小岛惊魂

    既然大家都觉得这两部电影有很多相似之处，为何不干脆具体地来比较一下呢？我谨发表一下自己的浅见，还欢迎大家继续“添油加醋”。
    关于两部电影的相似之处，我就简单说说吧。首先，都是心理悬疑为主要惊悚手段的电影，悬念层层铺设，高潮迭起；其次，都具有一个让人大跌眼镜，如欧·亨利小说“抖包袱”式的结局，意料之外，却又在情理之中；再次，都是颠覆以往人们的“鬼神观”，可以说是为鬼们上诉的影片；最后，故事都与孩子有关，而且与孩子搭戏的都是演技派影星。
    下面来看看两部电影的差异之处。在此之前我需要申明，我会尽量做到客观，但是毕竟我先看的《第六感》，可能会有先入为主的嫌疑，还望见谅。
    
    一，影片主题。
    尽管表现手法和情节都有所类似，但是两部电影所说讲述的故事，其主题是有所差异的。
    《灵》中通过能看见鬼魂的小男孩从一开始惧怕到后面开始帮助鬼魂的改变过程，表达了鬼魂的无助与孤独。影片中著名的台词“他们不知道自己已经死了”，“他们只能看见自己想看见的”等等，包括最后主角麦克发现自己也是鬼魂的结果，让人更加对鬼魂的无助感到同情。
    而《小》中则是集中所有描述重心全部加在鬼魂身上，让观众亲眼所见鬼魂的日常生活。尽管是“怪异”了点，但是他们的一举一动，和普通人没有什么大的差别。在影片最后，女主角教两个孩子一起说的话“这房子永远是我们的”，正如影片的英文名所说的一样，人类对于鬼来说才是The Others。影片中说“死人和活人应该懂得一起生活”，为的就是颠覆传统思想，反映崭新的“人鬼平等”主题。
    Sum Up：《小》的主题定位较高，层次更深。《灵》只取了大主题中的一点来作文章。《小》敢于对传统思想的否定给观众带来更深远的冲击，因此在主题上更胜一筹。

    二，叙述手法。
    两部影片都是悬疑类的惊悚电影，因此其叙述手法主要体现在如何进行悬疑铺垫的方面。
    《灵》中的悬疑铺垫是以紧凑、明确为特点。主要故事中只有一条主线——心理学家对小男孩的诊断与治疗。小男孩在接受心理诊断期间屡屡出现“状况”，造成家人、学校各方面的恐慌，心理医生自然完全从科学的角度判断男孩的病症，发现孩子的症状越来越严重。甚至到最后，孩子觉得可以信任他并且告诉他自己能看到鬼魂以后，心理医生觉得孩子已经无可救药。一条主线的不断推进，其余剧情都是匆匆带过，使得影片非常紧凑，观众从一开始就被剧情深深吸引住。而且故事讲述地干净利落，十分明确，这也使得意外结局出现时，观众会有心被挖空的震撼感。这部电影让许多人飙泪的原因也大概在此。
    《小》中的悬疑铺垫则恰恰相反，是以复杂、间接为特点。影片主线有两条，分别是女主角Grace和两个孩子的关系演变，还有三个外来的仆人身份的揭发。与《灵》的导演很会讲故事不同，《小》的导演擅长的是放烟雾弹，为了铺垫最后的结局，《小》中出现了很多迷惑人的细节。两条线索交替发展，使得剧情错综复杂。比如Grace与孩子从电影一开始就避而不谈的“那一天发生的事情”，小女孩Anne总说“妈妈要疯了”之类的话；又如仆人中的领头人Mrs. Mills总是一副有心事的表情，之后又说了“两个孩子比较好骗，就是那个母亲很难对付”这种话，让人觉得他们有歹心，还有一次故意强调了Mrs. Mills给Grace吃的药丸，让人联想到可能药丸具有致幻效果等等。导演利用这些小的细节，迫使观众进行联想，间接营造出恐怖气氛。当然这些悬疑点在影片结局出现之后都能一一推理出来，但是这样的叙述手法会使一些观众感到迷惑，可能无法理解其中的情节，影响最终的电影接受效果。
    Sum Up：有人说《灵》太过商业化，太俗，但是我认为其紧凑、明确的叙述方式非常符合现代社会，并且相对《小》来说，更容易让人接受并产生心灵冲击，即便其有商业化因素的存在，但是这也是它的优势之处。

