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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 体验成长的兴奋的同时，永远天真
心不老，就永远不老吧，这个影片是献给一边成长一边天真的大人和小孩的
警告：
1，下方长文！有耐心的看哈！
2，多处剧透！
个人认为：好片子不怕剧透！因为每个细节都是惊喜！
上海的《大坏狐狸的故事》点映去过以后，我就对这个故事极度花痴。
正如海报上的小字“天真横行”一样，这是一个超级治愈的故事，因为故事里的动物们又傻又天真，却很治愈。
另外一个喜人的卖点就是：这是2D的手绘暖片！
没有3D炫酷效果，没有各种动态复杂技术，简单的形象，暖人的故事。当然还有水彩手绘背景，处处看得出来电影背后团队的用心。不求标新立异，只求温暖开心。
也就是这么个基本元素，结果拿了N多电影奖项。
看完电影，实在是忍不住又去找了绘本来看，这个就好像电视上开始热播《倚天屠龙记》的时候，会很想把金庸的小说看一遍的感觉，然后细细品味哪里不同，不同的地方是更好了还是更差了……
首先，电影是由3个小故事组成的
《宝贝待发货》《大坏狐狸的故事》《拯救圣诞节》
真正有狐狸出场的就只有第二个故事，而前后两个故事狐狸只负责报幕。并没有真正出演。
而翻看绘本才发现原来这个绘本只讲了第二个故事。1和3是绘本中所有配角动物再次发挥的两端。和绘本本身无关。
但作为一个一家老小一起看的电影，123三个故事却毫无违和感的连在一起，讲述了关于成长过程中的各种家长和小朋友们面对的问题。
《宝贝待发货》
涉及到的是个基本问题“妈妈我从哪里来？”
估计所有小孩都问过这个问题，我作为一个80后，被“从垃圾桶里捡来的”这个答案吓哭过。后来在小学和同学们交流后，发现全班有一半以上的同学是垃圾桶里蹦出来的，另外三分之一是立交桥底下捡来的，甚至还有家长给出了具体大桥的地址！最后剩下的同学是不敢问家长的……（补充，以前大桥下都是没灯，又黑又湿还充满着小便味道的地方）
而这个问题西方父母明显和蔼很多，不会说吓人的大桥下垃圾桶故事。
而是唯美的大鸟把小宝贝带来给父母的！
虽然动画片里出了意外，大鸟不怎么尽职。
小朋友改成了邮政包裹快递到家。
但某个角度上来说，应该对中国的父母是个启发吧。
虽然我自己没娃，但假设哪天有了，万一问我这个古老的问题，我绝对不会说垃圾桶或者大桥下之类听起来能把小孩吓哭的答案，如果你觉得大鸟从天上送下来有点不靠谱，至少可以说个“天空上的快递叔叔把你给送给我们家的”，这样是不是听起来美好很多？
《大坏狐狸》这个故事，真是不得不多处点赞啊！
形象设计的太好了！
狐狸的形象让人赞不绝口，这个狐狸的表情丰富到我开始期盼微信有官方表情包下载！
与此同时，各种鸡的形象也是让人无法忘怀！
其实原绘本中的鸡，更加普通一点。
电影里的鸡，却识别度超高！3个娃，明显是鸡蛋里长出来的，你甚至能猜想到说不定是2个红壳蛋一个白壳蛋对吧！
中间有一段，狐狸伪装成母鸡打算混进鸡群的时候，
绘本和电影的表达方式略有不同，
绘本中这个差劲的狐狸伪装被多方质疑过！
绘本里的对白，在电影里是看不到的。
虽然漫画里有极度幽默的效果，但绘本面对的阅读对象因该是有阅读能力的小孩，而电影则面对更大范围的小朋友。切尔诺贝利，转基因等等词汇估计就不是很多小朋友的知识范围内的。
