1 ) 留下生命的痕迹
诵经筒转了一圈又一圈,而故事却埋在土地下一个又一个。金珠玛米是藏区对红军的统称,所以电影自然叙述了解放藏区的故事。而故事却是有别与一般的“红”并没有过多描写队伍更多是对的是主角对使命的理解。从一开始找粮食到回归守护藏区人民。无不在考验主角集体与个人中选择。从遇见到接受中间的距离有多远…往往不单单一个故事就能说完的。剧中对藏区奴隶主的描写刻画很到位写实。从一开始事情的发生碰撞矛盾到每一个角色到初心回归。总归这是一张值得一看的电影票。
唯一不足是导演在切镜把握不是很好,容易对观众理解造成混乱。
最后,每一个为他人牺牲的生命都值得铭记和记录。
2 ) 九成真心,八分功力,六成效果
电影的海报有意思。
一轮扭曲的、燃烧的、色彩艳丽的太阳,一个沉思的藏族头人,一位祈祷的藏族姑娘。
是要表达什么呢?
一种文明与另一种文明的冲突碰撞,壁垒的打破与重建,必然要伴随着牺牲、流血、舍弃。
作为一部主旋律电影,它想要探索的,其实还有上升到整个人类文明层面上的矛盾和冲突。这一点实属不易。
海报与影片整体的色调一致,除却壮阔的大画幅航拍镜头之外,影片中多次出现色调艳丽,甚至在强烈的明暗对比之下具备“油画感”的镜头。
康巴汉子成圈舞蹈,健壮有力的肌肉、错落有致的步伐,充斥着野性的原始美感;秃鹫凶狠地一个探头,张弛有度的画面衔接……这部电影的镜头语言、构图手法是加分的。
藏族姑娘火光中温柔羞涩、而又大胆直爽的一个回眸和拥抱;藏族老戏骨多不杰老师一个阴霾的眼神,一个紧蹙的眉头……演员们的演技,也值得肯定。
明显的缺憾是:略微混乱的叙事线索和跳脱的故事情节。
藏区几方势力的流血争斗最后以解放军的介入为终点,突如其来,本应有所触动的地方把观众看笑……藏族姑娘与解放军、土匪首领之间的感情纠葛不够感人,本可以浓墨重彩但最后让人食之无味;
另外,解放军“华山”这个英雄塑造的不够出彩,虽然最后他是为了救下藏族姑娘与土匪而死,可以理解为既为爱情牺牲又为解放事业牺牲,但在他倒下的时候,观众几乎无感(或许可以多给他加几个慢镜头渲染气氛……)。
映后的互动环节,导演和几位主演态度很是谦虚诚恳。(洛桑念扎老师你好帅,你演的土匪大家都喜欢哈哈哈)
“拍电影难,拍民族电影更难。”整个团队确实是在用心创作,恶劣的自然环境下完成整部电影的制作,还尝试在“主旋律”之外,探讨更多东西……
虽有遗憾,但值得鼓励。
3 ) 救苦救难的玛米
刚开始,没搞懂电影名字#金珠玛米#是什么意思。海报上只是一个代表西藏的一个转经筒,并没有看得出来。后来,查了一下资料,原来金珠的意思是拯救苦难的菩萨,而玛米的汉语意思是兵。辣么,“金珠”和“玛米”就是救苦救难的菩萨兵的意思。那我就理解了这部电影的一个基调了。 先说好的地方。首先,这部电影的风景部分,不得不说西藏的风景确实美啊!尤其是万里无云的蓝天和雄壮的山。其次,这部电影虽然是一部主旋律电影,但是,故事情节还是有一定的叙事性。第三,导演在西藏排了不少纪录片的,所以,在拍摄西藏题材的电影上有一定的优势,电影在立意上也是有突破。 再来说一下缺点,虽然有纪录片拍摄的加持,但是,类似纪录片的手法来拍主旋律片还是有点不和谐。再有就是几条线索不够平衡,总体显得有点乱。还有结尾部分竟然男主角挂了,让我有点失落😔
4 ) 高校点映之评价一则
很尬,非常尬。尬到什么程度?男主牺牲了,观众笑了。男二一本正经叙说藏族的爱情观,身边藏族朋友露出无奈的笑容。
先说叙事,明明不是倒叙,居然中后段开始插入男主文艺风的回忆性独白,人设崩坏得不要不要。以及各种神异现象来得毫无道理,注意不是物理,而是情理事理。风景和秃鹫乱入,并没有挖掘出更深的象征意义,在情节上貌似也没有卵用,这样的镜头在电影里不是浪费?相似的风俗性的东西太多,融入的又生硬。最无语的是感情线,土匪头子居然成了女主竹马都是什么鬼,男主成了被牺牲的备胎,几十年前的革命罗曼蒂克玩到现在还没有腻?
