1 ) 朴赞郁的《复仇三部曲》
今天终于看了《亲切的金子》,算是完成了朴赞郁的《复仇三部曲》,对朴赞郁的崇拜再度油然而生。本文总结一下我对三部复仇的诸多想法,另略作总结和比较。
《我要复仇》是三部曲中内涵最深沉的一部,是三部曲中唯一涉及到复仇的社会根源的一部。复仇者定位在准韩国的中下阶层,赤裸裸的揭露当前韩国社会体制和经济体制的弊端。就情节来说,现实性很强。复仇的多方无所谓正义还是邪恶,他们的惨剧都是社会的不合理导致的,然而处在中下阶层的人们看不透,都自己受了委屈,都觉得应该复仇,却找不到复仇的对象。这一步作品在视觉效果方面为朴赞郁的三部曲奠定了哥特的基调。唯美而残酷的镜头给人留下深刻印象,如死掉的小女孩的尸体随着河水浮动,一半脸露出水面,眼睛睁着,潜在苍白的面孔上。非线性的叙事手法运用的华丽而不做作,尤其是从一连串不直接相关的电话对话开始,把早已猜到结局的观众依然绕的云里雾里却丝毫不影响对情节的理解,大师本色初显。具体细节以前写过一篇拙作详细分析,不再累述。
《老男孩》在内涵上比不上《我要复仇》。虽然它是三部曲中获得赞誉最多的一部,但我相信这些赞誉与影片内涵关系不大,大多应是对电影驾驭能力的表彰。《老男孩》和现实社会没有很大结合,在人性上也相对缺乏挖掘,这一点和《Kill Bill Vol.1》有些相似。除了这些,《老男孩》是近乎完美的。感性上,朴赞郁更加游刃有余的用哥特的画面与松紧有秩的节奏紧紧的抓住观众。复杂的情节让大多数观众根本猜不透主线究竟如何发展,而且悬疑电影和非线性电影的影迷都会发现朴赞郁的镜头不落俗套。这一次复仇定位在黑社会,基本没有任何警方等“正义势力”的介入,很有些Film Noir的味道,虽然朴赞郁本人没有刻意强调这一点。《老男孩》涉及到两场复仇,复仇的原因都是表面化的私人恩怨。第一场复仇的原因有些让人匪夷所思,仅仅是因为很多年前吴大秀看到一对研究彼此身体的姐弟(虽然姐姐死了。。。)。由于第一场复仇留下了非常严重的后果,所以第二场复仇显得更合理一些。也许正是由于对复仇根源缺乏深层次的挖掘,《老男孩》显得非常男性化,是三部曲中最有男人味道的一部。在美学的体现方面,由于整篇的浪漫主义色调,《老男孩》来得更加自然一些,不论是囚禁吴大秀的密室还是Mi-Do与一只大蚂蚁孤独的邂逅皆是如此,而《我要复仇》在现实和浪漫之间的切换略显突兀。
由于前两部作品的光芒,人人都会对复仇三部曲的终结篇报以超高的期望。而《亲切的金子》绝对算不负众望,不仅仅给前两部续上貂尾,在艺术成就上也水到渠成的封了顶。《亲切的金子》在我看来,是三部曲中最完善,最成熟的一部。《我要复仇》在技术上的青涩和《老男孩》在内涵中的肤浅都不复存在。而先前成功的因素,比如华丽的非线性镜头,哥特的画面等浪漫主义成分更加游刃有余的镶嵌在比起《老男孩》来说更加现实主义的故事背景中。《亲切的金子》在情节上是三部曲当中最简单的,影片一开始就展示了故事的结尾,没什么特别的悬念可言;而复仇的过程也丝毫谈不上曲折,出狱之后一路坦途的杀到Boss。因此,从情节的复杂度来看,《老男孩》远在《亲切的金子》之上。然而这并不是朴赞郁的问题,因为他并不是因为才尽而简化情节,而是把故事铺展的更开,增加了情节的厚度。金子一个人的罪引出一群有罪的女囚,一个人的仇恨连起诸多共同的仇恨。朴赞郁用适当的笔墨解释了其它女犯人犯罪的经过,一来增加了故事的戏剧色彩(《基督山伯爵》和《芝加哥》的影子),二来为金子的复仇铺平道路。而其他丧子的家长仅仅在最后结局时候出现,依然增加了戏剧色彩(《东方快车谋杀案》)又恰当的简化了冗余的情节,可见朴赞郁的剧本也彰显大师风范。
然而《亲切的金子》在剧本上并非没有败笔。因为刚刚看完电影,之前没怎么看过其他的评论,不知道是否有人有同感。一个我眼中的败笔是金子和凶犯的两个打手的相遇。这个情节虽然在一定程度上叙述了复仇过程的合理性,也加深了金子身上的罪孽,然而它是多余的。复仇过程的合理性我们不看重,因为先前的铺垫情节已经充满浪漫主义色彩,所以这一阻碍反而会显得不伦不类;金子的罪孽早就集中在了凶犯身上,因此这两个人的死伤丝毫不会给人留下任何印象。这段情节怎么改进呢?我觉得不用改,直接删掉就好了。剧本里就写道:“...于是,金子来到了多年以前陷害他的男人面前....” 这里要穿插点题外话,想当年看《影子武士》,大公子继位的时候电影只剩下十几分钟了。我知道这“风林火山”的部队要完蛋,但是怎么也想不通怎么用十几分钟的时间弄死这些人。结果黑泽明出现在荧幕上,用镁光灯照我的眼睛,等我恢复视力的时候“风林火山”已经完蛋了。我感觉自己被干了,但是还是热烈的拍起手来,因为被干的实在是太爽了,大师就是不一样!本来这些部队怎么蒸发的就不重要,大师就能razzle dazzle你,稍微差一点的就要编一个草草收场的所谓逻辑的结尾。
《亲切的金子》是三部曲中戏剧色彩最浓重的。比如金子狱中的经历,从亲切到冷艳的转变,脆弱神经质的和坚强相互展现等等。这些比起《老男孩》来说都合理了不少,却不妨碍在浪漫中展示人性。另外这部终结篇的film noir的色彩明显了许多,从金子的口中亲自说出:“你们想让警察处理还是自己来?”
