“所谓希望,是不是就是想见到某个人呢?”
那么结尾时他们彼此挂念着,是否就是最充满希望的结局了呢?
发乎情,止乎礼。
在双叶第一次去看被害者的女儿时,我就想,可以留下来当她的妈妈啊。所以当她说出这个决定的时候我的第一反应是真好,第二反应才是,好心碎。她的人生,的确像妹妹所说的,被哥哥决定了;但同时也像她自己说的,是她自己选择的。当命运在眼前展开的时候,自由不是指根据自己的愿望作出选择,而是做出让自己心安的选择。心安攸关良知,妹妹还小,她不懂,但十五年来一直被良知拷问的双叶和洋贵,他们明白。
亚季本来可以长大成人。洋贵和双叶本来可以举起双手高呼“好耶”。文哉本来可以不杀人。但是命运没有“本来可以”,只有“未来可以”。人的一生中,能够感受到自己力量的时候不多。洋贵用那把准备拿来杀文哉的刀救了文哉,双叶拒绝了眼前的幸福而选择了为无辜生命的幸福负责,在这些时刻他们把握住了自己的力量,这力量会在今后的人生中生长起来。
洋贵对双叶说,“一切都会好起来的,因为你一直很努力。”双叶对洋贵说,“你以后会经历很多好事的。”这就是他们的彼此支撑。一切不一定会好起来,好事未必会发生,但彼此这样的一句话,就已经是好事发生了。
但凡有人对文哉说过这样一句话,或许悲剧就不会发生了。可怜的文哉,他的人生中一件好事也没发生过。可悲的文哉,他为了“康复”所做的努力没有人看见。可恨的文哉,他习惯于把自己的恶归咎于他人。可就是这样的文哉,他的妹妹还像小时候一样爱他,他的旧友兼仇人想和他一起迎接朝阳。他的人生会不会终于迎来了一点点希望?
在最悲观的意义上,希望是人的自我欺骗。因为人生的本质就是苦,就是荒诞,希望是一种逆行,wish的形容词是wishful,它仅仅是唯心主义,是精神胜利,如此而已。
但希望的光明面是,我种下种子,我可以期望它发芽。虽然不一定明天就发芽,也不一定是明年,可能要很久很久,可能以我想不到的方式,但今天我种下一颗小小的善意的种子,它一定会发芽结果的。这也是希望。
亚季死后,父亲烧掉了她的所有照片。文哉和双叶的生母也几乎没有留下照片。人的思念和一切思想总要有所附着,如果你忘记了那个人的相貌,与之相关思念和任何思绪似乎都开始逃走,开始失去真实性。从这个角度来想,各大宗教都反对偶像崇拜,就是要以这种方式颠覆我们一般认为的真实性吧。需要附着在一个具体形象上的情感和思想其实是不真实的,以之为真实才是痛苦的根源。但被痛苦紧紧裹住的芸芸众生,就算懂了这个道理,难道就能立地成佛了吗?
洋贵没有买那张坐过山车的照片。但他们之间的思念应该不会因为彼此面目的模糊而失去实感。因为他们是彼此支撑的两个生命。
洋贵始终比双叶乐观一些,双叶又比文哉乐观一些。宽恕的人比赎罪的人轻松一些,赎罪的人比自咎的人轻松一些。链条前端的人伸手来拉后面的人一把。“无论多少次我都会救你。”
最近一直在想,道德水平到达一定高度的人可能就不需要爱情了。这部剧一定程度上印证了这个想法。或许会需要理解,需要惺惺相惜,但可以止于惺惺相惜,因为彼此有更大的天地,有更广阔和美丽的责任去承担。
【奇葩民族】
日本人真是这世上最纠结的民族,一个日本人的成长道路遍布各种对立与矛盾。和服与西装,瓷砖地与榻榻米,这都属表象。最让人惊异的是还在学校时的张扬狂妄与成年后的尊礼谦卑,虽知这是成长和入世使然,但这之间的飞跃,跨度之大程度之深实在匪夷所思。看看 告白 里的初中教室,说其是群魔乱舞绝不为过,而在这部剧中的每个人,鞠躬的次数都达到了两位数。但这算不得什么好事情,因为这并非发自内心,不过是大环境下的强制教育。所以日本人表面的谦卑与本性、本心无关,在弯腰道歉的时候他们依然能记恨对方,在努力工作温柔待人的时候心里却想着手刃对方,明明要说的话很多却只是一通闲聊。也正是这种矛盾,这种对真实想法的掩藏,才会孕育文哉这样的问题青年,往大了说,对鬼子在战争时的禽兽行为也多少是个解释。
