错位

去年暑假偶然发现这部电影，当时写了一些感想，现在摘出一部分

刷豆瓣的时候，突然发现一个稀有品种——国产科幻片。顺藤摸瓜，居然发现了好几部豆瓣评分过7的国产科幻，而且都是上个世纪的作品。

怀着对豆瓣评分的信任和对国产科幻的怀疑，我打开了《错位》这部电影。结果我竟然反复看这部电影整整一个上午，奇异的脑洞都在其次，这部电影的视角和挖掘却着实让人入迷。

《错位》的剧情听起来很简单，被科幻大片屡屡冲击的我们这代人看来，或许还有些有些俗套：

热爱“发明”的局长赵书信为了摆脱自己不愿做的琐事，做了一个自己的“克隆智能人”。可是智能人渐渐地居然也有了人性，行为越来越像人，拥有了越来越多的人类感情。面对不再听命的智能人，赵书信企图销毁它……

首先，简洁、明快的构图和色彩就吸引了我：

影片用大篇幅的红白色块，十分具有视觉上的美感；方形的建筑、物品在整个构图上成为亮点。整个影片构图、色调都有科技感和后现代感。虽然现在的视频资源像素不高，但随手一截都可以看出布景的精良。

影片没有配乐， 仅在几个剧情紧张处有一些空镜头，配合着诡异的简单重复旋律或者令人感到暗流丛生的鼓点。

尤其是出现两次的智能人制造实验室的雕塑镜头，用激烈的鼓点营造出了紧张的气氛，让人感到暗地里有邪恶的力量在酝酿。虽是静物，却比格斗的动景更有剑拔弩张的感官感受。

（再看现在的影片，简直得依靠配乐拉动观众情绪，120分钟的电影能有100分钟的配乐- -）

《错位》上映于1986年，80年代是中国改革、动荡的年代，人们在时代的变迁中纷纷寻找新的身份认同、自我认同。

影片模糊了所有的背景，没有城市、没有地点、没有时间、甚至只有“赵书信”这一个名字出现。

赵书信对智能人说：“走出这间屋子，是大千世界，人与人之间十分复杂，你要学会用平行思维。”智能人在大千世界走了一遭后，很快从一个单纯好奇的孩童似的人变成了会抽烟喝酒、刷气派的官场人物，这种改变让赵书信也感到慌张。

赵书信制造智能人，是想自己逃避官场上各种无意义的会议、交际，他在独善其身，可代替他做这些事情的智能人却近墨者黑。这个世界就像一个染缸一样，人们投身其中，染上了各种各样的污秽色彩。赵书信说：“最近我发现我们的差异越来越大了，常使我感到紧张。”如果赵书信没有拒绝那些交际应酬，他是否又能坚持自己的原则呢？

影片很直白的表达了对社会规则的不满。

智能人问赵书信为什么造他，赵书信说：“我想在有限的时间干自己想干的事。”赵书信说“开会，许多人坐在一块扯皮聊天”就是不想干的事。

智能人不解：“不想干的事可以不干。”

“不想干的事情我当然可以不干，但是这样一来，想干的事我也干不成了。”

而另一个官员和他的对话更加露骨：

“哦，你也反对开会？”

“不敢说反对，反正是开怕了。”

“这会可是你召开的啊。”

“我们不开行吗？中央开了，部里开了，省上开了，我们不开没法交代，这可是态度问题。”

“那么就开短会，干嘛开三天呢？”

“不开三天，一天场地是不租的。再说，文件规定，一天不开伙。不开伙，您老兄到哪喝酒啊？”

影片中，门的设置也颇有深意。

赵书信的办公室走到外面，要里里外外走七八道门。赵书信每一次都是畏畏缩缩跟在秘书后面，内心排斥这些门，而智能人则是骄傲的走在秘书前面，非常气派。

梦中梦里，这个场景显得非常“意识流”：

赵书信走进一片荒原里，居然看到老子在看娱乐节目，见到他，老子立刻端正身子，颇有深意又玄虚地说了一番：“祸,福之所倚；福,祸之所伏。正复为奇,善复为妖。人之迷,其日固久。”

祸福相依，正常与怪异可互相转变，善良与邪恶也能彼此循环，人们不明白这个万物循环的道理已经很久了。世界一直是变动的，不变才是偶然，什么是常态什么是畸形，其实从来没有定数。人类和智能人，哪个善良哪个邪恶，也是没有定论的。