值得一提的是,朴赞郁的表现手法虽然很西方化——世界观(女子监狱里的bl,基督教),语言(英文介入),背景音乐(小提琴的广泛使用)——但和其他貌似西化的韩国电影相比,一点不显得媚俗,难能可贵。另外不得不说,三部电影中其实都有姐弟恋的情节出现,不知道有没有人注意到。
基本上就对复仇三部曲作以上小结。我自己的心水顺序如下:《亲切的金子》>《我要复仇》>《老男孩》。
2 ) 可能大家是不是有点忽视了育树的地位
看到很多大神深挖电影里的小细节什么的我表示很汗颜,我既没有看过老男孩也没有看到那个天生杀人狂,然后我觉得我可以避开这些谈点其他的东西了。
看完电影虽然对这种以暴制暴的手段觉得很过瘾,对那些家长回头问金子要钱的举动表示有点膈应(开头那个我还算可以的理解的,虽然很讽刺但是毕竟他们家境限制住了,那些钱对于他们而言很重要,但后来一个个的。。。恩),以及觉得女人狠起来真的是非常帅!然而还是被育树小天使圈了粉,真的人是一种看脸的生物,毕竟育树是剧中男性的颜值担当。
个人认为这种年龄经历差别如此之大的相恋现实中还是有点少见的,而且还是一个接盘侠,但是并不妨碍我对他们的喜欢。但是这两天把所有跟育树有关的话题整理了下发现在这部复仇电影中对育树的关注真的是非常低啊,忍不住要长篇大论一番了。
诚然,剧中的金子对育树都不怎么关注,但是鉴于原作者以及导演的拍摄方法,我还是觉得育树的影响及意义,要比金子所想象的多得多才对:
1.两人激情完毕,金子首次出狱后向别人吐露了当年的实情。这对于像李金子这种复仇女神而言其实并不是那么合乎她的脾气的,自然也可能有因为育树跟死去的宏穆年龄是一样大的,本身育树存在于电影中意义的一部分就是为了突出对比,用他跟金子的好对比后来宏穆对金子(其实也就是金子自身)的不原谅。但是从这一点上说育树对于金子而言本身已经在潜意识中占了一定地位了,我没有仔细研究过金子在狱中到底将实情讲给了多少人,但是明显是出狱后没有告知任何人却为了育树开了先例,即便后来她告诉了自己亲生女儿也是在很久以后了。
2.全家出游。那个“全家”还是育树自己讲的,原话是:这是不是一家人一起出游呢?(大体这个意思吧),那个时候还有珍妮在,育树已经欣然接受了自己跟她们是“一家人”的设定(我当时挺无语的,毕竟他只比珍妮大5岁。看上女儿的话我还可以接受,看上了妈妈。。。。不过的确能看出育树是一个很纯很正的人啊),虽然金子全程想的是怎么将狗当做白老师然后开枪弄死,但是后来进了教室,育树教珍妮学韩语的那一段很有寓意,先是大哥后是爸爸,其中意思是不是:你应该叫我大哥,然而我成了你的爹。。。粗略看过原著并没有看到这一段,但是我觉得导演加进去毕竟是有深意的吧。
3.所有复仇结束,大伙一起分吃了那个代表着白老师血的蛋糕时,然后那个姐姐开头大家伙一起问金子要赎金,这个时候大家尴尬的不行,有家长在讲安静的时候是天使经过,这时候育树顶着风雪走进了蛋糕店打破了这个局面,大家纷纷离开。个人认为此处代表的意义是金子复仇完毕,代表新生活的育树走了过来,她应该开始自己的新生活了。当然她的内心并不肯原谅自己,这也就是后来宏穆出现堵住她嘴巴的原因,因为并不想听她苍白的解释,毕竟她做过的事情始终是存在的。但是出现在此处的育树满载代表洁白的大雪打破复仇的尾声的哀庆,在大家都认为是天使经过的时候如同天使一般走进金子,确是的确有深意的。
4,不过育树的地位自然比不过珍妮,毕竟血浓于水。结尾金子拿着白色的蛋糕,终于被珍妮原谅的时候她终于有勇气面对新的人生,电影之中育树一直在她身后跟着她的,小说之中也说的是他在不远处看着金子跟女儿抱在了一起,大雪之中终于有了面对新生的勇气的金子,执意要跟在跟随自己的女儿和深爱自己的默默守护的男朋友,我觉得如同育树唱的歌词中的一样,这一次金子应该真的回头去看他了,去看那个一直在自己身边的男孩(?)男人(?)
另外还有一些细节,金子自己讲的是自己入狱的时间跟育树一般大,而那个时候金子还是可以讲不正经的女孩,不会挑对象,未婚先孕,早恋,被包养。。。她在狱中呆了13年半,穿着入狱时穿的衣服,仿佛除了后来又惨遭毒手的几个小孩和自己已经13岁的女儿外在没有什么证明这是13年后而不是当年,这13年仿佛是不存在的,无缝衔接,入狱前和出狱后金子做的都是复仇,复仇结束后,当复仇这段时间都被摘除,金子身边的仍然是自己的女儿,已经上天补偿给当年不会择偶的自己的一个不离不弃的男朋友。再有就是,原著之中金子去福利院偷偷看资料的时候实际上跟根植(也就是育树)一起去的,她的女儿的重要性对于她而言毋庸置疑,能把这么重要的事情告诉育树让他参与,作者有心了。
虽然是复仇的电影,但是我却读出了一丝丝温情,我会羡慕金子,在一切尘埃落定后,还能找回自己奢望已经的人生,找回自己心爱的女儿,找到一个真爱的情侣。
即便差别太大,年龄悬殊,此间之中,又算得什么?
3 ) 《复仇三部曲》3部电影中被大家误解或忽略的细节。。。。。。
《老男孩》:很多人说结尾是男主被女催眠师的帮组下,经过催眠后,忘记了之前种种,和自己的女儿美道心安理得的成为了爱人,把这种乱伦的之恋从此继续下去。错!男主到最后根本没有忘记美道其实是他的亲生女儿这一事实!
