1 ) 变态医生
那医生太没道德,未经允许把不相识的女孩的脸皮割下来。然后害女孩自杀后弃尸。活该最后被做实验的狗群咬死。果然变态到处有,医生特别多。
2 ) 《无脸之眼》
无脸之眼,无脸的天使。
影片将一种犯罪类型片的紧张悬念和诗意般的惆怅完美的融合一起。
令我印象最深刻的是影片对光影的处理。白天的外景降低到了极限,突出了室内、夜景复杂的光源设置,特别主要场景:教授的住所、手术区、医院,甚至是车辆内部,将人物的内心、人物间关系辅助性的表达;而同样在警局等次要场景的光线则简单得多。
3 ) Les yeux sans visage 8.5
这是一部早起的法国惊悚片,属于静景恐惧。开片的时候是车载的路边长景,意在铺垫作品的主旋律。静景恐惧的主旋律很重要,意在将观众的心态放缓,同时为接下来的重要概念做缓冲。开场十分钟,编导就把一个很有创意的概念复制到电影的世界里——活体器官移植。
表面上来理解这个概念,它只是对人体器官进行一种互换,但实际上它是为未知事物和已知世界间的交流开出了一个新的通道。同时期的惊悚片都在努力创造未知事物,有源自传说的吸血鬼、狼人,僵尸、水鬼,也有另辟蹊径的人造人、畸形人、苍蝇、隐形人。人造人的创意是对僵尸复活的一种创意升化。活体器官移植则是对人造人进行了一次新的创新,他将原本只属于死人与活人之间的角色转换,生化到活体与活体之间的角色转换。
面具一定是本片的加分亮点。至少在当今,提到恐怖片的面具,大家一定想到都是杰森那样的震撼型面具。像本片中的“完美脸庞”虽不是从此绝迹,但还是比较少的。面具下面那种腐烂变质的脸和扭曲的心灵也可以老是纠结于细节的观众好好纠结一下。总之,医生们继科学家之后,也在恐怖片中慢慢崛起了。
再回到本片的主旋律上来,女主角克里斯汀的心理变化始终贯穿全片。片尾处的静景描写也是当时少有的静景恐惧的实例。(那个时期,日本恐怖片还只是主打情色噱头的阶段)这其中还有一个细节值得一提。那就是涂黑漆的镜子。镜子在日后的静景恐惧中逐渐被作为一种重要道具使用。当然,这和本片无关。本片中这只是一个过场,编导旨在突出女主角所处的可怜环境。
全片的剧情有点尴尬,编导在处理几个角色的结局时候,有明显的的逻辑问题。喜欢钻剧情的观众可能会遇到一些没有答案的问题。
亮点:1.路易斯通过后视镜看后座的尸体。
2.詹尼希尔叫兽剥离人脸的场景。
3.脸部移植失败后,克里斯汀的脸部变化。
4.克里斯汀惊醒被害者时的脸部特写。
5.克里斯汀杀死路易斯的那一刀。(这同时也是一次对克里斯汀心里刻画的一次失败)。
6.詹尼西斯被狗咬死。
7.女主角在片尾处的行为。
4 ) 电影学习札记
婉转优雅的音乐爬进,羸弱的面具女孩,在楼梯里慢走张望,像鬼魅,又像天使。女孩杀死照顾自己的女秘书,放了那些饰演狗,打开鸽子笼,看了一眼被狗咬死的父亲,鸽子矗立在女孩的胳膊上,走向一个未知的森林迷宫。这种伤痕般的美感,打动了我。
但是,这部电影具有很多的内伤。
作为悬疑片,惊悚片,在内外气氛,剧情张力的营造上的确不够。剧情无悬疑,剧作的一步步走向,没有悬疑的引力。开头,大概就能猜测到结尾,失去了情理之中,意料之外的剧作引力。
