1 ) 关于一次100分钟刀下留人的散点非透视
作为近年商业又原创的作品来说,这个阵容和水准是不错的,搁置了一假期后现在才看,于是说些零散的感想。
>山寺宏一,您辛苦了!
一般看日产遇到有中文对话的部分多会很奇异,比如在金田一人鱼的剧场和美食侦探王里的日本人扮中国人说中文时那种感觉让人难以言状。问题一般不大出在语音上而是出在断句和“什么时候该说什麽时候不该说中文”这两点上——于是我们看到罗狼在最后阶段说中文和说日文各自的必要性已经被打乱,腾腾杀气在一字一顿的中文字词之间迂回缠绕,最终涓涓细流般涌出。
如果是中国人大概就不会出这种问题了吧,只希望中国人的语言天赋在原创动画上能有用武之地,有朝一日。
顺带想说的是,俺一直没发觉长濑智也也有这般的声线……也没想到竹中那么快就挂上去了……
>很男性?只男性?
坏脑筋的Clamp发型正太搭配【背负(朦胧的)心灵伤痕沉痛过去】的大叔甲,再搭配有张狂执念的大叔乙,外接风午云云……
也许无名和罗狼最后的一段厮杀及罗狼对对手的渴望一时唤起了我对“以厮杀代替拥抱”的联想,但那这只是罗狼的单方面愉悦。然而真正的问题似乎【可以】出在下面这个镜头上……
http://www.douban.com/photos/photo/132661235/……|||
于是使劲回想小次郎和巨云真正双双无邪的豪爽模样,荡涤杂念。
高潮时的血腥程度可以说比动画化的前几集无限之住人更甚也不一定(那老爷子手被砍了后悬在那里他还在唠叨,这段我觉得颇有点黑幽),激斗的高水准也在人物风格之下具有
牛仔和武士的风采(这次的川元利浩大人不知掌控了百分之几呢?)角色【们】如我所愿地没有俗气地只追求什么美型(不是说反面的才长得丑,而是即使不美型的也有鲜明的人格感)……然而从某种程度上来说——男女搭配干活不累的时代,确实早已过去……
而这个关于“男性”的问题也许也可以与无名的结局有关:以男人的眼光看,他会死;以少年的眼光看,他会生;以X女的眼光看,也许是……随便吧……
>万2D丛中几点3D
似乎不管3D怎么伪装怎么按日本人说的“还原2D”,总是能让人一目了然。
比如大友克洋的FREEDOM.
以及这次出现在万2D丛中的3D祭坛,以及空间感超越背景的雪花。
好在它们之间相处得还好。
>绝赞之处:
>>节奏踩点:
从片头字幕和动画的穿插开始就让人眼前一亮。
而无名与罗狼在桥上相遇时桥下村民钓鱼的一段更是经典。
>>镜头感:
是镜头,而不是说画面,当然画面是没的说的。
本片有很多精彩的对情节的间接的表现手法,一个突出的例子是最后攻城时两次乱箭射杀那个女杀手时。
>>照应与台词:
“俺的等待”——这是贯穿全剧的大照应之一,虽然有XX之嫌(也罢),但这的确在片头鲜明化和强烈化了仔太郎的性格特点,在篇末升华了情感。即使但从语言上来说,也是很有特色的,无做作之感,很好。
“能力与欲望”——虎杖前后对自己和对重太郎的两番言谈,配合着对“首领”的欲念和对爱情的追求。重太郎最终的时刻也许已经忘却了二者究竟谁决定谁的问题,而我们也愿意假想,他倒下在公主的城下时有樱花飘落。
“不是对你说的”——笑。
玉:又一大照应。
此外我觉得风午那句看似轻描淡写的“即使人生短暂,我觉得只要活得坚强就行了”,具有一种不着痕迹的点染之美。
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以上。
2 ) 70年代动作电影回顾--無皇刃譚观后感
安藤导演在無皇刃譚的制作访谈里说到,这部动画电影有意向70年代的动作电影靠拢。而70年代当时影坛最盛行的三大动作类型,分别是:一,香港邵氏动作片,二,美国西部枪战片,三,就是日本的剑戟动作片了。
