40岁开始

看了这个剧，就不得不说1999年的日剧《魔女的条件》，主题非常像，年下，两个人互相拯救，一开始我只觉得非常雷同，但是细想了一下，这剧差了《魔女》十万八千里。

首先颜值就不用说了，17岁的泷泽至今无人可以企及。可惜当年不流行拍BL剧，泷泽没有和他的那些兄弟们拍一个樱花树下的少年们的剧集真是太可惜了！我自我主张给他配对龟梨和也，虽然攻受有点难分。山下其实很攻，但是我就一直不能get到山下的演技和颜值。小栗旬超美和泷泽可能也还可以。有点跑题太多。

回到这个剧，40岁的女性在现在这个年代被男性高中生拯救？对比《魔女的条件》，那里面的菜菜子也不过24，就很符合那种人生不知道如何选择的迷茫。而40岁的女性和24岁的女性演绎一模一样的的故事？而且时代还差了20多年？日本这些年是不是女性主义一直没有进步反而还倒退了？？

一个事业刚有起色的40岁中年女性最后还是需要男性来拯救？然后还得等男性成长了才能在一起？而不是包养小白脸也能心安理得？编剧怕不是给这40岁的女性安了一颗18岁少女的言情小说心？差了18岁，难道不是应该立马享受第二春，难道还要等自己皮肤再松弛几年才来和小鲜肉出双入对？黛米摩尔那么事业霸气那么美都hold不了几年。更何况根据人物的成长来说，已经是积累到了一个临界点了吧，刚离开一个大叔，然后还要拉拉扯扯跟另外一个大叔纠缠不清才行？这个时候怎么也会做出极端的选择吧。

总之这个剧轻视了女性的自主选择，还是一个在男性话语权和男性至上的环境里的产物。虽然在讲女性主义，但是被阉割地非常可以，甚至于是个反面教材。

一星给女主，一星给漫画职业。

个人觉得这部剧就是适合夜晚的电视剧。 十二集看下来好像都有种潮湿 闷热的感觉

一开始是傍晚，还带有烟火的诱惑 躁动 试探 ，たちばな在第一集就展开攻略，却也隐含夜晚灯火通明燥热下的心机。到中段就是漆黑的深夜。在不断纠缠 苦闷 和深夜的冰冷中缓慢发展。看这部分的时候就有种无数黑线纠缠在一起 悄然滋生 神经质的 带有一丝缺氧的感觉。到最后两集的时候，大概就是将近黎明时刻。在黑夜中隐约透露些光来。但隐约又带着深夜那种不清醒的癫狂 有种微妙的脆弱又带着一点希望的感觉。最后的最后那可能就是天光大开 正是充满一天中元气最多充满希望的时刻了吧。

我看好多人都说这部戏从第六集开始就可以结束了，最后一集后几分钟看一看就可以了，但是为了板垣李光人的颜我想着每一集都要看233，但是个人感觉中段也没有很糟糕，中段看完后就感觉这部剧不只是讲单纯的不伦，更多的是有关抉择、梦想与坚持还有救赎的故事。虽然我确实是抱着芜湖~来看带感不伦恋的心态点开这部剧，但我感觉这部剧的不伦只是在庞大痛苦纠结下的一小部分。救赎可能才是大头。（上当受骗233）

只是有一点不懂，这是商业片吧，但是很多地方觉得好像很有艺术追求，甚至有点实验性的感觉。比如追求对称的镜头，从楼梯上向下看的镜头构图，和代表着女主期翼与梦想的小鸟，外行都能感觉到视觉语言想传达的一些信息。但是为啥这个插曲那么怪，很多时候听着感觉作者应该是想要表达的和当下画面可以说是截然不同。＼(`Δ’)／

故事切换剪辑的有点子突兀。再加上最后三集吧，全员透露着崩溃边缘的敏感与神经质、个人的旁白（尤其是老公，有种荒诞的过分神经质，镜头给到他跪坐在那里后面挂着入学纪念照的时候，我以为他怕不是武士道精神准备戳肚子喽。）、一些凡人捉摸不透的行为比如吞戒指，混乱的剧情、在最后突然加入的配角，看的时候就感觉带着一股崩溃边缘丧心病狂的神经和焦躁。整个影片跳脱的像是某种独立制作的短片。这是商业片吧，怎么感觉后面直接放弃剧情吸引，开始寻找艺术追求，玩起实验来了呢。●)o(●（当然大部分原因是我没有这个艺术造诣）