在影片的 开头和结尾，这一个不停摆动的金属装置各出现了十几秒，它以各种奇怪的角度摆动着，仿佛随时要摔倒，最终又稳当的进行下一次摆动，仿佛是一种平衡和错位的博弈。

影片借智能人之口说：“我发觉你们人类很怪，你们给自己制定了很多条文，但在内心深处却只希望别人遵守。”

人类，到底是什么样的？我们始终没有看清自己。

关于这部电影的剧情和科幻成分，就不多说了，毕竟现在观众对科幻片的感知阈值已经比曾经高了好几个门槛，不过看的过程中，真的由衷的觉得实在太先锋了。

近二十年，中国可以说基本没有科幻片（？），上个世纪的科幻片，其实有那么深刻的寓意和内涵，值得再去回味和思考。

很难想象这是1986年的国产电影，关于电影的内核，想说的放在短评里了，但我真正震撼于黄建新的画面美学。我在看这部电影的时候，总是会产生一种“这是库布里克的电影”的通感。很多画面都会让我想起《发条橙》、《太空漫游2001》或者《闪灵》。我不确定我的感觉是不是正确的，或许我在往后看库布里克的电影会注意，我只是先在这里做如实的记载。关于如何通过画面的美学制造出一种荒诞的科幻感：

一. 纯色的画面：有着光亮对比度的橘色、经典的红与黑、白与黑

橘色

开场，赵局长的开会噩梦

赵局长的办公室，橘红的光是唯一的科幻元素

真假赵局长的对峙

红色、白色、黑色

地点不明的电话亭

太平洋银行有限公司

小杨在电话亭打电话

《错位》对于科幻的铺设不是强调机器的复杂和新颖，只是给平凡普通的一切刷了一层油漆，用强烈的色彩对比制造一种和现实的间离感，制造一种神秘。

二. 简洁空旷的场景＋平常但怪诞的特写镜头

赵局长来到的衣服店

模特1·凝视

模特2·侧视

模特3·完全抽象

赵局长的机器头

大会现场，坐满了但仍然空旷

梦境的行走，其他人都以诡异的姿势凝固着

拳击雕像1·出拳

拳击雕像2·护卫

拳击雕像3·完整

这里列了三个典型的场景，衣服店、路人和雕像，有任何脱离现实的东西吗？但我们总会觉得空旷、荒诞和陌生，当你不再觉得这是我们的现实世界时，觉察到一种隐约的压迫感时，画面的目的就达到了。制造荒诞不需多说，但制造空旷却更像一门艺术：在我看来，是抽离画面中琐碎的细节，让我们的注意力感到“无所事事”。

或许有些不太平常的是赵局长摆在桌上的机器头。但它制造的奇特不依赖任何技术和特效，只需要借助一个视觉上的“错位”和歪头的视觉效果。

还可以讲一下的是拳击雕像，在开头和结尾，电影都用了一个完整的旋转运镜把拳击雕像360°呈现了出来。这是最使人摸不着头脑的，在我看来，这里用最简洁的画面工具叙述和强调了一个“对峙”的故事——真假赵局长的对峙、人与人工智能的对峙、与官僚主义和形式主义的对峙。

三. 明显的几何构图和几何元素：三角、椭圆、方块

赵局长家里的一角，一面是玄关，一面是楼梯；半圆的镂空，方形的空画框

机器人赵局长正在接受测试，墙上是意义不明的方块灯

赵局长和处长对话时中间的三角形灯

画框下的假赵局长

长方形的镜头，被长方柱子切割，左边是长方形的门框，右边是正方形的画框

这些几何构图和元素几乎不说明任何事情，也不是剧情的关键推动器。它们最大的作用似乎是让画面变得富有秩序和逻辑。什么最像科幻的原始直觉？数学。

我最喜欢我在这列的最后一个镜头，几何不再只是一种装饰，它在彰显着人物的困境：被套上画框成为一个摆设、和永远隔着障碍的书房。在书房里面，藏着机器人赵局长对人类所有秘密的渴望：音乐、爱情、知识和权力。

四. 对称和延时对称的构图

小杨第一次来家中，二人对话

小杨走的时候回头笑，人物在右侧，左侧是空的

赵局长坐在沙发上看小杨，人物在左侧，右侧是空的

整整齐齐的大会现场，甚至只有居中的赵局长是深色衣服

赵局长在三角灯的右侧说话

处长在三角灯的左侧说话

假赵局长和小杨的约会，坐在“w”的正下方

真假对峙，真赵局拿着毁灭遥控器，在画面左侧

假赵局长神情阴翳，在画面右侧

哪怕人物不能同时同框出现，也一定是对称的。这既是让画面变得严整和富有逻辑，也反复对应着电影名称《错位》。错位可能意味着二人的对峙，也可能意味着二人的背对背，前者是一种剑拔弩张的冲突，而后者也可以是一种冷漠和疏远后的分道扬镳。

