哥斯拉：奇点

感觉最后一集后半段，崩的很厉害，前面一直用各种伪科学解释的有模有样，然后最后还是奥特曼打怪兽套路，不用科学，而是魔法，为什么这么说呢？

在倒数第二集提到哥总身高已经超过一百米

最后一集也能看到哥总比很多建筑物还要高

然后这是主角的机器人伙伴喷射杰格的尺寸

大概5～10米的样子，顶多十五米。

然后这是喷射杰格和哥总尺寸对比

然后在最后一刻，喷射杰格突然魔法降临，毫无说明地变成了这样，和哥总一样高。

体型大了十几倍，到最后也没解释它是怎么变得这么大的，它说它是喷射杰格pp，从未来而来，就说穿越而来吧，但这受伤的部位不还是和之前一样？

然后前面提到印度的分线和东京线之间通讯不通，后面就一瞬间两边联系上了。

这个动漫一直到最后一集都还不错，冷静的在分析，在解密，各种解释，然后到最后一集真的特别莫名其妙，故意制造绝望，然后又莫名其妙结束。

哥斯拉奇异点是一部原圆城塔个人特色极为强烈的片子，如果你看过圆城塔的小说的话，会很容易感觉到本片几乎是以圆城塔写小说的思路在展开，只不过加入了针对动画表现形式的改良罢了。 也因此，评价哥斯拉奇异点的时候，就绕不开圆城塔。虽然针对作者展开对作品的评价是一种非常卑劣的技法，但很不幸，我和大家一样，没怎么看懂这部片子，所以只能通过对作者本人的分析来旁敲侧击。 圆城塔是日本985的物理系本科和研究生、东大综合文化研究科的博士，当时好像研究题目是科学哲学相关。博士毕业后他去日本985继续当科研民工，后来又当了阵子程序员，最后终于成为职业作家。漫长的科研经历下，圆城塔对物理学的认识远比很多同行深刻。这种物理思维也深深刻进了他的作品里，使其作品往往具有这样的共同特征：贯穿整部作品，似乎最终什么也没有发生，读者只不过是跟随着角色的视点，经历了一场时空坐标系或者观察者视角的转换。比如从正向演进的时间到反向演进的时间，从欧几里德时空到螺旋状时空的转换。 虽然圆城塔的作品中也有大量的信息学、编程和数学要素，但至少在我所涉及的作品中，这些要素很少上升到物理要素一般，直接决定整篇作品结构与发展的地位。 而哥斯拉特异点也不例外，本作品中主角团队虽然付诸大量努力试图解决预言中的末日，但直到参透过去之人从未来发送而来的答案的真正含义为止，似乎绝大多数努力都成了试错和无用功。危机的最终解决虽然离不开主角团队的奋力挣扎，但却是建立在那个宿命论一般的答案的基础之上的。整部作品，我们只是跟随着主角团队的视点，完成了对高次元空间结构和时空构造的认知，并在这种认知的基础之上猜出了最终的答案。 圆城塔这种创作风格有很大的风险，因为相对论和量子力学的教科书并不有趣。如果读者试图理解圆城塔布下的复杂构造，绝大多数人收获的只能是挫败和放弃。也因此，圆城塔非常激进地，从一开始就拒绝绝大多数读者能够（全面地）理解自己的作品，只留下微量的线索给少数走火入魔的读者参考。所以，在面对哥斯拉奇异点等圆城塔的作品的时候，没有必要苛求自己全面理解，不理解基础之上的阅读本就是圆城塔的目的。 然而在拒绝的同时，圆城塔又具有极为扎实的数理基础，所以在他的作品中不会出现类似遇事不决量子力学这种蹩脚把戏。看似纷繁复杂的名词与操作其实内部自洽，基于逻辑和作品中的信息层层推演，没有破绽。这也是圆城塔作品不明觉厉的来源，也正是这种不明觉厉，使得读者能在不理解作品细节的情况下无意识中理解到作品的构造和全局。 当然如果只是停留在这种思维游戏的层面上，圆城塔也不会突破科幻小圈子的鉴赏。经历过日本90/00年代失业地狱的圆城塔其实也是极具人文关怀的，只不过这种人文关怀的表露极为克制，比较零散，埋藏在重重装饰之下。正如前文所提到的，圆城塔的故事里主角往往只是观测者，故事的起点和终点通常不以主角的行为和主观意志为转移。也因此，主角们的努力往往是徒劳的。但恰恰是在圆城塔所独有的巨大时空尺度上的结构变幻之下，这种徒劳的努力带上了一种西西弗斯或者是普罗米修斯一般的悲剧色彩，给读者一种难以名状的感动。 同时，作为观察者的主角在故事行进之中所观察到的事物，也是圆城塔式人文关怀的一环。本作中全球被红尘袭击后，两只支主角团队的接力式长跑及其中的牺牲就是一个典型。我个人对于圆城塔故事中的这种支线反而更加喜欢。 圆城塔以及哥斯拉特异点这种奇异的表现方式可能并不符合中国观众的审美习惯，但在今日的日本科幻/二次元圈子却日正中天。我个人把这类作品总结为“废土公路片”。其特征是主角团队在末日后或者末日即将到来的废土上旅行，旅行的起点和终点都不在主角的决定范围之内，主角也基本什么都改变不了，只是拖带着读者在废土上审美。典型的作品除了哥斯拉特异点，还有少女终末旅行和还没有被翻译到国内的异世界野餐等。 这类作品虽然自00年代便已经诞生，但质量和数量大幅上升是3.11大地震之后数年才开始的。3.11大地震在中文互联网已被遗忘，在日语互联网也已经只会在有政治需要的时候和纪念日前后被提及，但其实对日本文艺界和日本民众的心理留下了不可磨灭的烙印。这种烙印并不是简单的大灾难后的PTSD，而是集体性地陷入了一种抽离自身的他者视角和超然心态。这种心态也并不完全等同于后现代新自由主义社会下流行的个人责任论的冷漠态度，或者是日本要完的普遍认知。这两种态度下，民众依然会认为自己是社会的主观能动的参与者，并含有悲喜嗔笑等情感表露，但后3.11时代的日本民众心态却要更加抽离，更加麻木地多，从主观上就不再认为自己是社会构成的有机一员。不过作为年龄相对较大的创作者，圆城塔和创作新哥斯拉的庵野秀明受这种心态的影响相对较小，还尚会在作品中流露出多少的主观能动性和人文关怀。 最后，哥斯拉特异点作为一部由动画圈外人主导的作品，展现出了难得的进步性。片中的中国人角色李博士除了视觉要素上多少还留有些刻板印象，其他表现都令我极为满意。中国人终于可以在拳王以外的职业上做个正常人了。李博士和女主两个主要角色以一种主动而自主的态度参与到故事之中，并且到最后一刻也没有和男主毫无道理地搞浪漫，总算是突破了日本动画的厌女式套路情节，令我极度舒适。虽然圆城塔的这种进步只能算是些小动作，还是希望他能再接再厉，继续狂暴轰入日本动画圈子，让小圈子里的风气一新。

