1 ) 关于配乐
喜欢这部片子的人99.9%都会喜欢里面的配乐。有两首得单独列出:
1.《when the world let you know me》,就是任因久最后被枪瞄准时出现的音乐;
2. 袁思慧(还是谷祖琳?)的《经过》,据说是最难找的电影歌曲之一。
2 ) 致一辈老江湖
香港人可以拍《古惑仔》这种本格黑帮片,可以拍《无间道》这样的严肃黑帮片,也都可以拍《江湖告急》这种黑色幽默黑帮片。总之黑帮江湖就是一种精神,自己屋里以干净简洁为主调的律师,都可以拿着黑帮漫画尽职尽责帮老大打工,境界太高了。
本来以为是笑点数不完的搞笑,谁知中途有情有义有泪了。以为接下来要好好地深刻主题,又突然蹦出基情、蹦出非现实的关公。以为最后是从此幸福平和结局,谁知又来悬念。人生还很长,江湖更险恶。既然出来混了,早就有所觉悟了,主角都明白的,你一个观众看到这里还看不明白?
发现导演对观众的想法摸得很清楚,很多地方都有和观众互动,仿佛导演自己也看得很开心。
随便记点笑点,看过的人都明白的哦:
1、“他把我老婆的衣服拔光,拍了一套照片来威胁我!”
2、“别问我是怎么逃回来的!我这辈子都不会告诉你!”
3、“你是谁?”“关云长!”“说啥???”
4、“其实我一直爱着你!”(镜头说明一切...)
5、“你这表上那么多钻石(砸不烂),什么牌子的啊!!”“...劳施丹顿”
还有很多很多。
时代变了,黑帮是不是也在变?要用网络、要有律师、还要想“江湖”的英文表达。然而不管外在怎么变,黑帮还是要有黑帮的规矩。就像片头两帮人马谈判。年轻人大言不惭说新黑帮要搞网络创业,最后还不是被老前辈砸玻璃樽。那段红衣独舞,是在是妙。一举手一投足都在表达:混江湖混黑帮,就要有黑帮范儿,那是什么都无法取代的。
3 ) 荒谬、戏谑与悲凉
先说明一下,我不懂电影,没看过多少片也没读过什么书。这篇胡诌的文章是我突发奇想写成的,所有的观点都只是我一厢情愿的理解。全文三千字左右,其中有两千字废话。写出来只是为了满足我的表达欲,随意看看就好了。
❗剧透警告❗
前几天突然认真思考了一下我喜欢《江湖告急》这部电影的原因,其中最重要的就是结局的最后一个镜头。反反复复看了四五次,始终觉得那个镜头是神来之笔。在任因久和苏花畅想未来时,瞄准镜对准任因久的后脑勺,这是一种逃脱不出宿命的象征,前面大篇幅的戏谑和无厘头直到此刻突然升华为一种命运的悲凉。虽然之前的情节时刻都在铺垫,但镜头切换的这一下还是会狠狠敲打观众,让他们震悚、让他们明白任因久想退隐江湖绝非易事。狙击手最后一刻闭上的眼睛、戛然而止没有道破的结局,再加上这部电影特殊的叙事方式、似幻似真的故事情节,都给观众留下无限的想象空间,带来多种不同的解读。
这篇文章的标题——“荒谬、戏谑与悲凉”,也是由此而来。如果单纯把《江湖告急》看成是一部喜剧电影那就大错特错了,密集的笑点和荒诞的情节不过是为了包裹内里蕴含的讽刺与悲凉。它是对传统江湖道义的反叛,推翻了黑帮电影一贯的套路,进而衍生出对“忠义”二字的反思。
在《古惑仔之人在江湖》中,靓坤有一句很著名的台词:“‘忠’就是一把剑插入心中,‘义’(義)就是我是羔羊”。往常的黑帮电影里,正派人物总是讲求忠心和道义的,为了社团的稳定和领导人的安危他们赴汤蹈火在所不辞。靓坤这句台词很明显也是对忠义的怀疑与否定,所以他理所应当地成为了《古惑仔》里的反派角色。《江湖告急》不同的是,作为主角的任因久完成了一次从抛弃忠义到重拾忠义的过渡,这种复杂的行为让他很难被明确地界定为是正面人物还是反面人物。这也是一种很成功的刻画,他不是平面化的死守忠义的话事人,也不是背信弃义的奸邪之人,而应该立体地看待这个角色。在我有限的阅片量里所能联想到的类似这样立体化的角色就只有《无间道2》里的倪永孝、《黑社会》里的阿乐和《旺角揸fit人》里的叻君。不过相比起这三个角色,任因久显得更加温和一些。
