1 ) 拉,爱呢
在法国文化中心看了la haine,庆幸的是看之前不知道任何情节,所以可以把电影的畅快淋漓发挥到极致。同样的黑白片,留有足够的想象空间。一个寻枪一样的故事,但明显更加真实而富有想象力。
这种带有很多特写镜头,背景音乐贝司线很清晰,带有搞笑的Monologue的黑白电影是曾几何时法国片的流行拍摄手法,确实是屡看不爽,因此这个片子有点似曾相识,但相当过瘾。
几点:一帮哥们在楼顶吃烤香肠,坐在破沙发上胡侃,就像我们在北大南门外坐小塑料凳吃烤串胡侃。不同的是警察来了把他们轰了下去,而保安们因为可以免费吃串和烤串老大称兄道弟。
片子里有个小插曲:一小青年儿DJ在家自娱自乐,把音箱对准窗外,然后开始搓盘,于是public enemy的fuck the police 就夺窗而出,伴着hip-hop的节拍响彻整个社区,但这不是重点,重点在于,他居然又在中间mix了一段Edith Piaf的经典歌曲《Non, je ne regrette rien》(meaning "No, I regret nothing"),于是Edith悠扬婉转抒情的“rien de rien~~~”就和fuck the police回荡在楼群的上空,没治了。(借用了Sabrina的一些描述)
听闻Vincent Cassel是Monica Bellucci的老公,回来豆瓣一下,发现确实两个合作过至少三个电影,以Irresistible的大段血腥rape(不是rap…)为最震撼,另外我还看过secret agents,也是不错的电影,但这时的Vincent已经是目光坚毅的大叔了,而且演起来la haine里面他最鄙视的便衣,时过境迁阿。。。谁都要养家糊口的。。。
各地的都是一样,警察和混子都是一路货色。本片也充斥着的冷笑话,完全可以和片子前面的Lescars冷笑话短篇集媲美。大家都无所事事,混子们以典型的左摇右晃手插兜的方式招摇过市,以各种摇滚手势,即在不同场合伸出不同的手指,来辅助不同的骂街语言。发现法语的骂街不仅和中文意思大体相同,发音也相当神似,不同的是法语发音属于黏喷型,中文骂街属于硬脆爆破型。
其实恨并没有表现出来,或者说还只是一种盲目的东西,他所要表现的是开头所说的,一种结果。
2 ) 墜落了還來得及後悔嗎?-怒火青春 Haine, La
這部片讓我想了很久,有很多感觸,怎麼清楚的寫出來是一個難題。
拍攝手法,我很喜歡。
三個青年的一天分了13個階段呈現,每個階段都打出了現在時刻幾時幾分,會讓看的人有種迫切期待接下來又會發生什麼事情的感覺。
上網查了下故事背景,是法國的「五月風暴」,但是網路上的對「五月風暴」的描述跟電影似乎不太一樣,不過影片中應該還是有說到,例如學校被佔領被燒了之類的。
片頭剛開始就有許多真實記錄的暴動畫面,時間很長,配上輕快的音樂非常的諷刺,如同整部片從頭到尾的氣氛,明明就是恐怖的暴動、死亡的恐懼等等,卻用輕快節奏快表現,用暴力難聽的字眼來掩蓋沉重的一切。
這種反差反而更讓人深刻感受到什麼。
開頭攏長的暴動畫面接到主角之ㄧ紗依忽然睜開了眼睛,結尾也使用紗依閉上了眼睛。
整個片有許多地方就如同開頭說的那段故事:「聽說過那個從摩天樓上掉下來的人嗎?每當他跌落過一層樓,他都不停的安慰自己說:目前為止,還不錯…目前為止,還不錯…目前為止,還不錯…其實你如何跌落的並不重要,關鍵是你會如何落地!」
不管是整個鋪成、開頭與結尾、角色的變化,都在隱喻著這段墜落的過程,與結果。
影片用黑白處理,我感覺更加強烈的感受那怒火的氛圍。
不過我勸想看這影片的人請不要看詳細劇情,我是在完全不了解劇情的狀態下看完這部片的,最後我是張大了嘴巴驚訝了好久。
這部片中的故事起因是警察打死了一名青年,故事就由青年的朋友文斯開始。
剛開始那段跳樓的故事串起了整部片,但也要看到最後才會明白。
其實三個主角都是善良的青年,只是感覺年輕的時候憤怒是種天生的本能,他們無所畏懼,對什麼都可以發火,但從難聽的話語底下也能感受他們對朋友家人的關懷,即使是難聽的咒罵也只是一種特有的勸阻。
文斯一開始手做槍式對著鏡子筆劃著,好似拿槍殺人是很帥的行為,而他確實也從一開始就囔囔著要替那位被警察打死的朋友報仇,但直到最後他就像是跳樓下墜的人,剛跳下去勇氣十足,當即將到底的時候勇氣什麼都沒了,在途中看見朋友對別人真實的開了幾槍,這時可以發現文斯與暴徒有十足的差別,雖然他有槍,也是從頭到尾發飆個不停,但真的要開槍卻很難。
他最終將撿到的槍給了三個人中最理智的休伯特。
但是沒想到,下一秒他就被警察不小心槍走火誤殺了。
這又呼應了開頭那段故事:如何跌落的並不重要,關鍵是你會如何落地!