看电影最后一个镜头,美道和男主拥抱后,男主迷茫的笑了(给人感觉好像他把以前的东西忘了),然后,镜头定格到男主,最后2秒,男主由笑变哭,并且表情十分痛苦,撕心裂肺。说明他根本没有忘记过去,他一定知道自己在和自己的女儿恋爱,但为了保护女儿的身心,他可能还得把这段恋情隐瞒并继续下去,所以才会有这样的表情。为什么这样设置呢,复仇3部曲基本都是描述人逃离不开那种隐隐的命运的安排。《老男孩》中那个感觉很牛逼的会催眠的女人,之前催眠都很牛逼,但是最后也无法帮助男主消除男主的乱伦的记忆。
----------我听过一些信佛的人跟我说,人做的种种事,只能转运,但改变不了命。
《愤怒的金子》,有个细节很多人没有看懂,或者被忽略了--------影片快结束前,女主的小女儿,和她国外的养父母睡在一起时,坐了起来发现房里有股白烟。然后小女孩就跑出来跟自己的母亲金子在街道上拥抱,然后一番煽情影片结束。没有人注意到为什么会有那股白烟吗?孩子又为什么会跑出来?
注意看,孩子发现白烟并坐起来后,她对面的那个点蜡烛的梳妆台下方,有火光,一定是火光,仔细看还能看到火光还在闪动。这里为什么会这样设置?应该是失火了,并且小女孩只自己出来了,根本没有喊自己的养父母一起逃生,甚至恶意揣测一下,小女孩还有可能故意不叫醒自己的养父母让他们被烧死!!!理由1,影片前面介绍过,养父母很爱这个小女孩对她很好,而金子也让小女孩跟养父母生活在一起,因为她觉得人家把自己女儿养这么大了,不容易,自己突然把女儿带走了不道德。但女儿只想跟金子在一起。所以,女儿想离开养父母和金子一起生活唯一的可能,只有养父母不在了。。。。。理由2,如果小女孩叫醒自己养父母一起逃生的话,那俩老外不可能由着自己的养女一个人光着脚到处乱跑,自己却消失了,只能解释为他们还睡在着火的房子里。
导演这样刻画的用意是想表达:小女孩和母亲金子拥抱后,金子拿出个蛋糕,希望自己的女儿live whith,像雪一样洁白的活着。可是,她不知道,由于自己年轻时交男友的随意,由于发现怀孕后错投了白老师求助,由于帮助白老师绑架了小男孩-------------(金子虽然没有杀男孩,也不想伤害他,但绑架是有参与的,可能是被胁迫的。因为前面影片提到过,有人目击金子带小男孩去洗澡,所以尽管她知道小男孩根本不是她杀,但她仍然出狱后在男孩父母面前切掉自己手指谢罪)--------------由于被白老师要挟顶包,由于坐牢不能照顾自己的女儿女儿才会被领养,由于女儿从小失去生母渴望和她一起生活。。。。。。这种种的一切,都是自己曾经的错造成的,并且一步一步错了下去(包括最后杀白老师,固然解恨,但这难道不是错吗?),她希望自己女儿能纯洁的活下去,这个愿望显然已经不能实现了。。。
《我要复仇》:有人说最后杀死老板的4人组是裴斗娜所属的组织成员,来帮她报仇的。那么之前警察明明调查过,裴斗娜在大街上发传单说是XX组织,组织其实只有她一人,这又怎么解释呢?这4个人,其实只是一个象征,他们可能也是跟裴斗娜一样,是生活在社会底层的“蚂蚁”,也可能跟那个切腹的工人一样是被拖欠工资的工人,这些人,就是那些生活在底层遭遇不公被压迫的人。他们杀了老板最后留书:我们宣判你的死刑。这个时候,镜头画外音想起,裴斗娜临死前说:我是恐怖集团的,里面的人有你的照片,他们会杀了你。。。。导演其实是在暗示:如果韩国经济还这样萧条下去,如果当局再没有作为,如果企业家再失去良知,那么社会上真的会有越来越多的人,会加入到这个“恐怖组织”,哪怕这个组织最初只有一人。
4 ) 片段的狂欢
这个片子是到盛世小西天看的。电影资料馆今年重新成为了我的最爱。20元的票价相当物美价廉,影院效果不错,电影时间固定,片子也都有谱,比现在的影院排片要强许多。最起码不用扑到影院后为中文配音还是原音调时间,还要在影院附近徘徊。更何况还有生煎,总之异常符合我连吃带看的简易追求。
电影资料馆的放映固定在每周四和周五。去之前一般会看看豆瓣评价,以判定是否值得去。以往的习性是只看周四场,周五一般直接忽略,具体原因也搞不清楚。结果这个礼拜过得浑噩,周五还以为是周四,好在后窗惊魂从电视上看过,觉得相当一般,错过就错过了。恰逢变故,为了捍卫我习惯的庄严,毅然前往。
豆评上说此片不错,尤其是看了论坛里关于细节的讨论,这让我如临大敌——难道此片意识流如此严重,以至于很多人看不懂,所以开帖讨论?像我这样的脑残、三俗症患者是不是看不明白?
结果,一目了然,哦耶,我变聪明了!
