星球大战9：天行者崛起

to celebrate the closing of our shared narrative?

Disney：HOLD MY IP RIGHTS AND DISNEY+ YOU FCKING CASUAL！

一时半会儿不知道从哪里讲起。评论 9 就避免不了提及 8，虽然我猜 JJ 接到的合同上必然有这么一条：

务必把 9 拍得像是 8 从不存在！

Rian Johnson 执导的 8，最大问题倒不是对星战主宇宙设定的“取其糟粕去其精华”亵渎式颠覆（皮卡丘震惊.jpg），而是电影本质层面的智障。

把严肃人物降格为喜剧角色并再也扳不回来（cue General Hux），用无法令人信服的戏剧冲突推动主线（第一秩序的失智和义军内部的幼稚园纷争），将近一个小时的冗余支线没有对角色发展或是主情节造成任何影响（Finn 和 Rose 的赌场线），令人愕然的反高潮频率，匪夷所思的角色发展，把宏大的星战宇宙缩小到地月系的程度仿佛这两艘船之外 nobody cares 等等。这让它不但冒犯到星战迷，也冒犯了思维正常的观众，没有半途退场是有素质的我们对它最大的尊重。

JJ 把控下的 9，虽然情节上被指责赶场，通过 A 寻找 B 最终要去找 C 的主线像是一部碟中谍，全片由复刻《绝地归来》、前传/prequelmeme fan service、机械降神、目不暇接的动作戏、让人翻白眼的宇宙版傲慢与偏见、仿佛对着银幕前的你使劲眨眼期待你回头假装 OT 粉在社媒上狂刷“看到 XX 出场/去世我真的哇的一声大哭”的煽情戏等堆砌起来，太俗以至于让观众看到了其他很多俗片的影子，仿佛一个缝合怪。但是和 8 的混乱邪恶相比，JJ 保证了一丝质量的底线，节奏快场面大总好过无聊无用的凑时间情节，这让 9 看起来像是一部可以接受的大片。

然而实际上不是—— 9 和 8 一样，二者并非【差劲的星战电影】，而是【差劲的电影】，任何动作都造成不了后果，伏线铺到一半就没了下文，所有的角色、情节、设定、原力都是工具，它们很多看起来毫无道理，其实只为了赶紧把这部结束并抹去观众对 8 的记忆。

Rey 在开场训练后把光剑交给 Leia，认真地说等我配得上这把光剑时我再拿回来。那么 Rey 什么时候配得上这把光剑呢？那应该是个决定性的时刻吧！

5 分钟后她把光剑拿回来了。

Rey 在压力之下发出原力闪电击毁了第一秩序的载具，所有人都以为 Chewie 死了，和角色们一样震惊且心碎。OH NOOOOOO CHEWIE！天啊，这大概会把 Rey 往黑暗面推吧！

5 分钟后你看到 Chewie 嗷嗷嗷没死。

一向脱线的 3PO 说出了正经遗言“再看我的朋友们最后一眼”，搞的 OT 粉心里酸酸的想哭，别了，陪伴我们 8 集的 droid！

一转眼 R2 把备份的记忆卡给它了。

第一秩序又毁灭了一颗星球，Poe 的 ex 还在那颗星球上！她为了义军把自己的逃生金牌让给了 Poe，然而她自己却……

活得好好的。

Kylo 被 Rey 贯穿了（。你看他之前被妈妈触及到了，临死前变回 Ben 也挺说得过去厚，然而这会不会再度把 Rey 推向黑暗面呢？

Rey 摸一摸把他治好了。

帕尔帕廷喊着“去死吧”把 Kylo 扔下了深坑和 Rey 单挑。

Kylo 在单挑结束后爬上来了仿佛一个迟到的警察。

Rey 打完 boss 力竭而死，Kylo 抱着她默默哭泣。

Kylo 摸一摸把她复活了。

没有角色发展，任何主角陷入的危险其实都不存在，请问我们是在德里吗？Nobody ever really dies！像是编剧在写作中随时准备写下 XX 牺牲的段落，然而是谁在耳边说，他们不可以死，死了粉丝会不高兴。所以大家都活了。嘿，还真是合家欢。