休伯特則是三個人中一直都很有理智的人,雖然他也有滿腔怒火,但他不希望兄弟坐牢,所以他一直都在極力阻止其他人跟警察發生衝突,但其實從過程中可以發現,休伯特也像是跳樓下墜的人。
那把文斯撿到的槍雖然不知道到底會帶來好運還是厄運,但那把槍在過程中幫了不少忙,嚇退警察、嚇退流氓、甚至子彈還拿來當作偷車發動車子的工具,加上休伯特途中被警察抓去凌虐,理智的休伯特心中怒火升高,一直主張不要為朋友殺警察的人,最終卻拿著槍與警察互開。
而紗依是個樂觀的傻子,我只能這麼說,他雖然是主角之ㄧ,但我覺得他更像是旁觀者看著身旁兩位朋友的墜落,他處於一半理智一半衝動的性格,不停的說著難笑的冷笑話,他像是故事的中和劑。
故事由紗依睜開眼開始,閉上眼結束,象徵了什麼.....
劇情中有許多值得玩味的地方,例如:
文斯說他在昨晚的暴動上撞到一頭母牛,後來又在街上再次看到那頭母牛。
記者想採訪他們的時候文斯回了一句「我們看著像暴徒嗎?!」
休伯特:「這裡可不是索埃里!」(對記者說)
文斯:「索埃里是什麼?」
休伯特:「一個可以開車進去的野生動物園。」
他們在廁所的時候有個大完便的老頭說了個故事:
「我有個叫剛瓦斯基的朋友,我們一起去了西伯利亞,想去西伯利亞,先得坐運牛得火車,連著在大草原上走好幾天,一個人影也看不到,大家都凍得縮成一團,拉屎可是個大問題,你又不能在車上拉,只能等車停下來給火車頭加水得時候你再去拉,可剛瓦斯基是個怕羞得人,就連我們一起洗澡得時候,他都會不好意思,於是每次火車停下來,大家就跳下車在鐵軌旁邊拉屎,那次我又開始嘲笑剛瓦斯基,於是他自己跑到一邊去拉,火車開了,大家就又都跳上了火車,火車可是不等人的,剛瓦斯基就慘了,他一個人在草叢的後面還沒拉完呢,我看見他跑出草叢,用手提著褲子追著火車跑,我伸出手去拉他,可每次他伸手來拉我的手的時候就沒法提住他的褲子了,於是褲子就掉下去了,他就停下來提起褲子,繼續追車,可當他伸手想拉我的時候,褲子就又掉了。」
文斯:「回來怎樣了?」
老頭:「沒怎麼樣...剛瓦斯基...凍死了。」
三個人在屋頂的時候對著艾菲爾鐵塔筆劃著。
文斯:「看我切斷艾菲爾鐵塔的電源!」
休伯特:「只有電影裡才會這樣演的。」
紗依:「傻x!你在演電影嗎?」
文斯:「我在和你媽演A片呢!」
隨後他們離開沒多久,艾菲爾鐵塔就熄滅了。
紗依將廣告看板上的"世界與你同在"改成"世界與我同在"。
以及最終,休伯特開槍之前彷彿喃喃自語為故事做總結。
「這是一個關於社會的下滑...
在下滑的時候, 它不停的對它自己說:
"目前為止,還不錯..."
"目前為止,還不錯..."
"目前為止,還不錯..."
