乱世花道

茶汤进入腹中，也就消化殆尽。茶道之美，便在于入口过喉的一瞬之间。

黄金茶屋极尽人间奢华，端是如此难敌自然造化。黄金茶屋好，可惜穷尽人智人力，不敌自在妙趣。

花柔弱易凋，以花为战，无异以卵击石。可世间有刀剑的力量，便有花朵的力量。拔刀出鞘杀人如麻是一种强大，将杀人之刀收回刀鞘更是一种强大。

流水虽弱，却可水滴石穿。以弱胜强，以柔克刚，是大智慧。

——毕竟刚不能久，想要维系世间长久运作，便需要“柔软的智慧”。

花战：花的战争，技术的战争，

觉悟的战争，能力的战争，

每个人内心的战争！

身居高位，织田信长算是通透的。在池坊第一次进贡插花，树枝的突然断落，这无常发生的时候，丰臣秀吉，通过他对织田信长的了解，及时解围，显示出来了他的机灵，织田信长虽然知道丰臣秀吉的话是奉承他而说的，但是他看到了猴子的聪明，不过聪明不及智慧，高位者不由发出感慨：“所有人，身为武将，也要将茶，花，以及人的内心，当成宝贝来珍视，只有如此，才能走上高位之路”

茶、花里面，是需看到人心才会有道，才有道之深意。所以住持圆寂之后，在大家看来是出乎意料的把宝座传给了专好，其实住持在收到织田信长寄来的花道器具之后看明白了，专好是真正把花的生命视为宝贝，是传承的不二人选！

“大日光芒照遍黑暗，万物运转皆在其中” 在战乱之后的凄凉状态，池坊专好保持着本真，对大自然万物的尊敬，珍视着花的生命而插花，以此来祈求世间太平，祈求生活的希望。在他对当权者杀生予夺的威势一无所知的时候，只因听说花材是松树，就毫不犹豫地接受指派去完成为织田信长的奉花作品。应邀去千利休茶舍的时候，先是被茶舍外面的牵牛花所吸引，再为茶舍壁上的插花所倾倒。在池坊专好的心里，地位、权力、名望，都不及他对任何花草的热爱和关注。

池坊专好很清楚自已喜欢什么，他能从插花中得到快乐，而所插的花不是为了取悦别人而插的，而是直接完全展现花的本真，所以他觉得当住持而不能教别人插花，对他来说是一种煎熬，千利休请他喝茶，“所谓茶，不过是刹那之间，正是在刹那之间，才展现出了生的意义”。他突然被触动了，更清楚地知道，把自已身为住持应该的事好好做，心念就突然改变了。环境的变化虽然变了，可是他照样可以插出生动的花作，这样的他更自在了！

因为丰臣秀吉的自卑心理，对友人千利休的嫉妒乃至到最后赐死千利休，又波及到普通百姓。只要跟千利休有关，只要跟丰臣秀吉被嘲笑成猴子有关的人，全部被处死。池坊专好在面对一次一次的死亡之后突然觉悟，人的死也就在那一刹那。契入了无常的认知，更为珍惜所有的生命，使得他心里的承担力变强大！非常智慧地运用了“各有所长”来解开丰臣秀吉的心结。猴子有猴子的机灵可爱，菖蒲有自已的独特优点，红色有红色的美，黑色有黑色的美，万物有着各自的美好，各有各的展现，尊重才能发现这至纯的真相，至纯至真才是真的美。

小女孩莲，通过“嘭”花开的瞬间，看生命的的生灭，转变消极而正视生命的存在，珍爱生命的因缘。

花僧专好，在一次次无常事相的撞击中，见无常，见佛祖。给莲吃的饭里有佛祖，花里有佛祖，莲用心画出来的画里有佛祖，利休用心点茶的茶里面有佛祖，用花能够唤醒佛祖，所有的这些跟环境都没有关系，只要用心观照，就知佛祖的真意！

这两晚看了以战国时代为背景的《花战》，虽然说主角是池坊专好，但我还是想谈一谈千利休。 知道千利休，是我在本科时候开始真正喜欢喝茶之后，逐渐去了解的一个历史人物。从冈仓天心的《茶之书》，到一部叫《寻访千利休》的电影，再到我在大阪城看到了千利休画像，再到《花战》这部电影，一个很立体的千利休慢慢浮现在脑海里。 执着于自己的美学，立足于大众的艺术，不畏强权的精神。可以说是利休人生的概括。 被秀吉踩在脚下，也一直坚持“金色与黑色，各有所长。”可秀吉这个猴子，一个到处贴满金子的暴发户，怎么能理解黑色的美？ 但是池坊专好可以，因为他见花如见佛，同样不擅长迎合他人的喜好，他所乐意的，是让插在花器上的花草，仿佛仍在原野上绽放，自然，悦动，如花在野。 花似佛祖，普渡众生。 千利休至死也不愿意向秀吉道歉，毕竟他坚守的，是自己的立场。记得在《寻访千利休》里有一句台词『世上只有美好的事物，能让我低头。』他不是狂妄自大，他不是不谙世故，他是在守住心中的净土，守住『美』这一能让世间安宁和平的事物。 那位叫无尽斋的画师，以及他的女儿，也都是如此。绘画，也是让世间祥和的事物。 但是秀吉，却对茶师、画师、甚至平民百姓大开杀戒，连小孩都不肯放过。 大阪城下，曾经血流成河吧。 池坊专好终于坐不住了，他带着他的花出发了，借助花的力量向秀吉谏言。『菖蒲有菖蒲的美，莲花有莲花的美，金色有金色的美，黑色有黑色的美。猴子也有可爱之处～』 秀吉在那一瞬间定是有所触动。 艺术，到底是为谁服务的？为权贵？为百姓？为政治？或艺术只是艺术本身，不为谁谁？ 这样的历史问题，放在当今也值得思考。 可我们，还在封杀艺人，还在删改电影，还在下架图书。 说到底，猴子还是没有醒悟。艺术却不停地走下坡路。 大阪城始终乌云密布。

