be his muse, or at least his Dark Lady?
But then, as Hastings concedes in his intro to the text, Tom and Viv isn’t wholly to be believed. The play belongs to that increasingly popular but deeply questionable genre, speculative biography, or “faction”.
Yet Lindsay Posner’s revival offers more than fake-historical frisson. With Will Keen effectively charting Eliot’s progress from shy, naive graduate to exhausted husband and guilt-ridden poet, and Frances O’Connor at her best as the doomed Vivienne Haigh-Wood, it’s undoubtedly strong theatre.
Much of the play is funnygoing-on-hilarious. No wonder that’s the case when the insecure young American, blinded by the spurious glamour of Europe’s upper-middle class, escapes from his origins into the decent but unpoetic world of the Haigh-Woods: Benjamin Whitrow as the dry, wry paterfamilias, Anna Carteret exuding seigneurial hauteur as his wife, Robert Portal as their genially Wodehousean son. They’re all excellent, and O’Connor superlative as a Viv who radiates a wicked, glittering charm at the start and deepens as the evening proceeds.
Perhaps she lacks the sense of danger that Julie Covington brought to the role 22 years ago. But then Hastings’s point is largely that to diagnose her condition as “morally insane”, as one eminent doctor did, is like accusing Peter Pan of paedophilia. Her sin was to push too far the games, whoopee cushions and all, in which she and Tom indulged. Perhaps she shouldn’t have poured melted chocolate through Faber and Faber’s door or terrorised Virginia Woolf and Ottoline Morell with a joke knife — but then again, perhaps she should.
Anyway, O’Connor sees her as a wayward child, unaware of her own excesses and baffled past the point of desperation by other people’s starchy reactions to her. In extremis, she’s like some injured animal at bay and, at the end, touchingly dignified as she defends her husband to a sceptical psychiatrist. Meanwhile, Keen’s Tom, always a bit of a stick, becomes more confident and colder while retaining the sense of pain and defeat that infiltrated his verse. But can we accept the implied conclusion, which is that she made him while he unmade her? Not really.
6 ) 关于冷暴力
微微是一个非常聪明且有天赋的人，她一心想帮助tom成名，也可以看作是她自己对事业的渴望。但是我觉得她遭遇了冷暴力，就像她母亲后来说的，他们都希望一个完全接受维维安的男人跟她结合，然而汤姆并不是这个人，他们第一次发生关系时，因为微微的身体，tom没有选择安慰和陪伴，而是选择了逃避选择了冷处理，从那时起，微微安在他们的爱里没有得到安全感。而且，tom后来为什么选择用谎言粉饰他们的婚姻，实际却分房睡，没有照顾关爱妻子。在他成名之后，更是不停的逃避她，最后终于把她送去精神病院。正如微微安所说，她唯一的朋友，是那个一面之缘的药店售药人员。微微在疗养院却获得了前所未有的平静。
不要冷暴力伴侣不要和对自己冷暴力的人在一起。
7 ) A foucaultian feminist movie
上学期性别课应该配这部电影的。本来只想看诗人，没想到最后是vv那么夺目。
The whole film demonstrates the idea of institutionalized power/discourse, a typical foucaultian instance of constructed madness, and perfectly exemplifies how a British female can be exiled from public space, induced by male-favoured legislation in the discouse of 20th century. Also, this is how biopolitics works within a patriarchal society.
最后，电影的隐喻和呼应都精彩极了。
一开始看对Vivi的作派感到不适，后来开始慢慢理解了她。她希望借由诗歌，借由和诗人的结合来摆脱这个世俗的世界，可诗人其实也只是个世俗的人而已。而她才是那个从始至终都非常纯粹的人。
我也觉得影片和简介说的是两回事儿啊。
Generally speaking, this picture is a little mediocre compared to other biography types.
Eliot's sister-in-law, Theresa, said of the relationship: Vivienne ruined Tom as a man, but she made him as a poet.