优点不是没有,几个航拍好看,女主颜过硬,主演演技在线,奈何剧情太尬,导演硬给整成大杂烩,观众最后什么味道也尝不出。
5 ) 一部披着新颖藏皮的主题歌颂片
导演生怕观众看不懂,每一次的暗示都恨不得贴上大字报:看这里是重点!
故事叙述能力有多弱,剧本有多糟糕,声势就能造多大。
辽阔震撼的西藏美景,令人敬畏的秃鹫,拍的真是美,有一处秃鹫仰头长叫,画面很经典,让人不禁感叹,摄影团队的确是下了功夫。杨蕊怕是也有同感,觉的这些镜头都太美了,所以要多多的用,要胡乱的加塞。
倒不是说蒙太奇手法不能用,敢于尝新总是好的,剪辑紧凑,画面漂亮的镜头,确实能给观众带来视觉体验上的冲击力,可惜的是,这部片子里的剪辑并没有给影片加分,反而显得莫名其妙,让人感觉纯粹的就是为了运用镜头语言,电影叙述技巧而用,本末倒置,让原本就很弱的故事更加凌乱。
6 ) 西藏从古代进入现代的转折点
历史的发展本身是复杂的,每个民族在历史的进程中不断发展与进步,从而形成独属于自己民族特色的文明,不同文明相处在一起的时候,带来的结局往往不可预料。中国自古以来就是多民族国家,君不见中国历史上的几次民族大融合,无一不伴随着民族文化的崛起与消亡。新中国成立后,求同存异,保留民族特色,一直是民族政策发展的重中之重,而从我们当下各民族的情况来看,这样子的发展政策无疑是有利的,正确的。
杨淼导演的《金珠玛米》的视角是独特的,它没有刻意粉饰解放军对藏族社会变革的直接影响,又能站在客观的角度去展示藏族封建统治阶级的自我理念。在影片中,头人是一个深刻信奉自我践行之事的决策者,在他的理念当中,他的祖先给他留下来的这个群落,自然他也应当享受祖辈的遗泽,他可以随意处置自己手下的差巴(给农奴主支差的人),决定整个部落发展的走向。但他同时又是一个赏罚分明的人,对解放军战士华山以诚相待,虽然有自己的政治考量,但在行为上却做到了信誉。在自己的“国”中,他充分扮演了一个“国王”的角色,他不是坏人、恶人,而是一个在自我的世界观中践行信念的忠实信徒。
《金珠玛米》开始于解放军进军西藏的过程,在如此恶劣的秘境绝地,想要保存实力必须保证粮食供应,因而士兵华山只身进入藏区腹地。然而在执行任务过程中,华山意外走进了西藏的一个原始部落,由此展开了与当地头人、土匪和差巴(给农奴主支差的人)之间发生的曲折故事。西藏这一空间孕育出了特定的文化意味,似乎什么东西都是神秘的。当华山和指导员深入藏地遇到土匪之时,影片颇有点西部片的味道,饿鹰锋利的眼神预示着藏族汉子与汉族士兵的争锋相对,这关乎的是生存,而匪首的那神秘面具也预示着接下来的惊天谜团。
当华山作为“闯入者”进入了藏族部落时,导演的视角是诗意的,通过两位美丽的女性来完成,女性的善良与柔美隐喻着两个陌生族群的碰撞与融合。由此,创作者也完成了创作视角的转换,华山仅仅作为一个旁观者,见证着西藏的风云变幻。创作者围绕着与央金有关的三个男人(头人、差巴和华山),为观众谱写出了属于西藏的冰与火之歌。央金这个角色的处理,很有现代女性的意识,一方面在体制里面被迫嫁给头人,另一方面她其实很有自主性,不是唯唯诺诺的女性形象,因而能够与华山碰撞出微妙的情感火花。
历史的发展是具备局限性的,我们现在很多影片在描述历史的时候,很喜欢站在一个上帝视角,先去对历史中的势力分一个善恶,再以替天行道之名讲述故事,但在真实的历史进程中,在当时的人的眼中,历史的发展前景是模糊不清的,没有人说得清楚自己当下所处的状态究竟是对是错。《金珠玛米》在对历史的局限性的理解上非常到位,它没有一味的贬低封建统治阶级,而是告诉观众,这是历史发展中存在的一个东西,曾经它是合理的,但是在文明的进化过程中,它被自然而然的淘汰掉了,和它的对错善恶,并没有直接关系,只能说它已经尽到了自己应尽的义务,而今出现更加先进、更加强大的形式将之取代了。西藏从传统到现代的过程,具有多重的含义,无论如何,历史的转折点是已经过来了。
7 ) 波澜壮阔下的笨与空
波澜壮阔的时代,一个人的牺牲,就像大雪山上的冰珠,在阳光下先化成水,再蒸发变云,再飘落成雪。
它是那么渺小,又那么真实,那么普通,又那么珍贵。
你可以大笔一挥,让它成为历史字幕中的一段文字。
你也可以慢摇镜头,摇过雪山,摇过草地,摇过头人,摇过奴隶,摇过强盗,摇过央金,摇过华山,摇出一部电影《金珠玛米》
1950年是波澜壮阔的一年。
那年的10月19日,发生了两件改变世界的大事。
中国人民志愿军入朝;
西藏昌都解放。
用“波澜壮阔”来形容的时代,
导演杨蕊,却拍了一部既笨、又空的爱情片。
说笨,是片中的每一个人物都笨笨地死守自己的底线,都是头可断、血可流,志不可夺。
说空,是电影镜头似乎无人值守,雪山、草地、天空、歌舞、战火、感情,随机入画,完全不在乎故事的逻辑和节奏。
反正,波澜壮阔下,谁的命运都是自古华山一条路,没得选。能做的事,都不多,也不大,对的起自己的心就行了。
如果你非要纠结剧情,别看。5分。
如果你没享受过电影禅修,去吧。10分。
【备注】
1.《金珠玛米》的台词特哲学
“我们藏人爱女人,是放在鞭子底下打的,也是藏在心口里疼的。你们呢?”
