1 ) 来自杜琪峰的温柔一刀
讲真,感恩北影,使得真的有机会亲身在大屏幕上再看一遍这个电影,左下角的“终”字映着红日出现的时候,全场响起的掌声,真的非常让人动容。
有那么一场片,你知道,它是很难定性的,甚至于,和杜琪峰的其他电影比起来,它的名字不算很响,也不刺激,不够“戏剧”。——但是你心里清楚,它是真正“艺术”的,——看《枪火》,或者《暗战》,或者《黑社会》等等等等的时候,杜琪峰是个导演,一个出色的好导演,绝妙的打光和场景画面结构,但《柔道龙虎榜》不仅仅是这些,《柔道龙虎榜》的杜琪峰是个艺术家,那是武侠小说里面,缓缓地,无需用力,不可见血,直插进心口的一刀。
它梗在你的心口,成为缓而无声的悲壮,——犹如最后,极具象征意义的红日,阿宝瞎了,一心馆办不下去,小梦不会红,托尼的日后渺茫不可知,——可时间,又或者,再长远些,时代,它仍在走,只有它是永恒,——生而为人的尊严,不在于胜利,而在于“我想同你打番场”,在于从赌场的深夜狂奔而出时,在漫天飞舞的港币里,忽而微笑的司徒宝以及喘息过后替他捡鞋的小梦,在于一只三人叠罗汉捉到的气球。电影结束,同朋友一道吃甜品,两人提及,更只觉得这里浪漫得真真不可方物,——金培达的配乐绝佳,杜老头的色调映衬于下,长之又长的镜头,自街尾,到另一街尾,长长划过的公交,飞奔的瞬间里的司徒宝,突然看到一种鲜活的希望和自由。——是的,自由,甚至,直可谓之“光明”。片中司徒宝的眼睛,大多隐匿在阴影之中,譬如一心馆前的呆立,酒吧的自我流放等等,游戏厅骗钱的时候,虽亮却慌,是无神的,而真正以一种光明的姿态出现的眼睛,第一次,就是长街上的狂奔,——那是司徒宝真正看到光明的时候,所以他笑。古天乐的细节拿捏极好,一点点上挑的眼角里,几可看到司徒宝释然的悲欢。‘
悲欢犹在,只是此时的司徒宝,才真正成为一个可将之拿起放落的人。若说是师傅战死真正刺激司徒宝站起,那么或许,灯光游离的深夜中,那一朵介乎友情与爱情,又无关友情与爱情的微笑,与风中温柔的狂奔,是司徒宝觉醒的黎明吧。
此后,阿宝同托尼动手,一路摔打,场景中色调转换,自冷至暖,——那是黎明后日终于出,阿宝终于回来,像是一个渡劫的大侠,置之死地而后生地涅槃。
有些电影是用来社交的,有些电影则是纯冲着噱头,但有些电影不是,那些电影,是艺术的,是情怀的,是浪漫的,是“不容玷污”的。这些电影,你宁可一个人看,一个人激动,一个人落泪,一个人心跳不止,一个人手足发烫,也不愿意惊坐起时,不幸地发现身边人沉沉睡去,或是悄悄摁亮手机。而不管别人怎么看,至少于我而言,《柔道龙虎榜》是一部如果找不到知音宁可一个人看的电影。
2 ) 杜导的内容
在杜琪峯众多的电影中,这部影片并不算非常出众,却被他选为自己最喜欢的作品。除了杜氏特有的打光,配乐,站位等等听觉视觉形式上的享受,这部电影的特别之处,在于他传达的精神。柔道代表着不服输的精神,千锤百炼的修行。影片中各色人等,司徒宝,tony,游戏厅的黑帮头子,酒吧老板,师父,阿正,梁大,陈小春,他们每个人,无论是什么样的人,讨着什么生活,心中都有柔道。酒吧中的四方混战,让他们在那一刻脱离了平日的角色,放开手脚释放心中的火。甚至看门的大胖子,在明知不是 tony对手的情况下,还是要放手一试。
应采儿是我迄今为止看过的老杜片子里最出彩的女性角色。天真善良,不认输不畏惧,永远充满着希望,日本红不了怎么办?还没试干嘛要想。 很多时候她都在奔跑,虽然丰衣足食的生活垂手可得,也挡不住她飞奔的脚步。
杜琪峯说过,电影总要传达些什么,这是他在追求形式浪漫完美以外,对内容的要求,对社会和人文的思考和使命感。正是这一点,让我对老杜产生敬意。
影片结束最后一个镜头,红日初升,映着渔船桅杆的影子。我曾看过香港仔的渔船,密密麻麻的桅杆比香港的摩天大楼更让我动容。它让我想到这城市中各种阶层,各种行业的人,顽强的生活。
3 ) 我做姿三四郎,你做桧桓
我讨厌说话,我不喜欢说话,我不愿意说话。每天上午在床上醒来的时候,总感觉到自己的肚子很凉,下意识找被子,老妈说睡觉一定要盖住肚脐。
傍晚下大雨了,我看见一个妇人拎着两大袋东西在雨滴敲打下无处可躲,我隔着玻璃看她抱着头,就隔着落地玻璃坐在离她二十分厘米的地方等一盘板粟炒鸡块,喃喃自语着找个地方躲啊,或者进来躲一下?我喜欢板粟吗?你喜欢鸡块吗?