不能把一个故事完整的说完是日本导演的通病，这部番并没有脱离其中，全片糅合了大量不明觉厉的宗教故事、科技理论，尽管全片末尾用了大量篇幅去解释所谓“奇点”到底是什么，我每一个字都能看懂，但是连在一起依然不理解是什么意思。

整个电影掰开了来看也就是很简单的故事线：怪咖、死宅、中二，不被主流接受的边缘人，用他们的突发奇想拯救了世界，剧情铺垫没有紧迫感，就三分吧。

前提性阐述

所有物种在几百万年的进化才适应了 地球的环境

像片中远古时期的拉宝宝 也是为了适应现在的环境而改变了自己的细胞结构

那么假设性问题来了

细胞这种东西 能够在基因不断适应的基础上不断的进化来适应生存环境

有的物种适应的慢，拉顿适应的非常快

但是拉顿这种低智商生物本身是没有脑细胞的，那么负责适应环境的基因分子可以看成是有意识的

也有特例比如 海蜥蜴能够在陆地海洋 生存 是自己选择在不断进化的结果

当脑力细胞发达到一定基础上

是不是可以控制自己的进化呐【亦或是遗传基因本身就是一个未解锁的第二意识形态】

比如我觉得自己手不够长，就对自己的进化细胞下达命令

在短时间达到延长手臂的目的

这么看来，再简单的 控制自己 感官放大或者敏感倍数的基础上

未来是不是理论上 会达到一类人类的诞生

一种是超能力人 一种是依靠科技来放大自己的行为意识 从而变成一种 意识形态为主 物质形态为辅的样子

类似于芯片传输记忆但又不是传统意义上的，

比如国外还处于初级阶段会产生 现在把自己给冰封掉，未来的人是不是可以有一定技术的在未来唤醒自己的记忆这种实验【假想技术层面上可行的话】

以上纯属鬼扯

以下纯属扯淡

动画中第四集出现的水晶物质

一切事物所做的事情都会被太阳光类似光线折射或者反射

如果有了无限大的可以发射或折射出光线的 宇宙无穷大泡沫

理论上是不是可以 根据某种算法 推论出以前发生的 事情呢

越无穷大越可以回溯过去的时间

前提是有这种 物质 以及这种算法 以及忽略【黑洞等外在元素的干扰【未来可能有技术排出的话】】

动画中 可以储存光的物质 好像嗯有说法

毕竟不是专业学物理的【话说这个动画的设定真的有点差强人意】

一方面哥斯拉的怪物出现的设定就是魔幻，还要在现在科学的基础性上【这设定没学点物理能看懂我都怀疑】来阐述自己观点，虽然引用了一些 类似于 理论的知识 但是又是十分的低级