总的来说我还是挺喜欢这部剧的，大概会重复观看李光人前几集钓人的部分（我是土狗我爱看）这部剧比我想象的复杂的多了。唯一得出的结论是 ：臭大叔总是pua人，只有热切美少年值得真正的爱哈哈哈哈。

如果有机会的话可以圣地巡礼，要像rihito君一样，拿一瓶我也讨厌的黑咖啡坐在那拍一张。＆拍两张水族馆的电梯照。全剧我最爱的两个画面，小橘在电梯上 低头带着隐藏不住恨意的眼神盯佐佐木 和第二次去水族馆佐佐木在上 低头看向小橘 决定彻底分开 但眼神还是温柔带着哀切的祝愿 。

最后最后！年下美少年はいつの時代も心のオアシスです！板垣李光人酱也是治愈我的心灵绿洲！！♥(｡￫v￩｡)♥期待弟弟新的作品，许愿年上姐弟或者病娇。李光人太帅了太帅了呜呜呜呜呜呜 说到底艺术表达故事如何我都不在乎 我在乎的是每一集里我都能看到新鲜李光人君的漂亮脸蛋呜呜呜呜呜呜 太帅了 发疯！！女主也蛮漂亮有气质的！

（这不是影评 纯粹是我话太多写不下）

2022.10.28 02:22AM 被李光人帅的睡不着的某某人嘻嘻

断断续续在看，每次都是疫情在家躺平的时候看日剧。日剧里有温情，有美景，有生活。治愈我的心灵。

女主出轨还脚踏两只船。窝囊猥琐的老公，只喜欢看和小奶狗的戏份，每次女主和编辑亲热，我就替小橘不值。喜欢小橘的那个小女孩太像以前的自己了。患得患失。

小橘还是非常有魅力的，年轻，邪魅，神秘，也有温柔的一面，怎么不香呢。老阿姨太喜欢了。记的最深的是一脚踹椅子让女主面相她的那一幕，太欲了。小橘的妈妈扮演者酒井若菜，我搜了一下，年轻的时候写真美女呀。现在也老了。

好期待一场年下男的恋爱。可是我又有什么呢

40岁开始 (2022)

7.6

2022 / 日本 / 剧情 / 大九明子 成瀬朋一 上田迅 / 山口纱弥加 板垣李光人

好看呢。

有好多人指责配乐太阴森，但我倒是认为配乐恰好在这种生活化的情节中点出了现实里那些普通到细小的恐怖。 比方说丈夫在外感慨自己支持妻子追逐梦想毫无怨言，为了家庭和爱的人任劳任怨；在家pua妻子，为她不选个正常职业抱有怨言，认为她做做家务带带孩子也是分内的轻松活。对自己的出轨行为理直气壮，并全部归咎于妻子对照顾襁褓中的儿子感到劳累的抱怨过于让他疲倦。对孩子这边也是非常的大男子主义，直到察觉婚姻出现裂痕才想到可以把儿子拉拢过来要挟妻子放弃离婚，气得儿子直言“那么多年你对我不管不问，现在还是省省吧”。而使他继续坚持这一纸婚姻的也绝非是什么感情，更像是需要一个满足生理需求的伴侣，排遣自身精神寂寞的对象，顺应传统社会家庭观念的被彻底物化后的一个叫做“妻子”的必需品——证明是男方在女主提出离婚后眼前忽然出现一个跟自己暧昧的女人就下定决心笑意盈盈又积极果断地离了婚。真是让人细思极恐，多少人在婚姻中怀念曾经的美好和发下的誓言，沉浸在早已失去的爱意里自我欺骗，不愿承认如今的婚姻没有那么多烂漫，更多的只是一种习惯。一旦出现一个新的更合适的人打破这种平衡，十多年几十年的婚姻脆如薄纸。 主人公这边的母亲更是恐怖，被原来的丈夫抛弃后转而依赖女主的老公，成为小三心知肚明却毫无愧疚。总是醉醺醺回家被自己的儿子照顾，知道儿子援jiao大龄女性也不闻不问默默接受他的钱，但当知道男主爱上跟自己暧昧的男人的老婆时又开始劝说男主回头是岸。可多年后自己被辞退，却又对男主说“这么好的一张脸，不继续做下去真浪费啊”。这是母亲能说的话？而且在被辞退后就没有再正常工作，即便工作了也非要去偷盗店内物品，男主好不容易赚到的房租转头又悄悄用掉。