《柔道龙虎榜》里,他握着他的手:“我认识你,你认识我吗?”其实无所谓啦,认识不过是碰面的事。所以你喜不喜欢鸡块都没有关系,有关系的是,那盘鸡什么时候上来,你看那妇人都走了,雨都停了。我想起我老妈,是不是也曾这样在雨中无处可躲,而我又不在她身边,鼻子酸。
对了,那电影不算差,香港电影已经很久没有这样励志过了,而且它至少好看。镜头前,她说一句很朴素的话,让我从此对她刮目相看。她说电影首先要好看,是的,好看,然后才去考虑其他东西吧,艺术啊意义啊等之类。
阿宝在调皮包时,我坐在影院里面一边傻傻地笑个不停,一边回头看后排的情侣座一个男人和一个女人紧紧地粘在一起,看情形不会受我的傻笑影响。不知道为什么,觉得在电影院里买情侣票的人很背,就像走在路上装模作样戴个蓝牙耳机边走边听电话一样的背。
极深的夜的香港比世界上任何一个城市都宁静和落寞,因为会联想到香港白天的繁华和喧嚣。这个城市,连小巴都可以开到80码,注定了它不简单,注定了它会藏龙卧虎,所以有很多高手。每一个高手都异于常人,常人只是衬托。
杜琪峰还是杜琪峰,值得期待的杜琪峰。杜琪峰向黑泽明致敬,我向杜琪峰致敬,以此类推,我也会向黑泽明类推,向姿三四郎致敬。突然为自己在下车时冲后面按喇叭的人竖起中指的动作后悔不已,我不该这样不文明。你听阿宝斯文地对高手说:“我是柔道小霸王,我想跟你打一场。”他们打得很专心,不分场地,不记前仇旧债。
“我叫阿正,我做姿三四郎,你做桧桓。”对每一个人都这样说的阿正,长着六个手指,说出了生命、电影,甚至爱情婚姻的进行准则。你是其中角色,各自努力是责任。夜色清蓝,苇草疾长,片尾阿正歌声说不出的苍劲和豪情。演职人员的字幕打上来时,我啊的一声叫了出来,阿正是蔡一智,一转眼,蔡一智就变成这一付鬼样。
草蜢乐队《宝贝对不起》的歌声明明就响在昨日,电视里他们蹦来蹦去的身影哪里去了,年华瞬间老去。
对面的大头鬼拿起一件萎靡不振的雨衣来,我借这件雨衣,嘲笑了这个委琐的为生计奔跑的人整整一个春季和夏季。
有时候我会想自己不说话久了,会不会就变成了哑巴。在一个深夜里,或许突然从枕头底下抽出一把枪,对准自己的太阳穴扣下,子弹从脑袋这边穿到那边,然后嵌在门牌上。事实上,我不可能从枕头底下抽出枪来。
我和她曾经背对背睡了一夜,因为她一定要问我射过后是什么感觉,我说落寞、失望、无力、疲倦,声音轻得比屋子里飞过的蚊子的翅膀振动的声音还要轻,为什么不能像超人一样想内裤外穿就外穿。拿背对人,似乎意味着人为的人心隔背。
我知道,其实我和她不管抱的多紧,都隔着两层肚皮。幸好我们能做到:我做姿三四郎,你做桧桓。遵守着永恒的角色规则。
对不起,打好没检查,两个错字:
我也会向黑泽明致敬
摘自:ID: 奥克索对称
4 ) 一个瞎子和俩二货的故事
《柔道龙虎榜》,据说是杜琪峰自己拍的片子里,他最喜欢的一部。这部电影,壳子是致敬黑泽明,手段是银行映像社惯用的黑帮气质,内核是热血的体育题材励志电影,而故事的梗概,则是一个瞎子和俩二货的故事。
一、 科普
不少好电影,因为名字起得太烂俗,常常被人忽视,比如《三傻大闹宝莱坞》这种,《柔道龙虎榜》也是其中之一。
杜琪峰作为一个骨子里很文艺的电影人,为毛给片子起了这么俗套的名字呢?