那么 Finn 到底要跟 Rey 说什么？Poe 和 Rey 在开场的小矛盾到底对角色或是剧情试图造成什么影响？Lando 和新角色的蜜汁对话是想说明他是她的爸爸还是 Disney+ 要拍衍生剧？

为什么 Hux 要因为脑残理由背叛第一秩序？为什么义军孤立无援却可以在最后一役仅靠 Lando 和 Chewie 飞一圈就带来了所有星系的小伙伴？为什么最终秩序只有一个导航信号而没有一搜歼星舰可以自主装载？为什么毁掉炮塔就毁掉了一艘歼星舰？连 Y-wing 都可以毁舰这个世界到底怎么了？

Knights of Ren 从第七集就开始挑逗大家的神经，结果到头来只是个一无是处只会凹造型的中二金属乐队，被单飞的主唱穿着睡衣揍得爬不起来就这样没了？

这些“小”问题也好，更大的那些问题，包括【原力的蜜汁应用】和【帕尔帕廷的紧急救场】等，其实都是 9 乃至整个三部曲彻头彻尾策略失败的直接结果。

哦不，凯瑟琳肯尼迪根本就没有一个策略。

虽然前传三部曲有这样那样的问题（I don't like sand），但是有一点毋庸置疑，那就是卢卡斯知道自己想拍什么样的电影，整个三部曲会是怎样的走向，它要解决什么问题、收起什么伏笔、表现哪些事件、塑造哪些角色等等。而就算前传 1 的反响并不友好，卢卡斯还是坚持把它拍成了华丽的太空政治权谋科幻片，有一种古典的悲剧基调打底，并留下了诸多经典场面和名台词。

续集三部曲从来不存在这样一个计划。不存在一个总工程师去提前规划一张蓝图、列出它要达到的目标，比如如何开发新的故事、如何让新角色引人入胜、什么样的理由导致了新反派的诞生、这个宇宙可以扩展到什么程度、我们可以对星战宇宙做出哪些新的添加。

我们看到续集从来没解决过哪怕任何一个问题。它采取的是“走着瞧”的策略——我们先拍着，边拍边看，根据粉丝反应来调整剧本，反正多搞点怀旧元素大家都会来看的。先把钱挣了再说。

于是这样的路径就出现了——

7，完全复刻《新希望》，性转三人组，情怀为主，抛出问题不解决，无论是制片方还是观众都相信那些谜题可以在后两部解决。所以 7 虽然是个复制品，但那时整个三部曲还是具备潜力的，让观众很是期待接下来的解答。

8，换导演，RJ 说哈哈哈你们问错问题了，然后给出了匪夷所思的答案，给予了 Luke Skywalker 吃屎一样的角色 arc，同时添加了难以扭转的原力应用，包括原力隔空取物、原力隔空打架、原力复活、原力网恋等等。新 boss 被一招秒，Kylo 转了一圈回到原地踏步，炸了他妈毫无反应，义军和第一秩序的动作没有对其他星球造成哪怕一点点影响。

9，换回 JJ 收拾烂摊子。把 8 删掉，你会发现 7 和 9 连在一起看好像也不太影响观影感受。9 只接受了 8 的结果和一些设定，它不遗余力地消除 8 的其他一切影响包括 Rose 这个角色，并开始迅速收线试图回答 7 提出的问题。那么去世已久的帕尔帕廷就不得不出来救场蹦迪，他简直像突然被制片人打了个电话“嗨你有时间来当个大反派吗陛下”，之后就含泪拥有了性生活和继承人和秘密建造的幽灵舰队，他失去了贞操，身体已经脏了，清誉毁于一旦（。这就像《新希望》一样，观众被拉入了一场“咦这究竟是什么”的战争，虽然这场战争的前因后果主创本该有 5、6 个小时可以说明白。其他一切都跟快进一样，内涵和思考是没有的，只是明天交论文了导演拼命赶死线。

就这样，180 度或是 360 度的情节大转弯旨在代表 LucasFilm 向所有被 8 气到脱粉的星战迷道歉，却也导致整个续集三部曲进一步四分五裂，逻辑和连贯性像阿森纳的防守一样不堪一击。