另外，还有一处，不管是书还是电影，都是巨大的笑点
就是群鸡斗大狼
这个情节，电影的表现角度更为丰富。
鸡雪人怪兽合体后还有阵型！
再回来说故事情节，故事的主角与其说是狐狸，其实戏份更多是这三个认狐作母鸡蛋头小鸡，在成长的过程中，不断的改变自我认知。
“从我是一只小鸡，”到“我是一只大坏狐狸”，再到“我要当一只狼”，最后回到“还是鸡厉害，我要当一只鸡，我以此为荣”，
听起来有点车轱辘话，但是每个人的成长过程大概都是经过这么无数次的理想、改变、自我认知、再定目标。和小鸡们没啥不同。
而作为父母可就惨了，从时时刻刻粘着你甚至有点烦的乖宝宝，
有一天他们开始出现强烈的自我意识，进入青春叛逆期，并且处处和你顶着干，还会指责你不对。
甚至威胁你说不想当你的孩子，
看到这里，我多少有点反思，我自己是怎么折腾着长大的，同时叹口气说当家长可真不容易啊！
虽然我自己没娃，但估计国内正式公映的时候，会有很多家长带着小朋友一起进去观影，和孩子们一起天真笑过了的同时，家长的各种酸甜苦辣其实这只可怜的狐狸都淋漓尽致的演绎了一遍。
最后一个故事
《拯救圣诞节》
80后很少有在儿时相信圣诞节的，12月底没有人送礼物，而现在的小朋友，万圣节提着南瓜灯cosplay，复活节有彩蛋，圣诞节自然是没有哪个小朋友不知道的，而“圣诞老人到底是不是存在”，‘圣诞老人怎么进屋的？’‘到底如何在一个晚上給全世界送礼物？’也好像“妈妈我从哪里来”一样，估计很多小孩之间讨论过这个事儿。
另外，说到圣诞老人是否真的存在，突然想起另外一本书，
也是法国绘本
这本书和《大坏狐狸》的绘本一样是安古蓝国际漫画节的获奖作品。作者也同样是法国人。
小男孩为了见到圣诞老人的样子偷偷放了照相机，并且拍摄到了圣诞老人的鞋。
于是各种对圣诞老人的猜想
却最终发现圣诞老人是爸爸，
并且更让他震惊的是，圣诞老人不存在！
而这里爸爸的一小段话，特别让人感动！
天真的童心是和圣诞老人并存的。
带着天真美好的童心做大人是很难得却很美好的事情。
回到《大坏狐狸》的电影里
不管你是否真的见到了圣诞老人，或者是大人还是孩子，
每每想到圣诞老人开着驯鹿车来送礼物，是一件天真而美好的事情。
对的，大家都幸福就好了。
我好像说的太复杂了，其实简单一句话，没娃的人，带着你的童心，有娃的人，带着你的小孩，轻轻松松看这个片子，每个人都能在其中开心快乐的同时找到自己。
2 ) 这个世界温暖的源头
影片采用剧中剧的形式，三个小故事里最喜欢的还是大坏狐狸抚养三只小鸡仔的故事，当然送宝宝回家和营救圣诞老人的故事也很温暖。只是其中两个蠢到不可理喻的角色——兔子和鸭子——总让人看了不省心。由它们制造的笑料应该也是喜剧电影的老梗了——不仅是法式喜剧。特别是公路和飞机上的戏码，似曾相识，好吧，我又想到《虎口脱险》了。在困境中，这两个喜剧角色的自嘲和互相勉励却透露出许多积极的讯息，这是最给人鼓励的。
还有那只正直勤勉的猪，每次收拾烂摊子的都是它。也就是它，用正常人的理性打量着这个世界，理性却不是完全世故，终归还是会被那些“幼稚”乃至疯狂的念头所打动。因为正是那些“非理性”的东西，才是这个世界温暖的源头。
3 ) 颠覆了已有经验？
