火线特攻

那个心理医生给他们两个一人一个本子
叫他们写下自己的想法，但是本子只属于自己

花样年华里，梁朝伟最后的最后还不是跑到吴哥那个旮旯对着一个小窟窿说出了那个秘密
然后再用石头盖起

留于笔尖止于心头
如果心里没点秘密，大家说那是简单快活
但是你又觉得怎么就是活的不够味
有了秘密，大家会觉得那是累赘那是沉重阴郁的源头
但是你又觉得仿佛是有了各种藏宝图的梵蒂冈，充实！
别人括噪着高谈阔论的时候，可以淡然而微笑

或者说：神秘的微笑

中国人看外国电影，尤其主人公名字很复杂的时候
对名字很不敏感
看完时候，老公还是说，那瘦子给那胖子顶罪的，叫那胖子继续未完的事业
我也迷惑了，因为我也有类似的感受
但是我很确定地告诉他：
就是那瘦子干的，这样缜密的杀人手法，还带有如此浪漫的手段
那胖子做不到！电影从一开始就讲清楚了
而且那瘦子本身就是象棋高手，
而且他为什么二次去杀那俄国人？
第二天从不早起的老公居然早起又去重温了一遍

看完后他告诉我：真的是那瘦子干的
但是我又迷惑了：似乎两人都有份？那瘦子去杀俄国人和强暴胖子的女友，只为帮朋友顶罪？

不是，都不是
仅仅因为那无法释怀的秘密
帕西诺内心很矛盾很挣扎

他渴望被抓住，甚至主动帮同事分析：罪犯就是警察
他又渴望逃脱，布局非常谨慎，即使看到好友被怀疑，他甚至有些松口气

他渴望死亡，从决定第一次杀人开始，他就已经想好了最后的归宿，他随时可以死，以前可以为朋友挡下子弹，这杀戮开始后，也可以随时死，突然意识到好友深陷怀疑泥沼时候，他不惜暴露
他又渴望生存，他二次去杀那俄国人，他看着好友被误认成了嫌疑犯，用他的话来说：我也有份。他录了相又毁掉，最后又想逃生，

但是又想死亡，又想逃生，矛盾纠结着他

因为秘密，童年的秘密
留于笔尖止于心头，
他无法大声与人分享这样的痛苦
不幸的童年驱使他去消灭一切的罪恶
即使如此也无法平息他内心的原罪感
不是说童年有过这个经历，成年后很多都会成为同性恋
譬如霸王别姬里

德尼罗是他最美好的理想化身
他有时候想毁了他
有时候恨不能牺牲自己呵护他

因为秘密啊
人格分裂如帕西诺
怀着怎样的痛苦追随着这世上他唯一的景仰而活着
是的
当偶像也只能用阴暗而非光明的手段，往逃脱惩罚的罪犯家里放枪的时候
所有的恶，在帕西诺上打开了

他要杀~~~~
留于笔尖止于心头
根本不足以抚平那颗分裂成片状的心

     我选了推荐，大致是因为这两个老头子，而毕竟电影也不算差。
     很想说一说两个人的关系。
     先定性吧：我觉得Booster对Turk是有基情的，而且是夹杂着恋父的基情。
     有人诟病说Booster莫名其妙当Turk是偶像，Turk并不是个可以成为他人偶像的人。
     倒是觉得，首先大概Turk很难成为一般意义上的偶像，他并不是多么地智慧、多么地有才干、多么地强大，人格上也有很多的缺陷。但是显然这些都不影响他成为Booster的偶像。不过不得不承认影片在这方面居然没有作出相应的铺垫，两人的感情基础表达得虽然已经很好，但是考虑到“偶像”这个层面，还不够充分。只是流于话语间。
     有人说Booster是Turk与其情人间的第三者。其实说不过去。当然Turk有调戏此女的时候，但是最后鸡奸此女，说明了一切。他对这个女人，不是爱慕，对Turk和她之间的关系，也不是嫉妒，而是彻底的厌恶和痛恨。而正是这个痛恨，进一步说明了基情的存在。
     电影的导向是朝着基情的，结尾处算是点睛，但是显得有些弱，不管是台词还是表演，都有些弱。
     至于结尾处Turk的表现，我想是因为Turk是怀揣着原来的信仰的。Booster这个时候已经是一个彻底的罪犯，他的表现也正正地符合这一点。Turk应该是处于一种认知上的混乱中才对。而他对Booster并没有相应的基情，那个女人，就是证据。
    Booster的基情由何而生？年幼时期受虐，而施虐的是眼中的宗教权威。价值观崩溃之后，寻求价值观上的依托。Turk正是这样的一个依托。信赖、依赖、时间堆积起来的感情，终于转化为基情吧。这算是电影的逻辑吧，但是也是个说得过去的逻辑。这样的现实例子也是有的。
    