剧作的每一个“转”,承接的不好,要不然就能让人猜到转的目的,要不然就痕迹过重,转的突兀,或是转的不合乎情理比如说那个找房子的女孩,挣脱后,逃到房间,无征兆的摔死,这个转就很突兀。最后女孩杀死照顾她的父亲的助手,这个杀绝的有点不合乎情理。这也是因为在几个人物的塑造的剧作给予的情景中,不够丰富,不够极致,比如说女孩她的对美的渴望,那种侵犯别人的罪恶的疼痛,这种善于恶的两重性如果在做得充分一点就会更好。
各种缺点缔造的就是节奏显得拖沓,冗长,看起来觉得乏味。
电影开头开得好,闭合的优美,有法国人的诗意传统。镜头构图讲究,丰富,美丽,整体流畅,在语法上很得当,这是好的地方。
5 ) 这个也没点
这是60年代的一部黑白电影,故事题材不算新鲜,讲的是一名著名的外科医生驾车不慎,让自己正直芳龄的女儿面部遭重创而毁容,只剩一双没有面孔的眼睛,女孩终日带着一个白色的硬壳面具,孤独的住在小阁楼,象幽灵一样,生不如死。医生只有这么一个深爱的女儿,为了挽回自己的过失补偿女儿的幸福可以不惜一切代价。恰巧他本人就是权威外科医生,绝活是植皮和换皮,于是他在自己家的地窖搭建了一个严密的手术室,伙同他的女助理找来(骗来)和女儿年纪相仿,面貌相仿的年轻女孩儿,活取整张脸皮,植入女儿脸部。但由于人体有强烈排异反应,每次手术后的一个月内,女儿新植入的脸皮就开始腐烂至坏。医生坚信总能找到和女儿体质完全一样的脸皮,于是走上了一条疯狂的嗜人之路——不断的从各处骗来年轻女孩,实施手术,被活取走了脸皮的女孩最后不是被自己吓死,就是被杀害。华丽的别墅成了埋葬少女脸皮和生命的坟墓。
导演是法国异色电影宗师Georges Franju,个人觉得这部电影是恐怖异色电影(Cult Film)里比较经典的一部。通过诡异离奇匪夷所思的取脸事件探索世界的黑暗面,影片没有伪饰的道德观和明确的对错观,每个人都在顽固坚守自己的原则办事,医生的行为出于一个父亲对女儿深切的爱,女助理的残忍出于对恩人的报答,女儿放狗弑父出于对少女的同情。从正面看,这些人的行为恐怖阴暗令人发指,从背面看,却无一不是正常甚至具备高尚人格的家伙。不过这也正是异色电影的趣味所在,大胆揭示着世界和人的多样性,复杂性。并非旗帜鲜明的颠覆正常世界观,大概少数人才能体会个中妙异之处吧。(也可称个人恶趣味:))
另外本片最大的特色是很具美感,虽然是部黑白片,丝毫不妨碍它层次分明的华丽,女演员从主角到配角清一色的法国美人。医生那座郊外古墓般沉重的别墅,女儿的白色面具造型,垂死少女的木乃伊式裹法,都透着深深gothic气息。特别要提及最后一个镜头:清冷悠长的音乐下少女带着白色面具,身着垂地蕾丝睡袍,手臂上托着一只白鸽子,走向黑暗的森林,这一幕神秘怪异充斥凛凛的死亡气息,太歌特了~
6 ) 少一点温度和颤抖
三个·多月没去上班,居然第一天回去加班就在路上不小心打开了一部恐怖片。一个半小时的时间,基本路上就看完了。剧情跌宕起伏,一个吊人胃口的开头,在差不多1/6处就交代了凶手甚至凶手的动机,还是被接踵而至的高潮抓得坐立不安,一个个起承转合搭配得丝丝入扣,没有丝毫浪费的笔墨。
第一个高潮在我等待Christina可怖的面容时,却在她俏皮的短发和过分纤细赢弱的身材中溜过,看她戴着精致的面具,套着宽松的裙子,推开门走下楼梯,犹如飘飘而至,不知不觉的爱上了她自然的优雅,白暂修长的手暗示着她原本姣好的面容。她的烧焦的面容,却突然在第一个女学生惊吓的眼神中不期而至。
