回我的家

在我们这个变革的时代里…五十或一百年后，目前还散见于各处的古老民间故事大部分将会绝迹，或被平原和城镇的工业赶进孤独的山里。（“Otmar”，1800年代）

（长野县七生郡杜耶町的山）

是枝裕和说他“不喜欢用「主题」 「信息」这类词来谈论或被人谈论作品”，因为“能被这种概念定义的作品，对人本身的描写一定很弱。人不是为故事和主题而存在的。”

作为慢节奏和细枝末节的爱好者这话本身毫无毛病，同时作为一个精神年鉴派也想说事情还有另外一面。“事件常常发生在一瞬间，但它们不过是一些更大的命运的表征。只有根据这些命运，事件才能得到（完整的）解释。”（《论历史》）

这篇感想不会定义本剧，不过是从淹没在9小时的无数细节中摘出一条没人提到的线索重构一些观察（1:1的详尽地图是无用的）。它会忽略但不会取代别的角度，是整体的一部分。

另外，这位导演爱藏观点，有时藏起来的甚至都不算观点只是呈现。主角良多的妈妈是个不大招人喜欢的妇女，但意外讲过一句有趣的话：“我说啊，所谓的俳句，要把悲伤或者快乐藏起来，不能讲出来的。” 正是本剧的写照。

一 、越界

有个挺厉害的经济学家写过一本方法论小册子，他说历史上真正错误的经济学理论是很罕见的，问题通常出在使用者忽视了假设和前提，用到了不恰当的环境（《经济学规则》）。这一观察可以不严谨地扩展到整个生活。

故事开头爸爸良多（与《步履不停》《比海更深》男主同名，阿部宽）在妈妈沙江（山口智子）胁迫下打探女儿的心事，没话找话问了句“上学开心吗？” 自称能看见奇怪矮人Frodo的女儿萌江答“又不是为了开心才去上学的。”

不知道算不算现学现卖，午饭时关系很近但心有不满的部下真田（新井浩文）问他那不大靠谱的上司：“你说工作的目的，也可以说人生的目的是什么？” 良多随口答“世界和平”。被逼问“跟这没关系吧？” 他解释：“如果不当做有关系的话，怎么干得下去？工作是因为开心吗？不开心就不做了吗？”

两段无非声称工作和生活各有逻辑的平平无奇的对话，当时并没显示出这对父女的特别之处，后来我们发现他们成了那种能够分清边界的人（也认可一块可以共存中间地带）。

妈妈沙江一般就不这样，她经常跨出中间地带。作为美食设计师在试出一道好菜后，她扔下正为美食和互动雀跃的萌江，摸出相机一通拍摄不说还返工改良，翻起白眼的萌江则以“妈妈是看不见Frodo的！”作出反击。而对自嘲“在家做了50年饭一分钱都没赚到”的奶奶，萌江倒是钦定“奶奶的话说不定能看到”。

（沙江和萌江）

高度理性、干练、现实主义的沙江的驯化（Bazin“无趣的资产阶级作风”）是自发的，当然10岁就开始做饭的她自称“又不是因为喜欢才变得可靠的”。

（沙江和助手小润）

她的版本很温和（用她举例不是好的选择，但谁让她是三主角之一呢） 自身也富魅力，即便越界也很少使人反感。但我们知道市场-社会的光谱之上还有一个巨灵，它以社会一部门的逻辑侵入所有其他领域。该怎么称呼它？资本主义还是新自由主义？—它越界如此之远，甚至想用“市场规则”塑造整个社会（其实是幌子，规则由它们设定）。至于哪些可以交易，比如子宫、性服务、选票能不能租售，豆瓣斗士反正会告诉你“都是自愿的”。

（良多的上司阳和后辈真田-《百元之恋》那个拳击手）

那么边界的另一边有什么？

二、KUNA及呀哈哈

在1950年代的长野，良多的父亲荣辅（夏八木勋）还是个小孩，一次跟小伙伴治（西田敏行）和久实进山时见到了传说中的生物KUNA，一种可以追溯到《古事记》和大国主，类似传说曾遍布日本的小矮人。