    三，演员表现。
    都是和小孩子相关的故事，并且主角都是由重量级影星出演，刚脱下红磨坊绚丽长裙的妮可·基德曼还有魅力铁汉大叔布鲁斯·威利斯。
    《灵》中布鲁斯大叔的表现算是中规中矩，难得出演这种情感戏的他，把握角色还是非常到位的。然而片中更抢镜头的还是小童星Haley Joel Osment ，后来出演了E.T.的主角。可爱的外貌和讨好的角色使得他藉此一战成名。看电影的同时你也会随着这孩子的喜怒哀乐而变化，尽管没有所谓的完美，但他的表现也堪比完美了。
    《小》中的妮可姐姐则实在是演得太好了！貌似对于这一点没有什么人能否定。她那本来冷峻的美艳，加上修长的身材，真的和影片中所要求的形象一模一样！她的演技更使得这个神经质角色让人又爱又恨，即便最后发现是她自己把两个孩子亲手杀死，但是谁会愿意去指责她呢？影片中一个细节我印象特别深，就是Grace因为悲痛趴在床上，丈夫Charles开始亲吻她的背部，她渐渐转身，两人嘴唇相碰的同时，Grace的眼泪正好横着滑落下来……而相比之下，两个孩子的演技还是有很大的提高空间。三个仆人当中的Mrs. Mills一看样子就知道是个老戏骨，所以与妮可搭戏的时候也最为精彩。
    Sum Up：演技上，《灵》中真的找不到可以挑剔的人，因此胜过《小》。

    这三大点，大概包括了我对两部电影的理解。这篇文章的目的，除了抛砖引玉，想激发大家的议论以外，还希望能有更多的像这两部的优秀恐怖电影诞生，相信这点大家和我的期望相近，共同关注吧！


@北京
2009.1.7

看了很多影評, 感覺都沒有這篇精辟, 所以就轉過來了..

侧耳倾听 发布于：2008-07-19 19:33

对于这部电影的结局，确实给人的震撼比较巨大，因为一般人是猜不到的吧，但是我们过于关注“intruders”真面目这个谜底的同时， 却也容易忽略了结局给我们揭示的一些其它细节，电影的前面给了很多很多的提示是与这个结局息息相关的，有时候需要看第二三遍才能更清晰的了解剧情结构。不过也可能有牛人看一遍就比我感受更深刻，但我还是要表述下我看过三遍后的一些想法。

看完电影我们可能会仍然会有很多问题，比如说她为什么要杀死自己的孩子，为什么她 ''did go mad ''，为什么女孩记得那天发生的事情而男孩却说不记得，为什么Charles会回来，然后却又再次离去，等等。其实影片是要表到一些更深层的东西。

我认为这部影片本质上是一部战争给一个家庭带来的悲剧。

故事中的一段情节是Charles的归来，然后又再次离去，可能有人认为这一段不是很重要，但是我认为这在整个故事发展表现主题过程中是很关键的一段剧情。一个死在战场上的鬼魂，在迷雾中找到回家的路，当见到自己的爱人确是一脸的惊讶和疑惑，终日躺在床上呆呆的望向窗外，当女儿问他是否杀死很多人时却又陷入沉默。。。虽然影片中根本没有对战争场面的描述，但他迷茫的眼神告诉了我们他的经历是多么的残忍。然而见到自己的家人后也依然要回到前线，我们可以看到战争把一个人的灵魂折磨到何种程度，永远不知道战争是否结束，即使死后也永远无法逃脱，永远永远，"to the end of enternity..."
charles奔赴战场，grace则终日守着空荡的房子并担负起照顾孩子们的重担，夜夜独自守着空床时常常流下思念和孤寂的眼泪；孩子们则天天猜测父亲是否能够回来，因为曾经父爱对他们来说是一个多么温暖的存在。就是这样的一个环境酿造了女人杀死自己两个孩子的悲剧。