从整体上看,片子很简单,内容也非常清晰,前半截的拍摄手法非常招人喜欢,前后跳跃式的片段,第三人称的旁白、现状与监狱场景的串接,人物性格的反差对比,简明交代出入狱的原因、复仇行动的组织、复仇联盟的构建,现状的网织,毫不拖沓。
但是从白老师入场开始,片子变得有点繁琐,似乎为了交代得更明晰而刻意勾画,个别情节有雕琢用力的痕迹、有韩剧的啰嗦倾向,以至于大概1个小时20分钟的时候,我有点不耐烦,个人觉得这个片子如果能压缩到1个小时40分钟,可能会提高观赏度。但是,好在导演以勾引心魄的片段,压倒了整体拖沓的缺点,适当弥补了缺憾。
不得不说,学哲学的导演有其优缺点。这表现在:对一个事物多视角的引入和表达,增加了影片的丰富性,比如第三者旁白、金子的视角、女囚的视角。但导演犹嫌不过瘾,又引入了鬼魂或幻象的视角。以小男孩的幻想表达人物内心的折磨和赎罪过程是必要的,但过于频繁出现,甚至在珍妮睡觉的时候两次出现,有画蛇添足的意味,甚至有降低整个片子品质的嫌疑。
尤其是导演大量使用象征意义的意识流手法,比如白老师化身为狗的幻想,珍妮与金子相认时的旷野与天空云朵排字、金子在澳洲被珍妮用刀相迫时跪伏地上的姿势,金子给女巫喂饭时当场添加漂白水,以及白色代表的清白,飘雪的黑夜,红色的眼影等等,很能反映导演的哲学偏好。
此外,导演的哲学意味还表现在对人性的讽刺,比如,白老师餐桌XX,老婆还搂着桌上的碗筷防止落下,XX对话以及若无其事继续吃饭;家长的聚会,从观看绑架影片的咬牙切实,到个别人在行刑前的害怕、互相推卸责任,既懦弱真实又痛苦;从有人试图远离罪恶,到罪恶的群体行为吞噬个人意愿;从事后众人高唱生日快乐歌,庆祝自己从悲伤与复仇的重生、祝愿孩子往生,到全部关注赎金能否确定打回自己的账户,让人感叹,悲伤之上是金钱;以及从抓阄到纵贯全场的旁观,强制犯罪的金子是为了个体的复仇还是众人的复仇,让人无法言说。但是,这种异常真实的反映,使本片超越了简单的犯罪片、惊悚片,深入到了轻微的反讽层面。
个人觉得导演的哲学意味,还表现在对片子的面面俱到上,基本上每个情节都照顾到了,这倒让我有点吃惊和赞叹。这从金子出狱后的居所、工作、工具等就可以感觉出来——从同性恋的朋友那里弄来房子、从间谍那里弄来枪支的细节图、从换肾的莫逆之交那里找到打造枪支的人、从被迫口交的女囚那里打造枪支上的银色装饰、让被暴打的女囚成为布置的眼线、以及吃得死死的工作地老板教会金子做蛋糕的技艺,导演可是一点都没落下,想得相当周全;再如,复仇前被金子拒绝的清清白白的豆腐,到复仇后,拼命啃吃洁白的蛋糕,前后呼应,同时点出金子追求清白的十三年之路;最大的周全,我觉得还是表现在绑架男孩的幻想上。绑架撕票的男孩时刻侵扰金子,让她备受愧疚的折磨,但这孩子的幻影并未因复仇成功而完全消失,因为杀人并未赎回金子的罪恶,身为一个胁从者,金子有自己无法推卸的责任,即便她有断指的诚意。可以说,厕所抽烟孩子的幻想,是我最为欣赏的。
但是,面面俱到的背后就是百密一疏,说得越多,漏洞越多。比如,牧师怎么突然变成了白老师的工具,即便为了教众敛财,基本的道德常识还是有的,这个被拉拢的过程缺乏铺垫。
再如,金子复仇的心理历程、复仇工具和复仇联盟相当紧密,但是复仇不是想象,这玩意是真刀实枪的上场杀人,一个女人的体力、智慧,精密的谋划与相关训练必不可少,这可不是捏着一条狗打一枪就OK的,所以这就造成了一个相当大的硬伤——金子如何预防白老师的反攻?飘雪的夜,金子搂着自家姑娘走夜路,我在银屏下担心得七上八下:这要是半路窜出个强奸犯,金子如何反抗,或是当地治安很好?当白老师派人杀金子,金子居然能反抗得了男人的迷药、不断与男人扭打,甚至成功,这个就有点胡闹了。
再如,白老师的影册上放满了金子的照片,这说明他对金子的复仇有相当的心里预期,那么他怎么能不知道自己的老婆是眼线?还非要牧师先生拍下来?以及他还敢吃自己老婆做的饭?
再如,侦探先生从一开始不相信金子是杀手,为什么会在还原犯罪现场的时候,帮助金子选择正确的枕头?如果说他是为了满足金子入狱的愿望,难道此时不正代表他明白金子有不可言说的隐情?如果他明白,又放弃后期的追查,为什么会在雪地里和一众警探发现雪地里孩子的遗体?而且十三年后才发现遗体?如果说是金子密告的话,但搜索到孩子遗体的时候,金子正在白老师家里搜影带。这就说明白老师并未告诉金子所有的真相,否则金子不会翻个底朝天才从桌子底下找到影带。所以基本可以推想,白老师当时并未告诉金子杀人藏尸的地址。
还有,警探为什么会突然成为胁从者,甚至杀人指导者?因同情金子?如果是同情,为何十三年不闻不问,未做追查?因事情过于恶劣?那他大可躲开,不必将自己牵涉进去,成为群体中的一者,而不是将罪恶引入深处。
以及,金子的渴求入狱,丝毫未给警探留下线索,到后面埋怨警探为什么不细查下去,从而可以拯救孩子们等。
总之,身为犯罪片所累,导演们总会偏好以种种故作玄虚,试图与剧情、与观众玩藏猫猫,从而提高片子的观赏性和悬疑度。他们自得其乐,试图设计出种种巧妙,然后躲在不易察觉的角落里,在观众迷惑的时候突然跳出来得意的大喊,“你没有发现这一点吧,哈哈哈”。结果却时不时被人发现,他跳出了的时候居然没穿内裤……
