杀破狼

豆瓣评分，1有7.1分，2有7.6分，从字面上看2似乎更惊艳。


但是当我看完2之后，感觉是打斗精彩，故事剧情刻画得也很丰满，但是内心燃不起来，这是与1最大的区别！


看2看了1个多钟感觉动作部分稀疏平常，甚至不如突袭1和2，要知道杀破狼1的开头那段车祸就让人燃起来了！


那么2相比1差在哪里呢？ 主要是差在以下个方面：


第一点，杀破狼1在营造争锋相对、暗流涌动的打斗气氛上简直就是良心！


吴京嚣张地撞警车，对着人质割喉；

王宝手下拿着高尔夫球棍把警方派出去的卧底打死那一段；

陈国辉开车撞王宝的车那一段，双方剑拔弩张；

小弟被警察侮辱后，场面失控，王宝拿着酒瓶敲着楼梯缓缓下来那一段，王宝嚣张地说到：这里12点钟这里归我管！

辉哥的一个手下去卖黑枪遭暗算，吴京出场那一段；

父亲节廖启智打电话给老爸在电话亭被吴京杀那一段


第二点，格斗技术层面，杀破狼1是创新，杀破狼2则是致敬和模仿1，目前华语片里甄子丹（这里不讲他的人品）的动作地位依然无法动摇。


1.杀破狼2的杀手张弛演的那个，拿着小刀在楼道里面杀警察抢病人那段简直就是在模仿1代吴京在电话亭杀那几个警察；

2.杀破狼2里吴京与张弛那一段就好比甄子丹与吴京巷战那一段，前者是小刀对警棍，后者是匕首对警棍，显然动作部分，2弱了很多，动作设计上少了甄子丹，失色不少。

3.最后杀破狼1的最后打斗场面，甄子丹、任达华对洪金宝那一段也十分激烈，2代则是吴京、托尼贾对阵张晋，显然张晋压不住场面的，真的打起来吴京都能干翻张晋了，最后一战的BOSS在气场、魄力、动作方面输给了1.


第三点，也是最难的一点，悲剧宿命的塑造上面，2远不如来得深远，2的故事情节十分感人，但是悲情宿命上就差了1很多了，借用另外一个网友比较1和2的的原话：

悲情宿命。警察照理说是好人，但他们为了照顾头儿的干女儿，私藏赃款；马军（甄子丹）在新班子面前义正词严，但他之前把一个无辜的嫌疑犯打成了智障（那个演员是洪金宝的儿子）；老年得子的王宝把马军推下大楼，结果压死了自己的妻儿；任达华的弟兄们在父亲节的夜晚和家人见面后相继被杀……没有一个人的命运是顺遂的，武艺再强都受制于人，有着高强武艺和庞大势力的王宝，最后却间接的用自己的双手杀死了妻儿。这样的设置为这个片子涂上了一层悲情的宿命色彩。


第四点，背景乐，1代的背景乐比2代好，小提琴背景乐很自然不突兀，格调阴暗悲情，2代的背景乐也不赖，唯一的问题是有一段打斗居然使用了一段英文歌曲，感觉好突兀。


第五点，人物线索------小女孩，1和2都有小女孩，而且都是贯穿主线的，2代在这方面有一定模仿或者说致敬，仍然走不出1的阴影。


这就是2代虽然优秀，但相比1还是却少了点什么的原因吧，2代少了甄子丹真的少了几分霸气凌厉或则暴戾，好在票房飘红，也许杀破狼3能够把失去的精髓找回来，好吧这很难，不抱希望了，05年的华语动作片《杀破狼》历经10年仍然未被超越，这已经是一个奇迹。

一些影评人觉得华语影坛近来“惨淡”，有名有钱的都一心一愿要去美国打出一片天下，仿佛朝圣的一般，留下来的，或也有才华有理想，但总有点独力难撑的感觉。
 
《康熙来了》有一次采访蓝正龙，说到台湾的电影目下票房不佳，不擅言辞的蓝正龙愣愣地回答“但总要有人做啊”。尽管抢钱不力，但是台湾电影一向的人文关怀保持了一定的深度，《恋人》确实一部很有冲击力的片子。但是这种“入不敷出”的独立电影制作能够撑到几时就不得而知了，毕竟投资电影业的都是商人，不是慈善家。
 