很多人对这部电影的讨论点集中在于片里的关公到底是不是真实存在的。有的人说关公的出现象征着任因久已经死亡,电影的后半段就是对任因久这个人物的完善或者说是他死前的幻想。可我个人更倾向于关公是真实存在的,他是任因久心中忠义的外化。在关公显灵救了自己后,一开始的奉若上宾说明他心中还是残存着些许忠义的,但后来因为执意要找出凶手而打算内部斗争,与关公意见相左,讥讽关公让他离开,从这一刻起,他便真正地抛却心中的忠义了。直到任因久经历了后来阿瑜帮他挡子弹、去监狱探视阿卓、和苏花在饭桌上的谈话等等这些事之后,他才真正意识到自己失去了最原始的道义,并想极力挽回。关公的出现是一条分隔线,把这部电影或者说把任因久的心路历程分成两个部分。正因为有了这段情节,任因久的前后转变才显得顺理成章。
看到有个弹幕说这部电影是“意识流的黑色喜剧”,很难不同意这个定义。电影的主线是任因久得知有人在24小时内要加害他,召开名为“江湖告急”的会议希望找出幕后真凶。但这条明线背后潜藏着各种人物关系的纠缠,让这部电影看起来有些毫无章法,不过其实每段看似不相干的情节它们共同的发散点都是任因久这个角色,在这些情节中,这个角色慢慢被塑造、形象也逐渐丰满。
讲几个我印象比较深的点:
1、任因久和他身边人的关系
电影里任因久的个人旁白对他身边比较亲近的人的介绍,和后面所展现出来的这些人的真正意图其实截然相反。他其实并没有真正了解自己周围的人,而是按照自己的主观想法对他们做出判断。他没有看到阿瑜是出于同性恋的爱慕对他舍生相救;没有看到自己认为的一心想当古惑仔的师爷阿伟,其实只是为了赚钱逢场作戏;没有看到苏花一直都很介意他把不能生育当作是一个笑柄;没有看到自己的情妇Jojo失去亲生弟弟之后需要的不是PRADA而是安慰……所有的这些不能一概而论说他识人不清,但某种程度也反映了他的自以为是和主观臆断。这是一个很致命的弱点。
2、任因久和阿虎
这段关系贯穿全片始终,很值得展开来详细讲讲。根据电影里所提供的信息,阿虎原先是大口连的手下。在电影一开头任因久和大口连的对峙中,任因久凭借其狠戾的手段成功还击了大口连的挑衅,这给阿虎留下了深刻的印象,因此后来他找到任因久说希望为任因久做事。任因久对此的反应也很有意思,他先是在脑海里飞快搜寻了当天在场所有人的面孔并与阿虎的脸对应。在这个情节之前,Jojo曾经拜托任因久照顾好自己在他手下做事的弟弟,他回到车上就忘记了她弟弟的名字以致后来间接促成了她弟弟的死。但这里却展现了惊人的记忆力,很难不让人感到或许他只是把Jojo当作是生活的调味剂,而没有投入真正的情感在里面。回想起当天的情形之后,任因久直截了当地拒绝了阿虎的请求,理由是阿虎这样做是对他大哥不忠。这里我的理解是,任因久意识到把阿虎这种可以随时倒戈的人留在身边是一件很危险的事,不知道哪天对方就叛变为自己制造麻烦。然而讽刺的是,他给出的理由是不忠义,但任因久在后来又背弃自己心中的忠义,这种表里不一却依旧能冠冕堂皇地指责其他人,也是一种对所谓江湖上忠肝义胆的否定。后来阿虎受到基嫂的挑唆,带着女朋友单枪匹马就冲去与任因久决斗。凭借自己没有什么策略的勇猛,最终搞得四人两败俱伤。刚好这件事发生在任因久有退隐之意后,阿虎和女朋友的冲劲或许也让任因久和苏花想到了当时年轻的自己,摆摆手说“放了他们”颇为云淡风轻。这段贯穿始终的关系在轰轰烈烈的激战中缓缓落下帷幕,如果没有两人的互动,这部影片将会失色不少。