现实世界是高度混乱的、无序的、充满无意义细节的、琐碎的、充斥着光影与色彩的；那么将人介离出现实世界，制造出神秘的科幻感所需要做的就是：严整、秩序、简洁和极致单调组合的色彩运用。科幻不意味着“科”，也未必意味着“幻”，科幻在这部电影的画面美学里，更多的是一种将人从现实中轰炸出去的感官冲击力。

国产科幻片，在很长一段时间里都处于尴尬状态。

“科”不成，“幻”不就，让这个类别一度被观众打上烂片的标签。

直到2019年《流浪地球》上映，刷新了国产科幻片特效天花板，并立下了一座新的里程碑。

但很多人不知道的是，在1986年国产科幻片曾昙花一现地出现过一部巅峰之作，三十多年间无人能够超越。

今天，我们就来重温这部被遗忘的国产神作——

错位 (1986)

8.1

1986 / 中国大陆 / 科幻 / 黄建新 / 刘子枫 牟红

此片导演黄建新，相信大家都不陌生。

新世纪后，他曾拍出《建国大业》《建党伟业》《决胜时刻》等多部影片，并担任了《湄公河行动》《长津湖》等影片的制片，堪称主旋律电影专业户。

但在新世纪前，他的影片却以生猛大胆著称，辛辣尖锐地讽刺时弊。

城市三部曲《站直啰，别趴下》《背靠背，脸对脸》《红灯停，绿灯行》，都是评分颇高的口碑佳作。

其中《背靠背，脸对脸》深刻反映了中国官场等级森严、明争暗夺的现象，在豆瓣上近13万人评出9.5的高分，并入围豆瓣电影TOP250。

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可查看《背靠背，脸对脸》推文

而他的处女作《黑炮事件》讽刺了外行领导内行，程序打败专业的中国式办事特色，一举提名金鸡奖最佳导演、最佳故事片。

去年离世的表演艺术家刘子枫，凭借在《黑炮事件》中的精湛演技荣获了金鸡影帝。

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可查看《黑炮事件》推文

今天要介绍的这部国产科幻片《错位》，可以看做《黑袍事件》的续作。

片中的男主角正是《黑炮事件》中的男主角赵书信，也同样是由刘子枫饰演。

赵书信在前作中做了多年的工程师，终于在这部续作里被升职成为局长。

但迎接他的并非梦寐以求的舒适与自由，而是开不完的会议和排山倒海的文件。

他深知这些文山会海大多数都没有意义，但又无力摆脱。

重压之下，他的精神一天比一天紧张，并做起了被文件和话筒席卷、包裹的噩梦。

赵书信想要改变这样的状况，他发挥自己工程师的优势，研制出了一个最先进的智能机器人。

这个机器人的外形和他一模一样，并且能模仿他的神态和语气，外人根本看不出任何差别。

最重要的是，他还为这个机器人输入了相关的知识程序，可以代替他去开会和工作。

从此之后，赵书信把开会、上传下达的苦差事都交给了机器人，自己则继续专心投身于科研。

然而，事情并非像赵书信预想地那么顺利。

随着工作经验的不断累积，这个机器人逐渐产生了独立的自我意识。

它开始吸烟、喝酒，甚至还对人类世界的爱情产生了好奇。

它曾经偷偷瞒着赵书信，和他的女下属吃饭约会。

它甚至还提出了让赵书信批量生产机器人，并为它们赋予自我意识的要求，却遭到了赵书信的拒绝。

随着时代环境的变化，中央开始下达减少文山会海的指示，这也意味着机器人失去了存在的意义。

赵书信削减了为机器人提供的能量，并限制了其活动范围，想要在之后把它送到劳动一线。

机器人为了保护自己的存在，在私底下偷偷为自己充电，却引发了会议现场的断电与混乱。

它还在路上与一群人发生争执，并使用暴力伤害了路人。

随着事态愈发混乱，赵书信最终决定亲手毁掉机器人，影片也在此戛然而止。

不同于传统意义上的科幻片，《错位》并未使用先进的特效技术，没有在“科”字上大做文章。

它将着力点立足于“幻”，通过一个如《黑镜》般脑洞大开的故事，用极尽荒诞的叙事讽刺了社会、人文、科技、伦理等诸多现实议题。

整部电影的风格相当先锋前卫，在视听语言上下足了功夫。

