剑雨

作为一部同时是“吴宇森作品”和“苏照彬电影”的影片，如果我们不去理会影片背后的那些江湖纠葛，单就《剑雨》这部电影而言，它可以说是继《卧虎藏龙》之后最好的中国武侠片。

就故事层面而言，《剑雨》可以说是一部古装武侠版的《变脸》，因此影片最后字幕中标注的“吴宇森作品”也还算是师出有名。但从影片整体风格来看，作为《诡丝》的导演和《双瞳》的编剧，导演苏照彬在《剑雨》中仍然留下了属于自己的风格烙印，《剑雨》仍然是一部名正言顺的“苏照彬电影”。

作为一部武侠电影，《剑雨》不但在传统的动作场面上保持了高水准，而且在剧作结构和人物塑造方面，为中国武侠片的叙事变革创出了一条新路。作为一个几乎和中国电影同步发展起来的影片类型，武侠片对于华语电影的重要性，就如同西部片对于美国电影一样。如果说中国电影有一个属于自己的电影神话，那么武侠片就是当仁不让的类型。

中国武侠片从最早的剑仙片开始，经过数十年的发展，通过武侠小说和武侠电影的互动，很早就已经建立了一套基本叙事规则，其中的主要元素就是江湖、夺宝、争霸、复仇、奇情。到上世纪六七十年代，作为香港电影的重要种类之一，武侠片在叙事方式上就已经达到了顶峰。如《金燕子》、《侠女》、《独臂刀》等武侠经典所开创的故事模式，一直延续到本世纪初，都没有发生什么根本性的变革。

中国的武侠电影一直在叙事结构上有一种先天缺陷，就是剧情线索和动作场面在电影叙事过程中相互脱节，不能互为助力。大部分武侠电影的剧情，都会在发展到动作场面时陷入停顿，等待对阵双方完成打斗场面后，影片剧情再继续发展。除了少量里程碑式的武侠电影作品外，作为商业类型片的武侠电影一直过于依赖贩卖视觉奇观，因此武侠片的动作场面一直在不断革新，但在故事层面的进步却微乎其微。

即使在中国武侠片的两种亚类型（拳脚武侠和枪炮武侠）中，这种过于依赖视觉奇观性的动作场面而忽视电影故事本身的剧情张力的倾向也一直存在。但是由于此类影片在市场上一直受到观众的欢迎，因此武侠电影在叙事结构上的革新也一直缺乏动力。

国内电影评论曾经有一段时间流行将武侠片和动作片中的场景分为“文戏”和“武戏”两种，其实就是这种剧情和动作脱节所导致的观众趣味的反映。从这个意义上来说，2001年由李安导演的《卧虎藏龙》，确实是对中国武侠片的一次革命性改进。作为一部融合了好莱坞经典叙事模式和中国武侠片传统元素的影片，《卧虎藏龙》一片中所有的动作场面，都直接参与了人物塑造和剧情推进。虽然由于时代所限，片中仍然留有传统武侠片所带来的固有痕迹，但就整体风格而言，《卧虎藏龙》确实是对中国武侠片进行了一次断代性质的革新。

中国武侠片的上一次创新浪潮，就是以1992年徐克导演的《新龙门客栈》为首的新武侠电影。但新武侠电影对于传统武侠片的贡献，更多的在于动作的创新而非叙事模式的革新，影片剧情和动作场面在电影叙事过程中脱节的问题，并没有在这一次的武侠片创新浪潮中得到根本性解决。而李安导演的《卧虎藏龙》如果究其本质，其实在故事类型上已经和传统概念上的武侠片相去甚远。但正是这种远离，造就了本片在武侠片叙事类型上的一次突破。

伴随《卧虎藏龙》的票房成功和奥斯卡奖的认可，中国电影也掀起了一股武侠片风潮。但是从2001年的《英雄》开始，到2006年的《夜宴》结束，在诸多作品中，没有哪部武侠电影真正能够对武侠片在叙事结构和手法上做出实质性的创新。