反叛这个词，是我借鉴自英国的童话电影《反叛童谣》，内容也确实反叛了“白雪公主和七个小矮人”、“灰姑娘”、“小红帽”等几个世人熟知的童话故事。但反叛的结局并不是无脑的揭露黑暗，导演出人意料的保持住了童话的本质，我看到最后还是被一系列故事的美与真圈粉。之后的段落会有剧透，但是我认为这部动画的剧透并不会对观影造成不好的影响，因为影片开始剧情就可以完全预料了，没有刻意的隐藏。
《反叛童谣》中的反叛是对现实中已有事实的挑战，是一种再创作；而《大坏狐狸的故事》则是对事物本质的反叛，对已有经验的颠覆和另一个脆弱面的诠释。已有经验和脆弱面的诠释，我认为对我们完整的认识这个寓言至关重要，已有经验和脆弱面的关系又是另一个重要的认识。
4 ) 改邪归正记----评电影《大坏狐狸》
在一个没有人类足迹的农场，几只动物当仁不让地成为了主角，他们是：温柔强悍的母鸡、懒惰且无所事事的狗保安、责任感爆棚的猪农夫、作为猪的队友而存在的鸭子和兔子，还有在农场的外围徘徊的大坏狼，和那只并不是太坏的狐狸。于是，“送子记”、“大坏狐狸”和“拯救圣诞节”三幕喜剧就围绕着这些动物上演了。
作为喜剧，《大坏狐狸》中的笑料总是来得恰到好处：逃离狼口的猪刚刚跳上一辆货车，就发现货车的主人是屠夫；当宝宝落水需要救援时，鸭子终于坦白了他心底最深的痛---其实他并不太会游泳；面对狗保安找回的孩子，母鸡发出呐喊：我什么时候生出过打着生产日期的蛋；而懒惰的狗随手签了协议，才发现协议其中的一条是母鸡们征用了狗窝……
然而，如果仅仅把《大坏狐狸》当作一部简单的喜剧，无疑就低估了这部入围90届奥斯卡最佳动画长片大名单的法式幽默。事实上，虽然在看电影的时候，整个电影院都是笑声不断，然而在电影散场后，更多留在心中的，还是电影中的那些爱与温馨。
有人说，农夫猪就像个家长，嘴里阻止着我们做这做那，实际上却在默默地给我们擦屁股。我说，农夫猪就像很多渐渐年长的人，他们曾经热血、曾经冲动，然而随着年华渐渐老去，看的云和走的桥多了，身上的棱角渐渐被打磨平。那些曾经看不惯的，如今已勉强接受；那些曾经认为不允许的，也已被默认；而那些曾经分明的黑白也渐渐模糊了边界。可是，即便如此，当事情向更坏的方向发展时，他们依然会按捺不住涌上心头的热血，依然会义无反顾的提供帮助。他们的心未曾冷却，岁月的打磨只是在他们的心外裹上了一层外衣。所以，当“送子记”中的宝宝意外滑落飞机时，尽管害怕，但猪是第一个松手去救宝宝的；所以，当发现墙上的圣诞老人不是玩具时，也是猪爬上去伸出援手的；为了在河塘里救出宝宝，猪甚至被鳄鱼咬掉了半个耳朵。
而在《大坏狐狸》中，我认为最具现实感的，还是那只“坏”狐狸。在大坏狼的教唆下，狐狸决定去偷母鸡的蛋，孵成小鸡养大吃肉。然而，小鸡出壳后，见到狐狸就叫妈妈，并义无反顾地爱上了他，也许就像中国人所说的“四两拨千斤”，柔弱的力量是不可小视的，狐狸的心也被一点点地暖化了。当狼要吃小鸡们时，狐狸想尽办法去保护他们；看到小鸡有向狼学坏的趋势，他又冒着生命危险乔装打扮，去了农场，只为了送回那些小鸡，让他们回到正常的生活环境中。在这个社会上，有那么多的人本是善良的，却不得不去做一些模棱两可的事、甚至已经在道德表边缘的事，以求生存或者生活得稍好些，然而，当他们被温暖时，他们又会回到曾经的初心，而这就是弱小最强大的力量所在，这就是温暖的意义。幸运的是，那只狐狸最终获得了母鸡的认可，留在了小鸡身边，既能每天和小鸡们在一起，又谋得了一份工资。善良总会得到回报。
笑料不断，温馨又温暖，这部动画片的票房必定火爆
