四重人格

The Who乐队扛着mod旗帜的时间最长，因为Pete Townshend对亚文化很感兴趣，又加上自己是业余作家，所以他几乎是从人类学的角度来侧面观察Mod运动。他将自己观察的结果浓缩成了一张典型的70年代概念专辑，乐队的其他成员对此不太感冒。把他们同mod运动联系起来，应该归功于他们的第一个经理(Pete Meaden)推动他们向mod方向发展，否则他们或许永远也不会接近它。当Quadrophenia发行时，很多人都去看了，但是当他们购买原声唱片专辑时，这些跟风的人不会对Who在70年代的表现印象深刻。

因此，虽然Quadrophenia是许多人对Mod感兴趣的开始，但The Jam却是在几年前就推动了这场运动的复兴。至少从1977年末到1978年初，随着越来越多的Jam粉丝探索Paul Weller 的影响和着装风格，全英范围内的Mods数量已经开始增长。到78年末，All Mod Cons发行之后和79年初，Mod已经在Jam的演出和唱片购买者中占据了非常显著的地位，它们在寻找老旧灵魂乐和R&B音乐，同时，新的年轻乐队也不断涌现。

所以说，在很多真正的mod看来，The Who只是表面的mod符号，不过号召了一波购买周边商品的时尚，这几乎是mod运动绝对的对立面。大多数原教旨主义mod讨厌Quadrophenia，因为他们被描述为邋遢的混混。那部电影放映不久之后，尤其是大家跟风在Bank Holiday 闹事，大部分Mods都彻底离开了大众视野。

本来不喜欢摇滚的我，爱上了电影里面的每一首背景音乐。 冲音乐就可以打五星。 人们真的可以从亚文化中找到自身价值吗？ 我的答案是，不能。 摩斯族们在亚文化中得到的是安慰，是从繁杂冗长的工作中的解脱。在这里吸毒盗窃打架可以被标榜为个性，短暂的欢愉与享乐带给他们满足和虚妄的存在感。 但这些享乐背后是无尽的空虚，是年轻人们对成长的迷茫和恐惧，亚文化对他们而言既是解脱也是桎梏。他们局限在亚文化的世界里，和外界格格不入。 但是依然佩服摩斯族们和现实对抗的勇气，虽然终将屈服于现实，但谁又能说这样的反抗不是一种悲壮的美呢？

因为“轻音少女”电影片尾曲的关系，慕名找到这部电影。果然没有失望！值得一提的是，山田尚子导演的另一作品“声之形”的片头用的也是The Who乐队的音乐。

还有一部mod风格人物形象的动画片是“旋转少女”，其中形象最典型的是骑scooter（区别于“摩托”）穿绿色大衣的御园千绫。

电影里的这两群年轻人是一代人的反叛精神的最好的代表。机车。打架。吸毒。随着The Who乐队的音乐狂欢。主角则是这些人里反叛精神最强的一个。相较于别人离经叛道的出格行为，主角的种种反叛早已到了失掉分寸的地步，使得周围同辈的小打小闹相形见绌。所有车友都是工作日白天打工挣钱，晚上出来放纵一番，惟独主角能任性到一旦不爽就真的赌气炒掉老板。一群人搞不到毒品，主角就大胆去找毒枭火中取栗，后来又带头入室盗窃。没有受到邀请就带头闹事闯入聚会。一时没有抱得佳人就骑机车大吵大闹碾压花坛。把众人跳舞的音乐停掉换成自己喜欢的。跳舞为抢风头就跳到音响上扭，结果被保安扭送离开。

有过追求与憧憬，很快又陆续破灭。好不容易和心上人得偿所愿，很快发现她并不对自己钟情。第一次见到Sting惊为天人，一同进局子上法庭与有荣焉，可是最后却发现对方也不过是个酒店门童。在电影的结局里，反叛的挣扎与不切实际的憧憬，终于伴随着机车一起摔得粉碎，只剩下电影开头里主角的一脸茫然与疲惫。

这部电影讲的是一个时代一群人中的一个人的反叛精神的破灭。很自然联想到了“海盗电台”，关于一个时代一群人的反叛精神的不死。