而在《剑雨》这部武侠片中，人物性格、剧情张力以及动作场景三者的结合，可以说是近些年来中国武侠片中做最平衡的。即使没有片中那些古装侠客的刀剑格斗场景，这部电影凭借紧凑的剧情张力，仍然能够吸引观众去关注影片中的人物命运，并被片中人物所营造出的情感氛围所打动。作为一个在某种程度上可以被称为“古装武侠版《变脸》”的故事，《剑雨》通过一个结构复杂但线索明晰的故事，结合中国传统武侠电影的叙事规则，融合了经典好莱坞叙事类型，完成了一次中国武侠电影的继承和创新。

作为一部武侠类型片，《剑雨》的故事对江湖、夺宝、争霸、复仇、奇情等所有武侠片的典型元素都有涉足。而这一点对于中国武侠片来说，其实也算是一个创新。江湖争霸、群雄夺宝，以及江湖儿女的恩怨情仇，三条故事线同步推进的同时，主次分明，营造出了紧凑的故事节奏，整个故事忙而不乱，所有人物的情感动机和故事动力都明确清晰，观众在跟随银幕上的故事推进的同时，还能深入到电影角色内心的情感世界，可以说已经超越了观众对于一部武侠类型片的期望，满足了另一部分观众对于一部好电影的渴望：在一个浪漫离奇的银幕故事中，触摸到了自己内心的世界。


（那些对≪剑雨≫感到不满足的朋友，我理解你们对电影有着更高的品位和要求，但也请同时考虑中国电影的现实水平。对于像我这样每年看一百部国产电影的人来说，≪剑雨≫无疑是一部让人激动的华语电影。）