当然,以上都是细节。本片的最大缺点实际在于情节过于简单,片段化的丰富描述压倒了情节的构建。这种手法会让观众在现场相当满足,因为它淋漓尽致,勾画丰富,极大地取悦观众的瞬时观感,但是在观影结束后,却觉得余味不足,经不起推敲和再现。
或者换个角度说,片段式狂欢是本片的特点和亮点。我很难说清楚是导演热衷于驾驭形式,还是最终导演被形式给驾驭了。如果说开头的片段式的情景交代,让大家赞叹于摄影手法与导演思路的话,那么中后阶段,尤其是仇杀盛宴,很清晰的可以看到导演迷失在细节放大上,这就好像看日本的鬼怪片,导演被吸去影片反噬了。
所以当很多人回味,包括我回味起来,能深刻记忆的是:前女巫浴池口交、金子给女巫喂饭时加漂白水、白老师餐桌XX、白老师暴揍绑着老婆后吃饭、众家长杀人争执、警探杀人指导、杀人过程、分吃血蛋糕等等。
这些场景如此深刻、如此细微,让人无法自拔。它损伤了影片的整体性,又成就了影片的精彩性。
这样评说这部影片似有吹毛求疵之嫌,我废话那么多也似乎口水过多之嫌。总体上说,整个影片还是很不错的,去看吧,保证让你很尽兴~
5 ) 《親切的金子》:復仇的眼淚
作為復仇三部曲的壓軸之作,《親切的金子》回歸到復仇的最根本命題:宗教。這在《原罪犯》中避而不談的主題,在《親切的金子》中,得到充分的發揮。
金子:如果我可以審判,甚至行刑……
要處理宗教與復仇的關係,很容易會跌入善惡二元,或是原罪與救贖的俗套。當然《親切的金子》沒有離開這些復仇的主題因子,但一出手,已經相當與眾不同。金子一方面站在聖母的位置:她總是親切的,在充滿罪孽的監獄裡閃著金光;但另一方面她是一個復仇者,她絕不寬恕!所以這個「親切的金子」一方面帶著微笑、一方面卻內藏殺機:既是聖母,又是巫婆。更重要的是,金子充滿著魅惑:她是善良的──受到她的恩惠的人總會幫助她實行復仇大計;她是美麗的──紅色眼影、紅色的高跟鞋,一種非人性的直觀的美麗,直憾心扉,無從抗拒;她是親切的──因此她的槍會聽到心跳和近距離看到汗珠的滴下。金子的多重性引申至宗教的層面,已經顛覆,甚至推翻了宗教的淨化功能:金子一開場便把牧師的豆腐掉在地上,後來牧師收了別人的錢……
不單如此,導演把金子的角色推向更加徹底的角落。她的復仇大計成功了,她可以審判,甚至行刑:她用槍射向白先生的腳,白先生再不能逃跑,上了刑場──顯示了金子有設置刑場的權力。更重要的是,如何理解金子站在宗教的位置?在電影末段,金子利用錄像帶把真相帶到眾人的面前:她總知道所有的真相,而且不理會在場的探員(法律和理性規範失去了約束力)。在整個復仇的處境中,金子處於一個最高的位置:她可以煽動眾受害者行刑,把行刑合法/合理化,行刑的時候,她只露出雙眼,冷眼旁觀。
行刑的門聲
行刑一段,無疑是全電影最精彩的部分。金子的親切發揮了最大的作用:整個審判和行刑的標準──她成為了道德價值的最高指揮,沒有人懷疑她的審判能力,只有服從。要注意的是,這段審判要處理的不再是惡有惡報、以眼還眼等膚淺的倫理命題,而是復仇作為填補一個世界的缺口的同時,反過來把缺口更清晰地呈現出來。
這個世界的缺口正是災難:受害者目擊了自己的孩子死去。沒有任何方法可以重新表述這恐怖並且致命的傷痛。我們的直觀感受意識到這人生的大缺口、大深淵。而理性(如法庭的力量)根本不足以去填補這個缺口。於是宗教為代表的道德律令去介入,並且填補這個缺口:善有善報、惡有惡報、以眼還眼、以牙還牙,一個做壞事的人理應得到懲罰!懲罰的手段正是直接的復仇:親刃的快感與死亡並存。只有復仇才能填補災難的深淵。然而《親切的金子》的高明之處在於意識到:填補與暴露並生。
暴露了填補的不可能性之物是進出刑場的拉門聲。眾受害者在等候行刑的時候,當門一打開,全都表現出恐懼的神情──行刑還是受刑?在這特定的時刻,他們感到恐怖、復仇的冷意、他們猶疑……這些神情正暴露了行刑的漏洞:復仇,可以嗎?有效嗎?
生日蛋糕:幻見的天使
導演當然為這場復仇提供了答案。災難沒有因為道德律令的介入而消失。行刑之後,眾受害者彷似得到新生:他們分生日蛋糕、分甘同味了。他們幻見天使在他們的頭上飛:善總在他們的身邊默默守護他們。可是最後這群分甘同味的受害者,還是希望拿回贖款、還會問:下雪了,路會難走嗎?然後便各自回到自己既有的生活裡去。當金子抹去復仇的眼影,幻見受害的孩子,她不能說話,只能無力地看著他的消失:復仇,令她走進了人生的曠野。
復仇的眼淚
中國現代作家張愛玲在她的小說《封鎖》裡曾有一段觸目驚心的比喻:「生命像聖經,從希伯來文翻譯成希臘文,從希臘文翻譯成拉丁文,從拉丁文譯成英文,從英文譯國語。翠遠(小說中的女主角)讀它的時候,國語又在她的腦子裡譯成了上海話。那未免有點隔膜。」金子的女兒是金子施愛的對象。她與女兒的關係正好是宗教與人的關係:溝通的隔膜、翻譯的距離。女兒說的是英語,金子說的是韓語,她們的中介是字典。這裡揭示了語言的局限性的同時,正表現了宗教/道德律令的無力:電影最後一個鏡頭,她們「仰望」著上天掉下來的「白雪」──人總是在仰望,站在一個低的位置;而金子穿著「黑色」的衣服──世上沒有完人。她始終沒有吃那白色的食物──但她總是渴望著。金子掉下復仇的眼淚,正因她看到人世間一個不能填補的缺口,意識到生命裡深沉的絕望,同時為復仇三部曲劃上一個傷感的句號。
http://ericlwk.blogspot.com/ 6 ) 女人的若干张脸
