花木兰粤语1998

分享一下光華雜誌對花木蘭造型師的採訪報導:-) ＊＊＊ 　　迪士尼公司第一百三十六部卡通片主角──花木蘭，堪稱去年美國亞裔社區最風光的人物。不但在美國創造了一億五千萬美元的票房，還掀起一陣美國少年以木蘭為模範、報名武術課程的熱潮。 　　負責《木蘭》人物造型設計的是來自台灣的張振益，木蘭的整體設計讓他得到了漫畫動畫界如同奧斯卡獎地位的「魯本獎」，張振益從十一歲就懷抱的美國卡通夢已然成真。 　　從阿拉伯文學的《阿拉丁》、美國原住民文化的《風中奇緣》、法國風情的《鐘樓怪人》到希臘羅馬神話的《大力士》，迪士尼公司一直在尋找具有世界共通性的題材，並且用親情和善惡分明的觀念，以神話和動物角色沖淡異國情調中隱含的文化隔閡。一九九○年一直想拍東方故事的迪士尼，從一位蒐集世界民間故事的作家處聽到花木蘭的故事，覺得女主角性格很有時代意義，就開始籌備拍攝。 　　為了《木蘭》，迪士尼公司五年前從對手公司挖走了張振益。當時張振益是美國華納兄弟公司的企劃設計師，負責電視卡通《蝙蝠俠》的造型設計。從華納到迪士尼，薪水反而少了，但他不以為意，「迪士尼拍第二部中國題材的機率幾乎是零，這機會可不能放棄，」他想。 　　　　　　　　　　　　　　　　　不夠中國？ 　　卡通片的製作工程相當龐大，從故事發展、角色設定、背景構圖、電腦繪圖、特效到音樂段落風格，迪士尼每部畫片，參與的人員多達五、六百位，分工相當細密。 　　擔任《木蘭》「角色設計美術監督」的張振益，為了塑造《木蘭》的整體風格，從中國繪畫中發現一個可以運用在動畫上的元素──古代人物畫勾勒法裡的游絲描」，尤其是神佛佛手「Ｓ弧線」的線條，看似行雲流水，也成為《木蘭》人物設計的美術原理。 　　張振益家中三層書架擺滿了中國兵器、古代衣飾與居家、出土秦俑等中英文參考用書。為了讓同仁看得懂，他將影片可能參考到的圖片用電腦掃描出來，裝訂成冊，中文圖解也翻成英文，提供給各部門同仁參考。 　　「為了拍木蘭，迪士尼想必參考了不少香港武俠片。」有論者認為，木蘭與士兵在軍中操棍練武的畫面，讓人不由得想到《黃飛鴻──男兒當自強》中眾人在海灘練功的場面。 　　張振益也同意「亞洲題材帶給好萊塢新鮮感」的說法，「我們公司的同仁都知道Jackie Chan（成龍）。」 　　雖然《木蘭》突破了東方女子「柔弱服從」的刻板印象，但不少人的疑問是：為什麼木蘭女兒身的衣服像日本和服？她臉色慘白的樣子也像極了日本藝妓？就有華裔人士指陳，木蘭的服裝考據「不夠中國」，尤其對木蘭臉上的白粉「很感冒」。 　　張振益不得不反駁這種說法，他表示，如果參考中國隋唐五代婦女面妝圖像，就可以看到古代婦女先塗白粉再塗胭脂的化妝法，這種梳妝技巧到了清代，還是很普遍。而日本傳統文化中的造型、衣飾本來承襲自盛唐文化，現在一般人反而倒果為因，才會認為花木蘭有「日本味」。 　　　　　　　　　　　　　　　　　超越史實 　　木蘭的故事源自北魏樂府的木蘭辭，但中國歷史上究竟有沒有花木蘭這位奇女子，已經不可考。不過民間故事的傳奇性卻給了他們創作上的自由。 　　例如，《木蘭》片中最壯觀的場面，就是木蘭為了阻擋從雪嶺冰原席捲而來的匈奴大軍，以火箭轟裂遠處的高山雪嶺，淹沒了匈奴大軍，而立了大功。 　　張振益說，如果按照史實，中國到宋朝才有使用火藥的紀錄，但木蘭故事流傳在北魏時期，所以片中時代一直很模糊，「時間上有些錯亂，」他解釋，這是因為迪士尼不喜歡暴力血腥，如果用兩軍對峙、可能出現流血死亡的畫面，才改成利用雪崩來阻擾匈奴的進攻。 　　參與《木蘭》的工作，讓張振益的夢想成真。 　　從小愛畫畫的張振益，十一歲看到「讀者文摘」上一篇介紹華德迪士尼的文章，就下定決心，長大要加入卡通動畫製作行列。到現在，他還留著這本影響他一生、早已泛黃的雜誌。 　　五專聯考完，十五歲的他就到宏廣卡通公司打工，以後每到寒暑假就在宏廣、遠東這兩家卡通公司進進出出，累積畫卡通的經驗。工專畢業後，他完成第一部動畫片《兒時印象》，得到了金穗獎動畫短片獎的鼓勵。為了賺取留學費用，他在宏廣又待了半年，完成第二部動畫後，就到美國留學，並選擇了「讀者文摘」中提及動畫人才搖籃的加州藝術學院「實驗動畫系」。 　　迪士尼公司有項傳統，每年都會從全美藝術學院招募實習生，挖掘有潛力的卡通、美術人才，抱著「把作品丟過去看看會發生什麼事」的心情，一九九一年他成為迪士尼招募的五位實習生之一，在佛羅里達片廠實習了三個月。 　　　　　　　　　　　　　　　　　鍍了一層金 　　雖然知道「自己在好萊塢將會很順利，因為在迪士尼實習過，就像鍍了層金，」他說。不過，他也瞭解像迪士尼這樣的大公司，要從基層畫師晉升到高級畫師，得慢慢「爬樓梯」。於是他回到學校修碩士學位，也開始探詢其他工作機會，當華納兄弟公司要找構圖師時，他前去應徵，結果華納公司看了他的作品集後，提供他職位更高的「企畫設計」工作。 　　《木蘭》成功，他的薪水漲了兩倍，「把以前浪費的錢都賺回來了，」他笑說。今年暑假迪士尼照例也有新片，推出《泰山》，張振益同樣參與主角人物的造型設計。 　　兩者差別在「《泰山》這種題材美國拍多了，不會出現民族情緒，」他說，但木蘭不一樣，「木蘭是責任，做不好要自殺的，會覺得對不起中國人，壓力很大，」他說。有幾次他看到影片細節出錯，狗頭軍師的衣服顏色不對、中國藥房標記的顏色也不對，他要求製作人重做，萬一公司不願重做，他要製作人估算這三秒鐘動畫要多少錢，他自己掏腰包也要重做。 　　　　　　　　　　　　　　　　　在畫紙上演戲 　　張振益形容動畫師就像「拿鉛筆的演員，演技表現在畫圖的技巧上」。雖然動畫片來到電腦時代，但動畫師不能只熟悉繪圖軟體，而忘了基本的美術訓練，因為美術訓練不夠，連人物怎麼走路、骨架都會畫不準。他花很多時間訓練自己基本人物素描能力，晚上還去上油畫課，加強自己對色感、光影的體會。 　　《木蘭》的成功讓不少國人見了他就問，為什麼我們不能拍《木蘭》，反而由老美為我們詮釋自己的故事？想到這個問題就讓他心情沈重，實在也不知從何答起。他只能說，大家一起努力吧！ ＊＊＊ 報導來源： //www.taiwan-panorama.com.tw/Articles/Details?Guid=4154c9ea-0808-4ba0-8419-c573bfd8bb25&CatId=1