（荣辅笔记，KUNA的红帽子）

（剧终时沙江做的汤）

根据萌江的最新解释KUNA还是Frodo的朋友，《古事记》与《霍比特人》由此实现了对接。其实KUNA还有个不大中用的表弟，作为情报工作者，数以亿计的呀哈哈被2400万塞尔达玩家轮番识破，还有人用石头砸它们。

（萌江衣柜里的《霍比特人》和KUNA）

（森林之子呀哈哈）

荣辅后来与久实成为恋人，再后来抛下久实去了东京，退休时是一家大制药企业的董事。留在长野的久实则与“趁虚而入”的治结婚，生下女儿菜穗（宫崎葵）。

（良多和菜穗，B站曾有一条很恶意的弹幕要他们来一炮，“实现上一辈的心愿”）

多年后长野老家计划兴建水坝提振经济，久实发起抗议，已退休的渣男荣辅返乡臂助。“但最后大家都被钱收买了”，治也在这场争执中与妻子对立，否认“KUNA的森林”值得保护，“小时候看到的大概是青蛙”。久实不久病故，菜穗的丈夫惠（加濑亮）不堪压力不辞而别。是枝裕和从未正面描写这一时期的变故，所有信息来自碎片化叙事，如宫崎英高附体。

（菜穗 良多 萌江 菜穗儿子大地）

（良多 治 菜穗）

面对人际关系甚至地方共同体的崩溃（一个长期进程的尾声），菜穗以一种温和但顽固的方式坚持了下来。作为颇受居民欢迎的小公务员，她在自家诊所一角开办了“KUNA事务局”，还组织起每年一度的寻找KUNA活动。极讨厌求人的荣辅也出面拜托儿时朋友帮忙—菜穗喜欢本地小店印宣传纸这种程度的赞助。

（KUNA事务局少儿活动 菜穗 良多 《长野日报》记者畠中）

不过最后我们发现她根本不在乎能不能找到KUNA，当良多蹩脚的陷阱（不知道怎么称呼那玩意儿，我们四川人叫sao箕）意外困住一生物时（说不定是鼹鼠）她喊道“放了他！” KUNA变成一种象征，代表一种不同于过度资本化的、千人一面的发展模式的故乡认同，又或者说代表了我们有时还是需要一起做一点“没有用处的事情”。（见《云没有回答》自序）

由于当时良多对父亲荣辅的疏远和菜穗与父亲治的心结，加上荣辅的赎罪心理（后来治曾对良多谈起好友荣辅：“他事业有成，儿女也长大成人，到了这样的阶段人就会思考很多事，自己的人生实现了什么，错过了什么。” 良多傻傻追问“他错过了什么？”这让人家怎么回答？总不能说错过了自己的老婆久实吧）—因此菜穗与荣辅走得极近，如一对精神上的父女，以至结局时良多还对菜穗说：“我会再来的，请再告诉我父亲的事情，告诉我我所不知道的父亲。”

（良多，荣辅笔记中罕见的抒情）

就在距离今年（2012）寻找KUNA的活动已不远时，荣辅在长野突然中风入院，据说是打高尔夫蒸桑拿时倒下的。良多留下话“我跟他没什么话说，但不去也不行”之后赶往长野。

三、“凑活先生”的再平衡

广告人良多在职场上以“凑活先生”著称，习惯妥协和调停，没兴趣（也没才华）接受年轻属下想要传递信息甚至世界观的冲动，“讯息？用广告？你真是个怪人。” 他的作品以反复喊叫商品名称为主要特点，自辩“无聊在我们这个业界是褒义词。” 虽然身为人气设计师的老婆沙江也挖苦他“你们到底是什么业界啊？” 但在边界这一侧的立场上他们是一致的。

但另一侧当时还很不乐观，良多去长野医院探病前跟父亲荣辅的关系一直很僵，又擅自断定父亲参加KUNA活动一定另有企图，“是为了女人吧？” 再后来还因为瞎猜前来探病的菜穗是荣辅私生女而招致白眼。（还猜过是情人，得亏娜乌西卡不知道，不然长野县容不下他）

（良多 菜穗 萌江 大地）

幸好他身段柔软立场飘忽的性格开始发生作用，很快乐在其中，转折点是跟菜穗的一次进山（沾女儿萌江的光）和两次长谈。进山那次当他们跨过某处看不见的边界，这个1米9的大个子正昂着头摆弄手机时，菜穗轻飘飘来了句“（这里）没信号的”，真是无意中绝妙的隐喻。

