猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 热闹和热血之间
“我们赢了一场比赛，却输了整个江山。”
其实“侠之大者，为国为民”之类的话，我向来都觉得空洞而可笑，与那个空手抓星星同样可笑。但不得不承认，这句话把我给结结实实地震撼到了，就好像看到有人试图张臂挡住洪流，虽然那人武功盖世英雄无敌，甚至不惜性命，但仍被汹涌浪涛吞没，只余下那股挥之不去的无奈和悲凉……
热闹的是武，热血的是侠，佛山无影脚热闹与热血兼具，喜欢黄飞鸿系列正为此。
2 ) 黄飞鸿之王者之风|数字游戏
赵文卓版的黄飞鸿，当时还没到网大的程度，还是可圈可点的。
但是总感觉，少了点什么。
虽然梁宽和鬼脚七还在，但就不是那个味道。
或许，是因为关之琳不在？
缺少了十三姨的黄飞鸿，开始大玩“种马”套路，一边和自家小姨子玩暧昧，一边又和红灯照的美女纠缠不清。
当然了，红灯照的美女，大概只是单相思而已，但是十四的态度，可有点说不清楚了。
这一点，梁宽他们只是徒弟，也就是嘴上一说，图个乐子。
但是身为“干姐夫”，这事儿有点实在拎不清。
咋整啊。
过两天，十五也要来，看这小子“人见人爱，花见花开”，桃花开了不停，可有点不好办。
不过呢，也不需要太操心了，后来十五也没来，即便是到了赵文卓的网大版黄飞鸿，十五也没来。
故事结构相对薄弱了，无奈之下，只能让莫少聪和熊欣欣扮女人逗笑，实在有点“江郎才尽”的意思。
故事里头的感慨，其实在狮王争霸里头也有过类似。
小老百姓的折腾，说穿了不名一文。
所以，“匹夫有责”的重担，在“干姐夫”的口中说出来，多少有点别扭。
3 ) 天马行空
前几天又复习了一遍黄飞鸿，确实好，新武侠电影的开山之作，但发现香港导演真是天马行空的可以，第一部武状元和林则徐禁烟，应该是道光年间。第二部男儿当自强跳过了咸丰同治光绪和孙文搞革命。第三部狮王争霸是李鸿章的洋务运动。第四部王者之风还是洋务运动。幸亏演员导演都老了，要不然一直拍下去，五四运动、抗日战争、解放战争、改革开放、精准扶贫......
4 ) 《王者之风》——盗版《狮王争霸》
有李连杰版黄飞鸿珠玉在前，《王者之风》的地位实在太尴尬了。这我看来，这部电影完全是穷人版的《狮王争霸》，白莲教变成红灯照，争中国狮王变成大战八国联军，李连杰变成赵文卓，十三姨变成十四姨，原来赏心悦目的武打设计变成天外飞仙的吊钢丝特技展示……
当然，最重要的是主角换了，不得不说，赵文卓太嫩了，很多表演浮于表面，没有岁月历练是不可能演出一代宗师的气度的。在此之前，黄飞鸿都是用情专一，铁汉柔情，赵文卓的黄飞鸿突然玩起了多角恋，十三姨根本没出来，冒出来个十四姨，和十三姨留过洋，穿洋服的经历一样，甚至发型都一模一样，你这是何必呢？别管是不是关之琳，就叫十三姨得了吧。红灯照的大师姐也看上黄飞鸿，唉，搞得黄飞鸿英雄气短，儿女情长。
在这一部黄飞鸿中，我发现其他正面角色都很狼狈，强如鬼脚七都被打得屁滚尿流，英雄盖世的黄麒英竟然被红灯照迷香搞掂捆起来等黄飞鸿救，为了突出黄飞鸿的个人英雄主义也不必用这样拙劣的招数吧。金庸的小说之所以好看，很大一个原因是里面高手迭出，每每有群雄并峙的壮观场景，就算萧峰、郭靖不一定是最强选手，也丝毫不影响他们的英雄形象。