  在桥上细雨剑刺张人凤，接着是张人凤的心跳有规律的跳动声，细雨应该是知道张人凤没有死的。接着就是陆竹的出现，他说的第一句话，说明他是专程而来，我觉得应该是来救张人凤的。此时三人在同一时间出现在桥上，暗合那句“化身石桥”，意指皆为有缘人。陆竹为什么缠住细雨三个月，我觉得是因为他在桥上看到细雨剑刺张人凤后明知对方没有死而没有继续追杀，欲引之放下屠刀。陆竹也知道张人凤身体结构的秘密，所以在教完四招剑后用了张人凤的一招，实际就是他预料到了张人凤日后必报此仇，最后一招使的时候，陆竹是有能力杀她的，最后被细雨的剑刺中，这必会使得细雨生出后悔之心，日积月累之后，若临张人凤报仇使出这一招，细雨就不会杀对方，后来发展到江阿生真的对曾静使出这一招的时候，双方都是放弃对对方的索命的。所谓的禅机已到，是陆竹用自己的死换得细雨日后的明白，也就是老和尚说的“死人为活人开眼”。陆竹死前应该是告诉了细雨遗体的秘密的，细雨在那个时候就已经知道了转轮王是太监的身份。照这样的推断，细雨之前带着银两与遗体离开或许有贪念，但到陆竹死，她已经悟了。因此她不惜重金易容，改头换面。
　　　　曾静为何回到京城租房谋生，在临睡前念那一句“我愿化身石桥”。陆竹希望她能断一切法，他的遗言应该是在她心中想了又想，所以，若干年后，她选择落户京城，等候时机。推理的话，她也会想到当时心跳有力的张人凤，只要想报仇早晚也会回到这里。
　细雨在接受易容后静养，从身材上看不出一点女性体征，胸部平坦，如果是导演有意这样播给观众看，那就只能解释成暗指张人凤也接受了易容。
　　张人凤被刺后被水流冲走，按常理是没有等到天亮就被人救了。救他的人是个很大的疑问。
　　江阿生的选名很好解释，在江中获救得到新生。曾静的名字想来想去也想不明白，现在想想，ＺＥＮＧ与ＣＥＮＧ都可以为曾发音，如果用另一个发音的话，那么后来江阿生打开她预设的墓地，看到的就是她的曾经。
　　夫妻两个都知道对方会武功，这个是肯定的，习武的人的眼神跟正常不习武的人的眼神是不一样的。曾静假装不知，所以江阿生才有机会藏参差剑。她也知道江阿生就是张人凤，所以在绽青说他买了磨刀石的时候笑了。在绽青说她杀了江阿生的时候掉头就走，丝毫没有怀疑，跟她在用蜡烛迷倒江阿生后绽青举剑指向他的时候完全相反，当时很警惕。在与黑石达成用遗体换人的协议后，临走前有个镜头是曾静躺在江阿生的胸口，眼睛红红的，这也是个说明。
　　如果婚前还不知道江阿生就是张人凤的话，那婚后必然是会知道的，那得躺他胸口多少回啊。
　　两人在去取银两的那幕，只能说江阿生对曾静找到了一个试探的机会，曾静对他膝下那一拱所以江阿生根本就没有被点到，看那一幕也不似有受伤，所以他摇摇摆摆还带着铃铛响着声音站起来就是为了让她出来打，想知道她是不是就是细雨。曾静应该是明白的，所以她出来打，并且让他看不到，江阿生一直是不确定的，从一开始接触就一直在怀疑。当劫匪跟她说无关的话就可以走的时候，她拒绝了，并且是回头看了一眼江阿生的才拒绝的，所以她的立场是很明确的，是为了江阿生。
　　江阿生怀揣复仇之心，本就不大可能去那么苦心地去接近一个女子。老和尚的一句“去吧”，使曾静在观察过了江阿生的人品之后大胆地说出了要不要娶她的话。这就是他俩的石桥之缘吧，就算大夫真的告诉了江阿生易容后的细雨的走向，就算他非常怀疑曾静就是细雨，他也不必非娶她不可。如此看来，他还是喜欢她的，只是跟陆竹相比而言，差的是经历不同，不是情感的深浅。陆竹的胸怀为我佛慈悲，所以他可以为了细雨不惜以死开化；江阿生身背杀父之仇，处心积虑，夫妻双方身份摊牌后依然愿为她留条生路，也不是浅薄的爱。至于曾静，到故事发展到她与江阿生后，她对江阿生就是陆竹对细雨的爱了。看电影中这样的情感发展，还是觉得挺符合人性的。
  可笑之人，都很可怜；能让我们心生向往的人，却又不似人间之物。

很多人都觉得剧情雷人，比如说富商为了恢复走路愿意倾家荡产，王学圻的角色隐忍了这么多年终极目的是重拾小JJ，比如说余文乐死到临头还念念不忘自己家里的一碗面，比如大S演的角色是情yu强烈因为男人不行就要杀了他们......
很多很多这样的大家觉得很雷人很难理解的细节，其实在我看来，真的是很有古龙范儿啊！！！

古龙小说里面的人物其实有的时候非常简单执着，欲望啦信仰啦单一的可怕，往往为了一件很小的事情，可以赔上性命在所不辞。每次看书的时候，我都觉得热血沸腾，觉得这才是江湖儿女。

其实我觉得影片最大的亮点恰恰是这些大家认为的雷点！
试想，转轮王，一个在江湖上人见人畏有权有势，武功盖世的江湖中人，他什么都不缺，为什么会对争夺达摩遗体如此执着？？必然是有着惊人的隐秘。身体残缺是个很妥帖的解释，看了让人大呼过瘾。原来若转轮王这般翻手为云覆手为雨的人，也不过是个不健全的可怜人哪！

说到底，现实生活中的人，吃喝不愁，生活在安逸的年代，很难理解余文乐同学会在临死前还不忘家里的一碗面。电影前面也交代了，他其实也已经厌倦了江湖中的打打杀杀，很想做个晒晒面条粗茶淡饭的普通人，临死前的那碗面，应该是他心中最后追求的一点宁静吧。