事实上,我在观看这部动画电影之前,正好也观看了大量的以上所述的三大类型的影片。出于这种契机,让我不得不细心回味無皇刃譚中的动作类型影像元素,试图找出安藤所诉的“向70年代动作电影靠拢”意向所在。
相信看过这部动画电影的朋友,都会被影片中华丽的动作设计所折服。山腰上寂寞的小茅屋,萧索宁静的寺庙,庄严雄伟的山城,这些也都是日本剑戟片常出现的场景。而凶狠,悲壮的杀阵,快如闪电的秒杀敌人的“拔刀术”则是日本剑道精髓的所在。特别是影片最后的高潮处,“无名”剑客与明国剑客罗狼的决斗。两大高手对决,电光火石间,成败已定。“镜头”这时对准了“无名”受伤的胸口,胸口中藏着的“绿玉”悄然跌落,“呯”然而碎。这一切似乎都预示着无名的落败。而事实上,看惯日本动作片的人都知道,真正落败的是那个“第一次受到伤害”的金发碧眼的罗狼。此时的罗狼脸上却挂着笑意,说出“受伤的感觉真好!”心满意足的死去,这种孤独求败的意味也是日本古装剑戟类动作片常出现的意境。
无独有偶,70年代的美国西部片《无名客》,导演SERGIO LEONE在电影中也安排了一段类似的高手对决。甚至对决的一方,也是影片的主角之一,竟然也是一个没有名字的“无名人”。无名小子向不败的传奇式枪手Jack Beauregard的挑战。无名小子(Nobody )与Jack Beauregard的立场,也许与动画中的无名与罗狼的立场不太相同。毕竟无名小子Nobody当时并没成名,所以才要挑战传奇。而动画中的无名,早已厌倦了杀戮,可以说“成名已早”。挑战者也变成是金发碧眼的罗狼一方。
虽说动画中很巧合的安排了一个金发碧眼的“鬼佬”剑客,这也许并不能说明这个是导演特意的安排,是为了向美国西部片致敬之意,但是美国的西部片,特别是意大利导演SERGIO LEONE的俗称“通心粉”的西部片受到日本剑戟片的深远影响却是不争的事实。SERGIO LEONE甚至根据日本导演黑泽明的电影“用心棒”的剧情拍摄了影片《荒野大镖客》。
而70年代的中国香港的动作影片导演:张彻,楚原,胡金铨,甚至刘家良都受到了当时日本古装动作片的影响,在各自拍摄的动作电影中出现了更为相似的动作场面。像是《多情剑客无情剑》,《白玉老虎》等等中国古装武侠片,因为同为东方文化,也更让人接受与贯通。
如果说,动画电影無皇刃譚中安排的那个金发碧眼的罗狼纯属巧合,那么影片中出现的那几个各有特性武功的中国明国剑客,以及全片华丽而凛冽犀利的中国功夫式的打斗设计,则让导演所说的“向70年代动作片靠拢”的意图彰显无遗。影片中,唐人的中国普通话配音也显示出导演的诚意之举。
武士当世,武力至上的日本战国时代,皇权至上,权倾一时的中国封建时代,以及美国武力掠夺,开创新社会的西部“淘金”时代。不同的背景却又统一的世界观,造就了70年代动作影片的时代韵味。70年代的美国西部动作片和香港的古装动作片受到当时日本剑戟动作片的影响,而日本剑戟片或者说日本剑道思想又是脱胎与中国古代道说佛教文化。同时东方电影艺术又是受到了西方先进的电影艺术手法的熏陶。三者相互影响,中西文化相互交融,让动作电影散发出夺目耀眼的光彩。
动画片無皇刃譚,运用了不少电影中的手法,使得既有动画特有的简介特色,又充满了动感。像是开头与结尾相互呼应的一段像是真人电影里手提跟进拍摄,把骑马赶路,紧张而富动态的表现彰显出来,剧情交代上,动画也简介明了,这个是动画与电影水乳交融的结合。
可惜,简介的动画特色却又少了一份电影特有的悬疑铺垫而来的气氛渲染,加上人物鲜活感也是不能和真人电影相比拟的。(在这些方面,無皇刃譚虽说是电影,但电影的元素还是过少,动画的层面更多些吧?)