最后说一下武打场面，吊钢丝的痕迹太明显了，前几部中飞来飞去的镜头都很扎实，在飞起之前都要有一个借力（除了无影脚），这和小说源于生活高于生活的创作原则类似，而《王者之风》里飞的太夸张了，黄飞鸿动不动就飞在半空中施展无影脚，最后决战时如此，打个小喽罗也是如此，前几版里面黄飞鸿用雨伞搞定小混混，用平平常常的一脚搞定气焰嚣张的四大门派（《狮王争霸》）。袁和平说李连杰就是一部功夫字典，什么功夫都懂，大概赵文卓的功夫的确没有李连杰扎实。
以上纯属扯淡，没啥技术含量，观之一笑即可。
5 ) 浅论《黄飞鸿》（五）
《狮王争霸》之后徐克的团队又拍出《王者之风》等系列电影。在我看来，虽然珠玉在前，《王者之风》依然可算是经典。我不懂武功，却看得出赵文卓的身手亦是潇洒自如、刚柔并济。在承载了继承经典的重任下做到了个人风格的适当融合与展示。 这部戏中令我印象最深的是飞鸿与爱国将军的情义。与洋人安了机枪的怪物狮子对抗中，清朝狮队一败涂地，同时失去了他们的主将。悲凉的气氛中，一头全身戴孝的狮子缓缓出现。这狮子虽是布衣竹骨，却实在是有灵性的。到了将军的灵堂前先是向灵位望过去，沉吟缓行之后屈膝跪倒。正是飞鸿来拜祭。电影中闪现着将军的音容笑貌和飞鸿悲愤的写血书立誓，如此强烈手法，仿佛是编导对那个时代的控诉。此情此景令人动容，作为观众真的感激他们奔涌着热血的创作！最后，编导们用最最沉重的方式揭示了电影的主题——打赢了比赛，失却了江山！其实看了这部戏每个中国人想到都会痛的那段历史，被毫无遮拦的显示在大银幕上。好一个愤青制作！ 最后记录一下这个经典系列的幕后团队：导演兼编剧，后来做监制是徐克（《英雄本色》《黄飞鸿》《蜀山》《新龙门客栈》...）香港电影新浪潮的顶尖儿高手，他的胸中涌动的是融会中西方文化，并以中国文化为骄傲的热血。有徐克参与的《黄飞鸿》电影，时时处处展示着这位鬼才导演的激情与深思。而他的身边又有美术设计叶锦添（《卧虎藏龙》获奥斯卡奖）、奚仲文，摄影师刘伟强（《风云》《无间道》的导演），金牌监制崔宝珠，武打设计先有刘家班（《醉拳》系列），后有袁和平（《精武英雄》《太极张三丰》《黑客帝国》《霹雳娇娃》）、袁祥仁通力合作，出品人的名字里还有邹文怀（先是邵氏电影公司的主力后成立了嘉禾公司）、香港电影金像奖主席导演吴思远。真不清楚到底是这样一个经典的团队成就了《黄飞鸿》系列新的崛起，还是因为有了电影的历练这个团队出来的人都成为后来香港电影的中流砥柱。 到此，我要说的黄飞鸿系列电影可以告以段落了。为了心中15年不变的情结，为了激扬过热血的名字，为了那一部部令人血脉喷张光华闪耀的优秀电影，我停不住敲击键盘的手。现在，趁那些的镜头依然能够点燃我的激情，我在光影交错的长河中汲取点滴，尽力记录——记录电影，记录生命中心灵的感动！
6 ) 从黄飞鸿电影来看历史
从电影结尾八国联军进北京老佛爷西逃来看，这部电影讲述的是1900年间的事情。在八国联军进北京之前，义和团运动在北京天津相继轰轰烈烈展开，电影中的红灯照号称是扶清灭洋。以屠杀洋人为目标，其实也就是义和团的一个分类。历史上也确有红灯照存在， 多是当时社会中下层的妇女参与，以宣扬飞天、刀枪不入的为主，以屠杀洋人为主要目的。电影里有关红灯照的片段，是除了参加舞狮大赛之外的一条线索，贯穿了整个影片，红灯照大师姐和黄飞鸿之间的情愫也融合在其中。可是从红灯照下迷药绑架黄飞鸿家人和弟子来看，这不赤裸裸的流氓手段么，大师姐在对神父下手时，也是心狠手辣后被黄飞鸿阻止，可见我国习武之人是推崇仁者无敌，而不是欺负弱小，红灯照本身并不是我国传统的崇尚武德的武术派别，纯属旁门左道。