至于 OT 角色们付出的一切努力、达斯·维达的牺牲与救赎是不是徒劳……他们已经无暇在乎了。新共和国的崛起与覆灭、第一秩序的诞生、Kylo Ren 的成长、整个星系的现状，这些观众曾经最在乎的重要问题，居然变成了主创没有时间或者没有能力去解答的问题。想知道细节，就去看官方小说或是等 Disney+ 的衍生剧吧。

这对观众是极大的不负责。按照这样的标准，任何电影都无需解释任何东西，开场字幕一滚，你咽下我们的设定，老老实实看片吧！

缺乏规划，缺乏品控，缺乏真正的情感投注。续集三部曲变成了这样一个怪物，其实在很多人的意料之中吧。

迪士尼接手后，只有 Rogue One 成为了一部出色的电影。因为它填补的是一个空缺，没有留下被任何后作挤奶的机会，干净利落地说清楚了一个已经存在的故事。也因为知道主角们不会有下文，所以在短时间内用心发展了这些短命角色。

而其他的星战电影，字里行间都是精明和贪婪，都只是单纯的商业计划。IP 拥有者不再关心星战宇宙的充实和扩展，不再关心星战可以为观众带来哪些新元素、体验与启示。宇宙本身已经不重要，他们只愿意花最小的代价、走最安全的路径，从这个 asset 身上榨取最多的利润、用陈旧的素材库唤起观众最强烈的感情。

这就是娱乐业正在进行中的事业，电影制片厂也好，3A 游戏制造商也好，它们正在把最有潜力的作品扭成一个个考虑多方利益、多个爆款元素的 project。最理想的结果反映在年底的财报上，反映在一个又一个 PR headline 上，反映在诸位的 bonus 上。

他们才不是真心为你。

很遗憾新一代的潜在星战粉永远不会因为续集三部曲变成真的星战粉。

很遗憾本该说新故事的续集三部曲最后还是转回了老一代的家庭 drama。

很遗憾，当一部曾经代表着革新体验的作品被动变成了不断复刻自己的二手货，它竟然拥有更大的杀伤力，对过去，对未来。当我们回看之前 6 部，我们知道有些努力是徒劳的，当我们展望未来，不知道那些改动会如何影响新的故事、新的故事是否可以在续集的阴影下起飞。

唯一的好消息是，它终于结束了。

Now, can I offer you a libation to celebrate the closing of our shared narrative?

低调安利《曼达洛人》，来自《克隆人战争》主创

以下是个人感受，暴雷发言辣眼睛……

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啊我的天啊 PPT 【】了谁或者被谁【】并且生了娃？（After all, the dark side is a pathway to many abilities some consider to be unnatural——所以谁说孩子不是 PPT 亲自生的呢！陛下指不定是宇宙平权先锋！

以及听到 Empress Palpatine 我不由幻肢一硬。我现在就要去 AO3 搜性转 PPT 文！妖艳贱货表面白莲花议员实则绿茶西斯的陛下谁不爱呢！（。

陛下老了就变得好懒哦，明明用光剑决斗的话那个小丫头根本不是您的对手吧，就非要用原力闪电，可不是懒得做运动？在此推荐《克隆人战争》动画 516，老年人和年轻小伙的减压 session。

Adam Driver killed it！我永远感谢 JJ 把他介绍给世界。亚当司机是个无与伦比的演员，7 和 9 的 Kylo Ren 太美了我舔屏并且不接受任何反驳。

Kylo 和 Rey 不可以循环复活对方的吗？

几亿美金最终拍了个宇宙小鸡电影，Reylo 粉太幸福了吧。存货估计能吃个 10 年。我做好了在 tumblr 屏蔽他们的准备。

RIP，垃圾船（2015-2017），我永远怀念沉浸在垃圾堆里的岁月。别了我的硬核船员们。

下周请跟我一起看《曼达洛人》。

This is the way.

ps. 抱歉，因为一直被豆瓣禁言或删广播，我不得不放一下公众号：墨带（ink_ribbon）

20世纪，张大千在临摹敦煌壁画时，为了看到更加古老的画面，不惜揭开了表层壁画，但他所见的唐朝绝笔，也在几十年后迅速老去，成为一块块土墙上昏黄的污班。

迪士尼开掘星球大战的剩余价值，也不过是在做相同的事。

星球大战诞生以来，衍生出无数的电影、电视剧、图书、文学作品……织造成一张巨大的符号网络，卢卡斯歌颂反叛精神的愿望终于成长为一个旧共和国般的庞然大物。《星球大战如何征服全宇宙》写了个挺有意思的故事：一些星战骨灰粉深入偏远的那瓦霍人保留地，甚至都找不到一个对星球大战一无所知的人。