今天和朋友去看了花木兰，回家顺带把动画片复习了一遍。当年非常喜欢这部动画，但因年纪小，很多细节其实似懂非懂，而且看的是中文配音，有些意思没有完全领会到，这次算是查缺补漏了。开头随着水墨勾勒长城，尘封已久的记忆也逐渐显形，变得清晰。当看到木兰决定替父从军，在祠堂里割发，音乐一起，竟然感到眼眶有些湿润。说实话，音乐真的为这部动画加分不少，不仅旋律好听，每次响起也恰到好处地推动了剧情或渲染了情绪，影版少了音乐，实是巨大败笔。军营里的打闹依然那么搞笑，皇宫救驾依然热闹得像过年。花木兰她对象长得也帅，比电影里刘天仙的CP不知高到哪里去。

看过动画再与电影比较，更容易看出问题所在。诚然，作为外国人的东方想象，不会完全依照史实，动画的情节也有不合理乃至夸张之处，但你并不会有太强烈的违和感。因为动画毕竟是动画，不合理、夸张，本来就是动画的一部分。真正的木兰，怎么会带着家族守护神上战场呢。然而，观众潜意识里对电影的要求和期许，无论真实性、情节合理性，都与动画有一定差距。动画中的效果变成真人电影，就显得古怪许多。比如影版木兰的家族守护神，那只五彩斑斓的凤凰每次在她头顶盘旋，我都感觉特别出戏。而制造雪崩来消灭敌人，也显得不那么靠谱，虽然是依照动画里的设定。当然，对于影版里这些情节的纠结，也可能是年龄增长引发的无趣作祟，如果是那样，以上批评可以忽略。

重温动画木兰，最大的收获是从心理层面意识到了木兰的可贵。比如在“同萧关”，木兰带来的木须误射了一枚火炮，导致队伍踪迹暴露，火药发射到只剩最后一枚。如果是我的话，面对这样的局面，一定会陷入深深的自责。然而木兰不但没有自责，反而更加过分，抢过最后一枚火炮对准雪山射击。这一举动完全是在赌，且是拿整个队伍的身家性命赌。幸好，她赌赢了。若非拥有足够强大的自我，是万不能顶着巨大的压力做出此举的。而这种强大的自我，正是我梦寐以求的。