鬼灭之刃 无限列车篇

作画和声优加分太多，夸累了。如果说看完前六集时还只能打75分的话，第七集结束可以达到90了。直到打开最后一集之前都以为会没什么可写，但意料外地在此遭遇泪腺崩坏，崩坏点在炭炭向逃跑的上叁声泪俱下的呐喊，个人觉得是高光，はなちゃん的演绎神ってる…怒、悔恨、无力、肝肠寸断，声音中情感的狂潮，没法进一步阐述了，就是神。另一方面这段演出点出了人类与鬼的核心矛盾、黑夜与白日的象征意义，有升华效果：人类以其一次性的生命、劣势的身体能力，不得不在鬼占优的黑夜里与其战斗；而鬼哪怕不伤不死，却永远无法堂堂活在日光之下。尽管弱小，却有其信念、有其意欲保护之物，所以始终顶天立地、心中秉直，哪怕以死为胁迫，也绝不会放弃人类身份，这就是人类的尊严、炼狱さん的尊严。愈发喜欢“挫けない”这个表达，以及意识到了，虽然我并不是有正义感的人，却非常prefer信念坚定的人，或者说，prefer愿为理想而死的理想主义者。生命美学偏好实在是很明显，也许是因为自知一生都无法成为这样的人。

虽然被剧透得差不多了，但还是点开了无限列车篇，没人能拒绝大哥和飞碟社。

制作一如既往的好（除了3D那儿怪怪的...怪恶心的），声优的演绎也很完美，尤其最后一话，泪腺暴击了...

除此之外特别喜欢的一幕是，炭治郎陷入家人责怪自己的噩梦中时，醒来的原因竟然是“我的家人怎么可能说出这种话”，这得是生活在多么幸福的充满爱意的家庭中才能如此自信地说出这句话呀，他真得好坚定且温柔...

（鳄鱼太会描写亲情了，大哥和母亲的对话也让人感慨颇深...）

虽然评分超高，但不是我的菜。

剧中男主应该是炎柱吧，不喜欢他。首先造型就别扭，头发和刺猬似的，一双死鱼眼睁的大大的，前几集从来没闭过，我一度怀疑他是不是个盲人，中间被催眠后终于闭上了，我长出了一口气。

他的性格更是令人无语，一惊一乍的，让我联想到了周星驰电影中的吴孟达。

作为柱，居然中了一个普通鬼的圈套。如果不是炭治郎，他就这样稀里糊涂的死了？！这种死法应该是柱里面最憋屈、最搞笑的了吧？

还有那个野猪人，就是个神经病，疯疯癫癫装清纯，真恶心！

剧中唯一令人感动的，就是炭治郎在梦中和家人告别，虽然深爱着他们，却被迫离别，就好像至尊宝拼命想抓住紫霞的手却怎么也抓不住，只能看着心爱的人渐渐消失在空中一样。这集看一遍流一次泪，太感人了。

本文撰於TV版第六集更新之際，炎柱煉獄杏壽郎再遭刀死之前。大約半年前我已看過劇場版，現在又看TV版，算是二刷了。

劇場版在海外放映時，早已耳聞媒體報道「一向情感內斂的日本人在電影院放聲痛哭，大叔大媽也不能倖免」、「口罩都哭濕」、「美國邁阿密觀眾看了也能共情」云云，最終本片僅用不到三個月就打破了《千與千尋》在日本保持了18年的票房記錄，在僅有一億人口的島國創下了過百億票房而成功登頂。

可能正是有了上述原因，我有了觀影心理預期，觀看劇場版時，就算面對煉獄大哥被打死，情緒也波瀾不驚。儘管如此，我依然由衷佩服作者吾峠呼世晴的卓越敘事能力。

日式風景、日式人物和日式武士打扮，為什麼在不同國家和地區上映都能引起共鳴？當然不是日本文化或經濟實力強大到令全世界為之屈服。本土元素只是《無限列車》的一層外衣，這層外衣之下，卻包裹住一個內核，那就是普世價值和人性。我想，對於不論何種領域的文藝創作者而言，這都是一種聰明的表達方式。