3、关于“江湖告急”和结局
兜兜转转又说到结局了。电影的最后留了一个很大的悬念,就是任因久究竟会不会死。狙击手在最后一刻闭上了眼睛,任因久和苏花会不会趁机走到别的地方去,这个问题只能留给观众去想象。这部电影的特点就是它有很多的不确定性,可供解读的空间很大,结局无疑就是一个最大的谜团,包括任因久一直在追查的杀手,最终的身份也没有暴露。不过就像电影里讲到的,既然选择了这条路,就应该预料到这个结果,是谁动了杀机已经不那么重要了。江湖本来就不是一个风平浪静的安乐窝,古往今来只要有江湖的地方必然会掀起腥风血雨。电影也是对传统江湖的解构:你所以为的忠肝义胆的兄弟其实各自心怀鬼胎,你所以为的弱者其实在幕后操纵全局,你以为自己恪守忠义其实早已背弃信义……“江湖告急”这个名字真正象征的不是一次突发的事件,而是长久以来潜藏在江湖内部的危机。“出来混迟早要还”,坐享名利的同时也要付出相应的代价,道上险恶,江湖路远。
还有很多想法没说出来,比如和《无间道2》的一些对比、上面没提到的其他角色对任因久这个人物的塑造……很多很多。
我实在是太喜欢这部电影了。直到今天一共完整地看了四次,每次都常看常新。记得高三住宿的时候趴在床上补影评,写道“非传统类型的江湖片,融黑色喜剧、爱情、文艺、玄幻于一体的电影。是一部看了简介就很感兴趣地点开,看完全片后喜欢到无法自拔的电影”。现在也是这样啊,这次看还发现了几段致敬《枪火》《半斤八两》和其他电影的桥段,就当作是四刷过后的小彩蛋吧!
除了以上这些,精湛的演技和出色的配乐同样是让我很喜欢的因素。韦启良的配乐太优秀了,之前看《爆裂刑警》的时候让我念念不忘的配乐也是他创作的。每次配乐响起就会击中我心。演技更不用说,每个人都贡献了极其完美的演技!看完这部片之后我立刻爱上了梁家辉。最为人称道的是电影里他和曾志伟的长镜头,职业水准体现得淋漓尽致,即使只看手部动作都能参透角色的内心活动,更别说加上台词和侧面的神态了。这些细节单独拿出来写也可以写很多,改天再写吧!
4 ) 回归前的政治隐喻
不知道有没有人跟我一样觉得这其实是一部政治隐喻很浓的影片。
时间上的设定,任因久得知有人要杀他的时间是97年6月29日,他将会被杀的时间是接下来的24小时内,这24小时,恰恰就是HK回归前的最后24小时。开篇的这个时间设定,就已经很点睛地提示了。
任因久,其实就是代表着HK人,而他身边的各种势力,各色人等,也很可以对号入座的看成是影响HK的各种势力。
任因久的迷惑,其实就是HK人的迷惑,对前途的迷惑。有不知何许人要取任因久性命,因此任因久很迷惑,也想方设法想要找出对自己未来会造成重大影响的势力;而回归后HK何去何从,未来会是怎样,HK人也很迷惑,回归前各种势力包括英中两政府,HK内部的各左派右派政党(在影片中可以代入为其他黑势力,师爷,苏花等人),纷纷施展解数,明争暗斗其实很厉害,因此也让HK人不由得对前途问题产生些许担忧,在看不清前方道路的情况下,甚至如任因久般期望于神灵庇护的消极(影片反映出来就是关公的突然降临),因此,正如影片最后也没有交代是谁的策划,HK人也无法清楚谁能带领HK继续前进,就算是逃离HK(任因久携苏花回到英国,可以对应回归前的移民潮)也不能消除(任因久在英国仍然会有一支枪对着他的头)。
本片拍摄于2000年,此时回归已经3年,已经有足够的时间让HK人可以回顾回归前的那段迷茫时光。
5 ) 当年我千里送嫂,你以为我为何月下看春秋?