反正，我就是觉得喜欢古龙的人应该都喜欢此片！

ps，我最喜欢戏法大师和陆竹！！！！！！！

        《剑雨》给我留下印象最深的台词是是其中很不起眼的一句话，郑雨盛扮演的江阿生对黑石众杀手说：“是你们打了我老婆？”所谓恩怨、尊严、情义，都因为这句本能反应的话而有了根基。
        中国的武侠电影拍了七八十年，公认的最后一个高峰是李安的《卧虎藏龙》，从《剑雨》放出预告片时起，就不断地有人拿《剑雨》和《卧虎藏龙》比。现在看来，这两部电影的相似不仅是影像和动作风格等表面元素上的，而是内在气质上的传承，即赋予了武侠电影以农业社会的市井气息和草民视角。《锦衣卫》中青龙和乔花也有隐藏混迹于市井中的情节，但那里被凸显的还是剧中人俯视苍生的使命感和优越感，这种被架空的现实心态是武侠电影中的大侠们惯常的精神状态，人物间的交流也是空乏做作，逢场作戏的感觉很明显。但在《剑雨》中杨紫琼扮演的曾静身上，改换身份之后，她的所思所想所做都有着更加平民化的现实逻辑，她只是在做一个女人，维持这个家，眼见凶徒滥杀无辜她可以无动于衷，但不惜暴露身份也要解救身处险境的丈夫。这完全不是传统的侠义道的概念，侠客被还原为掌握一定生存技能的人，他可以辞职，也可以跳槽，还可以兼职。这是《剑雨》让我觉得耳目一新的地方。
        尽管带有其台湾电影人独特的文艺视角，苏照彬在《剑雨》中还是遵循并光大了一些武侠片的显性创作规律的，尤其是在武器设计上很有创意。杨紫琼手中的柔若无骨的辟水剑，余文乐神鬼莫测的暗器神针，戴立忍的神仙索等都有着很好的视觉呈现效果，完胜《锦衣卫》中徒有其名的大明十四式。但片中演员都不是有真功夫的，所以还是限制了董玮的武指发挥的，尤其是曾静和转轮王的最后一战，辟水剑法的招法交代并不到位，没有达到终极boss战应有的冲击力。
        中国武侠电影最近的低谷主要还是因为陷入了重场面轻剧情的创作迷局，雷人台词和剧情bug俯拾皆是，生生能把个悲剧片给雷成喜剧片。《剑雨》的剧情虽不完美，但至少在其自己的体系设定内做到了自圆其说，一些有趣的对白也没那么刻意讨好观众。《剑雨》依托的是一个十分西方化的惊悚故事模型，从中我们可以找到很多好莱坞传统商业片的情节模式，如《特工狂花》、《史密斯夫妇》等等，但关于人体改造的设定让这个故事的现实逻辑基础十分勉强，当然武侠电影可以天马行空，但总体上还是要有个与整体风格相关联的现实语境的，易容做到变脸的程度，让一个生活状态营造比较扎实的古装电影带有了与其风貌不符的科幻色彩，从而让整部影片变得轻飘起来。更何况还要让两个仇家先后找同一名医生去变脸，然后又组成一个家庭并爱上对方，这种或然率很低的人物命运交织方式显得简单粗暴而自说自话。《剑雨》情节的另一个软肋是核心道具达摩遗体虎头蛇尾的设置方式，引来江湖血雨腥风的武功秘籍最终证明竟然是个无聊的情趣内功（可作为《葵花宝典》的附属功法），完全没有发挥应有的剧力。
        《剑雨》中的人物众多，虽然没有绝对一线的票房明星，但在演员的搭配上却是相当齐整。其中最令人称道的是大s扮演的绽青，一个有原则有血性的荡妇杀手，可称得上是大s从影以来最出挑的一个角色了。感到失望的反而是王学圻，从《天地英雄》到《梅兰芳》再到《剑雨》，对于他这种妖孽式的角色塑造方式实在已经审美疲劳，我看王戏骨本人演起来也无甚激情。（腾讯）