第四集就出现了 分叉口

对这方面感兴趣的【比如我】还能看下去，讲道理 一般小学生 哪来那么多耐心 来学习什么 高端猜想什么的

而且 片中怪兽 都别神话了 和 偏离了怪兽和妖怪的设定 差不多。。。。

简单的来说 编剧相把格局放大一点，但是饼画的太大了 到最后能不能 圆的回来 这个很难说。。。

毕竟又不是什么真的硕士博士来研究这一类东西都是虚拟的，但是偏要玩真的

而且这画风太变扭了太变扭了太变扭了，所有大人都是宫崎骏那种二次元画法，人物本身性格塑造的平平无奇，清一色的工具人，比如女主的出现就是给你解释复原定理好重生那个地下怪兽【我觉得】，男一还好一点，起码是个高冷男神，男二存在的意义就是不让男主看起来那么孤独症患者的样子吗？

总之就是一种游戏的感觉【我觉得这个动画本来应该是想做成游戏的。。。或者说这个动画是游戏公司制作的】

总之，故事本身设定的花里胡哨的但是故事细节跟你不上 甚至是两边互相矛盾

才第四集就开始有那么一点一点无聊了，过目即忘的那种 没别到最后我都不知道自己看了个啥

那就胯大了

有那么一点点 传销组织洗脑的意思 Both us

这部哥斯拉的核心并不是哥斯拉，而是先有鸡还是先有蛋的循环理论，从6=9的三角形我就应该反应过来，直到结局的最后一个画面女主穿的衣服上的衔尾蛇图案才一下子领悟，问题从一开始就有答案，不如说问题和答案同时出现，前几集的剧情确实能带动高潮，主角也是我比较喜欢的性格，且有文有武，一组寻找奥义和答案，一组全力打怪，结局可能有点短小仓促，且各种“理论”通过剧中多种说法显得有些眼花缭乱，对我来说会有些不尽人意。哥斯拉是我比较钟爱的一个怪兽角色，在剧中的画面也非常的霸道，特别是发射光束的时候，但是哥斯拉身上还寄生其他奇奇怪怪的生物真是让我起鸡皮疙瘩ಠ_ಠ，最后作为毁灭世界的反派，哥斯拉的结局并没有细节画面，也让我感到欣慰。

本剧涉及到的主要科幻元素有：时间、人工智能、怪兽。

但是看完第一季下来，其实怪兽，或者说哥斯拉并不是必须的，如果不是哥斯拉的ip，那这里面的怪兽完全可以换成其他的。

整部剧的叙事都是围绕着剧情推进，观众基本上是从一个第三人称视角去观看这段过程，除了少数的地方会有说明的旁白之外，对于角色的观感完全是从角色的行动和对话形成的。

剧中，男主女主的设定都是智商型人才。

剧情里拯救世界的主核心，其实应该是男主角，作为“高手在民间”的杰出代表，男主研发的AI十分强大，这些AI就是避免世界（人类）毁灭的实操者或者转折点，这一点跟星际穿越有点类似。

女主作为研究生，却有着研究空想生物的兴趣，这一点还是蛮矛盾的，不过从剧里已经出现怪兽来看，其实也可以看作女主研究空想怪物是有一定的源头，剧里的空想怪兽并不是空想，只是失传或者就是真实存在的传说。（话说从ed里女主的造型，让我想起了阿拉蕾）

由于人物都是以行动和对话来表现，没有人物的心理描写，除了一些角色会引经据典来表达心情外，整部剧看上去就像是个“纪录故事”记录了人类如何避免破局导致毁灭。因此看上去就有种角色都是剧情推动工具人的感觉。

剧里的信息量似乎很大，只是涉及到主线剧情的信息元素，最后还是会通过角色的口中的台词进行直白的见解，当然有些名词实际上还是得自己去百度一下说的啥，这里感谢字幕组做的注解。

本剧的三个AI，本体荣格，狗子，喷射杰格。荣格是个白板，但是有着优秀的学习能力，在整合女主电脑的资料和女主的设定之后诞生的狗子，有着开朗而逗比的性格。而装载到机器人身体上的喷射杰格则有着稳重的性格，喷射杰格和狗子分别获得身体后的反应都是不同的，感觉两者的性格其实有点反映男主和女主的性格，女主实际上应该是一个比较天马行空的人，而男主则是话不多，稳重行动者，但是他能理解女主的想法。（嗯，我觉得他两个铁定结婚.jpg）