相比之下，大陆的导演圈钱的功夫是越来越好了，走了张艺谋来了陈凯歌，剩下的也只是苦无那样的名气而已。李安用一部《卧虎藏龙》打开了通往好莱坞的大门，然后大家错看了这成功的原因，李安受器重的是他东方式的拍摄手法，绵延的平静的内敛的，他不善于处理太现代的题材，因此近几年也很少碰所谓的“大片”。旁人只道“武侠”是吸引外国人的法宝，一窝蜂地去做，即使蒙不了奥斯卡，至少可以在国人身上收回成本。
 
香港电影这两年在本土不受落，于是电影人把市场瞄准了大陆，全明星阵容，超震撼成本，最尖端技术，什么都有了，只缺了一样——心。这或许也可以理解，在香港电影始终只是一种“产业”，离“文化”还遥远得很。无论黑猫白猫，能够赚到钱的就是好猫，如果能够名利双收如王家卫这般的，那就是招财猫了。
 
黑帮片一向是港片的招牌，吴宇森的“暴力美学”一路杀进好莱坞，“古惑仔”系列拍了一部又一部，“无间道”甚至被美国人买去了翻拍，黑白两种社会制度能够合作得更加完美的大约只有摩纳哥了。难怪杜琪锋想拍一套“黑帮历史”，他有他的打算，作为香港代表之一的黑帮文化总是同历史进程紧密地联系在一起。黑帮电影也不例外。
 
杜琪锋的群像，“无间道”的冷酷，破空而出，刺透了“黑白两立”的“警匪片”格局，打那之后出的片子里再没有明显的黑白界线，黑社会老大变得越来越有人情味而警察则变得越来越不守“规矩”，卧底们越来越边缘，而如我这般的非香港观众则越来越不了解现实究竟是怎样。
 
还是一切只是一个吸引眼球的故事而已。
 
《杀破狼》的故事其实并不怎么吸引眼球，我用几句话就讲完了：任达华患了绝症，在退休之前一心要扳倒黑社会老大洪金宝，甚至不惜栽赃嫁祸。他的手下为了能够替他继续照顾他的养女，偷偷拿了洪金宝的钱，因此被洪金宝派出杀手吴京赶尽杀绝。到警队准备接任达华位子的甄子丹单挑洪金宝，自然故事要想上映的话，最后总不可能真的“邪气凛然，正气不侵”，洪金宝非死不可。
 
也许用“土”来形容剧情是不合适的，应该说“没有想像力”。不过简单的故事，也有人能把它拍得惊心动魄的，比如Kill Bill，所以除了编剧之外，导演的手段着实的也不怎样。整个故事的高潮只在一个晚上，从洪金宝出狱开始，到甄子丹救下任达华，本来应该是让人屏息的过程，但是——没有悬念，没有节奏，没有层层铺垫而后的爆发，看了前面就知道后面，我于是很用心于数字滤波器的实现方法，除了电脑里发出打斗之声时偶尔抬头。
 
《无间道》真的让黑帮片走入一个怪圈——闷骚。但是人家闷得有趣，有梁朝伟，有刘德华，有黄秋生，有曾志伟，有打磨了几年的剧本，人家骚得有底，这是第一部如此手法的黑帮片，“先声夺人”的才是天才。但是如《杀破狼》这样的电影不好好的在故事主体上下功夫，也要来讲点人性上的东西，于是东一棒子西一鎚地要来介绍“群像”，实际上呢，除了那几位警官的身家背景之外，我们还知道了什么？个性么，兴趣么，还是男人间的友情？对了，最后一点是杜琪锋的法宝，还记得《枪火》里几个男人在办公室里踢纸团玩的场景，那是神来之笔，因为气氛到了，感觉对了，一切尽在不言中。虽然廖启智和张耀扬也是老戏骨了，但是几大老爷们硬煽情是行不通的，这几位死得倒是凄惨，却不如《非常突然》最后的简单的一场枪战来得震撼。至于“正义”，别看也是在天台上，别看任达华和甄子丹之间的对话如斯之酷，实际上什么包袱也没抖出来，到底“好人”和“坏人”，“是”和“非”之间的区别在哪里，两个人达成了怎样的共识，雾水一头的我不得不认真地重新审视自己的智商。
 