十一假期，独自去看了好几场电影。

《盗梦空间》和《精武英雄》是之前看过的，国庆档里，先看了《狄仁杰之通天帝国》，然后是《查理曼大帝密码》。

第一部看得我有打人的冲动，第二部实在不对我的胃口。

某天在微博上大呼：我下一部该看什么呢，是山楂树，还是剑雨？火大少爷第一时间发过来两个字：剑雨。

 

电影刚开始的时候，被剧情设定小小地雷了一下：他们不抢宝藏，不抢秘笈，抢一具干尸，好变态啊。

但随着剧情的发展，我终于还是沦陷了。

这是一部我不忍心去挑任何剧情漏洞的电影，也是我唯一一部在电影院里看了两遍的片子。（后来，我差点去看了第三遍，可惜因为假期结束，时间有限，而万恶的影院给《剑雨》的排片时段太太太太太少了。）

那一天，看完电影后，我脑子里回响的第一句话是：徐克死了，吴宇森活着。

 


 

故事



人前，一个是街头无证商贩，一个是送快递的小民工。

人后，一个是退休的黑社会杀手，一个是没落的官二代。

他们因为租了同一个房东的房子，而发生了一段奇缘。

 

人物



看完整部影片，我没有任何一个讨厌的角色。

虽然人们都说大S演得不好，但是她的努力是能看得出来的。

叶绽青色诱男主不成，从窗户一跃而出的场景，是这部片里最美的镜头之一。

郑雨盛是最大的惊喜，我看片之后，在影院外听人议论，才发现，男主角居然是个韩国人（小小鄙视一下自己）。在整个影片中，他的口型绝对没有任何不自然的地方，他真的是在说中文啊。

杨紫琼从艺以来，从来没有一部真正属于自己的代表作。《卧虎藏龙》枉与周润发平分秋色，却是成全了章子怡的功业。《太极张三丰》纯粹是为李连杰挎刀。其他如《天脉传奇》、《飞鹰女侠》，做了众星捧月的主角，却抵不住烂片凶猛。这一次，我想，她终于对得起自己了。

余文乐：他蹲在屋顶上对杨紫琼微笑的瞬间，风烟俱静，波澜骤生。

戴立忍：神仙索成就了他，他也成就了神仙索。彩戏师将成为江湖中的传说，时时被人提起。

金士杰：专业的整容医生，业余的八卦新闻记者，很有范儿。

最贴心的惊喜是游本昌的出现，看到他出现在银幕上时，就像读《天龙八部》时看到少林扫地僧的出现一样。

 

压轴

在我心中，这部电影真正的压轴戏，不是女杀手大战死太监，而是喜羊羊变身灰太狼。

那个一贯表现得老实木讷的家伙，转头之间，眼神凌厉如刀，那些不速之客，不过是一群无名的猎物。

一把生锈的剑，需要用嗜血的方式来开光。




“老婆，看来你这次惹的麻烦不小。”

“就是你们打伤了我老婆？”

所有的铺垫，所有的酝酿，都只为这一个瞬间。

来何汹涌须挥剑，去尚缠绵可付箫。

 

很多人为了“江阿生何时知道曾静的真实身份”而争议不休，个人觉得，这个问题，其实导演自己都没搞清楚。

但是，无论是哪个答案，都有说得通的理由。

 

兵器




很喜欢这两把剑的名字：辟水剑，参差剑。也喜欢它们被主人舞起来的风姿。

喜欢这部戏对于轻功的诠释：侠客们终于不用违背地心引力在天上自由翱翔了。

以前看武侠片的时候，我是从来不关注动作戏的，哪怕是令狐冲玩出花来的独孤九剑，也是过眼浮云。

感谢本片的武指：董玮。当年TVB《笑傲江湖》里孤绝的林平之，今日已经有了一派掌门风度。

感谢本片的服装：和田惠美。这部片子里的衣妆，像极了少年时看过的武侠小说插图。

 