一个辛勤工作把家当做纯粹休息的港湾，于是对家务和孩子永不上心的父亲；一个总是在撒娇，既不懂得如何成为母亲，也不知如何给予爱，内心像个小孩儿一样缺爱的母亲。

这不正是我的父母吗？只是我的家庭并没有那么极端得富有戏剧性，我的家人也很爱我。我的父亲没什么学历只能依靠早7晚9甚至晚10，一周单休，大部分时间几乎无休来养家。我的母亲身有残疾并且文盲，家里上有姐下有弟父母早离，自身也缺爱并没有足够的认知环境去了解如何成为一个合格的母亲去给予爱。

我想正是因为童年缺乏父爱和母爱的缘故，我极度渴望一个爱照顾人的大龄女友，我从小就胆小爱干净，喜欢洋娃娃和动物玩偶，敏感爱哭，也想像女孩子一样穿裙子打扮成无性别风格被喜欢的人抱在怀里可以肆意地撒着娇，她会摸摸我的头说些爱啊一生啊未来啊的话题，让我心中流动着一股几乎满溢出的温暖，特别有安全感

李广人长着一张我所想要成为的脸，搜索了一些他的资料和其他的作品，觉得甚是难得。其实许多演员和模特都有一个问题，就是自己的外在条件跟自身所想要的风格产生了冲突，但李广人真的很幸运。我愿意相信他本人就是这样，毕竟在一个只需要少年感的日剧中他的眼神和动作总是不经意地流露出一种娇弱女性的阴柔，这跟我参与的平面拍摄中涉及到的个人风格很像，其实拍摄不需要甚至最好不要你这样，可自身的动作和眼神总是会情不自禁地表现出来。所以打四星也抱着这样的私心——他跟我好像，但他有着我一直渴望的外貌。

可惜的是本片中男女主cp感真的不强。女主的演绎方式也总让我觉得违和，男主在五年后提到“感谢女主的照顾……”当时甚至让我一瞬间脑袋空白有点懵，女主的演技像是一个40岁少女，会嘟嘴会撒娇会小抱怨，甚至在自己的亲生儿子面前也一副20岁小女生撒娇小抱怨的表情和语气管理。不是说演技不好，倒更像是日本青春剧里的女星演技模板里刻出来的标准无漏洞派演技，可本片里其实我们想看到的更多的是一个爱照顾人的人妻御姐，就像后续女主表现出的对儿子和抑郁女孩的占有欲一样，其实她很爱照顾人，也以此为乐，这是一种极端占有欲和必须从“照顾他人”中获取安全感的表现，所以她也就跟男主渴求母爱的想被照顾的性格非常搭配。

另外女主演员面部的老态，暗沉的皮肤……说实话以男性观众的视角确实有些难以代入男主爱上这么一个年上形象……再配合那青春剧里小女生模板的演技真的一言难尽，多亏李广人浓浓的本色出演一次次将我拉回到剧中。

不过女主这样的形象在casting中被选中倒是也能理解，从大幅描写的女主视角下的家庭来切入（包括片名），其实受众群体还是以女性为主，而大多数的普通40岁女性不就是这样吗？选个美丽性感不被家庭摧残容貌的上流女性形象反而容易让真正的40岁女性们容貌焦虑，也显得不真实贴切。

往极端了说，这也就是部偏少女漫的禁忌不伦恋肥皂剧，不过还是可以看得出导演对“呼唤女性意识觉醒”的一些用心良苦。国内大女主剧们真的看看岛国吧，哪怕是在这样快餐化的作品中人家也在极力描绘一个在男权社会下遭受不平等对待还要遭遇丈夫洗脑的女性，觉醒女性意识的重要性，我国的那些大女主剧在写什么？

PS：女主质问丈夫出轨，丈夫以漱口声为借口假装听不到；多年后地位反转，女主外男主内，丈夫质问妻子为何晚归是否出轨，女主也以漱口声为由不加理会。阴森的配乐在这样的情景中再次插入，也让我时不时感慨“妙啊妙啊”，“婚姻真恐怖啊”。我想大多数人的婚姻，相处到最后真的就是这样吧，让人后背冷汗直冒。