故事結構極其簡單：人鬼決鬥分上下半場，上半場打魘夢（等級：下弦之壹），鬼被打死，更厲害的鬼登場；下半場打猗窩座（等級：上弦之叁），這隻等級較高的鬼把煉獄大哥打死，然後逃走，給即將上映的TV版第二季留下伏筆。

打鬥場面和悲喜交加的情緒渲染，在本片中擔當了「爽」的功能，作為漫威式商業片已經可以交貨了。但吾峠呼世晴厲害之處，在於透過兩場打鬥分別輸出了兩種不同的價值。

上半場的價值輸出：人活出現實感，才有尊嚴。

鬼殺隊主角們搭上「無限列車」，不經意間全體被魘夢催眠，進入鬼安排好的夢境。這些夢反映了做夢者各自的內心慾望，心裡牽掛什麼，鬼就給他們安排什麼——鬼不認為自己在作惡，倒覺得自己在行善。讓人民群眾永遠活在各自的美夢裡不好嗎？夢裡有滿滿的獲得感和幸福感，做人最緊要開心嘛。

譬如，男主角炭治郎一家慘遭鬼的滅門，諷刺的是，鬼讓他在夢裡一家團圓，遇害的媽媽和弟弟妹妹都在家等他回來，一家人開開心心又過上歲月靜好的生活，夢境如此美好以至於過了很久炭治郎才發現自己在做夢，他就像不捨得冬天早晨的被窩一樣不捨得離開家人，但理智告訴他一切不是真實的，他必須離開夢境、回到現實，與列車上的同伴並肩作戰。於是他勇敢地舉起刀自刎，離開夢境。在之後與魘夢的正面交鋒時，炭治郎屢次被催眠、屢次夢中自刎醒來，非常鬼畜，魘夢目睹他用危險換自由的勇氣時也被嚇到了。

夢境是虛偽而安逸的，現實是自由而殘酷的。納粹政權中被譽為最聰明的知識分子、法學家Carl Schmitt曾清楚地解釋，納粹領袖克敵制勝的秘訣，就是先讓人民相信當下的時局是例外狀態，再將例外狀態轉變為永久的緊急危難。如此一來，人民便會為了求取虛假的安全，放棄真實的自由。魘夢就好比納粹領袖，以布施的名義作惡。

作為主角們之對照組的，是車上的「庸眾」。他們是人、沒有鬼的氣息，鬼殺隊不易察覺，是做內應的好料子。庸眾們不需要自由，只求卑微地做個好夢，過上歲月靜好但虛假的生活。他們雖然是人，卻與鬼勾結，甘於做鬼的奴隸，協助鬼陷害同胞，以換取做夢的機會。最後主角們的善良感化了他們，鬼殺隊用自己的生命拯救了他們肉身和靈魂。

下半場的價值輸出：人類的強大不只在身體上，人類的勝利不只在倖存上。

猗窩座甫登場，就開始上課，和煉獄大哥隔空嘴炮哲學討論。

鬼對大哥說，我知道你是個強者，你這麼強，何不考慮一下成為鬼呢？你是人類，會老、會死，無法踏入至高之境；要是做了鬼，就可以再修煉個一兩百年，到時便更強了。

這一段從側面也反映了，鬼或許還是有招安成功的經驗的，列車上兩百多號人就是個縮影，識時務者為俊傑，給煉獄大哥做做思想工作，統戰一下，說不定天下英雄盡入吾彀中呢。

面對鬼的招安，煉獄大哥只覺得可笑，因為彼此價值觀根本不在一個頻道上，相信觀眾們即使沒撞過鬼也不難有此共鳴。僅在這一場次的對話，煉獄大哥前後就說了兩回「我和你在對事物的評價標準上相差很大」，我相信這是作者借角色之口要表達的重要信息。

接著，作者繼續借煉獄之口，說道：「會老、會死，這也是人類這短暫生命的美麗之處。正因為老、會死，才顯得如此可愛、如此神聖。所謂的強大，不只是用來形容身體的。我和你在對事物的評價標準上相差很大，不管有什麼理由，我都不會成為鬼。」這一段可謂煉獄的人生註腳，因為他當晚就要戰死。