但星战已经很老了，它的第一批粉丝已经不再年轻。那些曾经因C3PO放声欢笑，被帝国进行曲所震撼的孩子们都已经渐渐远离了影院。曾经吸引无数粉丝买单的星战旧元素成为了征服新观众路上的阻碍，势必要光荣地退出历史舞台。迪士尼如果想要将星战变成一个在新时代依旧昌盛不衰的摇钱树，就势必要进行残酷的新陈代谢。有的老影迷在看了星战9之后不禁担忧：这样频繁地消费情怀，总要坐吃山空。其实精打细算的米奇早就多想一着：情怀就是用来消费的。下一部电影上映时，老粉丝还会不会走进影院？它不在乎。

既然这场葬礼要极尽哀荣，那就干脆一点吧。兰多来了，卢克来了，帕尔帕庭来了，汉索罗来了，莱娅公主虽然离开人世，也要用原来的拍摄素材把她剪回来，原来的绝地大师们，就算是不露脸，也要在大决战的画外音里一人一句亮亮嗓子，想起了春晚上的京剧演出。致敬上叠着致敬，彩蛋里包裹着彩蛋。信息爆炸的年代，大量寻找“梗”似乎成为了一种新的娱乐模式。今天的星战系列，无论是思想性还是科学性都已经很难达到“科幻作品”的合格线，抚今追昔的感慨无法弥补想象力的枯竭，让满怀期待的老粉丝都品出尴尬：“这就是我们曾经为之疯狂、为之迷恋的星球大战？”

现在到了天行者家族退场的时刻了：卢克化作了原力，莱娅公主的子嗣本也紧随其后，他甚至在星战9里死了两遍，真是何苦来哉！星战9片名“天行者崛起”，但牺牲一切的天行者家族究竟为这个银河系留下了什么？蕾伊继承的，仅仅是一个姓氏而已吗？

从前我相信银河中善恶分明，因我相信，绝地武士必不贪得。欧比旺向年轻的卢克展示光剑时说：“这是一种更高雅的武器，属于那一个更文明的时代。”绝地武士谨慎而虔诚地维护着银河的平衡，更多运用智慧而非暴力。我想绝地之所以优雅，是因为他们从不炫耀驾驭原力的本领。

但现在原力被降格了，变得和漫威的“超能力”，迪士尼的“魔法”无甚区别。

原力的深刻意味消失了。在旧作品中，原力的深刻意味来自于宗教性和历史性：对原力的认识繁荣了银河系文明，同时文明也被原力所影响、塑造。原力与我们（现代地球）所认识的物理规律并行不悖，甚至对普遍的物质运动规律具备一定的总括性。从这个层面说，原力更类似于一种东方哲学概念，不会极精确，但温柔敦厚，广泛包容。在维护银河系和平的年代，绝地武士团也将这种普遍温和的力量带入了旧共和国的国家哲学中。这就让原力超越了作为应用的，“术”的科幻概念，而成为规律性的，“道”的存在。

在星战9中，凯洛伦和蕾伊之间的原力感应不仅可以超时空传递声音、影像，甚至可以传递物体，但这些原力的使用时机都很糟，都是在故事讲无可讲的时候。观众体会不到原力的神奇，也破坏了原力的庄严。剧作的拙劣伤害了原力的幻想魅力。原力从宇宙规律的一部分，成为了超越宇宙规律的异在，当用“这是原力”来试图抹平一切剧作中的缺漏时，原力就开始变得不合理了。因为这时的原力不再是一个可以被客观探讨的科幻假说，而是导演的传声筒和遥控器。代表自然规律的原力变得人为做作，伟大的绝地武士丧失他的风度、人格和智慧，没有比这更悲哀的了。