第二个高潮是导演不余遗力地展示手术的全过程,划线、刀割,即使是黑白的也能感觉到血涌出来……用夹子把整张脸皮拓下来……这一整段我都是用手遮住2/3个屏幕看完的。镜头一转,Christina在一边的沙发上冷漠地坐着等待自己的一张新脸。这时候她不再优雅,是一个冷血的人。如果要问这部电影缺了什么?那就是Christina的温度。她过于冷静和冷漠,无论是坐等手术结果,还是最后一刀直插母亲的咽喉,或者放狗咬死了自己的爸爸。导演也许是以此表现她的绝望,如果能表现出绝望下颤抖的心灵,影片就更上一个层次了。
瑕不掩瑜,结尾美轮美奂,Christina就如画中那样,托着鸽子,回归了丛林。人原是自然的一部分,终有一天,到生命结束时都要回归自然。只是没有人事先知道自己将什么时候、以哪一种方式回归。
通篇都是美女帅哥,尤其妈妈(女秘书)的演员年轻时,美得无以言表,即使是爸爸(医生)的演员,年轻时也是帅哥一枚。
7 ) 一些简单的想法
每个人都有自己的不幸,能承受的是幸运。 不能承受的该何去何从呢。 从来都不看黑白片,这个看完了。 本来想看看这个医生咋变态啊 什么的。 可是看完 一怔 心酸 心痛 难受。
片子里这对夫妻 是坏人吗,不算吧,医生面对生重病的孩子一脸难过,面对孩子母亲也是不忍伤害,他深有同感。
医生的妻子为了女儿不惜用自己的脸做实验,然后从此“消失"
其实这种至亲至爱的人遭受最最不幸的时候 当父母的才是最痛苦的。哎,真的是可怜天下父母心。虽然用别人的脸来夺利很残忍,心里也能理解,也许面对生命不能承受的痛的时候,理智道德都可以化为乌有吧。相比毁容的女孩,他的父母其实心里是已经不正常了。。
女孩思念未婚夫忍不住总打电话,她难过的让妈妈成全他,我想这也许确实是她最好的解脱吧,心里不能没阳光灿烂,久了会疯的,就算未婚夫还爱着他 ,恐怕也不能能接受现在的她的,活着比死还痛苦。
看到最后真的很难过,女孩多美啊,心底也非常善良。他杀死母亲也许也是想成全”伤痕累累“妈妈吧。
她走向黑暗的时候我知道她活不久的,一个这个需要保护的人,失去了所有,也许会变成小鸟飞到天空中去吧。。。有点语无伦次了,心里挺不舒服的。
那个最后被放走的女生有如花的美貌,确不美好
原本善良的人毁了容、。。。。。
8 ) 四海皆准的换脸术和一部有内力的电影
80年代的流行歌手Billy Idol有首名曲叫eyes without a face,配乐旋律都非常的80年代(废话),甚至还有一点点David Lynch御用作曲人Angelo Badalamenti的风格,夹杂着温和又诡异的感觉。看了这部法国惊悚片之后总算了解,eyes without a face说的正是它。
在Holy Motorsl结尾被Edith Scob戴上面具从豪车中走出来然后消失在夜色中的镜头煞到,这个安排是导演的众多homage之一,这个片段致敬的也正是这部Edith Scob少女时期主演的Les yeux sans visage,带着毫无准备的心理去看这部电影,不得不说还有点吃惊——暗夜弃尸、揭人脸皮的镜头、疯狂偏执的医生、养在庄园的凶猛猎狗、一个个惨遭毒手的青春少女(爱伦坡在偷笑),总觉得有点德国表现主义的意思,比如30年代那部被好莱坞拿来翻拍的Peter Lorre主演的Mad Love,德国1924年的原版Orlacs Hände,疯狂科学家爱上diva,自己移植一双杀人犯的手四处作孽,通过陷害人家丈夫的手段企图获得女神的爱,却最终要丧心病狂自掘坟墓死无葬身之地。欧洲和美国的恐怖片喜欢在人的身体上做文章,有个很大的类型大概在于疯狂科学家对身体的切割移植,换手换脚移植心脏切割大脑换眼珠换脸换全身部件,集大成者Frankenstein,或者和其他生物换一换,变个苍蝇头什么的。后来慢慢主流商业化就不觉得恐怖了,比如face/off。当然中国也有《画皮》这个故事可以拿出来好好比较。