在对待洋人的问题上，以十四姨为代表的留学派给出了答案，即自强自立也接受外国先进思想，从她办报纸宣传女权思想即可看出，可惜当时的人们多愚昧无知，报纸只能用来包装东西。黄飞鸿告诉她，如果想办报纸只能先办学校，确实是这样，只有教育才是最强大的武器。在这里，不得不提到从那时候兴起的教学学校，无论是沪江大学、圣约翰大学、燕京大学、辅仁大学……还是贝满女中、汇文中学、圣玛利亚女中等著名中学，都是具有基督教背景的学校，包括医院，现在很多国内著名医院的历史都是和教会有着千丝万缕的关系。教育和医疗，从历史角度来看，西方社会在那时候是走在中国前面的，不少外国人进入中国都是抱着传教的目的，带来西方社会的文明和科学，当然也不排除有坏分子混杂其中，但是义和团还是红灯照，都是以杀洋人为己任，以为铲除了洋人异教即可达到天下太平，想法太天真。当然，直到辛亥革命之后，大家都以为推翻了满清就是好日子了，却不知道前面的路走向何方。孙中山是一个清醒者，落后愚昧的国民，混战的军阀，这些都是比清政府更大的敌人。（话说最近想到为什么孙中山被尊为国父，为再造共和辞去临时大总统职位，只有不贪恋权势的人才有可能真正的造福苍生，反观袁公，本来可以到亚父位置甚至取代孙中山为国父，却因贪恋名利权势逆历史潮流而一世英名全部毁掉，并且永世不得的翻身。如此说来，将来的天下还是国共之争，这句话呈给我小叔。）
影片中黄飞鸿的父亲说，我们赢了这么个牌子却输了整个江山 ，准备回南方复国。我记得高中历史课上，班主任还在说，习武者也有爱国者，霍元甲、陈真，可惜他们的一己之力并不能改变整个中国的命运，况且冷兵器时代已经过去了，南拳北腿都不能和毛瑟枪相比，都到这个时候了，义和团的拳民们居然还相信刀枪不入的神话，义和团当然不能救中国了！再回到现实，去年的时候居然还有人在打杂日本商店、日本汽车，历史过去100年还要多，历史到底有进步没有？
黄飞鸿系列电影之所以好看，除了演员的选角，导演的技法，还应该归功于编剧的高明，黄飞鸿即拳脚了得又热心爱国，同时并不盲目爱国，对待西方文明保持理性态度，同时崇尚武德。
boring…赵文卓还是没有李连杰的范儿啊…ps，每次中箭都是胸口，每次看到中箭，都胸疼…
落后真的要挨打啊，阿兰成都将军挑战八国巨狮那段，真让人凄然泪下......我们赢了这个牌子，却输了整个江山！
没李连杰的经典
直到现在才知道赵文卓演过黄飞鸿，他演黄师傅还算合适，20岁的演技和气质也还是不错的，只是不明白徐克要捧人为什么不另找角色、非要让他接李连杰的棒（做别人第二好吗，虽说李连杰也不是第一个演黄师傅的人但毕竟中间隔了好多年），剧情缺乏新意，红灯照炒了第二部白莲教的冷饭，狮王争霸炒了第三部的冷饭，趁着十三姨不在，从石头缝里蹦出来个十四姨跟黄飞鸿搞暧昧，这难道不算崩人设？ 前三部都有明确的大boss，而且人物立体各有特色，而第四部煞有其事的找来了一中一洋的周比利和钱嘉乐，但人物扁平，戏份也少得可怜，似乎就为了最后出来跟黄师傅打上五分钟的架，真没意思
前几作都能看到和时代背景的联系，这个纯粹就是莫名其妙地去Cos Play大作战，打完了之后突然发现北京沦陷了
黄飞鸿系列中无功无过的一部。红灯照的仙姑都是城乡结合部的即视感，唱山歌也是醉了。2014.11.21成都
我认为这绝对是黄飞鸿系列里面数一数二的佳作！壮绝无比！
今天CHC动作影院又放了。好喜欢钱嘉乐演的那个长发军服男。