你是如何下滑的並不重要,
關鍵是你怎麼著陸的!」
意義很深的片,如果能了解當時的歷史,應該會更有感觸。
3 ) 无所事事的青春 无法平行的世界
这是一个关于社会下滑的故事。诙谐的音乐和无所事事的混混生活,各种细枝末节向我们展示了这样一个结局:一直以来最成熟最安静的那一个休伯特,在劝说兄弟“仇恨只能带来更多的仇恨”的那个休伯特最终扣动了扳机。为什么?为什么是休伯特?为什么不是看上去最有暴力倾向的文斯?作为观众的我无法接受……看过了他们的生活,抽象的道理都不用解释结局似乎早已注定。短暂的一天一夜,仇恨,怒火,无可奈何的青春,种族歧视,世界从来不与他们同在。They are just boys.当世界抛弃他们的时候他们最终还是选择了善良的本性,但是结局却将最终的和平那表象的和平生生撕碎,男主人公纱依只能蒙眼逃避这个血淋淋的世界:“到目前为止,还不错……”
4 ) 青春的叛逆
当年看电影的时候自己是什么状态?是青春的同情者,还是叛逆的受害者?
青春在我的身上留待的时间尤其长,成年后始终无法遗忘少年时的记忆,美好的留在脑海里,伤痛和迷茫在遥遥相望中舌尖似乎可以体味,那种感觉,青春一直和我共存。直到有一天,孩子们长到了青春期,他们把我推到了对立面,青春才“倏”的从我身体中溜走,让我真正成为一个成年人。
我们年轻时抱怨父母不理解自己,那是真的,那一代父母并未有能力或精力来关心下一代成长中的心理需要,可是当我们成为父母,用了极大的诚意去理解去包容去支持,却获得更强烈的反对与背叛。才意识到,代沟是永远无法逾越和克服的客观,下一代永远是通过反对上一代来获得和证明自己的成长。而内核是,青年最坚硬最锋芒的刺下,是他们的局限、软弱和恐惧。
5 ) 《怒火青春》也许只是现代社会的冰山一角
评论家朱利安·胡安(Julien Juanneau)在2010年写道:“如果这部电影今天发行,其影响将是相同的。 一切都没有改变。 对吗?
这是一部以1993年在巴黎18区发生的一起警察暴力真实事件改编的作品,于1995年在法国发行;既然要回答对朱利安.胡安评论的疑问,我们就要把目光聚焦在2019年的法国社会。如果这部电影在2019年发行,其影响已然是不同了,因为社会万象和社会问题已经发生了改变,曾经震惊我们的暴力事件,也许已经越来越多,成为了现代社会乱象的冰山一角。
在影片的开头,一场极其混乱的群戏冲进了我们的眼睛。暴力,嘶喊,青年人和警察碰撞,与游行示威不同,这种持续的冲突已经称的上是暴动了。男主角三人正在这种特殊时期,登场。首先,在故事的发展下,我们很快就察觉到主人公三人的不同点:1.文斯,混吃等死,又暴躁又吸毒的法国犹太人;2.被暴乱风气影响致无法再营业拳击馆的黑人小哥于贝尔;3,迷茫又热血的阿拉伯裔观察者萨伊德。尽管他们的种族信仰完全不同,但唯独一点,他们都生活在贫困,危险的郊区,时刻准备撸起袖子和暴戾的警察干架。
在这部电影中,我们不可避免地要谈到种族主义问题,而导演十分用心地埋下了诸多细节:细节一,文斯的母亲呵斥文斯不学无术,以后无法进入犹太人教堂;细节二,采访的记者们,并不知道三人的底细,便认为这三个人就是参与暴动的暴徒…一种深深的恨意充斥在90年代的法国社会间,这不是简单的白人歧视黑人,而是因为移民,种族文化差异,阶级差距造成的国家之间的歧视,警察其实暴力青年,法国白人歧视犹太人,阿拉伯裔人;黑人歧视黑人;高文化层次者歧视街头浪荡儿。所以,影片中不时爆发的争执和冲突也是有理有据的了,在大环境下的每一个人都是逃不开的。