以小成本、小制作横扫天下的香港电视剧,最大的特色是睁着眼睛说瞎话:一张空桌子,几个酒杯就可以说,“真丰盛啊,今天真高兴!”又或者什么歪瓜劣枣都号称美女,例如最近看到的《帝女花》里号称六宫粉黛无颜色的田妃娘娘,看得人心头火起,恨不得食其肉寝其皮…《亲切的金子》的预告里这样说:人们惊诧于她的美貌、她的年轻…大长今李英爱MM谁没见过的,可以出去自裁了,这么广泛的娱乐事件都不晓得,明显脱节与社会了么,上墙根立正站好背下八荣八耻,自己深刻检查一下。年轻么,谁不知道她今年40了?美么,也就是那个样子了,气质好于长相,于是做好一切看港片的思想准备,姑且欣赏一下。
结果,片子拍得很好。长今涂了鲜红的眼影,超美艳。
女儿被挟持,于是只好替主犯白老师顶缸,警察又查不出真相,于是金子无辜入狱,听起来很耳熟吧。最初入狱,被同狱的犯人欺负,因为绝望整日的哭泣,越来越耳熟了吧。而后,一个整日带着本圣经,一个每日祈祷,因为救赎之道就在其中。看肖申克的救赎的时候,我就在想,要是将主角换成女人,不知道会有什么样的故事出现,于是,有一个韩国怪人朴赞旭,拍出了这样的片子。
那个女人在监狱里每日祈祷,完成对自己的救赎。她的脸会发光,她顶着天使和巫婆双重的名号,可以花三年时间每天往一个人的饭里滴消毒水,也可以捐一个肾给雌雄大盗里的那个雌的。她深知身陷绝境无法自拔的痛苦,于是,她帮助每一个身陷绝境无法自拔的,无论真心或者假意,那是她自我救赎的过程,因为她曾经也是那场邪恶绑架的从犯,因为她要赎自己的罪所以无法在女儿的身边看着她成长。
十三年以后,这个女人获释,她换上红色的高跟鞋,涂上惊艳的鲜红眼影,接受一个十九岁的小男生哆哆嗦嗦的爱情,如果那个被绑架的小男孩没有死掉,也有十九岁;去受害者的家里切指谢罪,得不到谅解,就会一根一根的切下去;她像个忍者一样从社保机关偷出她女儿的领养资料,预支了半年的工资飘洋过海去看她,用蹩脚的英文,坐在小女孩的养父母面前认真的念:我知道她对你们的重要,我只想来看她一眼;她花了十三年的时间计划这场救赎的完美高潮,如同她的梦里出现过无数次的一样,用带有华丽银饰的手枪,指向那个主犯的额头,然后扣动扳机,一切结束…于是,那张在监狱里细细密密编织起来的复仇的网,开始慢慢的收拢,直到她终于有一天可以用带有华丽银饰的手枪指向主犯的额头,听见他带着哭腔,哆哆嗦嗦的求饶,才发现这场救赎远没有结束,因为金子顶罪,使得这个恶棍可以继续绑架并杀害其他小孩。杀掉他,不再是金子一个人的救赎,而成为更多人的救赎之道。于是金子找到当年帮她正确完成犯罪过程重演的警探,找到被害小孩的家人,用主犯的血,安抚了所有人心中的仇恨和痛苦,真正完成了救赎。
影评大都觉得影片拍的黑色,因为最后每个人都选择的非正常的手段杀掉白老师,包括警察,所以大叹人性最深处的冰冷血腥。这样一人一刀的创意并非导演首创,东方快车谋杀案里就有范本。而每一个痛下杀手的人,并没有真正杀死白老师,只是让他更痛苦,或者,只是让自己的灵魂解脱。他们都念叨着,不能杀死他,因为后面还有要报仇的人,因为每个人都没有真正结束一个人生命的勇气,因为这一场复仇之后,每个人都还有自己的人生要走,这是仇恨中的理智,也是因为时间淡漠了仇恨。只有那些一直生活在仇恨和黑暗里的人才会不顾一切,于是最后出手的富家老太太,没有穿上特备的雨衣,用自己孙子的美工剪刀,扎进了白老师头骨与脊椎的空隙里。因为这个人,她失去了孙子,儿媳自杀,儿子出国不再回来,因为这个人的贪婪,她在一瞬间失去了老来所有可以依靠的幸福,一个人生活的冰冷和孤寂没有人会知道,黑暗中积累起来的仇恨于是爆发的毫无顾忌,毅然决然。这根本就是人性,哪里黑暗?所有的事情都顺理成章、符合逻辑,哪里扭曲?
真正黑色的是电影里充斥着的幽默感。各种各样的解决问题的方式都稀奇古怪,充满了镜头感和幽默感。教堂的牧师逼问金子为什么不来教堂祈祷,金子忍无可忍从包里掏出一本佛经,告诉他:“我改信佛教了。”那本佛经会在她包里的原因是,那是监狱里的北朝鲜女特务送给她的手枪图纸。买一条小狗,带着女儿去郊游,只是为了试验手枪的射程,顺便安排谋杀现场。我时不时会有冲出门外大笑三声的行为,因为太多的冷笑话,会累计到令人捧腹的程度。也会冷冷的笑,看到带领金子一心向善的牧师,刺探金子的情况卖给金子的仇人白老师。
女人终归是有仇必报的动物。肖申克在自觉救赎完成之后,就不会再去管那个杀死他妻子的真正凶手会如何,只是告发了贪污的典狱长,帮助他的朋友找到新生。而金子的救赎无论如何都要以某个人的鲜血来完成,幸运的是,这个人会讲英语,于是金子举着枪完成了和她女儿的第一次沟通为什么她的母亲没有办法参与她的成长。万幸的是,虽然不知道这一对相隔遥远的母女最后能否生活在一起,最起码,在她真正可以清清白白做人的时候,她得到了女儿的支持和理解。她擦掉代表仇恨的红色眼影之后,可以做一个普通的母亲。
这就是女人的若干张脸,冷艳的,忧愁的,哀怨的,凶狠的…这个女人在监狱里学会了狠和坚决,于是她可以保护她的女儿,任何时候非常理智,脸色都不变。这个女人在监狱里也学会了同情,她帮助每一个人,然后得到每一个人的帮助,完成她的救赎。她一样有风情,每一个看到她的人都会被她的美丽感动,从帮佣的十九岁小男生,到蛋糕店的老板。她一样有灵性,任何的食材都会被她化腐朽为神奇,作出甜蜜幸福的味道(这个简直是一定的,看见她的脸人人都会想起长今,长今怎么能够不会做饭??)。一个理智,坚决,可以抓住任何男人的胃,且恶狠狠的美丽女人,那就是上帝创造的极品了,只可惜这个极品,已经有了她自己的女儿,于是她的生命里,不会再有其他人的位置。