但是为什么她明明这么爱自己的孩子却要杀死他们呢？为什么会用枕头把他们闷死呢？她真的疯了么？影片中是给了答案的。首先从两个孩子的性格分析起，姐姐Anne，有点淘气，胆大，固执，敢说敢做，往往有很多新的想法而且有点叛逆，经常和母亲顶罪耍脾气，有时候也喜欢戏弄一下弟弟；弟弟Nicholas，胆子很小，但是很乖很听话，通常照着妈妈说的去做，而且习惯了腻在妈妈的关怀下。对于这两个孩子，grace都是很溺爱的，然而Anne的顽劣和固执却经常惹她发怒，对于很乖很弱小的Nicholas更多是温柔抚慰和怀抱。然而发生了什么事情出发了grace用枕头闷死了两个孩子的疯狂举动呢？故事中出现过两次连续出现这样的话语：
stop breathing like that...
stop breathing like that......
stop breathing!!
其中第一次是在饭桌上grace训斥anne的过程中，anne对母亲表示不满于是不停的"hu~hu~hu~hu~hu~hu~hu~...."喘气，于是grace叫它停止这样呼吸，说一遍不管用说了第二编，第二编不管用说了第三遍停止呼吸，然后anne跑出去了；
第二次是高潮部分两个孩子躲在衣柜中，anne想要出去观察情况，而nicholas则极度还怕，并"hu~hu~hu~hu~hu~hu~hu~...."喘气，于是anne叫他停止这样呼吸，说一便不管用说了第二编，第二编不管用说了第三遍停止呼吸并捂住了他的嘴。。。

我认为根据影片中这样有意的提示整个“犯罪经过”就可以清晰推测出来了：那天晚上在孩子们的房间里，因为某些事情anne惹了grace生气，grace训斥了她anne却耍起了脾气，并用一贯的方式表现她的不满“hu~hu~hu~”,grace多次警告她停止这样不奏效，终于她的容忍底线遭到触犯，而nicholas在一旁由于看到愤怒的母亲则怕的不得了，并用一贯的方式表现出他的恐惧“hu~hu~hu~”多次“stop breathing like that!”之后，grace歇斯底里大发作了“stop breathing！！”于是就用枕头真的停止了他们的呼吸。。。

之后就是grace自述的，开枪自杀，然后变成鬼魂继续在这个房子里生活。至于为什么anne清晰记得这件事而nicholas没有的原因，我想是因为anne是正面冲突的一方，所以当然了解，而nicholas是被殃及，尽管他只是因为恐惧才那样喘气，但他怎么也不会相信对他一直那么温柔的妈妈会杀死他这个事实吧！

以上是我所推测的"what happend that day"的详细内容

这个剧情的精妙之处就在前面的铺垫做的很完美，然而一直到最后真相暴漏之前又没有透露任何东西，还有比如说三个仆人的言行都有很多提示性的东西，第一编看得时候往往很不容易察觉出来，所以我建议只大家只看过一遍的如果喜欢这片子就再看一遍吧，看看你们是否同意我的说法。

没有血腥的追杀，没有狰狞的鬼兽，寒气却从心底一点点冒出来，这才是大师级的恐怖电影。
闹鬼的房子和经久不散的大雾构成逃不脱的不安全空间。尽管闹鬼，我们依旧把家看做避难的城堡，就像Grace一样，这大概是生物来自远古的共同心理。就像世界上那么多人，认识的几千几百，真正在乎的不过几个，感到整个世界的荒凉可能不过是被一个人背叛了。当这种底线安全感受到挑战时，我们从心底就慌了。事实是，Grace拼命保护的孩子乃至她自己都是这个房子的the others。原来她根本就没有战场。原来我们所希望给予保护的正是我们最恐惧的。与其说是恐怖不如说是心理的崩溃。
其实我们何尝不像Grace一样，在世上拼命去抢自认为是自己的东西，自己的位置。但是它们何尝是我们的。这大概就是为什么许多民族间的战争永远也打不完，为什么大自然给我们越来越多的惩罚。
或许我们最不敢面对的正是自己。怕影子的人是被自己吓死的，不是影子。很多人都怕自己的影子，但不是每个人都看得到，更不是每个人都能承认那影子是自己的。其实接受事实后我们就会发现，原来阳光已经不能造成伤害了。
Grace不相信女孩的话，怀疑三个仆人的忠诚，对丈夫不满。她永远活在惊恐之中。城市的繁华喧嚣就像人们围火取暖，你大可不冷却未必睡得踏实。除了信任，没有什么能拯救一个人内心的恐慌。