【摄影是谁的功劳?】
一部美剧在有了好本子和好演员后就是流水线作业,所以美剧导演实质上没什么地位,如果你仔细看美剧片头也能发现每集的导演都不同。所以要说到这部日剧的摄影时我不晓得该夸谁了。
从两个猪脚乡土气息浓厚的服装也能看出,这是部朴实的剧,没什么花里胡哨,除了剧情和演员,也只有摄影能做些文章了。要说特色,拍摄中镜头不仅冷静沉稳,渐近渐出的运用也实在出色。表现突出的如第三集的末尾,最终回的文哉等。演员细腻的表演被放大到极致,即使一滴眼泪也重逾千斤。
【一块砖头】
观看这部剧时我总想到另一部电影《兔子洞》,里面同样有一个失去幼子的悲痛母亲。在那部电影里有段话我一直记着,是一段关于失去亲人后的生活的描述:就像口袋里放进了一块砖,你感受着它的重量,又不至于无法前行。我还未失去过至亲,我想像的感觉就是这样。
但看来对于《尽管…》里的母亲来说,这不可能。全剧的泪点几乎都来自亚季这个不幸的女孩,她给家人带来的痛苦,给犯人家属带去的精神折磨,绝不是一块砖的重量足以形容。生命逝去,但并没有被抹消于世,她的印迹镌刻在生活的每一处,提醒着生者不要忘记,正如最终回里洋贵说自己的母亲“周一周三是笑的,周二周四会流泪”,没人能忘记。第八集时文哉的父亲在马路中间失神的表情,还有后来歇斯底里的哭喊、神经质般捶打着自己,叫喊着“十五年了!就这样活下去能赎罪吗!”。这样揪心的痛楚,每次想起鼻子都酸酸的。
【神人编剧】
据大飞提供的信息,这部剧集完全是原创剧本,我查了查编剧,只能道一声“原来如此!”。看看阪元裕二的履历表吧(数字为豆瓣评分):《东京爱情故事》9.3《最完美的离婚》8.9《母亲》9.3《再见我们的幼儿园》8.8。而且他还兼职作词,日剧导演,真乃神人。
不过我想说的不是这些。最终回,关键人物一律健在,无绝症无意外,文哉也自首了。该是大团圆的时候了吧?不,阪元裕二大笔一挥,双叶与洋贵便就此分别了。
遗憾之余,也不得不承认这才是最好的结局。这不是童话,在一起的结局并不总是从此幸福快乐的生活,反倒是如今这样。为了给哥哥赎罪双叶开始照顾悠理,而与洋贵同住的母亲也越来越多的挂上笑脸,文哉看到母亲的照片也终于潸然泪下。
一切都向着好的方向发展,尽管如此,也要好好活下去。
前进,前进。
看完这部剧,我是坂元裕二的粉,台词和细节太深刻了。
这个故事的设定是个悲剧,一个七岁的小女孩,在山上放风真被还是中学生的少年A锤击而死。这件事情被媒体称之为“日月山湖少年A事件”,成为当年的一大新闻热点。
第一集
最开始的视角是从受害人家里开始的,小女孩亚季死的那一天,妈妈被理发店叫去临时帮忙,爸爸在游戏室里玩着赌博机,本来留在家里照顾妹妹的大哥哥洋贵跑出去和朋友偷偷借了人生中第一盘A片影碟。和生活中的一切日常一样,只是没想到亚季一个人跑到山里放风筝,还遇上了少年A。家人在焦急等待了几天之后,得到的却是亚季已经惨死并被抛尸湖中的消息,顿时撕心裂肺。
镜头一转,就是十五年后。
十五年后,亚季的家庭彻底分崩离析,爸爸和妈妈离婚了。那天没有好好照顾妹妹的哥哥洋贵成了颓废青年,二十九岁还和父亲守着山里的一处没什么人的钓鱼屋,也没有恋爱过,完全不好好整理自己。
一个年轻女孩的出现,又将另一个家庭带入了视线——少年A的家人们。