（良多 菜穗 萌江 大地）

导演曾说阿部宽善于创造一种“明明很帅气，但一认真起来事情就会变得奇怪”的气氛，良多身上这种让人放松的特质和“凑活先生”对KUNA的快速接受（尽管嘴硬从不正面承认）到第3话结束时解除了菜穗的防备。

（气势汹汹地陪大地和萌江踢球，摔了）

在万圣节的火堆旁菜穗向良多道歉 ，告诉他因为荣辅顾虑家人瞎猜（良多他妈和姐姐很能来事的），大家隐瞒了他病倒的经过，老头其实是陪大地踢球时中风的。

良多的投诚其实要早得多，在“KUNA事务局”旁听过一次少儿活动后已迅速与东京方面决裂，也可以说决而不裂。他甚至没有正经抱怨（这人很善于抱怨的）就回答：“没关系，但是是谁都会猜的吧？不过幸好他倒下的时候是和你在一起。”

（荣辅热衷KUNA活动的原因之一是故乡传统认为KUNA负责连接生者和死者，这是他对久实表达后悔和歉意的寄托，保护“KUNA的森林”则是他与久实在现世一侧的连接）

从此良多开始一边倒维护菜穗和父亲，但若本剧由此变成环保片甚至发生狗血情变就一定是失败的。向来不喜欢大变故大事件，热衷于“甚至不值得拍摄的小事情”的导演确保了这不会发生。

良多和菜穗实现统战后活动走上正轨，他又拉来交情很好的后辈真田入伙。这个几乎已在公司取代他位置的小伙不愧是理想主义者，从被拉皮条到求拉皮条只用了短短几分钟。

（良多 真田）

真田拉来1亿日元赞助以应对荣辅病倒后赞助商的退出，但这并没打动菜穗，她不喜欢活动完全变成为了奖金寻找KUNA。良多适时讲了句蹩脚的笑话—我本想说他向来擅长讲蹩脚的笑话，但这算哪门子擅长？—打破了僵局，大概出于对他的信任，加上本不排斥适度的商业运作（实际上只用了零头），菜穗点头定局。

（菜穗 良多 真田）

准备工作随后展开，当然也不算什么正经工作，不过大家也不要觉得自己做的就不是bullshit job-工作狂沙江都明白“不管广告还是电影，都是在拼命编造谎言，这就是我的工作。” 顺便说一下，这剧本也是导演本人写的，拍到第7话的时候他还在拼命写第8话。

（良多 真田 记者三人组，科学怪人）

在导演的一系列作品里（《步履不停》《比海更深》《回我的家》）阿部宽都传递出一种“这么高大啊但还是很没用”的没出息气氛，他爸他姐沙江萌江都爱戏弄这个有点笨拙的大个子，“他派不上什么用场吧？除了能拿高处的东西。”

所以有一次良多帮大地拿书柜顶上的图画纸后，菜穗笑称“真方便”时，他习惯性回嘴“我又不是梯子”。菜穗随口答了句“不论什么事，能帮上别人的忙不就是一件好事吗？” 大个子竟大为感动。单方面决定代替荣辅帮菜穗把活动办下去大概就在那时，当然他的表达笨拙如故，不停追问大地和萌江“还有什么要拿的？”

（良多 沙江）

良多不知道的是他的用处不止于此（也不是很光彩就是了），不知道是因为不在场：

（当然我不是说娜乌西卡没能力处理这种事，主要是这次的冲突本质上因她而起：真田和记者都对她有想法。这真是瞎了狗眼，人家丈夫虽然跑了，但跑的可是加濑亮）

当他在场的时候事情就变成这样：

（真田的提案）

（沙江和萌江）

沙江加入时准备已近尾声，活动定在12月16日（9年前的今天）。尽管她也坚持这是委托的工作，“我只是去做料理的”，但经历了那对父女两个月来的喧哗和渗透后，还是前所未有地推掉了团队跟拍，退回了半步。

（沙江）

四、What a good thing we lose, what a bad thing we knew

有一篇评论说故事结束时剧中所有的关系都没有改善，所有的伤口都没有愈合，一切复归过去。这不对，不论程度如何很多人都不同了，但的确有一个人的身上直到尾声仍留下两根没拔出的刺（作为那一场冲突的遗物）。