如何有机的把动作电影动画化,又或者把动作动画电影化,结合成完整的一体,也许不久的将来会出现更让人喜悦的作品。当然了,这部無皇刃譚依然是动作电影迷或者说动画迷们都非常值得观赏的一部不错的作品。
3 ) 虽然罗狼是0,但罗狼/风午真得不能更真
*没事抱着电子词典多翻翻脚本真的有好处,隐藏惊天血糖!
*日常酸对家,没办法你们糖多我酸一酸也没办法
*不要打我
脚本里最后一架最后一刀之前无名刀脱手(?)了【这里没太明白,反正手里没刀】,仔太郎捡起风午的刀大喊一声“无名”扔给他【这段在正片被挪到一对二那里了】,于是最后一刀无名是用风午的刀捅的罗狼,而且脚本里没说无名捅完有拔刀➡️这意味着什么!最终杀死罗狼的是风午的刀啊!并且没有拔出来!谁能想到真能成心上一把刀(物理)啊!尝到心头血了!永远在一起了!这就是永远在一起了!就算烧成灰也分不开了!我眼泪哗哗流,my ship is rio,比珍珠还真!
脚本里罗狼被捅以后跪地上绝命辞还多说了一段“刚才的,是这个国家的男人以前学过的技能……是流落到明朝的武士,是我的剑的师傅…没有学到东西的时候,死在了我的手里。”➡️合着原设他剑术也是跟霓虹浪人学的啊?我不承认,他正片翻跟头竖蜻蜓看起来多么的中国功夫(?)但是学不到新东西以后就杀掉了师父这个设定是真好,特别适合罗狼这个狗逼!所谓教会徒弟饿(da)死师父!
身为拆家还是要理客中,对家糖既然看到了还是要说一说的。。。脚本里无名和罗狼对刺贴一起以后形容他俩是“像恋人一样互相看着的两个人”。。。之后无名就捡起药进行了人道主义关怀:“你吃药不,吃了就不痛了。”➡️无名真的需要心理干预,他是个好人,他值得更好的,这种精神污染他不应该遭受,请尽快就医。【然后又去看了眼正片,俩人“密着”状态下的那个对视要能说是“恋人同士”的眼神那需要心理干预的可能是原画和导演,罗狼瞪眼且不去说他,无名白眼都快翻到天上去了!他俩这🙄🤪能算“像恋人一样互相看着”的话那白鸾和罗狼得算父慈子孝【x
回到主旨,罗狼风午是心头一把刀的交情了,再没想到真能有这么真的血糖的!
4 ) 向向武侠功夫片致敬的Bones致敬
一部向70年代日本武士片和香港武侠功夫片致敬的动画,本身的武打动作效果却已经超越了前两者,更精细的动作拆解,毫无限制的镜头移动,暴力却不血腥以便让观众将注意力集中于打斗,这就是动画的魅力。
主角挥砍日本刀却不限于传统日本武士拼刀那么单调的几种招式来回,日本刀法加中国功夫,动作元素被极大的丰富。明朝的中国刀客队操持十八般武器让每个武打片段都独具特色,反角罗狼流畅而华美的刀法在最后的决战中更是每招每式都狠压主角,紧张气氛使人窒息。剧情十分简单,但是每个出场角色的性格却都意外的独特分明,除开打斗场面和少数剧情场景转换段落,其他时间都一滴不漏的交给了各角色的生活和履历细节,各角色都被刻画的很丰满。
音乐带着很强的中国风,bones甚至把香港传统武侠片的音乐都吃了个通透;背景统一清淡的水粉画,很自然的融入片中的时代背景。
这是一部被评价为“无限逼近A级的B级片”,极简的剧情让观众畅快的体验其他全部的电影元素,bones用傲视整个动漫业界的超高质影像作品让观众感受到了他们对动画制作熊熊燃烧的热情。
5 ) 意志消亡的惆怅
制作精良不必多说,除了槽点满满的中文以及异乡人的本土化外谈不上是对观影的阻碍。对于武士罗狼金发碧眼的设定个人感觉有些用力过猛,在异乡人整体刻画略显唐突几个配角的镜头也有些多余。对我来说这是部有“炫技”之嫌的午夜场影片。