2019.2摄于大阪

这两晚看了以战国时代为背景的《花战》，虽然说主角是池坊专好，但我还是想谈一谈千利休。 知道千利休，是我在本科时候开始真正喜欢喝茶之后，逐渐去了解的一个历史人物。从冈仓天心的《茶之书》，到一部叫《寻访千利休》的电影，再到我在大阪城看到了千利休画像，再到《花战》这部电影，一个很立体的千利休慢慢浮现在脑海里。 执着于自己的美学，立足于大众的艺术，不畏强权的精神。可以说是利休人生的概括。 被秀吉踩在脚下，也一直坚持“金色与黑色，各有所长。”可秀吉这个猴子，一个到处贴满金子的暴发户，怎么能理解黑色的美？ 但是池坊专好可以，因为他见花如见佛，同样不擅长迎合他人的喜好，他所乐意的，是让插在花器上的花草，仿佛仍在原野上绽放，自然，悦动，如花在野。 花似佛祖，普渡众生。 千利休至死也不愿意向秀吉道歉，毕竟他坚守的，是自己的立场。记得在《寻访千利休》里有一句台词『世上只有美好的事物，能让我低头。』他不是狂妄自大，他不是不谙世故，他是在守住心中的净土，守住『美』这一能让世间安宁和平的事物。 那位叫无尽斋的画师，以及他的女儿，也都是如此。绘画，也是让世间祥和的事物。 但是秀吉，却对茶师、画师、甚至平民百姓大开杀戒，连小孩都不肯放过。 大阪城下，曾经血流成河吧。 池坊专好终于坐不住了，他带着他的花出发了，借助花的力量向秀吉谏言。『菖蒲有菖蒲的美，莲花有莲花的美，金色有金色的美，黑色有黑色的美。猴子也有可爱之处～』 秀吉在那一瞬间定是有所触动。 艺术，到底是为谁服务的？为权贵？为百姓？为政治？或艺术只是艺术本身，不为谁谁？ 这样的历史问题，放在当今也值得思考。 可我们，还在封杀艺人，还在删改电影，还在下架图书。 说到底，猴子还是没有醒悟。艺术却不停地走下坡路。 大阪城始终乌云密布。

2019.2摄于大阪

电影展示了插花艺术在日本的历史和源流。原来，插花开始居然是一种佛教流派，就是通过插花来宣传佛教的“慈爱和关注”：佛在花中！尤其是和尚会在因为战乱死去的人身边垒砌石头，然后插上一支花，再念一句经。

更重要的还讲了插花之道。片中主人公花僧池坊专好插了几次花，一是给织田信长运用松树，通过木榫拼接的“飞龙在天”，突出织田信长的威望和野心。二是在失落了很久之后，被茶道大师千利休引导激励，重新创作的“夏之跃动”（单枝的兰花，斜着插出动态来）。三是在千利休的茶会上，在千利休头顶上方的横出的树枝上，插满各种色彩鲜艳的鲜花，名之“花之笑靥”）。

最后一个作品更是传奇。丰臣秀吉因为对艺术的粗鄙认识，以及他的残暴自负。导致了丰臣秀吉喜欢“黄金的颜色”与千利休晚年喜欢黑色（之前他也喜欢其他颜色，觉得颜色各有所长，他喜欢黑色是因为“黑色宽容”，的确什么茶放进黑色的茶杯里都看不出什么颜色，脏水也会被包容）的冲突。更糟糕的是，在茶道大会上，大家都被千利休自然的茶室吸引，丰臣秀吉的黄金茶室居然没有人关注，这让他觉得很丢脸。然后又因为民众居然在一个寺庙里建了千利休的塑像，让丰臣秀吉经过都得从“塑像”下面走过。他处理了塑像，还要千利休道歉，否则就要处死他。千利休再也无法忍受这样一个家伙，所以即便池坊通过插花（未开放梅花，希望他为了美好的东西，为了茶道，再忍耐丰臣秀吉一次）来劝诫千利休道歉，千利休还是拒绝。千利休一死，本来丰臣秀吉倒也有点失落，不想再管。但是因为民间对千利休的怀念，大家居然插花来纪念他，而这时丰臣秀吉的爱子居然病死，民间又有人创作歌谣，叫丰臣秀吉的小名“猴子”，并且指出这是千利休的诅咒导致的。丰臣秀吉于是大开杀戒。池坊于是准备了“花战”。通过插花来展示自己的观念，来感染丰臣秀吉，让他意识到自己的问题。

池坊插的还是当年的“飞龙在天”，不过这这棵人工拼接的大松树下，还列出了莲花还有菖蒲等花，背景更是挂出了丰臣秀吉最忌讳的猴子画（当时一位大师就是因为画了猴子，惨遭杀害）。毕竟菖蒲是不起眼的野花，但是丰臣秀吉也能感受到其美。于此，池坊讲述了“包容”和“众美”的道理，丰臣秀吉也联想到之前织田信长的教诲，理解了自己的错误。世界又一次回复了平静，池坊信仰的佛又回到了人间，通过插花。

电影高明之处，是借助这样一个故事。讲述了艺术的观点（什么是美），艺术家的修养（忍让，慈爱，自尊），艺术传递的道（佛教也好，友情也罢，政治劝说也行）。的确相当了不起。18.1.7

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