这还要从黑泽明说起。
黑泽明,日本电影大师,代表作《七武士》、《罗生门》等,他在世界影坛影响很大,很多导演都灰常稀饭他,恨不得做他门下走狗。
黑泽明的第一部电影叫《姿三四郎》,讲的是一位二货小青年,如何成长为柔道大师的故事。片子一炮而红,在亚洲引起强烈反响,于是续集、电视剧版接踵而至。
电视版的《姿三四郎》于20世纪70年代红遍香港,那时,杜琪峰老儿还是少年,如此热血的电影,自然给他留下深刻印象。
那么,《姿三四郎》跟杜琪峰的这部电影有毛线关系?
一句话,电视版《姿三四郎》引进香港时,港版翻译为《柔道龙虎榜》。
这下清晰了吧,杜琪峰是用自己的情怀,讲一个关于柔道的励志故事,顺便向自己的偶像致敬,圆自己少年时代的一个梦。
二、皮与肉
初看本片,有点黑帮类型片的暗黑气质:酒吧、赌场、黑帮老大、喽啰、群殴一样不缺。主角古天乐嗜酒烂赌,不可救药,为了搞钱偷蒙拐骗啥都干。按照以往的观片逻辑,接下来很可能演变成黑帮仇杀,干掉主角的爱人,然后主角顿悟,告别浑浑噩噩的生涯,左手砍刀右手AK杀入黑帮总部,无限子弹、无限血条杀出个黎明。
可杜琪峰毕竟是杜琪峰。
上述猜想并没有出现,这种独特的暗黑气质,只是影片区别于烂大街体育题材励志片的一种手段。
电影的肉,从两个二货的出现开始,一点点的呈现,直至丰满。
男二货:郭富城。
女二货:应采儿。
男二货是个热血青年,为了练柔道四处找高手打架。
女二货是个热血女青年,为了成名奔波港澳台,受挫折无数仍不气馁。
机缘巧合,俩热血二货与颓废大叔古天乐相遇,让他浑浑噩噩的生活,渐渐变得明朗清晰起来。
有人说,古天乐的角色代表香港。1997之后,港人很迷茫,觉得前途未卜,好像一个健康的人,突然被医生宣布要变瞎。
男、女二货,则是导演的梦想:莽撞、执着的追梦人,哪怕前途未卜,也要勇往直前。
二货与古天乐最终摩擦出火花,引领他走出盲区,面对现实,最后悟道。
三、 音乐
电影的音乐很赞,金培达搞的。
这货名气很大,曾经搞过《如果•爱》这种高难度音乐电影。跟杜琪峰合作《柔道龙虎榜》时,这哥们很不爽,感觉导演老是干预他,大家都是各自领域大佬,谁鸟谁啊。
怎么说呢,有争执才会有火花,杜琪峰号称“杜大炮”,不争执才是稀罕事。可能金培达更有专业范儿,觉得杜琪峰的理念是土包子,不过电影配乐毕竟是电影的一部份,受到干预也是情理之中。
特意去网上搜索,希望能搜到电影原声,可惜没有,只有蔡一智唱的主题曲(日文的,听不懂啊~~~~)。
音乐比较赞的部分:
1、 应采儿抱着钞票狂奔;
2、 三人叠罗汉拿起球。
四、 配角
银河映像社的电影,群戏很出彩,配角很给力,这都是招牌,《柔道龙虎榜》也不例外。
给人印象深刻的有:
1、 大蛮哥
这个是蛮有意思的一个人,贵在一个词:真实。
一般人为人处世,处处须给人留三分余地。
大蛮哥则不同,他絮絮叨叨,有啥说啥,虽然刺耳,却也直爽。
他是黑社会大哥啊,他怕谁,所以他敢说。不由想到了电影《艋胛》里黑社会大哥灰狼的那个桥段。
小弟说,我怕不好跟嫂子交代。
灰狼说,给谁交代,我他妈出来混的跟谁交代?