5 ) 画风清新又蠢萌，法国动画《大坏狐狸的故事》口碑逆天
看似简单其实不然，传统二元对立的叙事模式在谐趣中消融。
二元对立模式一直是一个动画中一个经典的叙事策略，二元对立分明的影片有着正义感爆棚的主角和邪恶的反派，两者通常背负血海深仇使故事情节充满张力，并在影片的结尾深化邪不压正的主题，这样的叙事模式深受美国和日本的主流商业动画所喜爱。
但是法国动画却常常弱化了这样的“套路”。在许多法国动画中，我们看不到界限森严的“好人”和“坏人”。
就说在《大坏狐狸》中一个让笔者十分动容的细节。
狼应该是整部影片最大的反派，它高冷无情，每天想着吃鸡，农场的小动物都怕它。这样设定的一个角色，在狐狸为了和小鸡仔证明自己真的是故事中的大坏狐狸，求狼陪它表演一出挨打的戏时，狼一开始是拒绝的，却在狐狸说出“因为你是我朋友？”一话后屈尊妥协了。
在《大坏狐狸》中，最“坏”的反派也有忠于朋友的一面。在这部动画的三个小故事中，每个角色都有自己的私心，但是却抵不过发自心底的善良。
比如在第一个故事里，小猪一直想要避免麻烦，赶紧把婴儿送出手好回归正常生活，却屡次放心不下，直到最后把宝宝护送到目的地，在旅途中还不知不觉的给宝宝起了个名字。
再说说《大坏狐狸》的主创们在2012年的作品《艾特熊与赛娜鼠》。
这部影片讲述了一熊一鼠建立跨越种族的深厚感情的温暖故事。艾奈斯特和赛斯汀娜是深受观众喜爱的熊鼠组合，但站在剧中人物的视角上看，它们俩也是被全城通缉的“罪犯”。
被熊鼠组合洗劫的甜品店和假牙店的店主是受害者，同时也是联手赚钱的小奸商；反过来站在两个主角的视角来看，它们都是被社会边缘化的“少数族群”，前来抓捕它们的警察为代表的“主流社会”也是反派；
不论是《大坏狐狸》轻快的故事，还是《艾特熊与赛娜鼠》略显沉重的主题，创作者叙述的方式都有一个共同点，那就是举重若轻，充满睿智的法式幽默，没有挠观众脚底板般的笑点，也没有刻意的煽情，深情但做冷眼观，使剧情如同溪水一样自然流淌而下。
高度写意的艺术表现手法
法国动画的高度写意性发生在美术风格和叙事上，先说美术风格。
与我们熟悉的美国三维动画片中看到的足以与真实场景媲美的精致场景不同，法国动画的画面没有那么写实，如同《大坏狐狸》、《艾特熊与赛娜鼠》这两部影片的剧照，乍一看就像是水彩画速写，铅笔印记甚至还没有擦掉。
然而这样看似简单的手绘画风可不是简单得来的，不论是画面构图，人物动态，无处不透出创作者的设计，片中的小动物，寥寥数笔便抓住了神态与性格。
《大坏狐狸》的故事的灵感可以追溯到主创之一——雷内的童年时期，当时他沉浸在《拉封丹寓言》和《捉猫游戏》这些拟人化的动物故事中，逢年过节便给家人画一些农场动物的形象作为礼物。他乐于用有趣、简洁的方式看待问题，也在《大坏狐狸》中坚持着质朴的创作理念。
雷内说：“我一直想在我的作品中通过构造一个原始的、自然的基调来展示表现力、幽默和节奏。几笔极有表现力的线条，对我而言就像是一种字体，而这种字体里的文字就是那些快速在纸上成型的草图。与其写下‘这只狐狸看起来很惊愕’，倒不如把它画下来，即使是简化的，但它是个性的。”
《坏狐狸》正是雷内的原创绘本，这部绘本在2015年就获得了安古兰国际漫画节最佳少儿漫画奖。《大坏狐狸》动画与漫画一脉相承，人物造型非常简单，却能精准把握角色性格与心理。
在叙事手法上，法国动画也将动画的特性发挥到极致。