梁家辉、吴君如《江湖告急》
一部黑帮黑色幽默的爱情电影,老大任因久在一次遇刺之后开始重新审视自己身边的人,老婆苏花、师爷阿伟、保镖阿瑜,还有他的两三个对手等等,结果抖落出了许多有关自己的新的认识,老婆苏花曾有被羞辱的过去,但任因久用自己的想象将之回避。苏花介意他包小三但更介意他在人前数落她多年没有生育,师爷阿伟虽然人在黑社会但经常买古惑仔的漫画杂志,但他的家里收藏了半鱼缸的扑克的小丑纸牌,他还收藏了毕加索的真迹,人不可貌相。保镖阿瑜曾是足球健将,因为佩服任因久结果生生掰弯,暗恋他多年,再加上他直到死前才托付私生子秘密的对手,每个人都有不被了解的一面,任因久越是试图去发现,结果就越发扑朔迷离,最后他放走了前来刺杀的年轻情侣,并和苏花回到了他们相识的英国的一条陋巷,展望人生之际,怎料又一个杀手尾随而来。
电影里任因久的男性性格心理表现的非常丰富而且细致,对老婆、对情妇、对手下、对对手、对陌生人,可能梁朝伟都未必能吼得住。吴君如的苏花也非常好,她自己也说只有在这一部喜剧的床戏是真正想演,加上他在大街上骂街时候的露点,还有穿着便衣下水游泳发泄等等,都是值得赞誉。更不用说电影还请了李兆基、罗兰、吴耀汉、杜汶泽、陈奕迅、黄秋生、许鞍华等配角,都有个各自的亮点,还有那对有情而无畏的年轻情侣在此不再细说。
里面有好几个亮点,比如李力持的角色请专业摄像师想拍苏花裸照震慑任因久,结果没有交代清楚命令,摄像师只拍了苏花被扒光后的一件件衣服,还有杜汶泽打麻将时快赢钱时候的类似哮喘的反应。当然最有意思的是黄秋生扮演的关公显灵,这个环节交代了不仅仅是任因久的精神困境,表面上信奉忠义然而背后却是另一套。
非常有特点的一部电影,也是一部经典吧,感觉有点可惜的是可能拍早了点。
6 ) 一幅画卷,在总结回顾港产黑帮电影
意象很多,老大的无奈、死撑,黑帮的死撑、面子,帮派的吞并,扯皮
呵呵,看着有意思,似乎在解构或者致礼香港80、90年代以来的黑帮电影
万花筒一般,看着妙趣横生,笑料会心
整蛊kuso到红脸的黄秋生以关公的经典扮相出现,咬文嚼字要和平
有意思的影片,梁式喜剧的代表作品
明显的寓言性质,把黑帮桌面上摆,指出没那么黑和乱,老大部分也是不得已的尴尬角色,撑撑门面
经典场景:奸杀令再现江湖,谈判中对方心脏病发作,吴君如扮大嫂的出彩,关公泳池旁边舞大刀(还是大佬的尴尬和死撑),张耀扬演的贴身保镖一旦开口,恩,还有结尾
漫画式的黑帮诙谐片,元素缤纷,有黑帮野史意味--如果说无间2是正史的话
7 ) 回忆与追寻
电影的指涉对象可能是外在的,但主要的沟通方式是内在的。无论演者或观者如何理解一部电影作品,在他们极具个人化的解读过程中,他们仍然能在某种程度上达成一致。
《江湖告急》虽然貌似一部黑帮类型片,然而其表达方式的另类,荒诞和黑色幽默,使影片的意义指涉已经脱离了传统黑帮片的暴力,血腥和纯粹江湖义气的藩篱,转而追求一种特殊的生存状况下,一个特殊的群体的集体无意识。正如编剧兼监制之一的钱小蕙所说:“这部不是黑帮片,只不过是我们眼中的江湖世界,而江湖不过是一个舞台,所有东西都是虚幻、假象,所以海报要梁家辉得意地跳着舞,用这个画面道出了影片的中心”。
影片以黑帮老大之间的激烈对峙开场,然而平静的镜头剪辑有意无意使应该酿造的紧张气氛隐约消弥于无形,尽管梁家辉高踩在酒桌上手持酒瓶大声呵斥,然而周围旁观者的不动声色,以及台词的莫名其妙,将一场原本可能喊打喊杀的一般逻辑转变成一种痛快淋漓的诙谐和幽默。