在进入2000年以后,越来越完善的移民政策让每个人都找到了合理途径进入其他国家生活(不排除偷渡黑在国外的非法移民人群),全球经济化来临,外国文化的渗透加快了地球人看世界的速度,我们开始接受华人,韩裔,进入社区,也逐渐习惯了常年混合杂居的犹太人等等。再经过和平平等思想的熏陶,根深蒂固的种族问题似乎在转好当中。但我们在上文也提出了,法国社会是一个大熔炉,在种族歧视后,电影遗留的问题还没有完全解决(但人类为之努力着),目前有更多更新的大问题值得我们思考,电影只是反映了当时的社会弊病。如今,大量涌进欧洲的难民和法属殖民地的移民增多,都给法国社会造成了极重的负担。在2019年入围法国戛纳电影节主竞赛单元的《悲惨世界》【法】,同样讲述了一个警察误伤黑人小少年的故事,比起《怒火青春》,这部在2019年发行的电影已经没有了对社会暴动的刻画,并且把报复的群戏压缩在了个人之间;由此我们可以看出:种族歧视问题所带来的影响已然是不同了。
电影《怒火青春》的结局是发人深省的,萨伊德成为了行走的摄影机,记录下了社区迷茫的青年人和社会,官僚碰撞的全过程,也是他目睹了故事的终点,枪声响起,有人活着,有人死去。在于贝尔和文斯的谈话中我们听到他们说:“目前为止……还不错“”其实你如何跌落,并不重要,关键是你如何着陆“,导演马修.卡索维茨把这个问题留给了我们去思考。
在1993年,贫困人群捆绑着法国社会一起极速跌落,人权和平等得不到正义的维护;26年后的今天,我们无法保证不会再发生像《怒火青春》中的事情,但可以寓见:如果政府不作为,民众不配合,这社会新出现的无数“奇异”乱象,会是下一次“坠落”的开始。
6 ) 法国人眼中的这部电影
这部片子是我们的法语外教放给我们看的。此处这是想记录下,作为法国人,他们是如何来看这部片子的。
这是在关于immigration移民的主题课上,看的这部片子。三个主角,一个是犹太裔,一个是非洲裔,一个是阿拉伯裔,都住在巴黎的郊区,混乱,贫穷,充斥着歧视,愤怒和暴力。在这里,一切文明的反抗,游行或者投票都是无谓的,没有人真正关心这里的人民,法国人内心对于移民的歧视从未改变。除了暴动,他们别无选择。所有人也习惯了这帮年轻的移民作为暴动的主角。所以当记者来采访的时候,他一见到阿依德,就认为他一定参与了暴动,这本身就是种偏见,激怒了本来安分的阿依德,使得他动手打人。
影片中,俞伯重复着一句话:一个人在坠落的过程中,一直对自己说,直到现在,一切都好。但重要的不是坠落的过程,而是着地的时刻。最后,他在开枪之前,这句话的主语变成了一个坠落中的社会。一个人,就足以反映这个社会。
片首,阿依德睁开眼睛,因为整部影片,这24小时里他一直是见证人,是一个观众,他目睹着整个坠落的过程,直到最后一刻开枪之前,坠落之时,他紧紧地闭上眼睛,不敢见到坠落的一刻,不敢再看下去。
文斯,出生在一个犹太教徒的家庭,除了他,大家都安分守己。为什么他就不能安分呢?不是因为他坏,而是因为他眼见安分守己的人也无法改变生活,依旧是一贫如洗,那么再努力也无法改变,那么为什么还要上学,上班?
俞伯和文斯是刚好相反的两个人,一个是本身叛乱不安,没有工作,不上学;另一个老实上班,赚钱养家,但却在暴动中失去了拳馆,没了工作。
直到文斯捡到那把枪,所有都改变了。
他想证明自己足够坏了,有力量,所以他敢在医院大闹。但是直到去找Snoopy。在那幢高级公寓里,Snoopy肯定是个痞民,他也是坏人,凭什么他可以有钱?因为毒品。他的钱来的很快,他也够坏。当文斯挑衅的时候,他跟文斯玩了一个小花招,左轮手枪里一颗子弹试胆量。文斯退却了。实际上,一个人,要么是100%的好人,要么是100%的坏人。文斯是前者。他自己其实不知道。
最后的6分钟,矛盾最后爆发,文斯一直想开枪杀人来泄愤,但是他醒悟他不能那样做。当他放下暴力,却最终被暴力所害。
公厕里那个矮个子犹太老头跟他们讲了一个似乎与整部片子不相关的故事。但是实际上,他自己就是俞伯,落下的那个同伴是文斯。火车是这个前进的社会。文斯落下了,身后是暴力与叛乱的世界。每当俞伯伸出手,想要把文斯拉上来,文斯却因为自己的原因,犹豫不决而再次落下。直到最后也没有赶上,死在身后的世界。
这里所说的不仅仅是年轻的叛乱,还有偏见,歧视。直到现在,这个问题也没有解决。其实不仅是在法国,中国也是这样。
逻辑比较混乱,是对外教的观点的拼凑,凑合着看吧。= =
7 ) 怒火青春.La.haine.1995:有轮回三十周年,拍电影一语成谶!