很久没看过这么精彩的恐怖片了，它很考验观众的智慧。故事从头至尾都被一个强烈的悬念牵引着，我们的思维如同主人一家三口，被囚禁在一所大房子里，百思不得其解“究竟发生了什么事情？”谜底一经揭晓，便如醍醐灌顶，竟然……这种结局，我想没有人会料到。知道了谜底后再细细一想，发现原来自始至终导演都埋了伏笔，只是没有人会把所有的细节联系在一起，也没有人想象力丰富到如此地步。导演靠创意、悬念和气氛完全控制了观众的心理和情绪。

对于我来说是一部印象非常之深刻的悬疑惊悚影片，以至于每每有朋友让我推荐惊悚电影，我都会推荐这部。
影评精明之处在于承上启下铺垫伏笔做得非常的好，可以用严谨两个字来形容。而严谨之中同时又带给你足够的想象空间，实属难能可贵。孩子的母亲明明这么爱自己的孩子却要杀死他们，多么让人匪夷所思，妮可基德曼演得非常的出色，她让我从对她的质疑到理解到对那个时代的感伤，到人情世故冷暖回归人性最单纯的一面 。
影片一直保留着压抑和一个个令你感到疑惑的谜团，到最后才陡然反转，阴阳互换，令人茅塞顿开，这时候才深刻的感受到导演所要陈述表达的内容如此的深刻，令人回味，建议可以多看几遍，细节非常精妙。

我个人感觉本片比the sixth sense要好很多，不知道为什么评价会低于它。
看完本片后深受启发。突然对死亡产生了一种莫名的亲切感。人类对于活着着这种感觉只是相对于他们所看到的死亡。而生与死本来就是两种不同的定义。对于相对的两种物质状态，我们的定义并不能起到实质上的改变，就像生物上的正交与反交。
对于另一种我们定义为鬼的东西，大概我们现在在这种生活状态也是一种鬼的本质的存在吧。
说是面对现实，作为一种几乎只能感受到一种生命形式存在的我们，该去面对什么样的现实呢？可能认可目前所处的生命状态，并且用一颗包容的心去对待身边的人和事才是我们唯一能做到的吧。

《乘客》08年由安妮·海瑟薇出演的惊悚大片。
另外两部《小岛惊魂》、《灵异第六感》是从豆瓣上搜出来看的。很过瘾。
之所以放在一起说。是因为这三部电影都有一个共同的主题：
死了的人不知道自己已经死了，并在影片结尾最终知道自己死了的故事。

其中最爱的是《小岛惊魂》，绝对可以堪称惊悚片的经典之作。
无论从叙事、结构、悬念、氛围、心理、演技等各个方面，
都有独特而过人之处。

不足的地方就是《小岛惊魂》这个中文译名真的是烂之又烂。
完全表达不出原名《The Others》与本片的完美契合之处。
怪不得这么多年这部经典之作居然被我的惊悚片法眼漏过。
这么乏味而陈旧的中文译名怎么可能引起我的兴趣嘛。

《小岛惊魂》好评如潮，好话我自然就不多说了。
不过真的被编剧鬼斧神工般的叙事能力shock到。
后来查到这部电影的编剧兼导演亚力桑德罗·阿曼巴竟然在自己不到30岁的时候就有了如此惊人之作。
对一个导演来说，可算相当有天赋了。
一部惊悚片吓到人很容易，震到人却很考功力。