我们都还记得恩多战役结束后，卢克在火葬达斯维达之后，见到父亲与尤达大师，欧比旺师傅灵魂显形的一幕。在那一刻，原力与卢克的生命体验高度统一，天行者家族的小历史与旧共和国——银河帝国的波澜壮阔大历史互相映照，卢克的个人冒险经历也具有了历史意义，超越了当下自我行动所能给予的能量。绝地武士甚至西斯武士的生命都被安置在一种对应关系中。见到父亲原力幻影的卢克，内心应该是惊异又澎湃的，他面对的是如莎士比亚所言：“漫长时光的激流险滩。”星战让并不悠久的美国社会体验到了历史感所带来的美，传承与归宿的轮回。它让被平凡庸常生活所累的人们仰望星空时，能够从遥远的天穹中汲取一些思索：很久很久以前，有一个遥远的银河。

星战的魅力在于，人们对另一个世界的另一种生活，有着瑰丽的期许与无限的渴望。那是超越了现实世界的一种力量。如果真的有原力，那么就应该是对“另一种生活”的思考。这种思考永远折磨着、鞭策着也安慰着人类，使人们做出种种由思考到实践的行动，这些行动塑造了我们彼此。而我所看到的星战9，并没有憧憬幻想人类的另一种道路。

原力的设定被修改了。从原来少数人通过舍命修炼才能感知到的宇宙智慧变为了“人人皆可有之”的市民阶级安慰剂。原力不再作为一种宇宙循环之“道”，而作为一种可以被人操纵玩弄的“术”而存在。这种廉价的、排斥思辨的安慰是好莱坞极为擅长的。美其名曰造梦，其实与麻醉剂无异。艾布拉姆斯和他的团队不假思索地接受了这个社会与这个社会的意识形态机器所告诉他们的东西——沉醉于你们的情怀，并准备为此掏钱吧——他们转身将这些东西交给观众。用取自观众生命经验的感动来扼杀观众当下最需要的思考，这种隐秘的思想暴力比帕尔帕庭和他的最终秩序舰队更加冷酷。

更让人扼腕的是，义军与绝地的正义都来得那么理所应当，那么理直气壮，不假思索的认定自己就是全宇宙的希望，绝对真理。这种不自觉的傲慢曾经在历史上带来无数悲剧，真能够带来宇宙的平衡吗？已经不能细想了。但失去了想象与思辨，科幻作品的魂魄也就消散了大半。

电影中义军胜利了，人们蜂拥而至，全银河系一朝红旗漫卷，但现实中，卢卡斯曾寄托希望的义军被终结了，他们走向了黑暗面，尽管那黑暗看上去无比光明。

我们的爱恨，也会如塔图因上，双日照耀下卢克家的小屋一样，在黄沙中渐渐走入遗忘。

这就是原力的衰落时刻。

标题表达了我的观感。

首日19：00场次，二十年老粉，就此别过。

1977年的新希望，晃晃悠悠，靠特效和设定取胜，好在初生牛犊，振聋发聩。

1980年的帝国反击战 老师傅出马剪辑，匠气十足，上了一层台阶，进入主流叙事影像的殿堂。

1983年的绝地归来，泰迪熊大战高科技帝国，已经在靠自我感动的情怀勉强带起滑坡的构思。

99年到-05年的前传三部曲，评价两极分化。不过，不管大家觉得多么又臭又长，渣渣宾有多让人反感，至少乔治卢卡斯老大爷能四平八稳讲个故事。把六回章节给圆上。

达斯米奇收购后，黑暗原力掌控了新三部曲。开始了真的狗尾续貂...