不禁莞尔。
2、 陈小春
在这部戏里,没陈小春啥事儿,一场戏,然后就没了。
提到他,只是应为彼时还没跟应采儿结婚,拍戏的时候,谁会想到两人假戏真做呢?
所以看到他的鸡窝头,感到莫名好笑。
3、 梁家辉
始终绕不过的家伙,霸气侧漏,演啥像啥。
夸奖的话就不多说了,俗。
结尾了,再说两句。
电影里三人叠罗汉摘气球的镜头,很经典。
那个气球最终飞走了。
我在想,这气球是不是暗喻香港电影,最终气球飞走,三人散去,两个代表梦想的二货离开古天乐。代表跟命运抗争的古天乐,其实是杜琪峰自己,他最终折中了梦想和现实,来内地拍合拍片了。
5 ) 杜琪峰作品中最大的遗珠
杜琪峰作品当中,我打过五星的有三部,《放逐》《枪火》《神探》,想不到第四部居然是《柔道龙虎榜》。
杜琪峰曾说自己最喜欢《柔道龙虎榜》,没看过这部电影的人会奇怪为什么不是《枪火》《黑社会》或《PTU》。看过才知道,原来里面有理想,有感情,许多情节会让人落泪,而且讲风格化也并不逊色于上面这些名作。作为一部励志片,我个人甚至觉得比《肖申克的救赎》更出色。《肖申克的救赎》其实没有什么出奇的地方,四平八稳,不过老少咸宜,所以才排名那么高。
电影里的每一个角色都精彩,比如那个爱玩游戏的、收保护费的老大,简直是张兆辉从影以来最彪悍的表演。古天乐也让人惊喜。一直以为古天乐是从《门徒》开始成为一个不错的演员的,原来他早在《柔道龙虎榜》里就蜕变了。
印象深刻的有几场戏:三个人叠罗汉摘气球;在酒吧里三个人分别和三股势力对峙,参差错落,剑拔弩张;满大街都是钱,古天乐替应采儿挨打,打完后应采儿又跑回去帮古天乐捡鞋,三个追他们的人目瞪口呆地看着。
2004年杜琪峰有三部电影上映,按票房和知名度排是《龙凤斗》《大事件》《柔道龙虎榜》。不过要按作品质量排,应该反过来。不知道《柔道龙虎榜》为什么没有火起来,但我觉得至少片名是一个原因,“柔道龙虎榜”听起来像是一个不入流的商业片,如果改一下,比如直接叫“柔道”,效果或许会更好些。
6 ) 奔逐的杜琪峰与司徒宝的笑脸。
80年代初,香港经济持续飞越。1980年杜琪峰与甘国亮有份自主创作长剧《轮流传》,想不到剧集播出几集后即遭受腰斩。王晶临危受命,拍摄《千王之王》应对丽的电视台的《大地恩情》,杜琪峰便成为了《千王之王》的执行导演,又一次投入另一场战役之中。在流水线式的电视工厂,他能选择的只能是不停奔逐。
“那时候的我们很茁壮,来不及伤悲。”甘国亮说到那时候的杜琪峰与自己,这样形容。
而90年代后,无论是经济还是文化产业,香港都不断落寞,曾经坚强的人们开始伤春悲秋,不相信明天。
《柔道龙虎榜》是在寄语那个“来不及伤悲”的年代。
司徒宝选择了一种慢性自杀的方法:饮酒,欠债度日,荒废正业,营营役役……
直到遇到小梦和tony,两个一直不济,但却,不停奔逐的人。
“司徒宝”就是香港人的现在,他们忘了他们曾经不停奔跑,才创造出了光彩靓色的“黄金十年”。而此时的他们开始对命运表现出了一番束手就擒的妥协姿态。脸上黯淡无光,嘴上一言不发。
小梦和tony,则是过去那个永远不知道失败为何物的青葱时代。
当香港人的现在撞到过去,就是那幕追逐的夜戏:小梦手上的钱撒花似得四处飞舞,蓝色的灯光映射在她的背上,衣裳飞舞,司徒宝的脸上渐露笑容……
看到过去,看到过去的那种笃定与莽撞的前进,看到那些勇敢不懈的“来不及悲伤”,现在的他们看到了一种“希望”,是不是恍然间对这字眼错过了多年?