（荣辅 菜穗 大地）

菜穗跟母亲的旧恋人荣辅仍极亲近，跟亲爹治的相处却未好转，虽然也相互关照，不留意时仍会掀开伤疤。治和荣辅这对老友不久前已和解，荣辅出院时治请求他“别再回来了”，“每次你回来我都觉得自己在受责备，虽然你没这个意思”，荣辅沉吟后应允。治还为水坝事件道歉，坦承“并不是真心觉得有了大坝就能解决小镇的问题”，最重的一句话是“没能让久实幸福，对不起”。

（中餐馆“万里”，治 菜穗）

再说一次，虽然本文有一条暗线，但是枝裕和的作品很少有明确的主题，对生活也没有“攻击点”。菜穗的活动尽管被一个油腻男代表“开发推进派”批评为公务员不应涉足的政治形动（让人联想到她身上投射了那位因水俣病协调事件自尽的厚生省高级公务员山内丰德），但她和父亲的矛盾不能简单归因为立场，她更可能因为母亲的去世和去世前父亲的怯懦而迁怒于立场。

（杜耶町 过疏化检讨委员会）

（治 菜穗）

荣辅的离开（回东京前他对治说“以后就交给你了”）和沙江的出现为这对父女的缓和提供了意外的通道，菜穗犹豫再三后决定去见离家出走的丈夫。对这个要强的女人来说这不是轻松的决定，甚至她丈夫都表示意外：“这不像你”。

（菜穗 荣辅 治 大地）

这次见面无非为一段经历画上早已就绪的句号（她的性格可能要负部分责任），但也产生意外的后果。丈夫在质问下说出“对不起，但我不后悔”，父亲则低头给出相反的回答。菜穗以母亲一句老话“后悔是爱过的证明”原谅了父亲，“后悔就够了”。

有点反高潮的是这话（荣辅笔记里也有）不是什么名人金句，出自一页厕所里的日历。

（下岛菜穗 下岛惠，一个细节是女方瞪完一眼转身离开后男方下意识站直把手从兜里掏了出来，但镜头看不见手）

（她日常工作之一是对接安置新居民）

五、我等你

（良多 萌江 沙江）

活动当天良多在早餐桌上发表了一通感言，某种角度上相当于本剧总结：退休的奋斗狗（荣辅）满意地看着没用的人（良多）做一件自己也想做的没用的事（菜穗的活动）。

活动本身没有意外：愉快地玩了一天，吃了美味的午饭，什么都没找到（“这样也很好啊，还能一直找下去”），约好明年再来。

（菜穗 科学怪人 沙江 荣辅 良多 真田）

当天下午荣辅去世，生前最后一句话是看完良多制作的广告后笑着说“真无聊啊”。之前回东京后老头已有准备，萌江曾灵光一现问他“爷爷会死吗？” 荣辅回答“就快了”。他还若无其事拜托沙江料理葬礼的素斋，沙江答“一定会做得超级好吃”，老头说不用，“一般好吃就行，反正我吃不到”。

家人没有特别悲伤，葬礼井井有条，直到第三天深夜良多触到父亲的胡渣勾起儿时记忆。这一小节源自导演亲身的经历，“和你多说一点话就好了”也是真诚的建议，别问我怎么知道。

葬礼期间公司同事提议用KUNA做下一支广告，良多和真田回绝，边界就此划定。无聊的业界还是专注无聊的正事，没用的KUNA就留给我们吧。

 3 ) 后悔，是曾经爱过的证据。

1，这个世界不仅仅是由眼睛看得到的东西组成的。

2，首先要相信，然后再去寻找。

3，后悔，是曾经爱过的证据。

4，没有分离，就没有相遇。

5，失去过一次的幸福还会再回来。

6，无可奈何的事就将它抛之脑后。

7，笑容法则：不是因为高兴而笑，是因为笑而高兴。

8，明天能做的事儿明天做。（就是说今天不用勉强）

9.人总有一死，都排着号呢。虽说有早晚的问题，所以，死不是那么悲伤的事。不过，早逝的话还是有点悲伤呢。

 4 ) 多希子的“自恋”