怎样处理好一个鬼片的结局就是导演需要面临的一个最棘手的问题。
九十年代香港系列鬼故事都是以把活人吓得死光光、
最终以魔鬼阵营取得全面胜利为完美结局。
当年小小的我就是在一系列《阴阳路》的长发鬼脸、惊声尖叫中茁壮成长的。
印象最深的是第一次一个人看恐怖片《夜半三点钟》，
看了三分钟压根没敢再看下去。
而大学期间拍摄恐怖片《替爱》使得我的恐怖之路有了质的飞跃。
从此。我在电脑前啃鸡爪爪，电脑里的恶鬼对着我嚼人骨头。
一样。津津有味。

呃。习惯性跑题。
后来《午夜凶铃》《咒怨》系列在商业上的巨大成功使得日式恐怖风靡全球。
如果说九十年代香港恐怖片就是一栋布满了死板机械装置的鬼屋，
那么如《咒怨》一样的日本恐怖片则是
由活生生的工作人员扮演鬼神来吓唬游览者的恐怖城堡。
这样的日式恐怖兼具视觉惊悚和心理惊悚。很有观赏性。
你总是对下一段恐怖场景如何恐怖充满期待。
如同期待《死神来了》里下一个目标如何死亡一样满溢着兴奋感。

这时候。恐怖片的结局也基本形成了开放式收尾的风格。
往往是前半部分展示各种各样的灵异事件，
然后主人公抽丝剥茧寻找真相，
最终查出多年前死魂怨鬼的悲惨人生，之前各种谜团终得解释。
最后的最后，怨气得以平复，生活看似恢复如常，
但新一轮的恐怖袭击悄然而至，影片也戛然而止，留下观众继续被忽悠。
这样的叙事设计在当时看来，的确是耐人寻味。
但现如今似乎已经变成陈词滥调了。优秀的恐怖电影人已经在开发新的领地了。

再后来。唯美的韩式恐怖异军突起。
穿着清纯校服的在校学生成为韩国恐怖片最热门的主角。
我更愿意把韩式恐怖定义为一种表情性惊悚。
也就是说，你并不是被影片里的恶鬼吓着了，
而是被主人公被吓着时的表情吓着了。
特别是恐怖片里面色清纯的女生，
柔顺的披肩长发、空洞失焦的大眼睛（一定要大，非常大的眼睛）
以及神秘无常的眼神和皮笑肉不笑的脸庞。

大多数韩国恐怖片也没有摆脱上面所说的那种“翻查旧案，平复怨鬼”的叙事模式。
不过令人惊喜的是，也让我看到了好多创新的元素。
《老师的恩惠》开始用暴力和血腥挑战观众的视觉底线。
《血的期中考试》巧妙地把柯南式案件推理和开心辞典式的推进式答题融入悬疑恐怖的氛围中。
《灰姑娘》则利用最流行的韩国整形文化狠狠赢了一把。
而我的第一部韩国恐怖片《蔷薇红莲》则以唯美的风格
以及文根英、林秀晶完美得无懈可击的脸彻底蛊惑了我的心啊。
看吧。怪不得韩国媒体每年都要评选“恐怖女王”。
女主角的超强演技才是韩国恐怖片的精髓啊。

很多人都不喜欢欧美恐怖片。
认为那些都是集恶心、血腥、怪异为一体的视觉冲击片。
其实这类片应该称之为科幻片，如《异形》、《生化危机》之流。
这些片，看看活人是怎么被大卸八块的，怪物的口水是怎么滴下来的也就够了。
看完可以立马放回收站，注意，还得习惯性点点回收站的“清空”。OK完事。
而你要真正看看欧美的惊悚片，也不乏经典之作。
经历了香港恐怖的“鬼屋”、日韩恐怖的“城堡”，
欧美恐怖片中的优秀之作更擅于让你心底无中生有地想出鬼来。
也就是人们常常评价的“心理悬疑”。

同时，恐怖片发展到今天也不单单只满足于吓吓人了，
引人思考、耐人寻味也成了恐怖片结局发展的一个方向。
2007年斯蒂芬·金的《迷雾》就是此类恐怖片的一出经典之作。
面对神秘雾气的威胁，人们在死亡线上作出了各自的选择。
是前进还是倒退，是拼搏还是守护，是查探真相还是坐以待毙？
而结尾360度的惊天大逆转不禁让人倒吸一口凉气，
命运的无常、上帝的捉弄为这部惊悚片涂上了一层悲观主义的色彩。
最终不得不感叹果然是拍过《肖申克救赎》的斯蒂芬·金才能拍出这样的恐怖片啊。