这部片因为有一半意大利血统而让人感觉有点微妙,实际上有个很强大的班底,编剧有导演本人和原著小说作者,还有合写过克鲁佐名片《恶魔》和后来希区柯克的Vertigo的二人组Boileau-Narcejac。摄影师很强大,拍过Metropolis的Eugen Schüfftan。开场旋律激昂的配乐令人印象深刻,作曲家是几年后凭《阿拉伯的劳伦斯》《日瓦戈医生》等片拿奖无数的Maurice Jarre。电影的节奏显得从容不迫又充满古典特征,墓地、庄园古堡、地下室,还有一个有恋女倾向的偏执外科医生,应该说父亲杀人犯罪的原初动机就是希望还原女儿的容貌,处于这个动机而作恶,他还有一个忠实的帮凶Louise作为左膀右臂,这两个人颇类似Dr. Frankstein和Igor的人物关系原型:一个科学狂人身边必然有忠实的助手奴仆为他干脏活累活。
即使是有点公式化的人物设置和情节安排,电影还不失为具有诗意气息,比如片尾的白鸽(换脸+白鸽大概会让人直接跳跃到face/off),说它的单纯的恐怖片似乎略显简单,类似the night of the hunter,它们都能把恐怖元素与已有的类型结构融合在一起,比如noir,雨夜、沟渠、墓地、犬吠、巨大的天花板,意境足够深刻悠长,仿佛为夜行的吸血鬼造好一副棺材,然后等着你躺进去做梦就行了。
前两天去世的Jesus Franco似乎对此片情有独钟,在他数目过百的作品中有好几部都从中获取创作灵感,比如Helmut Berger演的faceless,故事情节都差不多,画面只会更血腥更重口。
只有自然流露出的人性安静,人物的语言也只有只言片语一种诡密,一种病态的美丽。
看来看去都是父亲对女儿的变态控制欲(纤弱瘦小的女儿简直就是尚无反抗能力的小女孩一枚),迷宫般一扇又一扇门的大宅子,以及,看出了特殊化妆的演变史。放狗之类的细节,用今天眼光来看,过于直白。惊悚归惊悚,做脑电图的妹子好美,整体人物造型设计都还不错!
制片要导演拍摄一部恐怖片。不能太血腥,否则法国电检通不过;不能虐待动物,否则英国电检通不过;不能有变态医生,否则德国电检通不过。不过据导演自己的解释,看起来有问题的人变态那不是变态,而看起来正常的人变态起来才恐怖。电影中的詹尼西尔教授显然属于前者。
单是片名就已经很惊悚了。吾栖之肤绝对是借鉴了这片子,但弗朗叙无论气氛还是故事都做得更胜一筹。音乐很棒,片头字幕的音乐已经足够把人拉进惊悚的世界。不同环境下的声音处理也特别细致,惊悚片要的不就是这个范儿么。Christina有着一种病态的美感,最后一个镜头说不清是惊恐还是自由。
两星半,典型的平庸之作。风格不够强烈,没有作者性辨识度;故事槽点太多讲不圆满更讲不出深度,留给影史的无非一个创意,等敕使河原宏和阿莫多瓦去补完。
带着病态的恐怖片,克里斯蒂娜带着面具也依然美得像一个天使。影片的配乐把时而诡异,时而童话般美好的氛围营造的恰到好处,特别是最后一幕,两种声音的交叠突出,究竟是天使战胜了恶魔,还是恶魔侵蚀了天使?