《杀破狼》的应该谢谢洪金宝、吴京和甄子丹，这是几位的非凡身手挽救了这部本来沉闷的片子。洪金宝走的又是“爱家的黑社会老大”的路线，不过有点不痛不痒的，倒是他的身手跟他的体型一相对比，很是吓人的灵活。吴京GG长着一张千年不变的娃娃脸，习惯了在电视上看他和俞飞鸿JJ玩姐弟恋（这一对个人觉得还是非常匹配的），突然变身做了杀手，再怎么扮阴森，这个杀手还是不怎么冷，倒是一套白色的衣服衬得他身手潇洒，在“漂亮”这一层上，日后说不定真有赶上李连杰的可能。
 
前年在颁奖典礼上看到婚后有些发福的甄子丹GG，心里小声悲鸣了一下——帅哥又少了一个。想当年看《精武门》的时候，宁可忍过十几分钟的广告就是为了等中间过场那一下，甄GG赤着上半身出来耍三截棍，小小的心灵里从此记住了一个词——性感。他大约是第一个用肌肉打动我的男明星，此后有一段时间一直用“尤物”来形容年轻的甄GG，那副英气勃勃的相貌代替了梁小龙成为“陈真”的注解，后来再无人能破。甄GG的腿功是很出名的，私以为单打独斗的话，他应当是武打明星当中的最强者，但是因为种种缘故，总不及李连杰红得热烈，他似乎也很中意武指的工作，屏幕上并不勤快地露脸。
 
甄GG也许也要进攻好莱坞了，因此《杀破狼》里再看到时，又恢复了均称的身材，那张脸孔还是一如既往地英气勃勃，连同他隆起的胸肌，都有一种“健康向上”的感觉。甄GG的身手还是凌厉依旧，他不适合摆pose，同洪金宝这样的高手硬桥铁马地来很显功力，也省了剪辑很多功夫。甄GG的眼神很凌厉，其实是很会演戏的，或者说在几位打出名的明星中，他是唯一一个可以转行去拍文艺片的，可惜《杀破狼》里的情节太琐碎，他的身世，他的“是非观”，他同那个傻疑犯之间的感情，都被剧本糟蹋了，于是留在记忆里仍然只有他敏捷的腿脚。
 
然而就是这部片子，已经赢了票房赢得了一片叫好之声，“惨淡”么——其实多拍几部这样的片子，哄得观众高兴了，投资方自然喜欢了，香港电影市场还是会繁荣的，场面上也不是太难看，只是心痛是医不了了，如果把记忆里曾经的辉煌岁月抹掉，也许会觉得好过些吧

10年前的《杀破狼》，就给了我们一个活生生的现代华语类型片的典范。该片无论是创作方的构思重点，擅长之处，还是观众的期待，电影价值的来源，都是功夫动作场面，所以很自然的一切都为此服务。10年后的今天来看，吴京的球场虐杀，甄子丹对吴京，甄子丹对洪金宝，一个精确的残酷表演，匕首交错寒光凛凛；一个短棍对匕首的高手巷战，飞刀换手如梦如幻；一个双拳四手的会所Boss对决，拳拳到肉十足过瘾。却都是真功夫，毫无特效痕迹，依旧看点连连。

动作场面为先，并不代表其他元素都是敷衍的垃圾，它们的使命是为动作这一一核心服务的。剧情，本片虽是警匪背景，剧情摆脱了现实三观的窠臼，干脆利落。论手黑和血性的程度，警察丝毫不比黑帮逊色，为的就是最酣畅淋漓的对决观感。人物造型，吴京、洪金宝、甄子丹都不是现实中黑帮人物和警察会有的造型，但这身打扮强化了人物的气场，让打斗更有类似电子游戏的幻想色彩。然而虽然警匪的现实背景被极大淡化，警匪题材中最突出的兄弟情义却被最大化保留甚至强化，甚至为此黑帮可以在警局不可思议的嚣张，警察可以毫无原则的寻私仇。为什么？因为兄弟情义能让功夫打斗这一核心更加令人血脉喷张啊。这兄弟情义直接浓烈，渲染起来却毫不磨叽，一组和影片大多数黑夜场景鲜明对比的海滩镜头就交代清楚了。人物塑造也是一样，每个配角都有各自的悲情故事，虽然都挺俗套，但都点到即止毫不令人反感，为的也是让人物的悲剧更好的为残酷的对决服务。