    但其实我并不赞同电影中的基情表达。这更像是被作为了一个噱头，一个卖点，其实无助于电影自身的完善。显得有些戏耍。如果非要说它烂，这倒是一个很客观的烂点。
    至于说这片子开始时卖关子、躲躲闪闪，结局大转折，过于老套。我倒是挺接受这样的老套的。这种类型的片子看多了，确实会觉得乏味，容易审美疲劳。但是正是因为多了，使之已经成为一种表达手法，一种常规的布局手段，而很多故事，正是因为这样的布局而显得精彩。如果要评判这种布局，似乎只论喜恶与否而不论好坏与否，是比较公允的做法。
    
    关键是，电影虽然在二人的名字上卖了关子。但是还是给出了很多提示的。这样就比较有意思。
    Booster在开场的时候看那个神父领着小孩儿的神态；
    以及心理医生所言这个诗歌男其实就是想留给警察线索显示自己的聪明而获得成就感（Booster首先引导大家认为嫌疑犯是个警察，而Turk则竭力回避，Turk的表现与心理医生的解读恰恰相反）；
    还有看到Turk的情人说Turk的笔迹与诗歌男的笔迹根本不一致的时候，就完全有理由猜到是Booster了吧？
    再有Booster在大家都怀疑Turk的时候，各种对Turk进行避嫌和帮助，也算是一种基情的展现诶。
    
    比较有感触的地方。
    一来是是两个老头的暮年抉择。尤其是当中那个棒球手的故事，400分，已经可以功成名就，在最灿烂的时候飘洒而去，却仍旧坚持，制造了更灿烂的406分。
    Booster正是这样去选择了孤注一掷，结果使自己的人生，转了个圈再度回到原点以至于无，没有灿，却最终无奈地烂掉了。Turk显然也是不甘心的那种，最后还是平静地接受了做棒球教练的命运。
    二来是影片中对恶人的处理方式。当中该受到惩罚的，都不同程度地受到了惩罚。逃过死亡的二人，显然也并不好受，尤其是俄国杀手，很是惨淡。
    整个片子中都包含着这样的气息：并不指责这个越权而用死刑处决恶人的做法，而每个恶人的受罚，都是畅快淋漓。这个理念的表达，我还真是喜欢。当然其实很多片子都用过，算不得新鲜。

    看到有人讲摄影不好。我一直不太留心这类影片的摄影效果，过得去就行了的。况且也不大懂，就不多说了。
    只是觉得实在没有找到太多把这部片子定义为烂片的理由，而金酸莓奖显然也算不得是评烂片的权威。个人理解金酸梅把阿尔帕西诺提名为最差男主角，不是出于对他的表演能力的评价，而是由于他在当中垂垂老态却吊儿郎当的形象不好让人接受吧。
    
        

本片由阿尔帕奇诺、罗伯特德尼罗主演。两个演员都是演艺界里教父级的人物。不过对罗伯特德尼罗我知道的很少，之前也没看过他的电影。阿尔帕奇诺我看过他演的《教父》系列，只有三集。但是真的非常喜欢看他演戏，他只要一站在那，就已经是一出戏。
剧情我就不多说了，确实是出乎我的意料。导演在情节的处理上（德尼罗的火气、帕奇诺的内敛、众人的反向误导）使人走进了误区，也使最后的剧情达到了高潮。在地下场的最后一场戏，就是两个老戏骨的飚戏。可能是个人偏向，我更喜欢阿尔帕奇诺的表现。他的眼神、他的脏话、朝空中开出的数枪，是最后的疯狂，同时每一个动作都流露出一种悲凉。失去信仰，走投无路却又无法回头。这部戏让我见识到了老男人的魅力，人老了你可以不再帅气，但是你一定要有内涵、有东西。眼神中的积淀，脸上的沟壑不是我们这些小辈能够领悟的，能够模仿的。
本片告诉我们，无论你做什么，一定要有自己的信仰、坚信。一旦你不小心打破了或被别人打破了，要寻求帮助（心理辅导），弥补你的信仰、坚信或确定新的信仰。因为只有信仰才能使你生活的有意义，不是行尸走肉。另外不要走极端，哪怕是极端的正义那也是邪恶的、危险的。还有任何时候回头都不晚（话是这么说，不过我要想真正想明白这些话，还需要十几年甚至是几十年）。
这是一部好影片。冲着两位老戏骨，值了！

正如題目，如果不是因為這兩位老戲骨，我是斷然不會去看這電影的

時光易逝，只能說，長大了、成熟了、老了
艾爾帕西諾，羅伯特德尼羅
想到你們，還是那種黑手黨大佬象
我愛你們

看之前完全不知道介紹
完全不清楚劇情
所以，最後的逆轉，還算有點驚訝
這倒好，否則，如果真的四平八穩的繼續下去
這電影也許在mtime連7都達不到……

其實常人懲治罪惡的劇情
從勇敢的人，到蝙蝠俠
各種各樣的類別
實際上，兩個親近的人最後的對決也屢見不鮮
劇情并沒有特別大的新意
倒是鏡頭的運用讓我覺得蠻不錯的
而最後兩個老傢伙追逐的場面
讓我想起無間道，讓我想起80年代的電影