幕后

今天的吴宇森，正在走向当年张彻的方向。而今天的苏照彬，可能就是明天的吴宇森一流人物。

与张彻相同的是，吴宇森式的英雄，绝不是那种心怀天下苍生的大侠，他们只会为了兄弟牺牲，为了女人断臂。

把这种情怀移到《赤壁》里，让关羽在千军万马里玩单挑，让周瑜玩一把捉放曹，就是纯粹的笑话。

放到《剑雨》里，让曾静江阿生看着强盗滥杀无辜而不动声色，却可以为了爱人而放弃自己的生命，就有一另一番意味。

 

小结





这部电影的票房不好，多种原因。

骂它的人，会拿出其中的雷人桥段反重调侃；爱它的人，会在心里定格那一座石桥。

许多人都喜欢那句“我愿化身石桥，受五百年风吹雨打，只求此少女从桥上走过”。

我更喜欢那句歌词：一身轻浮望断天涯，你在哪就是我家。

真正触动人心的，是境界。侠之大者为国为民是一种，女儿意英雄痴，是另一种。

狄仁杰已进庙堂，俨然国师。苏照彬人在江湖，世事洞明。

十年前，从《卧虎藏龙》开始，李安和张艺谋毁掉了很多东西。

十年后，总有些情怀让我们泪光盈然。

曾经有人评价说，《剑雨》是一部武侠包装下的爱情片，看过之后个人觉得，也不能完全这么概括，毕竟那些武打的镜头还是蛮精彩的，在特技横行的今天，让我又有了看到“纯”武侠的感觉，尤其是那如行云流水般的剑术，包括长短双剑，都很精彩！不过，片中的几段情感，确实能给现如今的都市男女们一些启示，在此不妨剧透一下，总结来看看。

【女人启示录】
1、 白娘子与许仙只能是传说。细雨和江阿生的相遇相知，总是让人觉得挺眼熟的，和《白蛇传》的桥段相似率极高，不过结局却大相径庭，江阿生不是单纯的许仙，他是来报仇的。
2、 到关键时刻能救你命的只会是那个最爱你的男人。江阿生不是最爱细雨的男人，所以他明知道细雨的身份，却依然让她去涉险最终伤重归来；陆竹才是最爱细雨的男人，所以最终细雨凭借着陆竹以死相授的技艺，才战胜了敌人。
3、 不要以为傍上能人就可安枕无忧。绽青使出浑身解数勾引转轮王，本来以为财富地位唾手可得，谁曾想这转轮王居然是个妄想通过武林秘笈再造成为真男人的太监，可怜的人儿只得落得个被活埋的下场。
4、 整容能改变的是外貌，不能改变的是命运。细雨通过易容术成为曾静，想过平静安稳的小日子，杀气虽然减少了，可是技艺并未减弱，依然被杀手组织找到，最无语的是，鼓足勇气接受的枕边人，居然就是仇人，这就是宿命的安排呀。

【男人启示录】
1、 烈女怕缠夫。哪怕她曾经有刻骨铭心的爱人，哪怕她拒人于千里之外，只要你不断地重复出现在她面前，帮助她解决困难，她一定会被感动的，细雨和江阿生的爱情就是从下雨收衣服开始的。
2、 师生恋不太靠谱。崆峒派的两位高手，原来是师徒，后来成为夫妻，真的是爱情使然吗？妻子在夺取宝物的时候，毫不犹豫地一剑将丈夫刺死，原来，这只是一场精心策划已久的阴谋而已。
3、 面对美人计一定要冷静。裸女仅披红纱躺在你床上，多么香艳的场面！慢着，一定不会有天上掉馅饼的好事，江阿生的选择是抱走美女的衣服，在院子里大喊：“大家快来看呀，我家有个疯婆子！”吓得美女是落荒而逃！
4、 整容不是女人的专利。因为我之前没看剧情介绍，所以对于张人凤这个角色，一开始我是没怎么注意到的，到最后揭晓江阿生就是张人凤的时候，我想到的是，这个整容医生李鬼手太没有职业道德了，怎么能把细雨易容的秘密说给别人听呢？