原来少年A的家人们,一直也饱受这件事情的折磨,被迫不停的搬家,多年来都受到传单和电话的骚扰,生活的不得安宁。看似平静的样子,其实都是在苦苦支撑,这一次又因为新的住处被曝光,不堪流言的一家人不得不再次搬家,但是年迈的奶奶不能再跟着家人到处流浪,爸爸只得决定将奶奶送到敬老院,即使这个敬老院的条件非常之差。这让不想和家人分开的双叶非常伤心,她决心找到一直骚扰家人的人,让他们收手,还自己家人一个宁静的生活,即使需要自己去偿还哥哥犯下的罪。
双叶隐瞒身份,去钓鱼屋找到了洋贵。
两个气质想通的年轻人相遇了,没有相处很久,洋贵就表现出很信任双叶,因为“总感觉我们都是受害者”,并在交谈中对她说出自己无法忘记十五年的事情,甚至痛苦的表示“总感觉杀死妹妹的人是我”。双叶在洋贵当面说出十五年之前的事情给他造成的伤害,羞愧、难过、伤心让她无地自容,但是更虐的在后面。
原来,洋贵的爸爸看似对这个事情已经放下了,但是其实他一直都在追查少年A的下落。他不仅查到了少年A的可能下落,还知道少年A完全没有意思悔意,在少年A心中杀死亚季是他的美好回忆而已,所以这样的人一定还会杀人。而他自己多年来一直受到一个想法的折磨,在亚季死去的那一天,他其实看到了亚季的风筝飘在空中又突然落下,他明明感觉有问题,确因为天气热没有及时去阻止,他觉得是因为自己没有救亚季,她才会死。已经身患重病的洋贵爸爸,为了复仇,也为了除掉这个杀人魔,洋贵的爸爸决定去东京杀死少年A,也就是双叶的哥哥文哉。但是事与愿违,他被警察拦下,并且在对儿子说明心中想法的时候,因重病晕倒,此后再也没有站起来。
洋贵的爸爸死后,洋贵决定按照爸爸留下的线索杀死文哉,但是却在千钧一发的时候,被双叶阻止了。双叶这才表露身份,她是文哉的妹妹。
第一集最喜欢的对话是洋贵在餐厅门口对双叶说:“总感觉我们都是受害者。”
最喜欢的镜头是,双叶听到洋贵爸爸说出自己的痛苦和杀死文哉的计划时,双叶在旁边捂着脸又惊讶、又痛苦、又羞愧的样子,这一段演的真的是传神极了。
还有第一集最后一幕里,双叶拼死保护哥哥,让哥哥逃走的情节,也让人瞬间泪崩啊。
第二集到最后一集,是一个真相在慢慢被拨开,痛苦在慢慢被揉碎的过程,每个人都被迫勇敢接受已经发生的悲剧,接受自己的人生在这件事情的影响之下不可逆转。
受害者家人这边,洋贵在父亲死后,终于正视到,不是自己对妹妹的冷漠和那天的失职杀死了妹妹,是文哉杀死了妹妹。知道这一点之后,洋贵更加坚定了杀心,他要给妹妹报仇。与此同时,洋贵的妈妈在看到了验尸报告的时候,也终于放下了自己多年不愿面对的恐惧,女儿没有被性侵犯,知道不是因为自己让亚季穿了短裙才让她被杀的。就连看起来已经走出来的洋贵弟弟耕平,其实也一直对这个事情无法释怀,只是为了正常生活和鼓励妈妈而假装没事而已。
凶手家人这边,在看到哥哥种的丽春花在十五年前的案发地的时候,双叶也终于在内心承认凶手真的是自己温柔的哥哥。虽然她因为哥哥的事情在学校备受欺凌,还因此丢了工作,丢了男朋友,她应该最恨哥哥。但是因为是家人,她恨不起来,也因为恨不起来,而加倍痛苦。同样文哉的父亲其实也一直活在痛苦中,曾经在东京偶遇儿子的他,却没有相认,为了守护现在的家庭,他只能选择放弃寻找文哉。
十五年前的案件,到现在都让受害者和凶手的家人痛苦不堪,那么凶手又过得如何?
文哉他一直在城市的某个角落做着体力活,用着另一个名字,活得非常安静。他甚至还有过一段恋情,有过一个孩子,有一份在农场的工作,真的就像洋贵父亲所说的,在城市的某个地方,人模狗样的活着。看似人畜无害的文哉,十五年中没有再犯事,但是这样的样子,让人不禁疑惑——他到底是为什么杀了亚季?