《杀破狼》这个片名，源于什么三颗星的哲理，此类牵强附会的哲学主题自《无间道》开始，港片屡试不爽。其实它更重要的目的是一个令人印象深刻的片名。决战打完了，更有一个不俗的结局，不能说这有多深刻，但它给观众多留了一丝回味。

突出类型的核心，所有的周边元素都为其服务而不喧宾夺主，这就是类型片该有的样子。

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先勾着指头来数数动作影星今年带给我们的印象：《狼犬丹尼》是悄悄地来又悄悄地去，究其原因，弱智的剧本肯定难逃其咎，单靠李连杰的武打来撑场面，可以是可以，但前提必须是要与他在香港时的那伙班底合作。而这部的动作于李打星而言，踮着脚往上拔也只能算中规中矩，一般偏下。成龙在《神话》里的表现根本就可忽略不计，或许他也有理由，改玩爱情嘛。甄子丹在《七剑》中的动作也只剩下了耍酷，要么花里胡哨得让人眼花缭乱，要么站桩般角力像两头笨水牛斗架。好了，这三人都混到这步田地，其他人就更没什么可说的了。动作片沦落到此，江湖男儿是要扼腕长叹的，好在年终岁末，出来一部《杀破狼》，一家伙囊括了甄子丹、洪金宝和吴京三个打星。
影片狠好看！也就是说，动作狠而好看，场面真实，血腥，残忍，暴力。招招到肉，记记见血，打声号声骨断声，声声入耳。甄子丹又回到了《精武门》时代，且再次给我们带来了久违的连环三腿。而这三腿，恰是踹在一代宗师洪金宝身上。这些年来，洪老爷子身材是越来越宽了，岁月毕竟不饶人啊，可胖归胖，老归老，功夫并没全撂下，摆弄起一招一式，竟也干净利落。吴京则更让人惊艳，再不是《太极宗师》里的打老人拳样，也不是《蜀山传》里做青蛙蹦跳样，他改玩起了小刀，正手刀，反手刀，还有左右手互换，那股利索劲，就像是在写草书，而且是狂草。对付警察阿乐的那场屠戮，简直是疱丁解牛。
当然，精彩的同时也带来一些问题。影片后二十分钟几乎全是动作戏，甄子丹侠肝义胆，孤身赴约。头十分钟用来解决吴京，后十分钟则解决了洪金宝，这种处理，像极了《功夫》，仅从动作设计来看，无可厚非甚至还有创新，比如武打中借鉴并揉入了击剑摔跤擒拿角力等动作。但相对于前面扣人心弦黑云压城的文戏，一下又衬出了武力解决问题的简单粗暴，严重点说就是头重脚轻。甄子丹打倒吴京歇都不歇就去打洪金宝，不说在武学上违背了调匀养息之道，对观众的视觉而言，也属于没有节制的狂饮暴食，容易被撑到。共实这种动作戏，在时段上平衡些效果应该会更好，比如像《男儿当自强》那样，开场不久就让甄子丹和李连杰各用单棍先热热身，然后李连杰再找其他人试试手，最后两人再长棍对短棍，双棍对单棍，竹片对白布，昏天黑地斗一场，这般压轴，才算过瘾。
再说文戏。我觉得文戏尤胜武戏，特别是前半部分，压抑气，暴戾气，兄弟情义拿捏得比较到位。单从内容而言，它似乎只是司空见惯的警匪片，但这又是一个警察或者说法律无法解决的故事，洪金宝演的王宝犯案无数，却始终逍遥法外，在警察面前，他从来就没服过软，像琛哥那样皮笑肉不笑的表情都不做，就是一板到底，而且公然示威挑衅，袭警，拒捕，双方的不共戴天从开始一直延续到结尾。他的只手遮天，逼得正义的警察也只能通过私人手段来以暴制暴。因此，影片始终杀气腾腾，有意思的是，任达华饰演的忠哥与他的三个手下，都是莽撞果敢的狠角色，做事不择手段，简直和古惑仔没什么分别，自然，他们也和古惑仔一般兄弟情深。这也使得影片充满血性和男人味，另外，影片巧妙地把父亲节这个特殊的日子与那个血腥的日子重合，侠骨再添柔情及悲情，可谓用心良苦。几个人在办公室连续接电话的桥段处理得很好，任达华那种动作和表情，甚至让我鼻子酸了一下。
总体而言，《杀破狼》没达到《无间道》的高度，但还值得一看，尤其是在闷片看多了的情况下，能清楚地体会到该片的速度感。