能動手為什麼非得動口，正邪對立還有什麼好說的？作者不想讓作品淪為無腦純打鬥爽片，目的表現得明顯了。日出時，炭治郎solo一大段話也可作證。

故事中鬼的設定是見光死的，人鬼搏鬥了一晚，即將日出。猗窩座見煉獄只剩半條人命，便留下一句「勝負已分」，轉身躲入森林深處。炭治郎追到森林入口，鬼影都沒了，他將日輪刀扔向深林，擊中猗窩座，但根本沒用，鬼馬上就能愈合傷口。於是炭治郎只能淚流披面，面朝深林對空氣「無能狂怒」了一大段獨白，成為許多觀眾cap圖po相的熱門之選：

「不要逃！不要逃，卑鄙傢伙！不要逃！不論那一場戰鬥，鬼殺隊永遠都在對你們有利的黑夜中戰鬥！我們是有血有肉的人，受傷了，傷口沒辦法輕易愈合，失去手腳也不可能恢復原狀！你不准逃，混賬傢伙！可惡的傢伙！卑鄙的東西！像你這種傢伙，煉獄先生遠遠比你了不起、比你強多了！煉獄先生沒有輸！他沒有讓車上任何人犧牲，他奮戰到最後，成功保護了大家！是你輸了！煉獄先生戰勝你了！」

這段吶喊除了為觀眾舒一口惡氣，還深刻地承認了人的脆弱——只要你做事有底線、拒絕不擇手段，那麼成事的方法就一定比壞人的少，註定不可能達到目標，你只有吶喊，什麼都改變不了。那是不是表示，我們就要做犬儒了呢？

吾峠呼世晴除了影響觀眾對什麼是「強」的看法，到了故事最後也試圖影響觀眾對人生勝負的看法。要知道決鬥時，猗窩座仍然沒放棄勸說煉獄大哥做鬼，並聲明不想把強者弄死、浪費人才，可煉獄卻寧死也不做鬼，孟子說「所欲有甚於生」，此之謂也。

此時你會感慨，原來人類文明並不是靠劉慈欣在《流浪地球》搞一場投票，把高質量人類留下、把韭菜投死，就可以傳承得了的；人類文明絕非達文西的《蒙羅麗莎》，也非喬布斯的蘋果手機，更非傑弗遜起草的《獨立宣言》，而是每個個體背後的人文精神。

假如沒有了這些開放自由、保護弱者、揮刀向更強者的精神，人類便沒有今天的文明；假如你的生是建立在別人的倒霉之上，身為人類的死剩種，有緣傳播你自以為的「人類文明」，教下一代朗誦「由是則生而有不用也，由是則可以辟患而有不為也」卻不面紅耳赤，孟子泉下有知，能笑得出來嗎？

即將到來的週日，官方將放出本系列最後一集，題目《燃燒心靈》，結局眾所周知了，但我還會再送大哥一次。緊接下來下月初就是第二季《遊郭篇》，十分期待。

我看到一半时候还在想，这部剧为什么能够封顶日本票房第一，等看到最后，看到了炼狱先生的死，我被深深震撼了。尤其是那一句，我为什么生来就比别人强，那是因为你要担起保护弱者的责任。我其实一直觉得，世人真的很难说服，很自以为是，我又不是圣人，如何去拯救？但生来的优势，其实就是造物主给你的责任。

我也在看另一部片子，天堂与地狱，也是一贯的日本热血风。和这部电影一样，看完之后，我觉得很多阴霾都大大减少。我们的生活中难题就像那些鬼一样，当你以为你快要打赢这场仗之后，在你面前就会出现那道高耸入云的墙，无法跨越地高来阻挡你前进的步伐。而你看着比你强很多的人都在这道高墙面前倒下。但是前辈告诉你，不要因为弱小而停下了前进的步伐，要无所畏惧地与时间赛跑，不停地向前冲。这么纯碎而强烈的变强信念，我们生来朝梦想努力拼搏就已经很难达到了，路途上不要太在意这些嘈杂的声音，和让人丧气的事情。单纯一些，努力地专心去拼搏，去挥洒热血，不要一直想着退路，想着保全自己。