“无皇刃谭”的翻译直切主题,对于一个没有“王”这一概念的地区武力就是一切。本片多处提及这一概念,甚至主角无名的起源也来自于此。但有些抱歉,即使作者再三提及主题对故事的重要性,快节奏的剧情,炫酷的打斗场面都有些喧宾夺主,从整体上看那个主题似乎已经不再重要了也没有再去讨论的必要。
情节的带动也没有令我感受到急迫以及被战乱波及的危机感。无名与仔太郎的互动甚至有些兄长携弟郊游的味道,想要表现出的主题更是无从说起。
想要表现的很多但结果却是一团糟。
6 ) 为求评论而评论,无知识储备真是空洞啊,明明背景是那么清楚
简单介绍几个知识点,上而评论都没有涉足到的,好讨厌这些空洞的叙述,言而无物,要了解故事必须先了解背景啊。
1、明朝与秦始王有同样癖好的,只有嘉靖了吧--炼丹皇帝。
2、而且时间背景提示得很清楚了,当时日本处于“天下失序、群雄割剧”,日本的战国时代。
3、嘉靖于1542年移居西苑后,专注炼丹,寻求长生不老;
4、当时正好是日本打得硝烟四起的时候,织田信长1582年才最终统一,结束混战时代,被明智光秀叛灭,而后丰臣秀吉最终取得政权。
也就是说,时间背景发生在1542--1582年间。
还有“红鬼无名”到底是什么人,答案也很明显啊,嘉靖时期在世界活跃的海盗,除却荷兰人,真找不出是哪国人了,而且,当时英荷的四次海上贸易争霸战分别为:1652~1654;1665~1667;1672~1674;1780~1784,注意,中间两次是荷兰胜,所以从荷兰海上霸权的活跃时间段来看,也与背景时间相一致,所以我推测红鬼无名是荷兰人。
再有再有,明军吞食的药丸,我推测是鸦片。鸦片其实在明朝已经出现了,万历就有吞服鸦片的习惯,而当时鸦片是不点燃吸食的,直接就吞服,所以他们手中拿的是鸦片。
还有人怀疑日本在意淫自己的武士,唉,这个不解释了,说起来太长了,这么说,日本武士时代武士的个人武力的确很强很强,即使他们很矮,但从小开始锻炼杀人技,不强才怪。还记得人家万历时期几十(50-70人)个武士从浙江海边--杭州北新关--经淳安入安徽歙县--芜湖--南京兜圈--秣陵关-宜兴--武汉(不是什么战术,是迷路了),横行上千公里,杀4000多人。这只是个例,如若不是有戚家军,日本浪人还要在明朝的土地横血一阵。
不过有一点我还是有点疑惑的,自朱棣以后,皇帝与太监都是老表关系,连锦衣卫都是由太监管理的,所以这么重要的任务应该只会派太监啊,为什么老头会有胡须呢。。。。。
7 ) 干了这罐不疼药,来生还做锦衣卫
这个片的打斗场景别人已经说了很多,我来讲点别人没说的:红衣队和他们的药。
影片一开场红衣队略显滑稽的中文暗示了他们的身份,一行人中几个中箭的拔箭时毫无波澜表情还有他们称为“罗狼”的那个金发哥如香港武侠片一般在敌阵中七进七出大杀特杀的表现马上给这群人贴上了神秘又危险的标签。
已经看完了整部影片的我们知道了这群红衣人来自明王朝,他们的任务是制成长生不死药好给皇帝延续生命。我们也知道了他们拔箭时如此淡定不是因为他们有什么超能力或者血继限界,而是因为他们磕了一种让人不再感觉到疼痛的药。
片中出现了几次关于这个药的对话,而且每一次都起了推进情节发展或者展示人物个性的重要作用