希望我們不再變老
再一次，我愛你們

  葛优在《甲方乙方》的旁白中说到：1997年过去了，我很怀念它。当这个嘴里难得有个正经的光头在大雪茫茫的时候说出这句话的时候，连他的整个身影都变的伤感起来。在这个新旧交替的时候想到这些，沧桑的意味不言而喻，当罗伯特德尼罗和阿尔帕西诺两个堪称最伟大的演员在《正当杀戮》中相遇的时候，他们更多的时候也是想起那个电影最繁华的1995年吧，想起那部《盗火线》，那个只有月光的工地里，那个警察抓坏人的场景中，德尼罗被击中了，而阿尔帕西诺那一枪中的不舍，只是在十三年后还给了德尼罗，而阿尔帕西诺扮演的只是倒在他的怀中，嘴里说着那些与剧情有关但与我们无关的台词，我们只是看着他们苍老的脸，两张我们一直熟悉的脸再一次聚在了一起，再一次哭泣。

 

   当我开始接触电影，德尼罗和阿尔帕西诺都已经不年轻了，我从《教父》《出租车司机》中寻找他们年轻的影子，但是慢慢这一切都不再真实，你看到的是一次次的死亡和一次次的诀别，次数太多慢慢成了一个习惯，当这两个男人从银幕上经过的时候，剧情就不重要了，通过他们我慢慢知道了什么叫挽救。德尼罗曾经骄傲的说：他是这个时代第二好的演员，但第一名还是空缺的。当他说这句话的时候，是不是留下了一个余地，至少阿尔帕西诺是和他同时代唯一一个可以和他并列第二的人。没有人会喜欢一个孤独的时代，当缺少一个值得尊敬的对手时，百无聊赖的寂寞会吞噬了自身，而更恐怖的是自己被另一个时代所吞没。前天费德勒再一次输给了纳达尔，那个曾经称霸世界的费天王终于哭了，他最终知道了那个答案，他的时代已然不再。从艰苦打拼到世界第一，再经过漫长的独孤求败的寂寞感，然后是面对纳达尔异军突起时的欣喜，最后无奈看着自己一次次败给那个曾经的新人。王者终其一生似乎也就是这个轨迹。

 

  在老家过年的时候，哥哥教我那不到五岁的小侄子唱当年他在酒吧驻唱时的《蜗牛》，他大概也想起了当年在厦门的艰辛岁月，但那时他还抱着一颗当歌手的梦想，年轻的很。现在的他把这些讲给他那还不是那么懂事的儿子时，不知道有那些心情在里面。在家的时候，整理那些扫描进电脑的老照片，看到那些曾经的微笑，自己离谱的变化着，看见那些熟悉的面孔，总是会不经意的去怀念那些没有烦恼的日子。当年哈那推荐今何在的《中国式青春》时，自己也是那样简单的被抓住，然后开始没日没夜的录制广播剧，那样的兴奋感是伴随着酝酿中的怀念产生的。如同失血的影像在慢慢停滞，最后是木马的《Feifei Run》的悲伤，用我不悠扬的歌声温暖你整个旅程……那样的悲伤在阿尔帕西诺的《情枭的黎明》毫不遮掩的撒露出来，那个深凹的眼眶带着深情的诀别，死亡在最光明的时刻来临，来来往往的人群和那个梦一样的目标，一切都变得模糊。

 

  同样在1995年，那一届的台湾金马奖颁奖典礼上，歌神张学友和同样如日中天的王菲走上颁奖台为最佳电影音乐颁奖，两个人在台上开着玩笑，国语很烂的张学友和忘词的王菲，十三年前的他们看起来那么年轻，最后上台的是替没有到场的陈升领奖的刘若英，奶茶那天打扮的很嫩，像个小学生得了奖状一样那么高兴，她笑的无法控制自己的情绪：陈升说他不敢来，所以我来……而大屏幕中出现了张国荣的身影，提名但没有得奖的他满脸笑容优雅的鼓着掌，多么动人的一幕。背景音乐响起，陈升，我的美丽与哀愁。

 

  李连杰和成龙为了一个承诺，等了十年终于在《功夫之王》里相遇，而同样是相望十年的是贾樟柯站在长江的三峡凝视着那个《巫山云雨》的时代。

 

 我们总会被一些漫长的东西所感动，电影中垂死的阿尔帕西诺对德尼罗说，你是好人。德尼罗则喃喃的说，我们是对的，我们是对的。

   很明显，我是冲着两大老戏骨罗伯特和阿尔帕西诺去的。

   其实，我基本都没怎么看过这两位老人家的经典影片，阿尔帕西诺的闻香识女人倒是看了，罗伯特我就比较不熟了。但我知道他很有名，所以，我选择了这样的影片来作为消遣。

   一向喜欢警匪剧的我，其实对这个片子的期望并不大。毕竟，警匪题材太多了，估计也拍不出什么花哨的东西。不过，人骨拼图我始终觉得很赞。而正当杀人，实在让人有点失望。

   无论是所谓的失去信仰，还是，为了正义，总觉得阿尔帕西诺杀人的动机有点牵强，而且一开始还故弄玄虚，到最后也没明白其实他最终想表现的是什么？也许是我理解力有限吧。

   倒是这老哥俩，总是一副哥俩好的架势。蛮诡异的关系。想深点可能就会觉得其实他俩是相爱着的。。啊哈哈。。