不是剧评。只说说“多希子”这个人物。

良多的姐姐多希子。我不知道多希子算不算剧中的“反面角色”，观众会觉得她挺招人厌的，但她其实不是那种精于世故的坏心眼，相反，她特别地单纯，她的“坏”是因为自恋。

她和良多商议父母的养老，很计较，为把赡养责任推给弟弟，连良多念书的时候花掉父母多少费用这种旧账都翻出来了；冬天爱喝冰咖，没满足她，她就嘀嘀咕咕；间歇性离家出走，抛下丈夫孩子不管，还嫌弃丈夫……这些行为一出来，“自私”、“任性”、“不负责任”的评价就免不了，但其实这些词说的不是“病根”。

有个情节很有意思：父亲病后苏醒，不记得多希子的名字，她背着父亲在别的家人面前大哭，特别委屈，不能接受父亲不记得她了。到底还是个孩子呀。《女人四十》里的那个父亲得了阿尔茨海默，不认得女儿，把她叫老了，女儿第二天就买了一身靓丽的时装穿，可父亲照旧不认得“年轻美丽”的她。这两个女儿是同一个影子：发现父亲异常了，不是为父亲的身体担忧，想法照料他，却在意自己在父亲心中有没有“褪色”，是否失去了“爱女”的位置——如同心理上的虚拟“自拍”，要照一照自己在父母心中的影像是否“美丽如初”……

这两段情节很有喜感，喜感提示了女性幼稚的“自恋”，它意味着：“我”最重要，我关于自己舒不舒服的感受是第一位的，我最要紧的事是要花力气完善我自己，让自己在他人眼中的形象变得“好看”；他人要配合我对于“更高级”的自我的追求，不能妨碍我的这种追求。

记得吗？多希子离家出走后回来，母亲问她为什么对丈夫不满意，她回答的是嫌他“没深度”。也就是说，多希子是那种对自己充满想象性期待的“文艺（中）青年”。她希望自己活得“深刻”，假装自己深刻，或假装自己处在追求深刻的途中。所以她会用离家出走来追求人生意义，反抗庸琐的生活。不定期就住出去一段，说明这已经不是偶尔吵架呕气，而是上升到了“行为艺术”了，象征意义大于实际含义。如果她在“深刻”途中“孤独”了，力有不逮了，还需要一个灵魂共振的伴侣来陪伴她、提携她，帮她成为“更好的自己”——而丈夫恰是个俯首帖耳的好好先生，默默迁就着她的任性，给她按摩，她拍拍屁股走人了，他就得一边管孩子，一边忍气吞声、惴惴不安地找她。他虽然不“懂”她，却让她把自己看得更重了。照顾孩子、体谅丈夫，分担家庭责任？对不起，她顾不上这些的，若是背负了这些“现实的重量”，她的灵魂就没法“飞翔”了——过分自恋的人，对于他人的责任往往阙如。所以即便她在家的时候，也没有踏实用心地做好妻子和母亲的角色，以至于她离家了，孩子说爸爸做的饭更好吃…

现实里多希子这样的女性并不少。她们像孩子似地天真不羁，在自我的幻影里孤独自爱，从不回应现实生活向她们的发出的召唤和要求，活得虚飘飘，还以为是遇见了女性意识的苏醒。

 5 ) 库那是什么？

是枝裕和写临终主题的电影都不错，《下一站天国》和日本的奥斯卡获奖作品《入殓师》不相上下。而这部写亲情和临终主题的电视剧，用的是电影级别的光影处理手法，配乐也润物无声。三个主演阿部宽，山口智子，宫崎葵都是功力深厚的演员，细微的表情变化之精准，超出国内一线偶像明星太多。阿部宽当年在《不能结婚的男人》里人狗对峙的戏，现在回想都会会心一笑。