1993年在巴黎出事的是一名非洲少年,17岁的扎伊尔(即 刚果)少年,正好三十周年了…
电影第二男主角 萨伊德,这个演员和电影里角色名字基本一样, 是在法国的摩洛哥裔,也是北非的…萨伊德这位演员几年前演的《John Wick: Chapter 3疾速追杀3》里面高桌的阿拉伯沙漠堂主。
电影里编的情节,出事的少年名叫阿布德尔.查哈,估计还是北非裔的法国人…
有些图估计也发不了,大家自己看电影去吧!
电影里面开小卖部的是中国人,不过演员表里没有列示,唉,自己看吧…
我感觉1996年的《古惑仔》就借鉴了这部片子。不过和《古惑仔》的观影效果完全相反,看了这部片子,任何人都会觉得还得好好学文化知识,不要浪费时间去胡混。
电影里面还飘扬着的《盗梦空间》的主题曲《Non, Je Ne Regrette Rien 不,我一点都不后悔》
符合我现在的心境。。
无可发泄的青春
电影不差里面的故事有很多道理但实在不是我的type
一定要看VCD版
卡索维茨不仅淋漓尽致地呈现了青春的迷惘、躁动与狂怒,还将巴黎贫民区少数族裔的生境展露在银幕上。摇移长镜、跟拍、遥控飞机航拍、滑动变焦等手法的运用接近于炫技程度。文森特·卡索的表演极为鲜活。伪镜对称替身镜头致敬[出租车司机]。街头奶牛,赶火车提裤子,jusqu'ici tout va bien.(9.0/10)
唯一不足是最后部分的一些对白和镜头稍显刻意,但整体因为极其出色的摄影和调度而展现出震撼人心的真实感,而厕所老头和奶牛等充满寓意和象征的设置则让影片更有嚼头。
命中注定的无聊和混乱。天哪,小混混文森特二十年后摇身一变,成了《黑天鹅》里seducing的舞团总监。这爷们果然不是盖的
1.一日伪纪实,手法和情节安排和《弗鲁特韦尔车站》异曲同工,其实也都是歧视作祟。2.话唠减分,结尾加分。3.火在烧,人在掉,目前来看,还好,还好。
不爽的时候就要看看这种愤青片子,又见致敬出租车司机。摄影和镜头的角度什么的真的很赞啊。导演小哥又帅又有才。
【B】摄影和打光都特别用心,看的时候联想到了昆汀和姜文,结尾升华全片。无论是哪个国家,青春躁动的中二青年都是一样的傻逼。
看似漫不经心的生活片段,因与急速下坠的社会紧紧捆绑而无比厚重。倘若有人有资格说青春是残酷的,那便是如此了:边缘群体,在最光鲜的年龄既没有希望也没有归属,正是因为精力过剩,才无比刻骨地感受着自我的渺小与能力的不足。极大的悲哀:当空虚与卑微早早贯穿了人生,也便感受不到绝望与痛苦。
他们生活在巴黎郊区,生活穷困,没有工作,无所事事,没有未来,只有疯狂燃烧的青春之火,在黑白的影像里恣意喷薄。 可我们呢,也是没有工作没有未来消耗着青春,我们又是怎样度过的?
韩寒的意思是 既然最后都要落地 空中姿势优美很重要 这难道是中法愤怒青年的区别?
剪得真不错,独立电影青年电影就得这么玩;同是“一天一夜叙事”,跟我大罗马尼亚的比起来还是更热闹(不然看看同样是三个人的[Boogie]),种族议题一直很好用。
7/10。警车背后写下粗话,这一开始就确立青年们苍白无力的体制对抗;嘻哈和玫瑰人生的现代/古典音乐冲突、杀手电影的台词、商场电视荧幕投射下赫伯特渺小的身影,视听环境对郊区青年的影像以及代沟问题,在酒会上成为穿着随意的异类、醉疯的中年人帮助掩饰偷车一段,彻底表现为成年人眼中疯狂的孩子。
悲剧通常在落地时。
旺盛分泌的荷尔蒙到处发泄的小年青,这三人也许代表一群人,在贫穷、混乱、充斥着歧视、偏尖、愤怒和暴力的年代,也就无所谓了,没人会关心你。结尾太震撼!PS:警察局里的情景大有我天朝之风。法国警察也真是的,一群战五渣而已,要是在我大天朝,分分钟让你们知道什么叫做和谐。8.2
原来法国这么乱啊
买了两张,你说好看不
结尾