老实说，这样一部硬汉云集的电影，任何一个男人都会看得血脉贲张。反正我原本已经昏昏欲睡，结果忽然精神就振奋了，甚至放弃了原来较舒适的看姿，改为正襟危坐，严阵以待。
情节在连贯流畅方面是存在问题，但不足以影响观看。不过影片的气氛和节奏是值得激赏的，剑拔弩张之余，也会来那么一下小温情。影片开头对“杀破狼”所作的解释使得全剧充满了浓浓的宿命味道，一群激于义的警察不惜违反法律、抛弃理智来捍卫正义，本身就带有荆轲刺秦般一去不返的悲壮。重案组和王宝之间的战争一触即发之际，居然是个父亲节。这是个巧妙的设置，于是敌对双方都展现了人性的至真至善，虽然这一切最终归于毁灭。
甄子丹指导的武打的确至刚至猛，极尽暴力血腥，看得人心惊胆颤。和吴京的那场窄巷贴身短打，实在是过瘾之极，虽然吴京的扮相有点差强人意，而且完全是没有性格的杀人机器，但就是好看得不行，紧张得不行。洪金宝日益发福臃肿的身体完全没有限制他的一招一式，依然精彩。
廖启智的演技真的很好，也许这样说很多人未必知道我在夸谁。在警局向甄子丹问到父亲，甄子丹不动声色地说：早死了。他接口，我也当他早死了，却掩饰不住眼神中地落寞；等他看到别人父女重逢后，禁不住打电话回家，貌似轻松地问起那个“早死了”的人，结果却意外得知这个人真的在一个月前死了，错愕之余，唯有泪千行。他弥留之极，眼神的渐渐迷离，混沌，散乱，实在演得太逼真了。
叶伟信的确是个很有自己想法的导演，纵观最近这段时间的动作片，我认为无出其右者，期待他的下一部作品。

电影看到第30分钟的时候，我已经开始热血沸腾了。我觉得肌肉紧张，脖子发硬。这时我充满了担心，害怕如此精彩的电影已经过去了三分之二，所以我屏住气往碟机的播放时间那儿看去。还好，只过了30分钟！

过去了的30分钟，是结结实实的30分钟。杀戮、仇恨、冲突。该有的性格都有了，该扭曲的人性都扭曲了。这时我看到功夫——甄子丹挥起了右拳，从容、潇洒又迅猛地把洪天明打飞到车顶，仅仅是一拳！可以发现这是特技介入的效果，但那真的是无与伦比的一拳，充满了奇妙的韵律感，就像是……生命中不可承受之轻（哈哈，俗套俗套）。而且，绝对暴力。这一拳，就昭示了电影毫不遮掩的暴力倾诉。它不需要太多伪善。


这就是投我所好的暴力！事实上，我们在银幕上有多久没见到暴力了呢？《指环王》暴力吗，那百怪齐涌的原野大战？《骇客帝国》暴力吗，那随着拳劲变形的脸颊特写？《无间道》暴力吗，那缓缓撞击着陈永仁尸体的电梯门？《七剑》暴力吗，那一剑挥出齐刷刷断为两截的小腿？不，不是，不够。暴力是极度压抑氛围中毫不掩饰的痛快发泄！电影中的暴力，不仅诉诸镜头，而且施加在观众身上，挤压你、敲打你、紧扼你，直到你被操控出来的所有的委屈、愤怒、压抑到达临界点，急需发泄不得不发泄之时，它也大开大阖地迸发而出，用最极端的形式和你的宣泄欲望合龙。银幕暴力往往比现实暴力更甚，因为它带来的是淋漓尽致的快感，不顾后果，更没有后果——真正的暴力电影不会让人产生模仿的冲动，它是一次性的：感官上你可以一遍一遍温习，认知上却是过把瘾就死，毕竟它只是最为纯粹的快感。