而这部戏里，几组父女之间的戏尤其出彩，宫崎葵对父亲发脾气，女儿对阿部宽解释她能看的的灵异事件。

是枝裕和是一个对生活，对生命的历程体味至深的导演，对人到中年的职场彷徨不安，人到临终时的后悔，和不惜一切的补救夙愿的努力，孩子对于父母心情的了解都入木三分。

库那是什么，是童年梦想，还是所爱过的那个人，是父子和解，还是庸碌人生中的自我释放，相信这个山野里的小神仙，即使不存在，也要去寻找。

山口智子的角色戏给的略少，感觉发挥不够。宫崎葵始终是一种小女儿的感觉，哪怕做了妈妈。

阿部宽的看似面无表情的表演方式，估计国内只有葛优大爷才能比肩。

只有经历过亲人离世的中年人，才更容易沉没在这部剧的情绪里。故土凋零，物是人非，徒留对父母的触感记忆而已。

 6 ) 首先要去相信

这是一部太平淡日常的剧，以至于我两年间看了三次第一集。

最近终于沉下心看完，集集落泪，心里却是温热的。

“世界并不都是由人眼所能看到的东西组成的。”这句话第一次出现在剧中，是从躺在病床上刚苏醒的父亲嘴里说出的，说罢给了良多1000日元。我和收到1000日元的萌江与良多一样，心那里也有点痛痛的。

人眼所看不见的东西，除了库纳这样的小精灵，幽灵或鬼怪一类，还有在一日一日生活中，渐渐忽视或忘记的“无形的感情”吧。比如，良多不小心触碰到死去的父亲的胡须，想起小时候摩挲父亲胡须的触感。稀疏平常的儿时记忆，通过相似的触感回想起的瞬间，扑面而来的只有“后悔”，为什么没再多说说话。原来，记忆和情感或家庭的无形羁绊，一直沉睡在生活的某个角落，看不见却切实存在着，心痛或后悔就是他们存在的证明，眼泪也是。

人死后会去什么地方呢？去年夏天姑父去世的时候，我问过朋友。他和沙江一样，告诉我“就是死了，结束了，没有然后了。”我不这么想，连结着生死的库纳会让我们见到逝去的人，即便是超有钱的巧克力社长也想找到库纳后见一见逝去的母亲，相信会让想念有所寄托，有些人是需要这种寄托的，比如我比如巧克力社长。龙胆花盛开的地方真的是库纳的墓吗？是的，我相信。

去年夏天，家窗外忽然出现了一只蝉，每日每日的鸣叫着。我惊讶城市高楼四周没有树，哪里来的蝉。隔了很久，看见一种说法，人逝去后会变做昆虫回到记挂的人身边。后知后觉，我想那是刚离去不久的姑父来看我了吧。

能听见库纳说话声音的萌江和良多，不相信精灵鬼怪的沙江，没有谁是正确的。正如在竹筐下乱动的小生物，没人知道它是不是戴着红色三角帽的库纳，只留下一条泥土下的通道入口，引人遐思。对了，去年夏天窗外的那只蝉，用尽力气叫了两天后，忽然不见了，仿佛不曾来过。窗外的黄色墙壁它停过的地方，颜色比周围要暗淡一些，也可能是我看错了。

说一说电视剧吧。之前看是枝裕和的书里说过《回我的家》，印象很深的有几点：1.一台摄影机完成拍摄，而不是传统电视剧的多台；2.库纳这种小精灵并没有用CG技术合成，而是真人出演，因为是枝裕和认为CG无法完全展现真实；3.沿用了《步履不停》的制作班底。《回我的家》是一部超长的是枝裕和电影，相似的生活日常，我们在他的描绘中捡拾一个个日常忽略掉的细枝末节，为剧中人物不明显的心绪起伏所感动，也温暖了自己。

片尾曲响起又是另一段捡拾：手里捧着的橡果、黄色的枫叶、汉堡肉...大地带给爷爷的雪人在剧中是化成了水，片尾出现了雪人最初被装在塑料袋里的模样，还有一餐餐饭（何况做饭的还是山口智子）等等。一直喜欢是枝裕和电影中对做饭、食物的描绘，厨房是生活中最日常的地方，再难过也会饿，食物里装满了对生活的爱。好好吃饭。

《回我的家》和我看过所有的日剧都不一样，它唤起了身体中沉睡的某种情感或记忆，犹如细针轻轻扎着心房，温暖着也微微疼痛着。即便每个人都拿好了号码牌，等着顺番消失。但我想去相信，相信世界上有一种带着三角帽的小精灵，相信龙胆花后的窃窃私语来自于他们，相信人的灵魂托身于一只黄蝴蝶，相信窗外的蝉鸣是来自我熟悉的那个人，相信生命逝去后不会消失，相信和我们挂念的逝去的人会再遇见。再遇见的地点，我会去寻找。在那之前，首先要去相信。