不过此片阴森背景乐的问题在后期确实也存在滥用的情况，使用频率实在太高了，不少情境中根本不合适。

最后提一嘴：

本故事虽为虚构，但也存在着对年上者抱有特殊爱慕的爱恋存在。还望诸位理解，不要再说“现在的男人怎么都那么娘，一点不男子气，一个个都那么娇弱”。

我只是想开心地以自己的方式生活，顺着心理上的过度补偿机制在成年后努力地弥补童年所缺失的东西。

对日本人拍的东西不抱什么期待，前期的男强女弱和女主的懦弱娇妻性格已经透露出隐约的shi气，目测女主后面会黑化爆发，最后寻找梦想之类的，但是这个性格估计就算黑化也很难达到我的爽点……娇妻尥蹶子也是娇妻啊，顶多闹腾一通给自己换个主子，你要是能变身囚禁杀人狂那欢迎来啪啪打我脸。就是说日本人的女性塑造都脱离不了大环境的厌女细节，习惯性放低期待。

男主的脸优点是够幼，身材也很幼，但五官不忍卒看，好不容易牙齿没问题了，鼻子缺陷太大了，全靠锅盔刘海遮挡。日本人，难道就牙和鼻子不可兼得…………但更多时候是牙和鼻子俱失，塌鼻子大厚鼻头龅牙丑男被吹成帅哥输出强奸眼球（）对女性审美起来左挑右捡头头是道的，唯独齐齐对丑男眼瞎，也不算独日本一份了吧hhhhh

剧情估计又是丑男出轨引发的惨案。女主老公实在是丑得我犯病发作想吐🤮谁说二次元不影响现实的，这就是照着宅男意淫的那种“路人”肥猪男找的演员啊！这种标准就已经可以在演艺界赚钱了呵呵呵，二次元这不就给三次元丑男开路来了

两集配的阴间音乐不像是什么纯爱剧，想看这类cp还不如去看恋之月cut。还记得之前也看过一个姐弟恋的日剧，照例是年上女主对上二十岁的人毫无话语权和影响力，这个剧又是，四十岁的阿姨啊！你支棱一点行不行！日本人就会拍这种东西，我知道，因为日本岛被下了一个诅咒，“出现真正的女主导就会全岛爆炸”的诅咒，一定是这样，我理解了一切。

回顾一年的观影体验，作为女性难免不与影像中的女性时刻共情，这一年有关女性议题的佳作不胜枚举，作为一部日剧在整个影视行业创作背景激起的浪花或许拍击不到岸边，但足够真诚与纯粹的女性视角一定能湿润沙滩，激起独属于女性的闪耀时刻。

面对日益加剧的两性话题，女权主义、女权运动，或许成为了当下影视剧创作的流行背景，但这是值得警惕的，未能明晰的、理性的厘清父权制如何影响当下社会环境，如何根深蒂固根植于人心，只会挑起两性矛盾，加深对两性话题的刻板印象。

正在冬季档播出的日剧《四十雀》或许能够为观众提供一些视角，导演大九明子在国内并不广为人知，熟悉她的观众，《最终幻想女孩》这部电影一定会映入眼帘。

《最终幻想女孩》剧照

在这部电影恋爱中的两性关系被放大，我们跟随松冈茉优饰演的年轻女孩江藤良乡的视点和她的内心活动捕捉到在恋爱中的女性所面对的困境，感受到女性在亲密关系中来自作为女性本体所面临的焦虑，松冈茉优饰演的年轻女孩江藤良乡也因导演形式化的影像风格将她在恋爱处境中的心理活动不变放大变得更加深入人心。

同时导演也将这部电影中的影像风格和叙事的编排融合到《四十雀》这部日剧中。

在豆瓣关于《四十雀》的简介页面的描述里：“不畅销漫画家绵贯忍，和结婚15年的丈夫还有上中学的儿子住在一起，每天过着平庸且单调的日子。正决心放弃漫画的时候，过去的作品因为出了电子版而大卖，因此开始创作新作。在招聘助手的时候，与应聘前来的22岁青年橘千秋相识并渐渐被他吸引。”按照一以贯之的观影体验，我们或许会粗浅的得出这是一个带着猎奇属性，刻意撩拨观众的日剧。

《四十雀》海报

同样作为女性的导演大九明子将本剧视角的重心拉到了作为家庭主妇的女性，在被这层身份语境裹挟下的当下的女性面对的困境仍就尤为的尖锐和锋利。

从剧中我们看到一个女性如何被她的家庭，她所处的社会环境所牵制，以及父权的对两性的桎梏。

同时大丸明子对这个女性角色注入的情感是如此充沛，在她的影像风格中我们无时无刻都能感受到这个女性来自自己潜意识里的、来自家庭的、社会赋权的双重夹击。

山口纱弥加所饰演的漫画家绵贯忍，由于生活所困与丈夫和儿子搬离了东京，为此她也不得不主动放弃自己的漫画事业，这与现实生活中的女性面对的境况殊途同归，为了家庭女性总是成为第一个被牺牲者。