那时候的桌叔儿好帅oooo....相貌处于巅峰期。重新回顾了下。。
小时候这部在地方台播的次数最多，八国联军那奇行种的“舞狮”真是猎奇的儿时梦魇；但重看就发现这不就是把第三部又翻拍了一遍，赵文卓的荧幕魅力较之李连杰终究稍逊一筹，但陈继铭的面相真是伟光正的绝佳代表，招式间浩气尽显。
赵文卓更适合黄飞鸿
如果不是编剧明明写着徐克，我真是以为哪个小编剧照着狮王争霸抄的。黄飞鸿前三部传统绅士严肃禁欲冷幽默的宗师范儿全部崩坏，变成一个年轻气盛见妹就撩凌厉凶狠的高手。动作设计在塑造角色时也跟剧本一样，前三部黄飞鸿对小喽啰大多是教训，这一部对小喽啰，还全是女的，都往死里干，毫无宗师风度可言。十三姨不在就被十四姨撩了，打完一圈红灯喽啰还对仙姑笑，有没搞错……很多人在争李、赵两版的黄飞鸿哪个好，我觉得赵文卓的动作表现跟吴京挺像的脆而凌厉，节奏短快，少了宗师的沉稳飘逸，但是动作是动作导演元彬设计的，还是不能怪演员。赵文卓版黄飞鸿比李连杰差的除了自身过于年轻表演过于青涩和不够沉稳之外，其他全部差在制作班底上了。其实可以看出这部根据赵的年龄把黄飞鸿的设定都改年轻了，但是事情却发生在李连杰版狮王争霸之后，矛盾。
客观地讲，此片绝对是一部佳作，评分低完全是因为赵文卓的个人魅力不如李连杰。
电视播又看了下，当年是赶拍出来跟肥晶《铁鸡斗蜈蚣》唱对台？赵文卓这几部都不大能看，动作设计越来越扯，这集差不多算劣版狮王争霸，洋鬼子跟红灯照都给黑了一通，黄飞鸿拳打八国联军，脚踢黄莲圣母，徐克偏好的低机位把赵文卓两个鼻孔拍得堪比尔康。
谁接班李连杰演黄飞鸿都木有什么好下场
不是赵文卓的黄飞鸿不好，而是李连杰的黄飞鸿太好了。
语录：十三姨就已经够了，还整个十四姨，十五姨又说下个月来，你说怎么收摊啊真是！
既不是徐克，也不是王晶执导，这次换成了“七小福”的元彬，所以在动作戏上，的确硬桥硬马，没什么好挑剔的。如果喜欢看刘家良的《少林三十六房》一类的习武闯关类型电影，这部电影是个不错的选择。令人印象最深的是两大动作戏噱头。一个是黄飞鸿大破红灯照的各种机关，木头桩变成了灵活的多米诺骨牌，屏风成为充满危机的险墙，至于纸桥、钢丝线，都尽皆用上，让赵文卓饰演的黄飞鸿像是一个游戏中的主角。而最后那场铁狮子斗八国狮子，也是“奇技淫巧”，喷火、镰刀、机枪，充满了浓重的邪典味道。颇为遗憾的一点是，这部电影中的黄飞鸿，只剩下了马不停蹄的打斗、救人，而很少有情感上的描绘，更不用说一些趣味性的闲笔。这种缺憾，可以说，就是武人导演和文人导演的区别，元彬和刘家良虽然功夫底子深，但是相比于徐克和王晶，终归少了那一份闲
徐克让出指挥棒，沦为商业动作片。
上集狮王争霸，你这集居然还耍狮子而且重复两遍？未战已露衰相；赵文卓帅气飘逸确有相当水准，狠亏在前任起点太高而时间点又太近让观众很难接受；红灯大师姐王菁华远比莫名其妙十四姨王静莹更具魅力和可塑性，后者曾连续被黄飞鸿铁猴子热捧都没红起来；对打之前为什么都要去“踹城墙”？两星半……从前三部敌/武走势看李连杰退出该系列的必然性：首部对北派和洋人，打斗炙烈脑门穿孔；次部对白莲与大内，打斗仍燃但已明显收敛。对方均败亡在自身的凶狠无度；第三部狮王争霸，黄飞鸿的武功已退格到用来止争和教化……此一路向缓的大趋势下突然要把系列第四集又改回到比首部更猛的与八旗红花联手一致对外？非常困难，甚至连导演都换成了元彬。至于后来的铁鸡斗蜈蚣，有点接近施瓦拍最后动作英雄的概念，已经拐向无厘头自嘲模式，不能被归类在正传系列。