第一次是罗狼和他的小基友在马上的对话,罗狼表示他认为长生不死药根本就是一派胡言,小基友问他是不是因为相同的原因才不吃他们的(不疼)药,罗狼承认了不疼药还是有点用,然而说自己不吃的原因是如果吃了就没意思了。
这里罗狼暴露出自己对于上级的目标全然不信,只是完成任务的态度。至于吃了就没意思这个理由,看完整部片后我个人觉得他完全是一本道。其实真正的原因要么是他对自己的武力有绝对自信,知道没人能碰到他,所以止痛完全是没有必要的,要么是他知道或怀疑这个药有副作用,会影响自己的感官和战斗中的表现。原因等会会说。总之片子在这里仅仅是一笔带过,马上用一场打戏带走了观众的注意力,甚至没有提这个不疼药的功效,只把它和不死药一起作为一个铺垫先埋下了。
下一次是土巳被抓后被烙铁烫依旧毫无波澜甚至还想笑,结果没多久马上被发现是磕了药才能无视肉体折磨的,药效一过马上变孙子,尽管我知道他那杀猪一样的痛苦表现可能是因为一直被药效压抑的肉体伤痛终于回来了,可第一次看见这场面的时候还是不由自主地把它跟磕了另一种药之后的戒断反应联系起来。 这里导演让我们知道了不疼药的具体作用,以及。。。副作用。同时在情节上,明确了赤池一派在整个事件中的立场。
最后一次是无名终于战胜PTSD,连杀4个红衣酱油后(心疼小基友一秒),罗狼见他受伤痛折磨,大度地拿出自己一直没吃的不疼药,强行用语法不通的日语说出药的作用和自己愿意分享的意图。无名十动然拒,说疼痛让自己更能感觉自己活着。
这里罗狼强行说日语这个细节有种一图胜千言的感觉,罗狼即使是面对将军这样有权势而且还比较能打的,也是一言不发,甚至让对方觉得自己根本不懂日语,天朝人的自大?面对战五渣的不屑?然而面对无名却完全把这些都扔了就为了表达一下这个意思,这向无名,同时也向观众明确表达了他对无名的看重。无名十动然拒之后,罗狼先是一惊,然后笑着用滑稽中文再次表达了自己对无名的行为的肯定以及无名的性格的欣赏,就差表白了。他这一惊也是个特别有意思的细节,我觉得他大概是一开始没想到这个浑身伤疤身经百战见得多了的老司机居然跟全无伤流的自己有不谋而合的观点,惊讶之余马上就把心里的“英雄惜英雄”表往上又调了一格。这个细节也是我相信罗狼本人不吃药是因为担心副作用的理由。
最后请允许我再用个英语词装下逼,因为我实在不知道对应的中文应该是啥:这个不疼药真是我见过的电影里面最牛逼的plot devices之一,以一己之力同时完成了:
1.为红衣组织怪异的战斗和行为模式提供科学依据
2.推动剧情发展
3.映衬人物性格与内心活动
这几个大工程
牛逼
8 ) 无名与无剑
如果手上没有剑,我就不能保护你。如果我一直握着剑,我就无法抱紧你。——久保带人
长生不老药自古就是各代皇帝一场无比盛大的意淫,也是历史上最大的笑话,或许日本岛就是因为这个笑话才产生的,所以至今仍是个笑话。
如果一个人在时间的长河中可以永垂不朽长生不老,无论山河地变人情冷暖,他永远只能静静的以旁观者的身份看着那些变化和身边至亲至爱的人老去。那么他最后不是死于自杀,就是死于孤独。对了,自杀也是因为太过孤独。
这世间总没有莫名有的爱,也没有莫名有的恨。但却总有一些陌生人,以一种突然出现的方式走进你的世界里,改变你的生活,影响你的人生。也许最后他们还会以一个突然的方式离开你,也许会真正的陪你永远走下去。如果是前者,请给他最美好的回忆。如果是后者,请记得要珍惜。
有的人把自己毕生的意义建立在寻求更高无止尽的境界,有的人用在了保护自己身边的爱人。前者罗狼,后者无名。一个为自己而生,一个为他人而战。