接下来就是一段忍俊不禁的舞蹈,梁家辉得意洋洋,心满意足的翩翩起舞,一边忘情地跳舞,一边还告诉大家,当老大不过时不时给小弟们争争面子也就行了。通过画外音的陪衬,我们看到,作为江湖大佬的任因久不仅是所有事件的主角和当事人,同时也是一个旁观者和事件的讲述者。如此,通过叙事方式的移情手段,观者的心理线索也不知不觉随同任因久的娓娓道来而成为影片叙事的一部分。
任因久的江湖自白,以及在黑色舞台上的夸张表演,为整部影片的虚妄荒诞提供了最直接的注解。当身为警察的叶伟信煞有介事的通知任因久有人意图谋杀的时候,谋杀马上就降临了。第一流的狙击手的射击造成了对任因久生命最大的威胁,在如此危险的局面下,任因久竟然还执著于作为江湖帮会龙头老大的面子,对于追查凶手和幕后指使者的指令,也要起一个和他的位子一样威风八面的名字:“江湖告急”。外在的危机状态与漠视危机的心理形成了巨大的反差,反差的后果,不仅给观者造成一种虚无的错觉,对于在场的任因久和那帮无聊的兄弟,也仿佛置身于电影之外,意图以局外人的视角叙述某种当前并不存在的事实。
影片往后的发展进一步说明了黑社会生存状态的荒谬。虽然打斗、枪击等等亦真亦幻的场面不断展现,黑社会内涵的种种元素也在影片中全盘托出,然而,从影片有意识的对黑社会神经质的描绘,我们看到的仍然是一幅个人心理生活的画面。对于作为故事讲述的核心的任因久,同时也是作为影片心理主体的任因久,影片画面中所显示的一切,都或多或少的打上了他心理发展的烙印。对于江湖的诸种非理性的事实,任因久最终所期望的是从内心挖掘生活意义的方向。因此,回忆,便成了他找寻意义的重要线索。
吴君如所扮演的苏花在影片的位置,有些类似于《搏击俱乐部》里的玛拉。在《搏击俱乐部》里,当杰克的生活陷入混乱和身份错位的时候,只有玛拉是唯一能将杰克从人格分裂的状态下解放出来的人。而任因久逐渐看透黑社会的虚妄之后,身份在场的同时又爆发着身份失衡的危机,在重新定位找回生活意义之前,苏花是最清醒的一个旁观者。而且,在任因久的讲述中,与苏花的感情也是任本人所有生活中最理智的一部分。
如果没有关公的从天而降,任因久的生命早就已经到彼岸世界游荡去了,关公的出现不仅意味着影片的荒诞不经,同时也暗示在荒诞不经的同时,任因久死里逃生之后的生活,其实只是逻辑想象的一部分,并非真实的存在。任因久之后的生命是一次死亡之后意义追寻的过程,是对现实不可逆转的命运的重新整合,目的,是让所有对自身存在意义并不明了的个体在假设的虚拟的空间里有一次认清生命本质的机会。虚拟的任因久在虚拟的活着的时候,终于找到了自己在现实、在宇宙中的位置,而事实上,死亡在来临之前,是不会给一个人太多反省的机会的。因此,从这部荒诞影片的叙事之中,我们渐渐脱离了黑帮题材的范畴,转而面向生活和生命本身。
《江湖告急》是近年来少有的香港另类影片。其叙事结构完整流畅,故事脉络并不复杂,主要也就是一个人的生命过程,但当最后死亡真正来临的时候,黑色剧终画面又让人亦犹未尽,发人深省。作为香港电影土壤里生成的这部影片,一定程度上也反映了香港电影人在危机状态下的自我反省,以及香港电影自我救赎的心理诉求,在香港电影史上,肯定会有自己的一席之地。
8 ) 真正的结局
其实任因久在被追杀的那晚就死了
关公出现以后的都是他临死那一瞬的幻想:如果我可以活下来,以后我将怎样做这个老大
