灰眼珠的男孩

选择《迷路的人》纯粹是因为安德烈.泰西内，他的影片总是散发着独特气质，诗意或者浪漫，不时带着淡淡的忧伤。

至于艾曼纽.贝阿，说实话她那张清瘦的脸真不怎么符合多数人的审美观。当然她也不是以此取胜，大概从《不羁的美女》出来，观众们都知道该怎么转移视线来欣赏她的美丽。

《迷路的人》改编自Gilles Perrault的小说，讲述1940年6月法国巴黎即将沦丧，奥蒂尔带着两个小孩往南逃亡的故事，她刚在战争中失去丈夫。途中难民们遭德军飞机轰炸，一家三人在光头少年伊万的帮助下离开了大路，越跑越远……。


影片在黑白影像的凝重气氛中展开，简洁交代了故事背景。流畅的镜头平移间，四人奔跑在麦田、穿越过树林，走向不可预知的远方。仓皇过后，奥蒂尔和儿子、女儿对少年的到来产生了分歧。处于青春期的儿子对于伊万的相救感激之外更多是钦佩，而女儿也非常喜欢这名光头少年，心有嫌忌的奥蒂尔只能接受伊万的加入。

不得不说伊万确实更知道如何在困境中生存下来，在他带路下他们找到了一间主人废弃的房子，里面供应俱全。一番争执后，他们留在那间房子避难而不再南下。安定下来的日子里，伊万不时捕捉些野味来维持他们生计，房子深藏在小树林中，周围绿草如茵，流水潺潺。自给自足的生活里也有阳光倾洒，雾气弥漫。这地方安宁得有些离奇，影片充分利用了自然光效，基调甚至变得轻快，远离尘世的错觉甚至让人忘记了小屋之外二战的硝烟炮火。


事实上他们确实中断了和外界联系，奥蒂尔一家三人和伊万之间维持着微妙关系，伊万在他们面前一再掩饰自己身份，至少在他看来自己的过去并不光彩，他也惟恐母子三人会因此疏远了他。伊万身份的错位在于他一方面试图进入这个残缺的家庭一方面又有所顾忌，他能感觉到奥蒂尔对他的猜疑不信任，而恰恰是两个小孩对他到来的欢迎掩盖了这一切（他拒绝充当兄长这一角色）。

在奥蒂尔看来，她最大的责任是要让两个孩子生存下去，她对于自己是否能够胜任也开始动摇（之前躲避空袭已经让她体会到了死亡的恐惧），虽然伊万来历不明但也无恶意，于是她能慢慢了解甚至接受他，彼此之间消除了戒备。在奥蒂尔身上，有着作为母亲的温暖和身为女人的脆弱，伊万的到来慢慢消除着这种不平衡。

两个士兵的到来打破了这种和谐，他们带来了战争的最新消息，伊万对于士兵的出现似乎有着莫名的排斥。随后伊万身份也被揭开，他意外被捕，警察告诉奥蒂尔他是名逃犯，趁乱随着难民南逃。被捕的伊万低着头一脸平静，归案后他自杀身亡。



乱世见忠贞，患难见真情。影片多数时候的和睦不过是生存驱使造成的错觉，剥卸了二战背景的外衣，这个故事无法想象。伊万行为莽撞但是内心敏感，对于奥蒂尔更是发自内心的喜欢。他一方面极力掩饰着自己身份，一方面慷慨地承担起“父亲”角色，然而一切都会走到尽头，战争也有停止的一天，一家人离开了那间房子。

伊万萌生的爱意或许只是出于本能，或者更是因为自己身份对于自由分外珍惜，而正是二战背景让故事多了些耐人寻味，正如艾曼纽.贝阿忧伤的眼神。战争已经折磨她太深，但是作为母亲的奥蒂尔在孩子面前不得不表现得更为坚强，即使这只是故作的坚强，影片结束在忧伤的情绪中。


安德烈.泰西内在《迷路的人》中制作了这样的矛盾：战争给人们带来恐慌，给奥蒂尔一家带来了不幸，但是战争没有扭曲掉人性，也没有让他们真正迷失，甚至他们还有着希望。在身份迷失上，经过避居小屋的日子，他们找寻到了属于自己的生命角色但故事却戛然而止。

伊万被捕归案更是因为他需要给这个家庭提供食物，虽然他所做所为触犯了法规。真正给这个家庭造成伤害反而是战争的停止以及警察的出现——他们被找到了。在人性和现实之间，这名灰眼珠少年无疑又是一个受害者。