2015年觉醒，纯粹复刻，毫无才能的JJ，靠刷情怀勉强蒙混过关

2017年最后的绝地 老白人粉丝恶评如潮 我觉得居然还不错 至少Rian Johnson有点新意 是对JJ偷工耍滑的一种反动

2019年毫无才能的JJ再度袭来，终于完整的 全方位360角度暴露了其平庸的水准。

当然了，导演暗自通过youtube博主爆料 率先把锅扣在了女领导凯瑟琳肯尼迪的头上 控诉她掌控欲太强 临阵要求重新剪辑。

不过就结构而言，整体就是失败的，不论是否是重新剪辑的版本。

JJ有多平庸 看原力觉醒就知道了。天行者崛起就是twice the pride double the fall的原力觉醒

一分都嫌多，建议大家不要浪费钱。

新三部曲就当是沙雕粉丝拍的同人电影看待吧

点映看完很激动，不剧透乱写一下感受和观影Q&A等等。

1）星战粉，听说媒体评分很差，我该不该第一时间去观影？

信媒体评分你还算是星战粉？

信媒体评分你还算是星战粉？

信媒体评分你还算是星战粉？

媒体什么都不懂，只管去看就好。

2）我是星战铁粉，看了会失望吗？

都是星战铁粉了，看了还会失望吗？

九部曲都追到现在了，只管去看就好。

3）最近几天没空看，容易被剧透吗？

首先确定一点，这部片子一句话是没办法完全剧透的。

那个“最大的秘密”说出来也无关痛痒，因为在这个秘密之前还有一个“更大的秘密”。

如果想完整剧透这部最终篇，大概需要一位逻辑严密口齿清晰的星战铁粉口述五分钟。

如果你不是星战粉，剧透都没办法剧透，因为都是之前的人物。

4）我从来没有看过星球大战系列，也不想补课，可以看吗？

不建议去看，请你相信媒体评分吧。

讲真，如果你没有认真看过前面的八部正传垫底，你连梗都找不到，对于一个满梗满情怀的终结篇而言，就这样去观影还不如回家睡觉呢。

5）请问屏幕选择上，有什么讲究，该不该看3D的？

首先第一个问题，请尽量选择黑场好的屏幕，比如激光IMAX，或者三星的Onyx LED，感受比普通屏要好得多。因为这部内心斗争（系列惯例，涉及内心斗争挣扎的戏码几乎都与场景切换、场设、布光联动，说多了涉嫌剧透就不多说了）比较多，而且这些内心斗争的场景都很阴暗，如果黑场好的话，能更加沉浸进去。

另外一个必须提到的点是，本片的配乐和音效承袭了星战系列的一贯传统，就是很注意声画搭配，所以尽量选择沉浸感比较强的观影方式。

然后，3D效果其实不是特别明显，CG制作的部分立体感较强（这也是理所当然）如果确定要看3D的话，还是建议选择比较亮的屏幕。

6）公正点讲——不是以粉丝的立场来讲——这部片子怎么样？

没法公正。只能这样说——“作为大结局而言，该有的全部都有。”

甚至可以说这就是一部完全的粉丝向电影，情怀赚眼泪作品。

因为整个系列到现在为止已经太宏大，角色与角色，事件与事件之间牵扯太多了。即使让乔治·卢卡斯本人来拍，即使他还有精力和时间慢慢磨，也没办法做得更好些了。第七部、第八部就已经将坑挖成这样，第九部能够做到圆回来，让铁粉爽一下，已经算是功德无量。实话实说，其实这次去看之前，还一度担心圆不回来。编剧上借助了星战正传漫画&小说的创意，让片子结束时至少有面子，至于里子嘛……只好靠粉丝脑内补完了（虽然是无剧透评，但还是不得不提，本片有一处漫画著名场景还原得十分震撼，至于是哪个场景相信看过漫画的同学们肯定都已经看过电影了，所以大家就心照不宣吧）。

7）九部曲终结，看完这部之后，有什么遗憾的地方吗？

其实第七、八、九有很多线索彼此之间没有贯通，加之收尾时想让所有角色、地点甚至载具都亮个相，所以第九部整体上有些赶。如果七、八、九能够整体上重新剪辑一下，让线索理顺一下，会好上很多。当然首先应该期待的还是第九部的导演剪辑版。这部的时长是142分钟，比第七部长，比第八部短，但内容实际上是超载的，所以看到最后你会觉得好像在走马灯，剧情推进实在太快了。其实整部电影的正常节奏截至掉进沙洞找匕首时都是还可以的，但如果完全按照这个节奏来，全片得要300分钟才能收尾。今天观后讨论时，觉得似乎应该像哈利·波特系列那样，将最后一部分个上下，这样才能将一切从容不迫地交待清楚。当然，既然片子都已经上映了，说了也是白说。

8）标题是什么意思？英灵殿里人太多？

真的，英灵殿人满为患了。而且还一如既往的很随便，这次更是……（我总觉得“他”还是会偷偷翻个白眼，真的，全片“他”出现的时候我一直都在关注，最后……毕竟是无剧透评，还是留个悬念吧）