果然氣質好必需得瘦
一部非常诗意的惊悚片。我想主要诗意在女主角骨瘦如柴,又披着薄纱轻盈曼妙的步伐上。那种静谧与典雅的气氛与电影内容的惊悚反差强烈。手术剖皮的那个画面虽然是五十年代的技术,还是挺不错的,有点心理惊悚感。我想我对于导演弗朗瑞的更多敬意还是在他建立的法国电影图书馆,这个电影本身倒还觉得一般。
大学时候看的捏。我怎么觉得这个造型很美的说。。。
镜头移动、艺术指导和音乐一流,剧中大量的留白(无对话、无背景音乐,人物的行为近于日常生活)来表现一种逼真感。爱迪丝斯考博带上面具后的无表情表演是影史上的经典——尤其是剧终从墓穴中走出的一段。(在网路上搜其近照,真有杜拉斯所谓「被岁月摧残得不堪」)
3.5星,不喜欢这种节奏,有些旁支根本是多余的显得累赘,但是最后诗意的鬼魅的奇妙的无脸女孩大爆发还是相当的劲爆,手托鸽子消失在树林中的画面带给人奇异的感受。。。后来的导演借鉴这部影片太多也让它毫无疑问的占据了影史一页。。。
故事整体太过predictable,内在逻辑不足自圆其说;但结尾一幕的氛围异常动人,堪称经典。
静谧包裹着的冷艳恐怖;Scob带着影史最迷人的面具,割颜手术一段在技术层面堪称那个年代的巅峰之作
低于预期。题材放在当时绝对前卫,手术段落也的确骇人,可悬疑与惊悚感严重不足,许多剧情的交代毫无必要,场面调度方面缺乏亮点。诗意感是有,但其实可以在女主的内心挖掘上着力更多的。
要是没有排斥反应,多好。所以父亲科学家往往是靠不住的,爱女心切往往带来坏结果。脸蛋儿是女人的生命,只有一双眼睛没有脸,这不再是女人,而是怪物。确实,就算是戴着面具,那双眼睛的气质也没有办法被人忽略,残酷于此,同样也是一种美丽。故事本身是简单的,和新浪潮关系也不大,感人部分恰到好处
3+ 知道这变态一家子的根源何来咩? 都是他喵的大男子主义+完美主义啊! 同志们啊,害死人啊! 大夏天夜里看看,还是挺凉快的~ 女主的扁细胳臂 修长立领 日渐败坏的精致面容 与憧憧空洞的步调 真是绝配~ Ps 其它倒一般 尤其手术情节 又臭又长......囧
换脸的理念影响了后世诸多影片,如[他人之颜][吾栖之肤][变脸][假面][睁开你的双眼][神圣车行][灰姑娘]等。但本片在当事人身份认同层面上未充分展开,只是讲了个古典的哥特式恐怖故事。Edith Scob美得惊艳,面具也掩饰不了,致使影片代入感有所减弱。放狗弑父+手托白鸽入暗林的白衣少女。(8.5/10)
虽然带着面具,轮廓仍然很美啊,那种病态的美感,所谓诗意的恐怖,都来自于克里斯蒂娜。
好多此类电影的影子,弗朗叙对氛围和节奏的掌控超好,剪辑处理重复事件干净利落。斯考博(最近作品是将来的事里于佩尔的老妈)结尾露着迷茫的大眼睛带着面具端着白鸽的形象反而比她那美丽的脸庞更加反衬出天使的感觉,冲出了家庭自身社会罪恶的那些压迫,虽说手术有些黑科技但表现的很瘆人。法盟dcp
9.0/10。①医生中年男主不断谋杀年轻女孩为毁容的女儿换脸(不断换脸是因为实验总失败),以及女儿因不堪道德和实验的双重压力而干掉父亲走向自由与迷茫。②不管是很美的摄影+大量低调打光+表现主义光影、气质儒雅/优雅的角色们+他们遭受的或实施的恶行(包括戴面具的女主)、大量叠化、丝滑的运镜/场面调度、配乐,还是割脸手术那段,都指向一种「唯美优雅而又诡异瘆人」的气质。③不过整体来说唯美是够了但瘆人不够,而且收尾有点软;另外叙事节奏较拖。