今晚坐在我旁边的MM，一会儿指着杨紫琼问，这是林熙蕾吗，一会儿又指着林熙蕾问，这是杨紫琼吗，我觉得不管这部影片是否成功，从这位MM的反应来看，吴宇森导演对演员的选择还是非常之成功的。

想找一部片子，来媲美《剑雨》，一想竟想到18年前的《新龙门客栈》，那种情节的绵密，细节的用心，演员的功力……电影好得让我不敢相信这是吴宇森的作品，不敢相信一个“松下”到《赤壁》的人，还能《剑雨》般“日立”。查了新闻，果然打的是老吴的旗号，操刀的却是苏照彬。关于苏某人，我连他最有名的《诡丝》都没看过，看照片挺有鬼才相，据说编剧本时，看的是几率论的书。
　　　　
《剑雨》的好，首先好在故事，用金庸的菩萨心肠，讲了一个古龙式的诡异传奇，讲得慢条斯理，不急于揭开答案，带着文艺片的范儿。如今还有多少武侠片，肯静下心来好好讲一个故事？基本就像拍A-片，情节不情节的都无所谓，反正都是“干”的前戏，大抽大送地干上几架，然后GAME OVER，如是而已。迷上了这种武侠A-片的观众，恐怕适应不了《剑雨》不温不火的节奏，就像吃惯麦当劳的，觉得佛跳墙还不如鸡腿汉堡给力。
　　　　
《剑雨》的好，好在演员。王学圻自不必说，整部戏都在他的光芒笼罩下。尤其是太监身份被揭穿后的戏，那种从威严变作滑稽的巨大反差，他演得严丝合缝，演得合情合理，演出了强大的内心戏。换作其他人，难免演成性格分裂，减了枭雄气象。
　　余文乐也好，自从《志明与春娇》后，觉得他越来越好，连《精武风云》中几分钟的客串，都那么有味道。不知为什么，特别喜欢“雷彬”蹲在街旁屋顶，冲着“细雨”笑的那场戏，只觉得那场戏后，“江湖”一下子生动起来。
大S出人意料地好，美得不再苍白，美得明艳不可方物，裸身裹红绸、色诱“江阿生”的娇态，更是艳如海棠。据说为演好最后“绽青”被活埋的戏，她竟然自己用大米埋脸练习。一个人到了34岁，真的会成熟很多。
还有戴立忍的“彩戏师”，林熙蕾的原版“细雨”，郑雨盛的“江阿生”，都有着不同以往的惊艳。反倒是身为主角的杨紫琼，中规中矩，不过那种敛去光华的淡定，与绽青的轻狂和易容之前的冷艳，恰成对比。
　　　　
武侠小说中的高手，从不用担心去华山论剑的路费；而《剑雨》中的侠客，却要替人跑腿赚钱，连买个豆皮都囊中羞涩。阴险的杀手，也可以是个拉面师父，灯下与老婆说着“阴干的面条不会煮糊”之类的闲话；或是浪迹天涯的艺人，对不知天高地厚的年轻同行，玩笑般地略施惩戒；或是青楼女子，“一双玉臂千人枕，半点朱唇万人尝”……一切庸庸碌碌如寻常市井，但见焰火信号，拔刀杀人，瞬间市井即是江湖。
　　
这才是江湖，它不是人生的全部，却一定是一个人身上最血性、最华丽的一面；而不用像“狄仁杰”那样故作老谋深算，也不用像“陈真”那样45度斜跑……所以从影院出来，到一家“兰州料理”叫了碗面，那拉面师父瞅了我一眼，木然点点头，我觉得他的眼里就很有杀气。