别习惯了失望与悲伤。
“柔道要先教你摔倒。”杜琪峰说。对于这部电影来说,是要告诉人们:摔倒了,不要忘了爬起来。
杜琪峰初次拍电影,大阵仗地来内地取景拍摄,集邵氏电影与新时代武侠于一身的名字——《碧水寒山夺命金》。热热闹闹,大张旗鼓,结果却是——铩羽而归。在新浪潮的名单上,无论是导演还是电影,这部电影被放置在一个豆腐块一样不起眼的角落。
回电视台拍电视剧,继续历练流水线的艰难作业,“如果没有学会怎么拍电影,干脆废在电视台。“一等就是7年。7年时光荏苒,小童也可以成长为少年,男女也已滋养难耐。
《暗花》《非常突然》,外界批评其风格太过剑走偏锋,难以入主流的眼。
开始拍《孤男寡女》《瘦身男女》,又被评论界大肆批评,认为他在向商业妥协。
每一次可能的摔倒,失意的边缘,即便在真正的落魄与失落时,杜琪峰也像司徒宝一样,在一条穷街陋巷上仿佛看到前方一个人的身影,她不停地跑,不停地跑,不需要回头,行进在迤逦的灯光之下。
“那就是浪漫。“杜琪峰谈到了那个镜头,“电影是需要浪漫的一瞬间的。”
浪漫是一种不真实,是一种幻想。从当下看过去时,过去就是“幻想”,是小梦倔强的裙摆,是那些慢镜飘扬的钱币,是她相信一切的笃定模样,“我去左日本就会红”。她的脸上笑魇如花,没有悲伤,没有迟疑。
杜琪峰一直相信他的“浪漫”。这一点你可以从他近来的电影中看出来,他热衷于那种时间放慢的悠然一瞬,那种一切延长的视觉“浪漫”。
《柔道龙虎榜》,这个不登大雅的名字,也曾经是某些人口诛笔伐的借物与指向。这样的失败,他并不在乎。这是杜琪峰自认的最大“浪漫”,浪漫到令他自己相信,那部电影的许多瞬间,是他最喜爱的,只此一部。
从这电影里能读到他的过去,他的现在,以及他对于香港的眷恋,比《文雀》要深情,比《放逐》要踏实。他的这种坚持与对于完美的执着,是他现在地位之所以一时无倆的原因。
他可能资质未够,但他来不及犹疑,他一直在往前奔逐。
他身后有多少张渐渐微笑的脸?——
喜爱这电影的你们都算。
经典三人范式站位,能把烂俗和励志拍得冷峻好看。应采儿笑得如沐春风。
2009年多伦多电影节杜琪峰接受专访时说《柔道龙虎榜》是自己最满意的作品。2011年杜琪峰、韦家辉北京宣传《单身男女》,问及自己最满意的作品杜琪峰仍说是《柔道龙虎榜》。
如此无感之片名,只怪当年港译名
一直跑,不时有人找你打架把你绊倒。即便想拍全裸写真拍AV也没人要。不要忘了夜幕下边跑边捡钱裙摆摇摇的身影,不要忘了三人叠罗汉看着气球飞走时的笑脸,人生需要浪漫。老杜最喜欢的个人作品
应采儿在里面真好看
三星半。男性浪漫的极致,内核有找回或修复身份的意味,既像三井寿“我想打篮球”,也像是后来的预言,十字路口如樱花飘舞的钞票(物理上是错的),然后是中国银行。以此片暂别影城C厅,上海的电影宫时代告一段落,当时只道是寻常。
“我想同你打翻場” “去到日本我一定會紅” “我做姿三四郎,你做桧桓” 全是永不言敗 有夢做夢 的香港精神 應采兒最後一路狂奔的笑容 永遠都會記住
应采儿被房东赶出来吃泡面的样子正到爆啊!!!!!!!!!