比如说，你见过会倒车的飞机吗？在《大坏狐狸》里就能看到。
《艾特熊与赛娜鼠》中，从冬天到春天的变化是在赛斯汀娜的画中用颜料泼洒出来的。
更加有趣的是，在《艾特熊与赛娜鼠》中，艾奈斯特为了“隐藏”他们犯罪的证据（红色的小汽车在春天过于显眼），竟然给汽车刷上和背景色一样的漆，刷过漆的汽车完全跟背景融为一体，这种不符合现实规律的小细节用动画表现显得趣味无穷。
寓言故事不仅仅写给孩子，也写给大人
《大坏狐狸》的故事主题就是“爱与成长”。
情节的发展不靠普通的正邪对抗来推动，而是靠主角心底的善念牵引着故事的发展走向。
虽然让农场的小动物们着急的都不是什么大事，它们却用最认真的态度来对待。在小动物们手忙脚乱地解决问题却又捅出不少新篓子时观众可能会大笑，但笑过之后有更深刻的东西沉淀下来。我们会发现这部动画中闪烁发光的天真是多么珍贵的稀有之物，在这方面，《大坏狐狸》清新飘逸的美术风格和天真浪漫的影片内容达到了空前的和谐。
《大坏狐狸》的故事在嬉笑打闹中开始，也在嬉笑打闹中结束，把它当做一出欢乐的“闹剧”，孩子们看到的是关乎爱与勇气的治愈小故事，大人们则可以看到更多，透过温馨的情节和淡雅的画面看到更深刻的内涵，对童话故事寓体的解码来探索得到故事内核的宝藏。
《大坏狐狸》可以看到经典的动物寓言原型。
若要追溯动物寓言，就不得不提到拉封丹，拉封丹是17世纪法国的一位寓言作家，在拉封丹的寓言中运用了大量的动物形象，荣格说：动物的主题通常是人类原始本能的本质性象征。寓言中的动物形象结合了人的特征和动物的习性，已经成为了人文的动物。在拉封丹的许多寓言故事中，狐狸呈现的都是“恶”的形象，在我们耳熟能详的《乌鸦与狐狸》中，狐狸以狡猾险恶的面目示人，重点在于以动物形象来讽刺人类，千百年来我们对狐狸的形象都怀有一个不太好的认知。
然而在如今的现代童话改编中，我们看到的动物形象越来越凸显出“善”的一面。
比如说在现代动画片中对“坏”狐狸形象的解构，《疯狂动物城》中的狐狸尼克，《大坏狐狸》中的坏狐狸都是代表，他们改变了人们心中对狐狸阴险狡诈的认同，转而凸显他们心中忠诚善良的一面。
动物形象变得更加天真可爱了，善与恶从来都是一体两面的，这样的一种趋向是否可以理解为现代人内心深处的一种回归，对返璞归真的一种渴望？
《小王子》的献词中写道：“每个大人都是从做孩子开始的，然而记得这事的人又有几个呢？”
笔者加一句，《大坏狐狸》还有一个中国角色，算是彩蛋了，因此在影院听到小动物们讲汉语不要太惊讶哈~
6 ) 满满的暖意
画风温馨可爱，整个画面满满的童真，用真诚和爱组成的故事内涵给我们带来了新的感受！
满满的童趣与心灵的接触，很温馨，很适合小孩子看，真的是美好的一部片子。很适合作为孩子成长道路上的良师益友，有很好的启迪作用，虽然只有短短的三个小故事，可是其中的道理可是人生成长路上的必需品。不容错过的一部良心片
7 ) 拒绝爆米花，这部法式手绘文艺动画片用温暖和善良打动你
在今年入围第90届奥斯卡的五部动画中，包括最终拿下最佳动画长片的《寻梦环游记》，有三部都是三维动画制作，采用好莱坞类型片的叙事模式。不难看出，以迪士尼为代表的大制片厂，也成为了主流动画的风格。
与此相对应的独立动画作品，则多为成人动画，以动画的形式承载社会思考，不再是属于孩子们的世界。