——这是dvd收录的花絮里面某法国佬说滴,原话不记得,大概是这么个意思,个人感觉比较靠谱,仅供参考
没记错的话,影片最后一个镜头又回到那一晚,杀手的枪顶着任因久的头
现在的结局(去伦敦)是光电和谐的结果。
反类型黑帮片,林超贤的灵光乍现,。黑色幽默,甚至有些科恩兄弟的味道。
很精致的荒诞又无厘头的戏剧,很有意思的天马行空的想象,除了梁家辉,你想不到还有谁能演这片,是难得的还有深度的奇葩佳品,哈哈哈
难以归类的反类型片,林超贤早期的片子,可以看出很多很难得的小心思,包括摄影方面的技巧,剧情设置的黑色幽默。关公出现的那段挺搞笑的,我才发现黄秋生原来这么适合演关羽,比甄子丹像多了。潮吹电影里几位老师说觉得这是林最好的片子,只不过我没有那么喜欢啦。
前面很精彩 后半段就阳痿了
开头就笑到癫,开头太惊艳也是个问题啊。。
真有点科恩的味道,可惜港产幽默向来是夸张外扬的代名词。做大佬,唔系话咁威水乜都可以顶硬上,要时刻留意身边嘅基友和中二。
前面很扯很精彩,后面就有点普通了~~
香港黑社会(搞笑)百态,这黑色幽默。。。用够粗的三柱香每天拜,关公真的会显灵哦,而且还是会讲粤语的黄秋生(笑cry)
“我爱你好久了”,这句话不同的人说还真是不同的效果。关公,以及残忍。
“放左边,放右边?放里面”、用鱼缸装小丑扑克牌的律师顾问、同志贴身保镖“我再也不同你一起桑拿了”、关公下凡“当年千里送嫂, 你以为我为什么要月下读春秋”、“忠肝义胆,今时今日,都是演技搭够吧”。
黄秋生扮关公是不二人选。张耀扬演基佬是不二人选。梁家辉露屁股是不二人选。吴君如浸屎尿是不二人选。
看到出品人“向华强”的名字就预感这会是一个黑老大的中年危机狂想曲。吴君如和梁家辉在英国的流氓生活固然恶搞,但最令人感动的是张耀扬对梁家辉的告白:“其实我一直一直都爱你。”原来那时的编剧就已经煞费苦心的暗示了观众他真实的性取向。家辉的委婉拒绝很捧腹:“死鬼,以后不跟你去洗桑拿了。”
小弟誓死保护老大原来是因为基情;关二爷竟然真的下凡了又含怨而去;绝杀时对儿女之情喧宾夺主的肆意渲染。这个片子就是这样,一点一点地把香港人最爱的吴宇森式的黑帮片消解掉了。即使因为受众原因不能成为大话西游一般的旷世奇作,也是香港影坛少有的才情之作。
真邪趣.天马行空的杂烩.虽然不是灵感四溢,也算是创意十足.关二哥加入黑社会这种桥段,真让人忍不住赞赏.但是,前后叙事基调和情绪都不一致,如果不是学昆丁在kill bill里面的风格杂糅做法,就是故事结构的问题.稍微重视一下剧情,也会发现缺陷比如关公的出现和探望曾志伟是让梁家辉知道如何在江湖里面讲情义,可是紧接着的戏份却集中在了梁和吴君如的温情上了.总体来说,还算喜欢
差点忽略了的好片子。
关二爷的中途乱入不要太好笑,还有张耀扬的基佬那段~!彼时的林超贤比现在自然多了。
独舞开场,劫数结尾;关公显灵,兄弟告白;叵测江湖,荒诞反常;不走寻常路,处处黑色幽默。
梁家辉的独舞蛮好玩的;前一半很精彩,后一半差太多了
连2000年的片子都有如此壮硕的基佬了。。男人们还在等什么!!快去找真爱啊!!“我实在不该对你表白的,其实,一开始我是喜欢女人的,但跟你时间长了,被你的风采吸引,觉得是可以为你去死的……”原来黑帮兄弟情都是在搞基啊!!出生入死不是义气是爱情啊!!这才是真正的爱你爱到不怕死啊!!
当年千里送嫂, 你以为我为什么要月下读春秋