起初看古仔面瘫脸昏昏欲睡,心里暗笑酒吧里那场柔道群殴太杜琪峰。也猜古仔眼睛有问题——不然哪会那么巧那么多医生卡,没想到老杜一笔带过——真是高杆,不愧是大导演。等到古仔去找人对打的时候,我才发觉原来柔道代表的是他们每个人的所求之道。谢谢。
司徒宝永远也没法恢复视力,tony也难以成为一个柔道大师,小梦去日本也不怎么可能红,他们永远在摔倒,但,他们也永远在奔跑,我真希望,将来在奔跑的路上,有人能为我捡起那双鞋
拿气球那段,想起跟肉哥喝完奶茶在路边用脚比谁能先把奶茶杯踢进垃圾桶里. 竟然一直踢不进去,肉哥说,会不会被电子眼拍下来,明天就见报。两个人在路边傻笑,这大概是我最美好的青葱友情岁月。
2022-1-15重看,再次被感动到,可算是最爱的杜sir款了!美好三人行碰撞出的浪漫花火映照出残酷的现实,每一记摔倒的重击犹如不甘服输的无声呐喊,人生被拯救的瞬间如开启天眼,身上每一个细胞都从久远的回忆中复活。萍水相逢的友情弥坚,小人物间的相濡以沫,不息梦想的持久燃烧,直面过往的挣扎勇气,以及坦然告别与彻悟放手,一切都在奔跑的夜风中变得轻盈透亮,应采儿奔跑一段全片高光时刻,全片那么多奔跑的镜头,配合金培达的无敌配乐,简直过于美妙——人生的重负已被卸下,从此心无旁骛。四张薹桥段的剪辑出神入化,人物关系高效呈现,灵动的冷幽默极富神采,这种剪辑结构甚至与其经典站位亦是一致的,错落中的秩序;顶光设计妙不可言。除了致敬黑泽明,酒吧名“after hours”是否也是致敬斯科塞斯《下班后》?
应采儿捡钱好不用心,明明有包不用,拿在手上掉了又捡捡了又掉,急死了…
补标。时至今日,我仍然不认为这是杜琪峰的好作品,但本片最能看出杜氏风格对香港电影的不可或缺性。然而,过分的浪漫化让本片支离破碎,表意不完整。观众也很容易陷入纯粹浪漫主义的漩涡中,难免刻奇。因为每场戏都是精妙的,酒吧斗殴,赌场抢钱,够气球,田野角斗,夜景奔跑。这些都是杜氏造型风格的极致体现,却忽略了转场的情感组接。所以,有佳句无佳章,失意者的脸谱化。
香港酒吧里的落魄武士故事
又名: Yau doh lung fu bong导演: 杜琪峰主演: 古天樂 / 郭富城 / 梁家輝 / 应采儿 / 张兆辉上映年度: 2004制片国家/地区: 香港语言: 粤语imdb链接: tt0415380
杜琪峰电影里面比较难以评价的一部,我只能说内地版我看不下去。奇怪的是老杜却宣称这是他最喜欢的自己的作品。
2015-09-10 不够酷啊 整个节奏都太温吞了 应采儿和爸爸讲着粤语又不知不觉换成国语 这个细节很可爱
我不明白,为什么老杜要给这么好的电影取个这么烂片的片名?三个人叠罗汉拿气球那段真的好感人啊;第一次在酒吧的群殴,配着蔡一智清唱的日语歌,那氛围太好了。这是一部有意境的电影,情节一点都不重要,很多年后想起来,一定还会清晰无比的想起那些鲜活的画面。
跑!采儿,跑!