那些我们童年时代看到的简单温馨动画小品，在电影银幕上越来越难以见到。 然而3月日上映的法国手绘文艺动画《大坏狐狸的故事》却清新暖心，风格独树一帜。
《大坏狐狸的故事》改编自畅销绘本，充满了法式文艺片的浪漫情调和幽默感，又有着质朴的手绘风格，可以说是拥有着动画片少有的独特气质。
这部豆瓣8.2分、获得法国卢米埃电影节最佳动画片、法国电影凯撒奖，并入围奥斯卡动画初选名单，美国动画安妮奖四项提名的动画，摒弃掉好莱坞动画的工业质感，用简笔画和水彩描绘出清新的画风和简单的线条。
《大坏狐狸的故事》将我们熟悉的动物形象在农场再次重塑，以简单的画面和动物寓言的形式，传递深刻的温暖和人生哲理。
想吃鸡的狐狸却被迫成为了“鸡妈妈”，猪猪和它的猪队友为了护送人类宝宝回家而踏上公路冒险之旅，鸭子和兔子偶然承担起了当圣诞老人拯救圣诞节的重任。
这部典型的法国动画用清新质朴的画风、欢喜冤家的萌点、荒诞古怪的台词，构成了最天真无邪的孩童世界。同时又有让成人观众也能开怀大笑的法式幽默。
2012年导演本杰明·雷内和帕特里克·英伯特就曾联合导演了《艾特熊和赛娜鼠》，这部同样是水彩手绘画风的温暖质朴的动画获得当年奥斯卡最佳动画长片提名和美国动画安妮奖最佳动画电影导演提名等多项奖项。
深受查理·卓别林和巴斯特·基顿两位默片喜剧大师的影响的他们，再次合作的《大坏狐狸的故事》，不刻意追求新下时髦的画风或者特效技术，也不刻意书写惊险刺激的冒险故事。
导演说：“对我来说，画画主要是讲一个故事，这就是为什么我总是在理解所发生事情的时候便停止画画。一旦我的意图明确了，你明白了，我就停下来。我不会在人物的眼睛下面添加更精确的线条。如果观众理解了，那就足够了。我喜欢这种简单的绘画方式”。
他们想做的是用精良质朴的动画来表现笑料，用无尽的想象力展现童话的美好，用简单的故事表述深刻的寓意，让无论孩子还是成年人，都能在看过动画之后有所感悟。
希望这部充满了温情与善良的动画，能让你也找回轻松纯真的童年。
8 ) 画风温馨可爱，充满着童真的浪漫与情节。
影片改编自导演本杰明·雷内的绘本，由《艾特熊和赛娜鼠》团队打造，描绘了三段温馨滑稽的法式谐趣小故事，一只看似凶恶，其实又怂又善良的狐狸从想吃鸡不小心变成了“鸡妈妈”，三只误入歧途的小鸡则一心想当嗜血的坏狐狸，一只鸭子和兔子因为“误杀”了圣诞老人，不得不扛起拯救圣诞节的世纪重任！一头责任感爆棚的猪和它的猪队友为护送人类宝宝回家，而踏上一场惊心动魄的公路冒险！
影片用独树一帜的水彩手绘风格来叙述，画风温馨可爱，充满着童真的浪漫与情节。
故事的舞台是一个小型农场，呈现三段温馨有爱的谐趣故事，围绕一群欢脱有趣、正义善良，脑筋却不太灵光的小动物展开。 影片生动活泼的诠释了“猪队友”，兔子和鸭子，它们既是猪的队友，又蠢笨得比猪还不如。
处女座的猪，狮子座的母鸡，射手座的兔子和白羊座的鸭子，水瓶座的狗， 摩羯座的狼以及巨蟹座的狐狸。。。。
动物会说法语没什么奇怪的，毕竟猴子还会说中文。
蠢蠢的低龄动画，有几场真是笑死了
故事低龄可爱，充满浪漫与情结，手工画风鲜明真挚，有着工业动画无可比拟的艺术价值，三段式童趣幽默，细节设计精巧贴合，法语中文混搭迸发笑料，最简单纯粹的故事，蕴藏着最原初的人性寓言，中国猴坏狐狸圣诞老人，都是温情里的纯真代表，诉说着时光的温柔，孩童的烂漫，还有愿意去相信童话的幸福
误入一只说中文的长尾猿，还有圣诞彩球里混进去的龙猫球......