就此暴力理论而言，《指环王》、《骇客帝国》都是温文尔雅的抒情经典，《七剑》只有武庄大战及格，《无间道》过于浪费智巧。我心目中的暴力经典，首推《乌鸦》：含恨死去的摇滚歌手突然复活，心中充满对爱妻的悼念和对杀人者的仇恨，展开血腥复仇。《乌鸦》用最温暖的回忆对应最悲惨的命运，而后展开一丝也没有犹豫的暴力宣泄，仿佛一幕燃烧着街道下着无尽冷雨充满死魂灵的摇滚歌剧，每一次观看我都热血沸腾——那种从李国豪饰演的角色身上传递过来的愤怒让我浑身战栗。

还有吴宇森的《喋血双雄》。观看这部经典的时候我恨不得从凳子上跳起来，但是吴宇森又将我死死按在那里。我心中的压抑在朱江被殴那一幕达到了顶点，好在，暴雨一样的子弹立刻就来了！黑夜中烛火通明的教堂，一身白衣的小庄，纷飞的白鸽，圣洁的圣母像成碎片散开，数不清的坏蛋涌了进来，然后有慢镜展现那些愤怒的子弹倾泻在他们身上时他们夸张的抽搐或者向后飞出撞碎窗玻璃的姿态！当这场祭典一般的战斗结束，瞎了双眼的小庄和珍妮爬在泥泞和鲜血混合的地上，却再没有相逢的可能，此时我再没有力气蹦起来了。我陷在极致暴力过后的伤痛之中，这是这部暴力电影给我施加的真正暴力。

《杀破狼》甚少伤痛，哪怕它给了任达华无数个悲哀的眼神，哪怕让我们看到洪金宝的老婆有多漂亮小孩有多可爱，哪怕那个来不及看看女儿礼物就横尸街头的探员阿琛。那些只能带来我心中的一些惋惜。所有温情的点缀都只是为了衬托出一个恶之循环的世界。这样的世界里，每个人都在为自己的罪付出代价，命运阴霾密布，此时只有利刃、枪械和拳脚杀出一条血路！

于是有了喷薄而出的暴力。毫不客气地说，甄子丹赋予了这部电影以灵魂——尽管叶伟信的叙事保证《杀破狼》有一个足够漂亮的躯体供我们从头至尾流连，但是对于影片而言，最最重要的，除了动作，还是动作！

杀破狼是一部很男人的电影，与李仁港同期上映的猛龙来说确实高出一筹，叶伟信的作品很有自己的风格，即使在高潮决斗的时刻也闪耀着人性的光辉，我看到的是88分钟的版本，不知道是否被处理过，但仅这88分钟来看，故事也非常精彩，正义与邪恶，兄弟们的亲情，也许显得有点老套，但处理起来非常有张力，在精彩的功夫之余，处处显露真情的主题，当然是兄弟情、父子（女）情，并且并不以主角的善恶而脸谱化，这也是为数不多让我在欣赏精彩功夫同时感动的电影，之前只记得郭富城李若彤的《你是我的英雄》。
电影是商业先行，要考虑票房，李仁港在拍少年阿虎时与吴健豪合作，猛龙也是主打吴健豪，可能吴外形俊美的原因，但实在是表现一般，出现的主角太多为了照顾电影市场，堆砌不少两岸三地明星，感觉却适得其反，而且明显吴健豪号召力不够。虽然整体上来看尚可，但与《杀破狼》相比，确实显得故事情节不够集中，《猛龙》的枪战戏拍得比较有特点，张力相当棒，但是开枪虽多伤亡太少，情节也有瑕疵，有些细节比较牵强。
两部电影都出现了洪金宝和任达华，当然在杀破狼的戏份都远比猛龙重。
尤其要说的是任达华，在其最近参演的电影，虽然大多都是陪角，却都是警察（《黑社会》除外），而且，大多是比较正面的脚色，即使黑社会也是大佬级别。而在九十年代，他可演了不少变态色魔，杀人狂魔之类的角色。而且几乎合作的几乎都是香港一线女明星，是当仁不让的主角。可见，一个演员的可塑性相当强，而且仅从外在是无法判断一个人的身份。
说到这意犹未尽，导演使用成奎安（大傻）一般都是傻傻的黑社会角色，但有一部电影，记不清楚导演和名字了却使用他演黎明的父亲，而且是一个不错的父亲，我感觉效果特别好，看来演员还是不要做定位，尝试总会代来惊喜。

如果没有那么多的血腥镜头，这部片子可以和无间道相提并论。

甄子丹与吴京的对决，有许多的李小龙的影子。

甄子丹演警察，很酷很柔情。