这个谜底到最后才揭晓,在文哉再次伤人之后才慢慢浮现。
原来文哉和双叶都不是现在母亲亲生的,他们的亲生母亲在生下他们之后就一直处于抑郁,把文哉关在壁橱里,只要还是双叶一哭她就觉得厌烦,总是说:“要是你们没有出生,我都不知道我去过夏威夷多少次了。”最终不堪心里的压力,在孩子面前跳楼自杀了。这些还是婴儿的双叶毫无印象,但是却给小时候的文哉留下了深刻的阴影,从此“你要是没有存在在这个世界上就好了”这句话,成了他心里最大的痛苦。亚季就是因为和他说过这句话,让他精神失常,杀掉了亚季。后来被伤害的悠里的妈妈也是因为说了这句话,而让他发狂。是母亲的行为,在小小的文哉心里扎下对生命的彻底漠视,和对生命理解的绝对扭曲。
这部剧结束了,最让人玩味的是在最后找寻真相和解开谜底的过程中,作者对人性理解的精准让人敬佩。
杀人的逻辑,总是让人费解,正常人的逻辑也让杀人者理解无能。
曾经和文哉同居过一段时间的护士,一直以为文哉已经痊愈了,直到看了文哉的日记,也被文哉害的流产之后才意识到——她在文哉心目中只不过是一个盛放金鱼的鱼缸,不是女人、并不是母亲,甚至都不是一个人。文哉根本没有痊愈,而是一个彻底的心理扭曲患者,他身体里住着一个杀人犯,他时时刻刻都在忍着杀人的冲动,甚至冷眼旁观着杀人犯的自己杀死了自己的孩子。
善良的人,会把杀人的刀变成救人的刀,但是杀人者身边的一切都可能是杀人的利器。
洋贵和双叶最后救出准备自杀的,那把洋贵本来准备杀死文哉的刀,成了解开绑在文哉身上胶带,救出他的刀。洋贵在对文哉吐露心声之后,文哉只是漠然的说:“饭还没做好吗?”然后洋贵惊呆了,转而大笑,这一段真的很绝。他的想法可能是:我好傻呀,为什么要期待一个杀人者可以理解正常人的痛苦,他就是因为理解不了才会杀掉我无辜的妹妹。真庆幸我没有因为杀掉他也成为杀人者。
结局,仿佛事情是更糟糕了,文哉的手里又多了一个受害者,悲伤的人更多了。但是最后的结局似乎在说,虽然更糟糕的事情发生了,但是每个人的状态都更好了,因为终于活着的每个人都可以活下去了。双叶决定为了赎罪而活着,自愿去到被文哉伤害的果园社长家里,照顾年幼的悠里;文哉爸爸在看守所帮忙找了个辛苦的汽修工的活,每天都去探望文哉,重新担负起多年没有承担的文哉父亲的角色;受害者家庭和凶手家人终于互相谅解,放下了仇恨的执念。变化最大的是洋贵,他终于开始收拾自己,成为一个可以正常生活的青年,也终于还掉了案发当天借的那一盘影碟,彻底放下往事勇敢向前。
每个人的生活,终于开始真正的向前进。
这部剧给了我们很多关于应对悲剧的启示,直面那些让人痛苦的真相把,去承担那些沉重的压力把,去寻求真正的谅解吧。事情已经发生了,不要逃避,即使过了十五年也无法躲掉;不要恐惧真相,不知道真相其实比真相更折磨人;不要亲信凶手,漠视生命的人即使只家人,虽然依然要守护但是也同样应该受到惩罚;保持善良吧,善良是我们和凶手的最大区别。
2011年夏天,终于做了些决定然后用行动实现了它们;2011年的夏天第一次在另一个城市度过,却一直是雷雨交加;坐在13楼靠窗的位子,看车海,看夕阳,看懂很多却也看不懂很多。それでも、生きてゆく,魔咒一样的在这些文字里摸爬滚打,想找到排遣的出口。
看结尾时原本那些无法排遣的情绪已经基本都消散了,果然在没看到结局前就留下些东西是对的,只是现在再翻出那些情绪化的产物也不清楚我到底是要完成怎样的一个总结。
生,是一件极度辛苦的事情,而且生还要背负很多罪孽,自己的以及他人的。昨天因为亲人的原因无端的被人翻旧账指责,即便心里委屈,我也终究没有辩解什么,这是不是就是少年A家人的心境,我不好类比,但伤心的感觉真的是很不舒服。于是昨天抓着别人嚎啕大哭了一场。后来生活还是这么继续着,和指责我的人依旧一起上班,一起吃东西,只是心里有些说不出的梗,让别人痛过是不可能没有痕迹的,对他也是对我。