同时她内心的声音也在传递给观众，她对自己的身份产生了怀疑，在面对事业和家庭女性该是谁？这是导演抛出的第一个问题。

即使山口纱弥加所饰演的漫画家绵贯忍做出了她无法选择的牺牲，她所面对的亲子关系也并不和谐，在儿子面前，她的牺牲更像是理所应当并没能得到应有的尊重，她的梦想则被随意归置到角落。

丈夫这个角色的出场在妻子如今的视角里只剩对自己的索取，只有带在她手上的戒指在提醒她，她的生活不是黯淡无光，一层不变。

在她仅有的温馨场景记忆中，丈夫是如此懂得为她制造浪漫时刻，随后她被拽进现实，被儿子的对她随意的评价打断。

在某个瞬间她仿佛看到她笔下的鸟儿飞去了更远的远方，她的家庭生活表面上风平浪静，实则支离破碎。对于已经进入家庭，成为家庭妇女的女性她该往哪里逃？这是导演抛出的第二个问题。

当漫画编辑找到她，重新考量起她以往漫画的商业价值，她的梦想才能被打捞起，在丈夫的语言暴力里，即使为家庭收入做出了贡献，她的梦想依然被不屑一顾的对待。她的梦想不能再是自己心中对画漫画纯粹的喜爱，同时肩负起了来自商业市场的考量，和对家庭收入的产出。

这部被重新得以审视十二年前的漫画，是她对丈夫出轨的控诉，如今她所能画主题也不再是她心中追求的纯粹，而是作为现实环境中女性需求的宣泄窗口。女性遭受的创伤，女性的情感，该如何述终？这是导演抛出的第三个问题。

当她应聘的助理橘千秋进入观众的视野，这个男性角色的气质与她丈夫的压制性的气场截然相反，我们或许能感受这个男性的社会属性气质被刻意削弱。

在导演对橘千秋这个角色解释中：“在绵贯忍看不见的地方，橘千秋的举止会表现出愤怒和憎恨；在绵贯忍可以看见的地方，橘千秋要像牛郎一样行动.”或许我们可以理解为这是当今影视剧针对女性群体的创作策略，亦或者从创作初期作为剧中的女性情感慰藉安排一个满足女性需求意淫想象存在的一个“小狼狗”角色，在这部同为漫画改变的影视剧中似乎也在遵守这样一条准则，竭力刻画一个对女性天然无害的男性形象。来满足当下女性群体集体的情感需求。

即使在面对这样一个外表乖巧，视觉上无侵害性的男性，漫画家绵贯忍也无时无刻不在陷入为自己潜意识观念的焦虑漩涡中。

面对与一个比自己小的男性的会面，她会陷入自己对容貌的焦虑中。当助理橘千秋挑逗她的情感，她会陷入自己的年龄焦虑，当与朋友谈论起婚姻生活，她会陷入自己对自己的认识焦虑。

同时导演的影像风格也在与《四十雀》这部剧表达的主题相呼应，在角色与角色关键对话时，就会触发背景音乐突然加重的视听语言，影像变得悬而未决，恐怖袭来，一切变得吊诡。或许这正是导演想通过影像传递给观众的，人物与人物间表面的风平浪静下，实则蕴含着的波涛汹涌。

在漫画家绵贯忍和助理橘千秋一同逛水族馆的镜头中，我们可以发现站在电梯上位于摄影机前方的漫画家绵贯忍被摄影机后方助理橘千秋凝视着，这个镜头一直在持续，恐怖在此刻加重，这个镜头变得让观众无法直视。

导演通过她的镜头语言让观众直面男性凝视女性的时刻。在一些镜头中我们能明显感受到镜头在不断拉近，逼近漫画家绵贯忍的脸，这个角色的悲伤、迟疑、崩溃在此刻透过导演的影像被无限的放大。

诚然作为一部刻画当今女性困境的日剧，《四十雀》或许仍有不足，剧中所提供的男性形象或许依然不够立体，不够清晰。但作为一部才开播三集的日剧，对刻画女性所面对困境的剖面是如此真挚和纯粹。

或许就像漫画家绵贯忍那部被归置在角落里的漫画，和她无数次想要拾起的纯粹一样，这部日剧也值得在这个冬季档被打捞。