最后作为星战铁粉验明一下正身，深度评不打算写了，怕刹不住奔十万字去了……

-------------------- 二刷或者之后想到什么还会在这里继续补充，观影愉快！--------------------

1）有时我会想，一名星战粉对一部星战电影的真正诉求究竟是什么？怎样才算是星战粉？在我个人而言，恐怕只是单纯的对这一系列电影的喜爱。我对于电影多半时候都是苛刻的，但对于星战却一向是很宽容的。当然，也有认为绝对不应宽容的星战粉，怎么说呢……我觉得都挺正常，我还认识只认正传四、五、六，连前传一、二、三都深恶痛绝的朋友，这也没什么。之前的《地狱男爵》和新版《捉鬼敢死队》之后，我也了解到自己的宽容是“只要基调感觉对，一切问题都可忽略”的那种，宽容或许带来一次粗糙且不可细究的狂欢，或许只是沉浸在某种情节、人物与结构的简单对位法则上，哪怕仅此而已，在私人观影的观念上也是值得的。了解我的人知道，星战始终是我最爱的科幻系列电影，甚至早已超出电影的范畴，极为细密地融合到了我的生命里。因此，这次完结究竟代表着什么，是否真会就此迎来一个彻底的后星战时代，可能其意义仅在今晚并不会——甚至可以说是绝对不会完全显现。第九部的结束，效应大概是漫长的。

2）忽然想到，让星球大战不要进入2020年代，是否也存在着某种大家刻意在回避、不愿去阐明的隐喻呢。现在觉得卢卡斯也不重要，JJ也不重要，最近的曼达洛人不重要，之前的外传电影不重要，故事本身不重要，星战乐高和书不重要，仿佛真的沉浸到那个宇宙中去了。“沉浸”可能才是最重要的，做得到这一点的电影，大可以什么都不在乎，它可以冲破一系列僵化到可以随时拿来套用的体系与标准，如同黑塞的短篇小说《画家》那样很有点自然主义的主张。可惜，这样的电影越来越少了。有一段时期特别迷恋铅黄电影，可能算是一个典型。

3）关于最后的原力平衡，我尽量说得不剧透一点，建议看完后再来琢磨这一段：

首先，星战传统，大错洗白英灵殿，所以某人A最后注定是英灵殿，不可能活。有人问某人A掉下去为什么不死还爬上来，因为原力没平衡啊差一点就平衡了。某人B最后大战过载假死了，我曾一度以为某人B也会去英灵殿，但后来想想，那时还不算彻底平衡原力，其实需要某人A的那一下，因为去英灵殿实际上就是在原力平衡，注意某人A去了某人C躺尸才跟去的设定，这些都是有关联的，不是随意安排的——实际上，死星残骸海大战时，某人C用原力改变了战局，某人C的原力也纠缠进了某人A&B的原力之中，所以最后宇宙要取得原力平衡状态，这个结局安排反而是必须的。

关于“为什么某人C那一下就死了？”这个问题，也要结合某人C直到最后某人A去英灵殿才跟着一起去来考虑。于古有征，一个通俗的解释：某人C用自己的全部原力实现了对某人A的劝诫，并且一直陪伴着某人A，直到某人A彻底洗白，救回某人B，平衡原力，舍身取义了，才英灵化。所以那时候不算是死了，而是以原力的形式陪伴着某人A。某人A在对战大BOSS时拿的是某人C的光剑，所以最后也还是天行者兄妹战胜了大BOSS，继承了先辈的遗志。

至于某人B的这个身世，早在前传最开始时就有交待，原力的不平衡状态本就是因为巨大的原力前往绝地和西斯这两极，极的一支是帕尔帕廷，另一支是天行者。这两支的血脉原力都巨强大，所以第六部结尾时相当于留了天行者家族两个绝地，细究起来，原力根本不算是平衡了。其后卢克搞什么新绝地学院，其实平衡也是倾斜了的，真正的平衡是不偏不倚，恰如本片结局。