当一个孩子在你面前倔强的无理取闹时,请放下一些成年人的面子去抱抱他。就像哄女朋友一样。
对一个人最深情的感动,不是宣誓效忠或者深情表白,而是陪伴。陪他从开始走到结尾,从日升走到日落,从周一走到周日,从上台走到谢幕,从阳春白雪走到柳暗花明。
男人,要学会承担起自己身上的责任,拔出手中的剑用以战斗,能力越大责任越大。封剑是最懦弱的逃避方式,如同鸵鸟。
不曾在噩梦中惊醒的夜不配说孤独,不曾在雨夜中痛哭的人不足以悟人生。
对自己最大的救赎,就是勇于承担自己曾经犯下的错误,并懂得珍惜眼前人。不惧过去,无畏将来。
这个世间也许有佛,也许无佛。痴念到如同迷信一般的信仰不一定是对的,但如果连自己最大的信仰都背弃的话,那是肯定不对的。
爱与恨,去和留,忠诚与背叛,厮杀和拥抱。一念之间,天地之别。
剑,被称之为兵器之王。可伤人也可护人,主要看用剑之人是善是恶,如何用之。
善恶、是非、黑白、曲直、荣辱、对错、正邪,是天枰的两个极端,但每个身处其中的人都以为自己是站在至高点的神。
而,车轮滚滚,最终摧毁一切,在战争中,不要说谁是胜利者。
即使人生短暂,我觉得只要活得坚强就行了。致风午,致罗狼,致无名,致仔太郎。
和朋友一起看的,她看一半玩电脑去了= =。我很带感的看完了~TvT武侠动画片!太飒了!最后好、好虐……OTZ就是那几个明庭的特务讲中文太可怕了……为了结尾我很想给五星,那就五星吧!
我真是骨头社的脑残粉。打斗行云流水非常流畅,叙事清晰利落。不过结尾如果是“无名完成心灵救赎后,在奔跑的马背上靠着小孩死去,小孩没有察觉而满怀对未来的畅想奔向夕阳”就更好了。
三分之一以后就再也看不下去了,剧情老套缺乏高潮,而且一个女性角色都没有,很不平衡的感觉,女性观众不可能买账的。秋田犬很可爱,但各种英勇行为也蛮脱离现实的
动作、画面一级棒啊!
吊
难道此地只有此等hao色吗。。。
故事简单明了 动作干净利落 人设气质贴合 细节丰满细腻 风格独特鲜明 血腥恰到好处 虽然用的是倭刀但颇具天朝武侠气质
BONES原创剧场动画据说是抢吉卜力大锅的,音乐好动作好配音好洗澡好,以及敌我双方激烈的感情冲突,色字头上一把刀的深刻教训,获得众人一致好评,很有爱呀,一,一
12年看07年的动画,久违的感动...
难道此地,就只有此等好色吗?
山寺叔叔最萌啦~~~~
全片真正,也是唯一牵动人心的,不是那小孩,而是那小狗。
为你出鞘的刹那是多么桀骜不驯
【A-】天呐这部剧场版太吊了,不愧是当年骨头社送选八十一届奥斯卡最佳动画长篇的作品。故事十分简单,也十分套路化,但这并不是减分项。恰恰相反,简单的故事框架反而更有利于人物塑造,并突出故事以外的其他特点,比如充满着东方古韵气息的配乐,优雅淡薄的美术风格和一言难尽的中文配音....当然,最为突出的就是本片的动作戏,现在仍是日本动漫界动作戏的一大巅峰。而且得益于“动画”这种艺术形式,片中的动作戏十分干净凌厉,分镜和动作设计又是很多真人电影所无法实现的。不知为何,我觉得这就是我心中最喜欢的武侠电影了。
那个蹩脚的中文听得太累了,难道…此地…只有这等…好色?
超帅
刀光剑影,我HIGH翻了~
多一星是因为制作太精良了,尤其在大屏幕上看,让人惊异这二维创造的世界如此真实@新文艺坐•BONES社15周年纪念之夜
暴力美学···
最能打的两个全是鞑子 无名大概是鲜卑人