大量红色、蓝色背景色块的运用，极具视觉冲击力，也分别对应了角色在不同情境急躁动荡、焦虑抑郁的心理状态。

三角、正方形、圆形等规则图形在片中大量出现，这些形状本身代表的是数学所体现的秩序与规则。

而这种秩序感与赵书信的生活毫不相干，恰恰反衬出他因为文山会海内心出现的混乱与无序。

还有片中超现实主义的场景设计，比如层层封锁的大门和看美国广告片的老子。

不仅契合科幻的主题，也让这个脑洞大开的故事更具荒诞感。

除了在视听上下功夫，影片中的许多台词也十分考究，耐人寻味。

比如当机器人问赵书信说：“不想干的事情，你就不干吗？”

赵书信回答道：“不想干的事情当然可以不干，但是这么一来，想干的事情也干不成了。”

短短几句话，道出了理想与现实之间的复杂关系。

还有当机器人体验了几天人类生活后，他意味深长地对赵书信说道：

“我发现你们人类很怪，有许多自相矛盾的地方。你们给自己制定了许多条文，但在内心深处却只希望别人遵守。”

果然，就连机器人都能看出来，双标是人类的本性。

片名《错位》，指的是赵书信和智能机器人的身份错位。

赵书信专注于科研，他可以把所有的时间都用于科研事业，一直坚持做一件事情。

但机器人却不同，它能够辗转于各个会场，在人际往来中游刃有余，在文山会海中如鱼得水。

不仅如此，它还爱上了抽烟，喜欢看电影，有不同的兴趣爱好，并拥有了感情和独立意识。

这样一看，机器人似乎更像人，而赵书信更像是机器人。

正因如此，影片最后的机器人甚至想与赵书信正面对抗，并取而代之。

这种错位的关系和身份认知，让影片的黑色幽默达到高潮，也使得电影的主题呼之欲出——

赵书信与机器人的身份错位和对立关系，不仅仅是个体矛盾。

它映射出的是当前时代下的每一个人，与复杂多变的环境、日新月异的科技之间矛盾。

在《错位》上映的80年代，正是中国进行改革开放，社会环境急剧变化的年代。

在时代的洪流中，人们纷纷寻找新的身份认同、自我认同。

作为一名普通人，每个人都可能面临和赵书信相同的状况：对科技的运用感到混乱与焦虑，对自我的身份认同产生怀疑。

如今几十年的时间过去，AI技术的研究和运用已经达到了常人难以想象的状态。

但和赵书信相比，我们的处境却并未好到哪里去。

AI极大地提高了我们的工作效率，方便了我们的日常生活。

但与此同时，AI对人工的取代，对社会环境的冲击、对隐私的侵犯、对安全伦理问题的挑战等等，只会随着科技的发展愈演愈烈。

要如何应对这样的挑战？如何找准自己的定位和价值？

这是《错位》给我们留下的疑问，也是科技日新月异的新时代里，每个人都亟待解决的课题。

说情节，真的是一句话就可以说完，但是——

这是80年代的作品哦，构图，配乐，立意都好酷哦

而且和解构爱情狂前后脚看，感觉非常不一样。

中国国情的脑洞和讽刺告诉我们，真的不要太贪心了！

最近情绪不稳定，其实也来自于贪心，一方面要自己调整呼吸接受事实，一方面有忐忑的侥幸心理……一切来自于贪心而已。

🎥 在电影形态上大有跨进，整部影片的造型部分、超现实的氛围、梦的处理，总体来看是舒服的。让人印象深刻的是对赵书信与机器人之间的关系处理得比较有趣、有意味，但想像力还不够丰富。 🎥 此外影片还曲折地表现反官僚主义的艰难，使人在品味作品的幽默时感到苦涩。它不是荒诞的，因为它植根于艺术家脚下的现实，只不过是借鉴了一些荒诞的因素。超前是可贵的，但不能过度，超前要适度，借鉴要化他为"我"，这也就导致该片在"化"的程度上表达得不够。 🎥 影片强调了影像的表意、象征，但这些表意、象征在影片中显现出过多的局限性，有些地方脱离了叙事层次，这便导致其叙事中对于关系的处理过于简单。影片过多地陷于影像造型的建造，但封闭的空间、几何式的、扭曲形态的构图，只有相对独立性，不能离开叙事去读解。 🎥 对于叙事和影像的关系没处理好，就带来两个问题:一是思想的超前缺乏形象的血肉和人物的厚度，思想意念已超过四个人物形象所体现的内涵;二是形式超前，但内涵不深。