各位男人不妨先叹息一下,然后告诉自己,没事别惹女人…蠢的,不在此列。
7 ) 杂。。亲切的金子
大多金玉其外的东西,总会有败絮在其中。这就好比说人无完人一样。朴赞郁《亲切的金子》最初就在为我们讲述这样一个道理。往深里去,却又觉得其实这出戏,这出戏里显露出来的行色人性善恶根本与完美与否无关,只不过是深藏在人性本善之下的恶的一次华丽冒险罢了。很多评论都说了,这是一出华丽的复仇,导演利用一切美好的华丽的外在为血腥的暴力与残酷披上嫁衣,而作为人的道德底线也在这华美掩盖下被硬生生的拽出来,却又是潜移默化的。从影片开头金子砸掉牧师手中那代表纯洁重生的白豆腐开始,这已经就是在向某种伦常挑战了。像是信仰。
从13年前金子进入监狱那抬头的一瞥开始,这个计划就已经开始。在狱中,人们都称其为“亲切的金子”,因为她的复仇计划需要他们,无论是出于利用或者真心,她将自己善良与邪恶发挥及至。正如影片中金子发出金色光芒的脸,她此时已经是一个几乎完美的神,她的目的是善待一切,来操控一切。一步紧接一步的复仇计划在出狱后,全盘在计划中进行。本以为金子会用那把特意为复仇而造的镶银雕花手枪毙了仇人,导演却嘎然而止。接下来的镜头便是全篇高潮与出彩之处了。仇人白是个至今逍遥法外,并利用金子作为替罪羊的变态小孩杀人狂,或许只是因为自己无法生育。理由看似很脆弱甚至疯狂。像法国导演欧容在《挑逗性谋杀》里阐述的其实杀掉一个人不需要什么理由一样。相对着的,金子的复仇,却是有很多理由,包括含冤13年,包括替惨死的孩子们报仇,且被阐述得让人心疼,使人同情。这是否和导演的些许观点相同,大抵罪人都是有其悲哀性的。
紧接着的受害小孩的家人,聚在教室,甚至包括了当年审讯此案的警察在内一起,他们讨论着如何处置这样的仇人白。导演对整部影片的完美调控在这一段完全展露无疑。包括报警还是私刑处理,包括各自动手还是一同行动,各人姿态与丑恶嘴脸在这一刻暴露。想想他们只不过是手无寸铁的平民,他们要他死,要他死在他们所有人手里。而我们亲切的金子这时又做回了她神圣不可侵犯的神灵位置。她主导这一切,所有都在她的掌控中。最为黑色的一幕要数十来人坐在教室外面的椅子上,身穿雨衣手拿序号等待着手刃仇人白那一段。有些如同安妮的文字,温柔的残酷,直白的隐忍。仇人的命就在这些人的手下结束,致命的不是手拿水果刀的中年妇人,不是手举斧头的中年男子,而是并未披雨衣,相对于恐慌的其他人异常平静的老妇人,她的武器只不过是一把剪刀,从仇人白的后颈直插命门。原来人都是可以歇斯底里的,原来人都是有着罪恶本源的。当然,他们本就是手无寸铁的平民,刀斧这样的狂魔武器并不适合,一把剪刀就足够泄愤了。好一出黑色幽默!
再来说说金子,可以说她的身上无处不隐喻。红色蜡烛,红色高跟鞋,红色盖眼膏,点点连衣裙,还有为了赎罪砍下手指后包扎起来的雪白小手指。不可否认的,金子是美丽动人,充满诱惑的。然而从开头就跟随着她的小指白绷带,在每一幕都显得扎眼,这好像又在说着金玉其外,败絮其中了。那么一点点的不和谐是不是正是完美外在掩映下金子那充满罪恶的心?
影片最后,在处理完仇人白的尸体后,众人聚集在蛋糕店内,金子分给其他人的蛋糕全是黑乎乎的,这出自她手的黑色蛋糕,就像是这出华美的复仇,她精心烹制,然后喂给每个有牵连的人吃,沾染黑色的嘴,如同泯灭在黑暗中的人心。但是金子没有吃。 她而是做了一个象征光明与鲜亮人生的雪白蛋糕给女儿,在雪花飘舞的夜晚,照亮全场。金子说,你要活的雪白。这分明就是在忏悔和赎罪的说,我活得是黑暗的。可当女儿挑起蛋糕一口自己吃,一口喂给金子时,她仍没有吃。她只是不顾一切的将脸扑在白色蛋糕上。但她知道,即使满脸白色,全身白色,她的心仍旧如皑皑雪天里她的一袭黑袍,始终格格不入。
这既是一出华美的复仇,更是一出淡然的救赎。复仇的是人,手刃仇人,以眼还眼;可救赎的是心,是金子曾经迷茫和无知的心。在影片中,穿插的金子与19岁少年的爱情,金子与失散女儿的亲情,则是对于她的救赎。仍旧是从13年前金子进入监狱的那一撇开始,她就迈入了一个深渊。这是一个万劫不复的深渊,却也是通往天堂的深渊。13年前年轻的金子只是个无知的物质少女,无意怀上的孩子巧合或注定的成为被要挟的筹码,因而入狱。这一切看似可怜却又咎由自取。那么位这样的迷途是否应该付出代价?为叛逆的青春付出代价?那么13年的牢狱就是代价。这看似过于残忍的代价却又是救赎,对于13年前迷茫与无知的救赎。
整部片子,就好像五味杂陈的调味瓶,辛酸苦辣皆备;又是单调空白的人生白卷,空空如也。你需要用怎样的姿态,怎样的笔触,怎样的手法,怎样的力度,去书写,都是你的事情。但是记住,任何书写,任何行为,都是要付出代价的。如同仇人白,如同复仇金。
8 ) 关于金子
关于金子
么么观影手记16
《亲切的金子》[韩]
导演 朴赞郁
编剧 Seo-Gyeong Jeong 朴赞郁
主演 李英爱 崔民植
★★★★☆
所谓复仇
朴赞郁复仇三部曲的第三部《善良的金子》,被几乎所有影评人盛赞为华丽的复仇。真的很华丽么,其实只有红色的鲜血和红色的眼影而已。大家都说这基本上是三部曲里面倒数第二好的,也许能和《老男孩》打个平手。