当然。还有我爱的《电锯惊魂》系列也突破了一般恐怖片肤浅的内容模式。
谁能说用鲜血和死亡的形式拷问人性
不是一种最直接、最有效的方式呢？

我不知道《小岛惊魂》是不是开创了“以鬼当人”的视角展开叙事的先河。
这是不是才是真正意义上的“鬼故事”呢？
不管怎么说，它的确是提出了一个相当有趣的命题。
当一个人真的死了之后，他会知道自己死了吗？
还是浑然不觉地在一个与现世世界完全相同的空间里继续生活呢？

嘿嘿。如果是我，我希望有人能通知我，我已死了，
不然到最后自己发现自己已经死了，还真是蛮恐怖的嘞。

比起《小岛惊魂》
《灵异第六感》和《乘客》就显得逊色好多。
后两者似乎太注重结局的震撼而忘记了一些恐怖片必备的元素。
悬念和铺垫做得不太到位。

《灵异第六感》在将近50分钟的时候才揭露了小男孩可以见鬼的秘密。
这时候。整部片子的吸引力才达到了一个高潮的层面。
拜托。太迟了。谁会耐着性子用50分钟等一个高潮啊。

而《乘客》的叙事手法就更显拙劣了。
其实该片有的是悬念，有的是铺垫，然而方向铺错了。
之前的各种环节都在把观众引向一场飞机事故背后的权利阴谋。
片尾随着乘客名单的出现，剧情瞬间巨变。
然而观众却发现自己彻底被骗了，竟然是一群死人自编自导的一出戏。
而什么航空公司背后的秘密简直就是扯淡。
结局的确把人们shock到了，但转折生硬而不流畅，
甚至有些让人摸不着头脑。

片中姐姐玛雅这条线索简直有点莫名其妙。
线索贯穿全篇，但最终作用好像只为了片尾卡片上的那两行留言。
在前面相当混淆视听，我老觉得这个没出现的姐姐肯定有什么不测，
说不定结尾能牵出了一段什么重头戏。
妈的。等到结局，姐姐P事没有。又被忽悠了。

而相比《小岛惊魂》的悬念设置，就显得自然多了。
首先两个孩子见不得阳光这种怪病就够让人惊奇的了。
浓雾笼罩的大房子、女主人神经质式的举动、诡异而图谋不轨的三个仆人，
这些交错复杂的元素足够紧紧抓住观众的心了。
而片中留下的最大伏笔就是三个仆人对女主人隐瞒的秘密，
一直让我们觉得这三个人一定有着不可告人的阴谋。
（同样是阴谋，《乘》就直接把观众引向航空公司推卸责任的阴谋，
而且是一个压根就不存在的阴谋。
《小》则是钓着胃口，只觉图谋不轨，却不知底牌到底是什么。）

最终三个仆人的真实身份由三座墓碑揭开了。
而他们一直保守的秘密阴谋也得到了合理的解释。
前面所有的人物对白、场景细节、情节铺垫都让人恍然大悟。
弯转得虽急，却合乎情理，让观众心服口服。

简言之。
《小岛惊魂》就是“哇，原来是这样啊。”
《乘客》就是“靠，怎么是这样啊？！”

《小岛惊魂》里妮可基德曼的演技被很多妮可迷大肆追捧。
的确。妮可基德曼的气质和影片的氛围相当吻合。
但说到演技。我真的要赞叹一下《灵异第六感》里
当时只有11岁的海利·乔·奥斯蒙特。

从表情到神态、从眼神到气场，从说话的语气到语速，
娘啊，这小孩简直就是为演员而生的。
并凭借《灵》获得金球奖、金像奖最佳男配角双项提名。
他在《阿甘正传》中也有相当惊人的表现。
然而。当我在网上看到他现在长大的照片时。简直当场晕厥。
算了。不贴丑照了。破坏我美好的印象啊。