　　
●戴立忍概括《剑雨》剧情：有一家公司里头有一位员工想离职，在辞职之前，又利用职务之便，盗取了公司应该有的利润。然后就消失了，所以我们这些公司里面的员工，包括老板就带着我们去追捕这名员工。。。到后来我这个员工也是对于公司的退休政策，也表达了自己的不满
　　
●妙僧陆竹，只出场一次，却是故事的关键人物。他点化了细雨，才有了接下来的故事；他传了细雨破“辟水剑”的四招，最后细雨才能打败转轮王；他还道出了爱情主题：“我愿化身石桥，受那五百年风吹，五百年日晒，五百年雨淋，只求她从桥上经过。”
演陆竹的李宗翰，咋一看我以为是咆哮的景涛，吓了一身冷汗~~~
　　
●开场一段，有一群老弱围攻细雨。其中有一女，黑而矮而壮，不仅撑到最后，临死前还说了老长一段台词才断气。一查，是吴导的爱女吴飞霞。

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★★★阳具•护具•杯具•洗具



看过一篇写“雷朋”的文章，说男人一生需要很多护具。踢足球的需要护踝和护腿板；举重的需要护腰；爱打枪的需要护肩；打排球、篮球的需要护指；爱打拳的不仅需要牙套护牙，一副护裆也是不可避免的……一副墨镜，一半为了遮挡阳光，另一半为了别让自己的眼睛暴露了内心的怯懦。一副杀气腾腾的墨镜，确实瞬间能把孬种变英雄。

其实对于男人而言，好的护具，未必能将人生变成“洗具”，可一旦废了阳具，一切都是“杯具”！正所谓，武功盖世、权倾天下、富可敌国，都比不上擎天一柱。蒙面、假胡、假嗓，甚至“转轮王”这慑人的名号，都不过是曹峰用来掩盖阳具的护具。

曹峰被江阿生发现自己是个太监，可以依然镇定自若，可以依然杀气腾腾，因为在敌人面前，他忘了自己是个太监；然而，被绽青“玉手撩阴”，说一句“你是太监”，却立刻慌了神，再怎么拿腔作调，只会愈发可笑滑稽，因为在心爱的女人面前，他忘了自己是转轮王——这个太监，其实是个情圣。

绽青说：“我们这些人拼了命抢摩罗遗体，到头来却是一场笑话。”这是篇末点题之语。
绽青并非练武的奇才，更不是个聪明的女人，不然不会“摸”到了曹清的秘密，还不知死活地胡言乱语。这个女人因为新婚之夜，发现老公“不行”，一怒之下杀了她老公全家。曹清选她替代细雨，一是看中了她的狠劲，二是看中她的美色，三恐怕是看到他们有共同的追求：阳具。

女人最好的护具，其实就是男人。对绽青这样的女人而言，曹清本是最完美的护具，财富、权势、武功。她急于投怀在情理之中，可一旦发现这个男人没有阳具，财富、权势、武功构筑的一切都土崩瓦解——一个“没有”的男人，比“不行”的死鬼还不如。其实绽青完全可以无视阳具的有无，妥帖地穿上那身护具，人生未必不能变成“洗具”，奈何她是个视阳具如性命的女人，被活埋的“餐具”在所难免。

护具与阳具的纠缠，就这样演绎了一段“茶几”般的故事。



●绽青跟踪转轮王，见他进了“国公府”，在大屋子里数票子，于是芳心可可，宽衣解带。绽青到底是个乡野女子，连太监房和国公卧室都分不清。
想起郭德纲的一个段子，说某女想当影星，就去跟导演睡觉，第二天早上两人一聊，那女的给了导演一巴掌：你怎么不早说你是动画片导演。

●曹清净身了五十年，还只是个九品太监；而化身转轮王，却能在江湖上呼风唤雨——这是不是可以拍成“智联招聘”的广告？

●武林秘笈竟然是具干尸，这个创意颇雷，最后它的作用，原来是阳具成功再生的标本。
我印象中，拿干尸说事的武侠小说，就是陈青云的《残肢令》和古龙的《剑毒梅香》（是不是？），待各位方家指正。