杏寿郎，不愧是个极其强大的人，心智极其坚韧，或者不能说其坚韧，而是这就是其本性，如火一般熊熊燃烧，只会向上，不会向下。从小面对自己因失去妻子而溃散的父亲不停的打击辱骂，依然保持着昂扬的精神，从不曾被父亲所影响。事实上，在他那个家里面，杏寿郎是谓顶梁柱了，因为原本的柱子，他的父亲已经垮了，经历了一场挫折就垮掉了。

杏寿郎是个简单的人，心里没有那么多弯弯绕绕的东西。从剧情里看到其实杏寿郎并非没有受到父亲的影响，毕竟是自己的至亲，而且在之前肯定是个让自己崇拜和仰视的存在，对于很多孩子来说，那就是天。当天垮下来，自己又岂能幸免？

但是杏寿郎就如其呼吸法一样，为火，熊熊燃烧的火，火焰从来都是往上飘的，从来不会往下走。即便被父亲那样的嘲讽，其都没有改其初心，并且在面对父亲的时候都能够保持其稳定的内在。或者从另外一个意义上说，他在用自己的热温暖他的父亲，撑起他的父亲和弟弟。

为何如此？因为他对于自己很清楚很了解，自己想要什么，能做什么非常的清楚。没有游移不定，没有犹豫不决，没有思前想后，没有左右摇摆，这股子火焰一般的炽烈是天生的，这就是他的底色，这就是他的本性，灵魂的模样。

纵观全片，炎柱给人的感觉只有一个，那就是温暖，温暖还是温暖。所有面对他的人感受到的都是这个，无论是友方还是敌方。这个温暖却不是无力的，而是极其强健有力的。面对强敌，没有对于死亡的恐惧，没有状若疯狂，没有屁滚尿流，没有咬牙坚持，就只是一如既往的燃烧着。

死前还不忘给后辈们信心，给予它们前进的勇气和力量，这把火真是烧到了最后，尽可能的将自己的温暖洒向四面八方，让自己的火尽可能的传递出去。三小强也实实在在的接收到了，所以他们才能够不被杏寿郎的死亡所击倒，反而升起要更加强大的心。

猗窝座的本性里也有如杏寿郎一般火热的心，直到其师父的死亡，他的火变成了爆裂之火，仇恨之火，烧死了仇家，也烧死了自己。他是被迫变成鬼的，然而，那只是外因，他的内在已经改变了。

否则，他一定不会任由自己变成一个吃人肉的鬼，也许他宁可让自己在太阳中燃烧殆尽。有时候就是如此，一步错步步错。哪一天一回头才发现，我怎么走到这里来了？这不是我本来想要去的地方，为什么几乎走反了呢？

猗窝座就是如此，自从其堕落的那一刻起，他的路就已经注定，从光走向了暗。几百年过去，他早已忘记了自己的初心，他只剩下一个执念，就是变强变强变强。他和堕姬兄妹不同，他是被爱过的，他的本性里是有着光的，只是快没了。而妓夫太郎则是生来就是黑暗，他也不否认这一点，正如他所说，无论再来多少次他都还是会选择变成鬼，正如死时他毫不犹豫的走向黑暗一样。

一念之差，就是天堂和地狱的区别。守不住本心，被黑暗吞噬也都只是迟早的事情。

在黑暗里呆的久了，就忘记了自己原本属于光明。

火为阳，阳乃向上的生发之气，人间之人无不需要此物。不前进就会后退，你只能燃烧，你也必须燃烧，不停的向前，不停的向上。

大哥就是大哥，最强的柱，性格开朗热情积极向上，所有人对他都一致好评。独自面对上弦鬼的挑衅，战斗到最后一刻，看得我一把鼻涕一把泪的，猗窝座逃走的时候我快被气死了。

该说不说我真的不喜欢炭治郎这个磨磨唧唧的性格，大哥顶在前面让他不要动，结果他哭哭唧唧的就真的一动不动。总感觉他比其他人都少了一丝丝热血和奋不顾身，希望在未来的剧集中他除了能提高自己的武力值也能提升一些男子该有的气概。