    法国文化中心放映的影片，之前看片花就很喜欢，冒着酷暑欣然前往，80多人的放映厅，全是大爷大妈，不知有几位可以怀着感受和体会来看电影的。
　　　　 典型的法国式的闷，法国式的淡，除了开头和结尾的两场戏，其余都是在房子里的，一个男孩，一个少妇，在特殊的情境下一起生活，无疑组成了一个家庭，男孩虽未成年，再小也是个爷们，他得到女人孩子的喜爱和崇拜，可以去捕食打猎，寻找住处，可以拿着武器保护妇女和儿童，也可以欲火焚身渴望女人的身体；少妇虽然坚强但也是个弱者，在战火纷飞要保护孩子却不可消除迷茫和恐惧，把男孩捉到的野物做成香喷喷的饭菜，把暂时的落脚处，收拾的像家一样，俨然一副女主人的样子，却抗拒不了安全感的渴望，当时间，现实，不存在时，年龄，身份已变得不那么重要，男人做了属性之内的事，女人也干着本分之内的活，如果说战争不是那么血肉模糊的话，倒是这段关系的红娘，在现实以外的世界，变成桃花源，导演的叙事平稳，不刻意，节奏不明显却张弛有度，迷路的不只是女人，陌生人的到来，让时间拨回到现实中，也让那情感压抑不住的迸发，像夜空中的礼花迷茫的却很灿烂，警察的出现，让所有都消失，影片最后的镜头，一个男人在用铁锹和泥，水和土掺在一起，互相淹没，慢慢消失了原来的样子，我在字幕中回味着，那女人对儿子说的话，伊万逃走了，逃到更快乐的地方去

Cathy爱他，这个小姑娘在还没满10岁的心里，任情的种下这朵幽默的爱之花。“Yvan，mon prince！”
　　
Odile当然也是爱他的，这个纠结的母亲到最后都没有释然。
　　
我相信phinippe也是爱他的，他是他的偶像，更是他深爱的那个人（- - 尽管导演没有给我们太多的提示），当Yvan对他说：“je n’ai pas encore vu un mec comme toi”小phinippe那回眸的哽咽已经能说明很多问题。
　　
当然我也是爱他的，谁让他叫Gaspard Ulliel。

       法国文化中心放映的影片，之前看片花就很喜欢，冒着酷暑欣然前往，80多人的放映厅，全是大爷大妈，不知有几位可以怀着感受和体会来看电影的。
    典型的法国式的闷，法国式的淡，除了开头和结尾的两场戏，其余都是在房子里的，一个男孩，一个少妇，在特殊的情境下一起生活，无疑组成了一个家庭，男孩虽未成年，再小也是个爷们，他得到女人孩子的喜爱和崇拜，可以去捕食打猎，寻找住处，可以拿着武器保护妇女和儿童，也可以欲火焚身渴望女人的身体；少妇虽然坚强但也是个弱者，在战火纷飞要保护孩子却不可消除迷茫和恐惧，把男孩捉到的野物做成香喷喷的饭菜，把暂时的落脚处，收拾的像家一样，俨然一副女主人的样子，却抗拒不了安全感的渴望，当时间，现实，不存在时，年龄，身份已变得不那么重要，男人做了属性之内的事，女人也干着本分之内的活，如果说战争不是那么血肉模糊的话，倒是这段关系的红娘，在现实以外的世界，变成桃花源，导演的叙事平稳，不刻意，节奏不明显却张弛有度，陌生人的到来，让时间拨回到现实中，也让那情感压抑不住的迸发，像夜空中的礼花迷茫的却很灿烂，警察的出现，让所有都消失，影片最后的镜头，一个男人在用铁锹和泥，水和土掺在一起，互相淹没，慢慢消失了原来的样子，我在字母中回味着，那女人对儿子说的话，伊万逃走了，逃到更快乐的地方去

    终于把那两个掉队的士兵安顿好了。
    奥蒂尔从房子里走出来，她向四周张望着，寻找伊万，想喊他的名字，可又不敢大声，因为她对那两个士兵隐瞒了伊万的存在。
    “伊万。”奥蒂尔喊了一声。可是，声音闷在了嗓子里。
    Emmanuelle Béart在这里的表演特别动人。

这个故事，是我见过最离奇的情节。
法国战乱中，一个没有支柱的家庭，在一次飞机突袭中，被灰眼珠的男孩救下，男孩粗鲁、野性，爬房、偷窃、捕猎等等一切生存技能无比精通，正是这个往日里作案多端的男孩，给这一家人带来了战乱中难得的安宁。少妇也从一开始对这种人明显的提防，到后来渐渐爱上这个男孩，最终一夜缠绵，好像美好的日子基本上已经定下来了，可是第二天，当战乱平定，这个男孩被警察抓住，少妇和她的孩子们也在难民救济中得以生存下来。一起吃大锅饭，一起作息，一起游戏，菲利普的头上长了虱子剪了头发，小女儿没有了那段时光的心灵伴侣露露，一切看似平静了，可是美好的时光终究随着男孩的上吊而逝去。

家园在重建又如何，人群再热闹又如何，那个曾经的世外桃源，那段生命轨迹意料之外的短暂爱恋，那个十七岁灰眼珠的单薄少年，最终，还是落在了我们的心中，泛起涟漪。