男主开发的AI都遵循着机器人三理论，而且是铁打的正方角色，在最后一话，未来的喷射杰格pp对男主说出了感谢的话语，也就是说它知道自己的造物主，并且对造物主是怀有感激的情感，为了拯救造物主，在所不惜。这一点，跟星际穿越也是类似的。

整部剧的剧情可以总结为：石头门之AI救主。

未来是整定的，这个是全篇的一个固定设定，因为我知道如果未来的我还活着，那么未来的我绝对会帮过去的我.jpg

总的来说，作为科幻片来看，还是不错的，作为怪兽片来看，则是不太行。

最后吐槽一下，哥斯拉的造型，整个鳄鱼嘴，也太难看了喂。

作为一个哥斯拉系列的作品，却是难得的没有以哥斯拉为主体讲一个故事，而是做出了新的创新，这一点就十分难得。

创作团队也是明显都大量的庵野秀明粉，剧中有大量的《Eva》和《新哥斯拉》的梗和元素出现。

如片头在人物剪影里闪过大量的镜头，这是《Eva》TV版第26集里就有大量使用。

大量的宗教引用，《Eva》里也是有大量不明觉厉的宗教设定。

最后拯救世界的来自机器人最后一句“谢谢你，再见”，完全就是《Eva》的结局梗。

对《新哥斯拉》同样也有大量的镜头致敬，在B站上就可以看到类似的视频。不得不说庵野秀明用镜头把哥斯拉作为一个天灾巨兽的恐怖破坏力表达得淋漓尽致。

【《哥斯拉：奇点》第十集高潮片段致敬《新哥斯拉》的地方-哔哩哔哩】//b23.tv/iuIIYm

苇原道幸

庵野秀明

瞧瞧这造型对比，完全就是庵野秀明本人。

吹完了我们就可以聊正事了。这部剧虽然好，但距离五星还是有一些距离的。

其中很重要的一点就是致敬内容太多，虽说同为庵野秀明粉看得很开心，但作为一个独立作品来说还是差了点味道。不过相比其他哥斯拉系列来说还是做出了很大的创新了，并不再执着于打怪兽打架或环境污染，而是试图讲一个更宏大的故事。

故事本身有些绕，就像其他所有和时间旅行相关的故事一样。不过，这个故事本身并不太重要，个人觉得有趣的是，在故事前半，怪兽们出事不就并慢慢侵蚀整个世界的时候的民众们的反应。在一开始的完全不经心，只是以一个谈八卦的态度在聊，到后面灾难慢慢扩大，从影响一个城市到影响一个国家，慢慢的开始进行封锁，国际交流也被切断等。遗憾的是这个视角并没有持续太久，在后半，为了解释“奇点”到底是什么，在解密上耗费了大量的时间，略显遗憾。

这部剧整体来说还是很不错的，尤其是音乐配合上。每次怪兽出场都能营造出足够的压迫感，但又没有绝望的情绪。哥斯拉的场面上明显大量借鉴了美版《哥斯拉》和庵野秀明的《新哥斯拉》，前者很好的营造了一只在浓雾中的神秘巨兽的氛围，而后者则是为哥斯拉真正开始破坏城市时的绝对性压迫感做出了很好的例子。

PS：借了哥斯拉这个IP，虽说天然就带了一些流量，但同时，哥斯拉粉并不是十分硬核的科幻粉，作品后面的大量设定说明显然也劝退了不少人。

说实话，本作让我很失望。 本作的开头真的很让我这个既不是特摄厨也不是科幻迷的普通观众惊喜：巨大的怪兽，世界末日的前奏，人物运用科学知识探寻拯救世界的方法......还有bones与orange极为优秀的制作，让我有了过高的期待，希望本作后面可以为我一一讲解怪兽的来历、拯救世界的方法以及那些新奇的概念。 但是这些开头的疑惑在我看完本作后也丝毫没有解答。本作的人物不停地重复着那些晦涩难懂的词汇，却丝毫不给我理解消化的时间，就连一个故事中最重要的元素之一——人物的来历、目的也都匆匆略过（我至今都不知道李博士那批人是属于什么势力，目的是干什么），可以说我现在最大的感受就是看了个与我毫不相干的热闹，什么也没搞懂，热闹中的那些人也不想要我搞懂发生了什么。 本作的那些“专业解释”挤占了大部分时间，使得本作的剧情显得十分贫瘠没有起伏。我本来是渴望看到一个有关世界、科学、未知的宏大故事，但是最后却只是普通的打怪兽的故事，并且故事中的人物始终在讲解，如同老师上课一样枯燥无味，这让我完全没有带入感，更不用说与之共鸣。

总的来说，本作的制作极其优秀，但是作为一部面向大众的作品，我觉得它的剧情节奏都“不明觉厉”，平淡如水，只能说是一部还行的原创作品。