【法国文化中心展映】老少咸宜非常好看的动画。画风可爱风趣而又生动活泼。动物角色画得很萌。三个小故事都充满笑点，亦都蕴含温情动人的内核，歌颂浓浓的亲情和童真。真是笑着笑着就看哭了。看完回味无穷，仍忍不住莞尔。第一个故事里竟有个说汉语的中国眼镜猴，是一大亮点！最爱第二个故事的坏狐狸
老眼昏花？！我好像……隐约……看到一只龙猫？？？
已加入如若为人父必陪孩子重温动画电影目录。孩子Ta妈，你同意吗？
画风真是太太太可爱了!!!故事也温馨可爱，看了感觉无比治愈。（180316，电影院国语版二刷，国语版感觉也很不错呀，还是很喜欢这个可爱的电影❤但是电影院里真的是太冷了，看完我要冻死了😂）
戏中戏的设计相当讨巧，纯真而不低幼，整体性的荒诞风格和见缝插针的温情安排得鳞次栉比，水彩质感浓烈的画风别具一格却不喧宾夺主。几个故事麻雀虽小五脏俱全，笑点密集节奏紧凑，单拿出来其实都有被扩充成长片的可能，但主创依旧选择了这种更具备丰富性的表达。
非常不错的子供向的喜剧啊，童书画风，最重要的是配乐非常好啊，很适合带小朋友去看的三集片。系列二，狐狸教父；系列三，系列一，三个教父和圣诞节，东京教父，有没有？（180323-去影院又刷了一遍，居然是国语，眼镜猴说的是四川话……不应该说温州话吗？
好看，好看，80年代中国老动画电影里的极简线条，浪漫氛围，纯净童心，对意境追求，在《大坏狐狸的故事》里面几乎都有了，看片的时候，脑海全是小时候看过的《熊猫百货商店》《过猴山》《雪孩子》《九色鹿》《小蝌蚪找妈妈》这些片子，纯天然的童心全世界都是相通的，不在于3D或2D。
3.5；色彩淡然清新，诙谐雅致，通篇洋溢的美好温馨通杀各年龄阶层，人类的向善向美、至真至纯之心恒久不变；三幕剧形式合力描绘乌托邦农庄，破第四堵墙有趣；最爱第二幕，内容与苏联《狼和小牛》有相似，萌甜得接近梦幻，行善或许不易，但对大部分普通人来说，作恶或许更难。
亲子关系最甜美的述说
三个故事告诉我们小朋友就是拿来宠的。外表鸡贼内心傻白甜的大坏狐狸可爱死了。那只杞人忧天的猪好...像...我...
因为各种原因看了三遍，第一遍觉得蠢，第二遍觉得有爱，第三遍觉得自己就是那只猪，天生操心命。
住在中国中华街157号的我原来是中国眼睛猴的邻居啊！
“一切都是为了快乐”。灭狐俱乐部、狐狸妈妈胆小如鸡、你是大坏狐狸那我们都是狐狸啦…哈哈哈，奇怪的萌点。三个故事喜欢程度：坏狐狸的故事>送子记>拯救圣诞节
虽然低幼，但胜在可爱，还有法式犯蠢的喜剧方式，坐在电影院里，没听到大人的笑声，倒是有不少孩子在笑。看片前刚翻过一遍绘本，成片就是绘本复活了的感觉，很后悔自己看片前乱翻书了，如果不知道故事可能会观感更好，可能这种寓教于乐的低幼向故事更适合带孩子看吧。
“大坏狐狸”听着名字就不害怕。精致的水彩动画。喜欢毫无戒心地把自己丢进法国动画片里，不用担惊受怕不担心有悲伤结局。每次看完这种温情的法国动画片都觉得自己轻飘飘软绵绵甜滋滋的。猪先生从飞机上跳下来在空中做游泳姿势接宝宝，狐狸奶爸被三只小鸡拖住，狗先生收到圣诞礼物骨头三幕真可爱。