2.主题曲《恋人》歌词也是导演杨蕊写的。
人物丢失
最大的感觉是混乱,风格和意识的混乱,三条主线并进的关系和昌都战役的大背景结合的不是很好,但雀儿山的实地拍摄,演员和剧组人员的付出,还是让人不忍打低分。老贵族的心有余而力不足,被时代裹挟前进的无奈,与金珠玛米对于藏地奴隶的解放,是两个意识方向的撕扯,看得出有导演意志的坚持和妥协。
避雷不及,大时代背景在片中很无力,导演也不具备把一个故事讲明白的能力。关于西藏的元素,都不具备灵魂,只不过是导演摆弄不清的符号罢了
“总有人要担当民族电影”拍电影靠的不是梦想不是热情,而是责任,责任高于一切。(杨老师)
今年最好的国产大片,那些给低分的估计都是弱智和脑子有屎吧,请问这些根本不懂电影的250来看什么电影呢,去看你们的所谓“大明星”就行了呗。
主旋律式政治正确与好莱坞式个人英雄主义的混合,奈何解放军和强盗首领明星化的选角,完全不能彰显其英雄气质。大段大段的旁白,和种种突兀的剧情衔接,显示出导演影像叙事能力的欠缺。配乐也过于大片化,跟藏地气质不甚相符。可圈可点的只有壮美的摄影,和对西藏解放前等级和宗教主导社会的形象反映。
超脱了一般藏族题材电影。
人物单薄到单拿出来分析会觉得这个人是个傻子吧 以及都花了那么久时间拍西藏了 为什么不好好磨一磨本子呢? 以至于剧情直接能猜出发生了什么 景色好看 打斗场面打出了页游即视感??? 同质化那么严重为什么放在西藏拍?
补标,献礼片,为了突显某军战士伟光正,负面呈现五十年代藏地文化。
唯一感受:摄影还行~
虚构故事 随心所欲 那段历史只是作为背景的画板 除景观外没什么看点 剧情放到任意偏远地区都不会走样 号称演员推了其他戏接这部 大概是用不同的故事忽悠人家签了约 细节透着向commonwealth谄媚的姿态 恐怕不单是为了获奖那么简单 媒体称导演获NHK最佳作品奖也是不存在的
1/4@和平 5分。一次有趣的在西部类型片与主旋律颂恩宣传片之间进行的融合尝试(以精分告终)。视听可观,但用碎航拍做节拍器显得低级。台词下功,但书面语汇及汉藏无痕切换太假。欣见今年主旋律慢慢打开多元表达。而分,没法打。党是谁,你家的女人吗?
并没有看到导演所说的信仰,西藏只是被标签化的拍出来 愚蠢 野蛮甚至是最后的土匪向神山的朝拜 都显得很刻意
进藏远不止视觉猎奇和磕长头, “主旋律”表象下,解放谁,原来他们也是和我们一样有血有肉、有情有义的汉子和女人,打碎锁l链的人,导演在视觉叙事上的实验和探索无疑也是“带着锁链”跳舞,连小角色都睽得见性格情绪,一部洞见个人心灵奇观、呈现复杂人性的魔幻现实之作,每一段长镜头又饱含个人情感
政治性修改痕迹明显,如果没有这类修改,核心故事可以打4星
看开头以为是用别样的角度展示这段历史,虽说看到了新奇的东西,但还是要儿女情长了,藏区玛丽苏啊。还有,王紫逸的大特写太多啦,空镜也有些滥用多数都是意义不大的。导演美。
(ಥ_ಥ)
用类型片的手法来讲历史叙述,题材难度大,拍出来已经不易。
嗯,两星半。印象最深的大概就是摄影与风光了。
航拍不错