格外的偏袒少年A,觉得理解一个精神异常的人的脑电波总要比理解一个正常人容易,只要打破些恪守的东西,他们的想法其实很简单。但是围绕这个角色,围绕着两个家庭,社会问题的突出是我第一次思考的,就好像之前看到的药家鑫的案子,到底旁观者有没有声讨的权利,我质疑。
人生而背负该隐杀人的原罪,一个正常理性的人在非正常条件产生时会发生非理性的变化,我们都有可能成为突然爆发的杀人者,在犯下罪行时,我也无法想象自己会做出多么可怕的事情来,想到这里,我会自觉的闭上我的嘴。
一个季度的木十说,一场罪行带来的影响并不是短暂的,而是无限延展的,孩子会失去父母,父母会失去孩子,情人会失去情人,在无限未知的时间里,他们必须接受失去的人的永远消失,仇恨是相对的,痛苦也是永恒的。试图相信会有所谓的社会的善意来进行帮助,试图相信社会会改造仇恨,我嘲笑自己曾经的天真。
越来越开始质疑许多曾经被灌输的想法,救赎也许并不存在,即使背着罪也会活下去的人们,生活的痛苦撕心裂肺。
深刻的赞叹大竹忍和满岛光的演技,女人总是会顽强活下去的,这是女人才有的勇气。
好虐啊 麻由子越来越残
"最近怎么样?" "最近? 我换了一个电灯泡。远山小姐你呢?" "昨天踩到口香糖了。" 温润敛抑, 细水长流。甚好。
看第一集时突然想起一部08年的电影《誰も守ってくれない》,都在表达被害人家属和罪犯家属都是事件的受害者,无人幸免。瑛太的袜子是亮点;虽说女大十八变,但是麻由子还是在《女王的教师》里比较可爱=。=
此剧伤身,慎入~
演技派扎堆,连瑛太都有点hold不住的感觉,满岛光这种电影挂的演技跟那些矫揉造作的若手女优完全不是一个路数,非常看好她
故事的视点很独特,放在了被害人与犯人的家人身上,一个人做了坏事,自己沉沦无法避免,但会给整个家庭都带来不幸,尽管如此也要活下去,一个漫长的人生救赎之路,带着对家人的牵挂,努力活下去
八年后我才明白,这并不是一个关于如何救人的故事,倒不如说罪人自顾尚且不暇;这也不是一个关于自救的故事,因为本来就罪无可赎。而“真相”在标题里其实已经说完了:这只是一个关于踏上同一条命运之舟的两家人,仅仅为了不再沉沦下去而竭尽了全力的故事。相濡以沫也好,相忘于江湖也罢,注定一事无成的他们唯一的期望,无非是想从负数变成零罢了。
心是什么?心是从你喜欢的人那里得到的。当你出生时,你从父母那里得到了心,当你长大了,你从朋友和爱人那里得到了心。只有得到了心的人,才知道如何去爱人。
坂元裕二太会写戏,好多细节太抓人,简直惊叹他是怎么捕捉到的。难道日常生活中每时每刻都拿着小本子,把观察到的每件微小事情都记录下来存着备用吗?
我要打一万颗星星!!!
再次认识到瑛太和满岛光都是非常非常优秀的演员
精神病满点www
麻痹,第一集就被秒杀,当年unfair的感觉又回来了!!姐果然是苦逼劇控
这个让人既痛苦又温馨,既难过又治愈的夏天结束了。十五年的夏天终究是要向前迈进,挥手告别往昔的痛楚,迎接同一片朝阳的天空。
饱含着对已故之人的深切思念,和对永远无法见面的人的无限挂念,活下去。
私心的说一句,每次在剧里看见福田麻由子都不顺心。
满岛光的演技,太厉害了。。。
第一话的印象分.有点悬疑的悲剧故事都蛮喜欢的.
写得太好了,功力深厚。第九集结尾两个人隔空表白时太温柔了,大概只有坂元裕二能写出来这么动人温柔的爱。大竹忍简直演HIGH了……
这种剧对于负面情绪生成器的我,实在是等不到最后释放正能量的时候就先发病了……