"Vivienne ruind Tom as a man, but she made him as a poet."上课学西方文论和选修课或多或少接触艾略特一些，完全不了解私人生活，看完电影心情好复杂。
才华和爱情哪一样于女人都是幸运，但它们一起降临就是灭顶灾难。
有几段台词令人叫绝。抢凳子的游戏后两人大吵一架，汤姆说我们作弊了，维芙指责汤姆不过想配合大伙儿高兴，意想不到的小口角都是戏，整部电影两人根本的矛盾都在于此，维芙是更富幻想、更天真的一个，某种角度上说甚至更像一个诗人
T.S.Eliot你个渣男！死了以后都不忘害我写paper！！
一个女子聪慧不凡、出身高贵，却偏为某男作家or诗人or画家的才情痴迷癫狂、自甘沉沦的故事，从<罗丹的情人>到<弗里达>到<莫迪里阿尼>⋯，说实在真的看腻了。都学学海明威的妻子盖尔霍恩和毕加索的情人吉洛好吗？再加上女主演技太可怕太可怕…两人选角都是不贴切的。代入太难。
艺术家的爱是风中飘落的树叶，起舞的时候随风飘荡，浪漫华丽。落下的时候，仓惶凌乱，结局凄惨。如果你注重爱的过程，那美丽的爱情始终值得回味。如果你注重爱的结果，那凄惨的结局会让你遗憾终生。
标题翻译不妥，Viv是妻子，怎么能翻译成情人？
有倾向性的女性主义，最后部分类似结语，冲击很强。对英国富人来说，艾略特是鸠占鹊巢的美国凤凰男，岳母看透一切但无能为力，她总结文学就是gossip，bloomsbury文学团体是比她更低的阶级。私奔初夜后艾略特顿时冷漠，发生了什么？放在今天，Viv能找到施展才智的工作，病也能治，陪丈夫创作的知识产权也能分享，但诗人可能早分手了，不会撑十五年。艾略特不做那个决定，不说写诗，命都可能会没，他信神就信了个内心平静，他不会去看Viv，那是他的良心黑洞。艾略特说，诗是对感情的逃避，能体会，说到底他的诗是灰暗的，对世间的爱是怀疑而惧怕的，只好求上帝爱他。伍尔夫看似冷漠（与崩溃后选择自杀是同一个心理觉悟），小舅子是喜欢站在才子身边的普通人，罗素就像个笑话。这片厉害在把人性的残忍复杂撕开了看
爱情多半是不成功的，要么苦于终成眷属的厌倦，要么苦于未能终成眷属的悲哀。——钱钟书
You can't let them take me away from you.结尾时Viv defend the name of T.S.Eliot的神态真是太让人动心了，she never never left him. 可惜对于Elliot的刻画，太微薄、太冷血、太漠然了，少了些真情，一点都不像个诗人
god,心碎，不可思议的偏执的爱。有病的人，真没办法，写荒原的艾略特，灵感都来自这个疯掉的天使。但她的病逐渐摧毁消磨了他们的关系，他抛弃了她。二十五年间，精神病院里，没一个人去看过她，愤怒的观众们都骂艾略特纯渣男，但她依然会为他辩护，她理想当中的爱是她能呆在这里的精神支柱，她是唯一最懂艾略特的人。她依然保持着她的高贵，纯粹和真实，这是她世俗的丈夫不具备的，她多么骄傲和美丽啊。只是我快哭出来了。她成就了艾略特。艾略特也让我们认识了她，本质上她比她的丈夫更具有诗人特质，她就是诗。不用指责谁，没有谁对谁错，但vivi太可怜也太动人了。男女主角演技在线，在艾略特的扑克脸上看到了熟悉的表情。我想，精神病院的与世隔绝保护了Vivi，她就不属于俗世。可与《罗丹的情人》比照，但我宁愿相信她是没被打碎的易碎品
Viv捧着弟弟送的花站在窗台边目送他，镜头一下子切到开头花儿扔在空中的镜头，用之前的天真浪漫对比如今的事态悲凉，物是人非.....弟弟开车出院若有所思，大门打开的下一个镜头切到了Tom的电梯门打开，意味深长的连接镜头。这两段蒙太奇手法就像薇薇安一样，清楚明白，赤裸裸。对于十年没来看自己一面的丈夫薇薇安还是保持的那份爱，一直记得他最爱的巧克力。曾经最疼爱自己的哥哥变得疏远，最爱的丈夫变得冷漠。薇薇安淡然的说“我和你一样清醒，莫里斯”这是最戳心的话了，他对Tom说“你想当一个完美的英国人”，薇薇安从始至终都很清醒，人太过清醒就会过于成熟..美丽的小傻瓜才能快乐不挣扎的过完这一生，Viv痛苦，因为她不平凡
她进入精神病院，从此10年就没有再见过他。可她仍然做了他最爱的巧克力，而他坚持说她一直陪伴在自己身边。P.S.Miranda爆发了
那时她已经回复了正常的神智，在充满风的庭院里看书，有记者来采访她为她抱不平，控诉艾略特的凉薄，薇薇安倔强地睁着那双湛蓝的眼睛，掷地有声地说：“艾略特是我最甜蜜的爱人，我仍然爱他，我对他的爱将一直持续到我死亡，并且他也知道这一点。”
Vivi爱的是诗，而Eliot爱的是他自己。最纯粹的诗人被关进精神病院，而世俗的人却成为著名诗人。
本片获第67届奥斯卡最佳女主角和女配角提名。维芙的悲剧也不能完全怪他的丈夫。自己的亲弟弟和母亲对她都尚且如此，他丈夫的所做作为也算是尽到责任了。难道维芙所住的如此高档的疗养院是公费的么？还不是他丈夫的钱？就算是现在这种桃花颠式的偏执狂，也是常常会伤害到别人的。