我没看过之前的两部,所以也不好妄加比较。只好单调的就事论事了。
李英爱的红色眼影和卷曲的黑发以及她的面无表情,我爱这些胜过与爱这部片子。哦,还有那带点点的连衣裙。复仇的女人最甜美的装束。如果让她穿成普通劳动人民状,还谈什么复仇呢。一个追求美丽和精致细节的女人,才会实施如此这般细密的复仇计划,连处决罪人的枪把上,都要有漂亮的银雕。
印象最深的自然是最后一段,从他们讨论如何处置那个人面兽心的绑架犯直到一切刑罚都实施完毕,他们围坐在咖啡馆,静静地吃蛋糕,喝咖啡。这是为一段让我没有睡意的地方。其中有一个镜头是他们个个都穿着满是鲜血的雨衣坐成一排,唯有那个老奶奶,一身貂皮大衣,表情严肃,静静地走进去,没一会又静静地走出来,一尘不染。镜头一转,一把剪刀直直的插在那罪人的后颈。
这才是真正复仇的力量。如果老奶奶也如屠夫一般对这罪人猛砍十几下再搞个狗血淋头的造型,这片子也便不能被称之为“华丽”了,所谓的华丽便是对任何事物诠释的恰到好处,比如鲜血和愤怒。
这样的情节不知道是编剧想到的还是导演想到的,我最近总是分不清楚导演和编剧的职责,貌似在电影里面,导演是万能的,可是我又总是为编剧报不平,没有了编剧导演怎会能发挥的基础。
一个事件的发展有百万种可能,最极端的就是那第百万分之一种,电影中的事情总是朝着这个百万分之一的可能大踏步地前进,最后演变成和真实世界截然不同的另类局面。我想这就是电影存在的必要了,总要有些极端的想法影射出来,世界才够虚幻有趣。《金子》便是这种电影的典型。
世上需要这样的故事,来填补它空白点。
让音乐亲吻你
另外值得一说的便是它的原声了,巴罗特式的管风琴,合着日常生活中惯有的场面,你会觉得如果世界真的是这个样子的那么承受痛苦和复仇的压抑似乎也是些许值得的。古典的配乐告诉我们,生活原来还可以是这个样子的,就好像巧克力就酒,无意间就搭配出了另类美丽的味道。
我就时常的幻想自己在做一些事情的时候倘若有某某音乐的配衬,那么生活一定完美许多。可惜的是我可以假装这些音符的流动和存在,无奈别人却对此一无所知,于是我们似乎只能活在自己的世界里。于此,是否就可以说,任何人的世界都是难以探寻并进入的呢。
后话:
很早之前便看了片子的介绍,被吸引得就好像小狗寻觅骨头一样的到处刨,结果看过之后反而觉得也就那么回事,并没有想象中华丽,其实对于电影还是不要有任何期待得好。影评人写的那些东西无非有两种,吹到天堂和打入地狱,无论哪种,都和事实基本不符,所以孩子们,还是相信自己的眼光吧。
朴赞郁复仇三部曲之三,复仇女神与东方快车式复仇。李英爱的表演震撼人心。用镜和转场还是一贯的华丽精致,前半部交错律动的非线性叙事清晰而不凌乱,后半部节奏减缓,复归主线。维瓦尔第的小提琴协奏曲和如此暴力阴郁的主题倒是很搭。餐桌强上、集体复仇、杀"狗"梦境和雪中谅解很有感染力。(8.5/10)
基本上是一个哈内克或者冯提尔式的故事。
朴赞郁到底是影迷导演,片子上下部分呈现出不同的格调。上部分犀利的镜头搭上随性特别的剪辑配合李英爱的强大张力完美了复仇女神的形象,与老男孩如出一辙。下半部笔锋一转探讨起社会的种种,复仇了大半部最终收以宽恕,这是我没想到的。她的狱友和家长们的挖掘空间还很大。全片看罢,回味悠长。精彩。
这种公认好片俺居然没感觉
看了一整晚的朴赞郁,每一部都如此强势,自己作死。
差点走火入魔的朴赞郁啊,相比之下《斯托克》都算是轻度炫技了。很多故弄玄虚都不太必要,倒是最后向《东方快车谋杀案》致敬得很不错。我们一个个进去杀了他吧,就当是上厕所。
音乐和画面感大赞。尸体埋完后金子悲伤漫溢的瞳孔与时而咧起时而滑落的嘴角的组合令人惊艳。
还记得最后一个场景,雪花飘舞,金子跟女儿的对话:‘’要过的洁白。”
很无聊一故事,竟然又差点没看懂,还不如《我要复仇》,但看在崔大叔面上给到三分。好了课补完了以后真不碰了= =
这回是SM式的集体复仇,手法够狠,让我们看到了一个个手无缚鸡之力的普通人报起仇来也可以这么凶残,跟整部电影干净唯美的画面形成了鲜明的对比。总觉得金子看起来像一个人,后来恍然大悟,唐泽雪穗。
对我来说神一般的电影,天才导演的影子随处可见。
红眼膏,雪豆腐。
很 假
法律的无力感跃然于画面之上,鲜红与雪白两大主色调正是这种道德困境的比照;故事融合了复仇系列前两部中的部分创意,主要演员也是来给老朴捧场,镜头语言和声画结合依然出神入化,可片子拉得太长,后半段几乎有种勉强支撑的感觉;曾经也断断续续地看过十来集《大长今》,却第一次觉得李英爱如此之美。
以暴治暴最美好
上帝真爱多管闲事,受害人还没想过,罪犯就已经被上帝救赎了。剧本依旧是慢慢的疲态尽显,被无限拉长,好在导演善于炫技,各种重口味的暴力视觉奇观和导演作者化的美学风格可以让你无所谓这个二流的本子,你依旧会喜欢这样的复仇。突然很想知道【斯托克】的本子给别人拍会不会很烂。★★★★
关于复仇与宗教的关系,《金子》是不完整的,更完整的表达是李沧东的《密阳》。《金子》更突出的是复仇这种凌驾于道德之上的人性暗面,几个定焦横移镜头极富魅力。李英爱演得真好。
前半部分很利落,后面就拖拽了
欧洲的调调加上韩国人的变态,噱头大于内容。超级不喜欢这种风格。
= =拍得不COOL 把片子一开始的那种很COOL的感觉延续下去就好了,但韩国人就不,就喜欢弄得悲悲切切的.后面大段大段的都太做作