4） 黄色光剑。

首先要阐明光剑的原理：核心是凯伯水晶，它对原力有特殊反应，匹配的水晶则会向它的适格者发出吟唱，并转变成彩色。Rey之前用的一直都是别人的光剑，作为最终的原力平衡者，考虑到她的身份，几种颜色混一混成了黄色，它本身就是原力最终平衡的一种影射。我很喜欢结局那个回到原点的“回应”（后面这句话应该不算剧透，因为毕竟是系列终结，走向大致大家也都能猜到，总之先预警一下），没有俗成“办个新的JEDI学院”这样，将两把光剑埋了有纪念的意思，也有止戈为武的境界。

撰文/YQY

当主角们随着卢克·天行者留下的信息踏上寻找西斯导航仪的征程，他们首先到达的一颗名为帕萨纳的沙漠星球正在举行一场盛大的狂欢，人际关系机器人C-3PO称之为Aki Aki狂欢，每42年举办一次。

掐指一算，从1977年第一部《星球大战：新希望》到今年2019年，正好就是42年，并且《新希望》的核心场景就是卢克的老家——塔图因，也是一颗沙漠星球。

我们是否可以说这部《星球大战9：天行者崛起》就是继《新希望》之后，真正回归星战初心的作品呢？《星战9》是否也是属于星战粉们42年来的盛大狂欢呢？

然而从昨日（12月18日）首映之后的口碑来看，《星战9》可能是这42年来最差的《星球大战》作品。

在北京时间18号下午4点，北美两大口碑门户平台——烂番茄与MTC纷纷亮分，却不如人意。

烂番茄58%的新鲜度、MTC评分53，这在目前已有的11部《星球大战》电影中排名倒数第二，仅高于《星球大战前传1：魅影危机》。

也就在昨天晚上，《星战9》在国内进行超前点映，第一批观众在晚上9点半结束观影后，豆瓣亮分7.2，到了晚上12点评分跌至7.0，截至19日下午4点已降到6.9分，在11部《星球大战》中与最遭人诟病的《游侠索罗：星球大战外传》并列垫底。

这是绝对的灾难。

要知道，会去看首映的观众大部分都是星战的粉丝，可这个分数依旧不如人意，那么《星战9》真的是回归初心之作？是星战粉这42年来的最终狂欢吗？

从这个分数来看，明显不是。

至少，大部分粉丝是失望的，近乎，绝望。

01 .从卢卡斯时代，到迪士尼时代，最大问题出在哪？

问题出在哪儿？

拍到《星战9》才问这个问题，恐怕为时已晚。

我们先看看卢卡斯时代的《星战》，按照每三部为一个节点，你会发现它有着非常精密的整体布局。

正传三部曲：《新希望》建立敌对关系；《帝国反击战》揭示身世之谜；《绝地归来》完成宿命对决。

关键词——选择、弑父、宿命。

前传三部曲：《魅影危机》弹劾资本主义；《克隆人进攻》成立民主共和国；《西斯的复仇》讲述民主共和国的帝变。

关键词——政变、民主、帝制。

可以说正传三部曲是关于个人的命运论，而前传三部曲是关于社会的命运论。

每一部之间都紧密联系，但又单独成片，主题各不同，却又在大体上一步步推进，正传一步步走向光明，而前传一步步走向黑暗。

而在《西斯的复仇》结尾，两个三部曲成功交接，形成了完美的六部曲史诗。

其实作为星战粉，大家的初心一定是希望看到更多的新故事和世界观。

《星战》存在的本身就要求，它一定要与历史上的影像娱乐有所不同。从正传到前传，除了故事主题上的转换，我们还看到了整个星战宇宙的世界观扩展。

到了后传，我们必然希望这个宇宙更加广阔。如今回看，粉丝们真的太天真了。

从J·J·艾布拉姆斯首部重启作《原力觉醒》开始，奸商思维就统治了银河系。《原力觉醒》基本是《新希望》的复刻，只是复刻水平“极高”，并且正传三部曲的原班人马时隔32年回归，情怀冲击大脑，大家也就忽视了批判。

迪士尼凭借这部在全球狂揽20亿美金，登顶了北美票房冠军，《复联4》都干不过它。这让迪士尼自然也就觉得打情怀牌是最保险的方案。

而到了后传第二部《最后的绝地武士》，导演莱恩·约翰逊沉迷于反转，他想给大家看点不一样的、出乎意料的东西，反正《星战7》赚了大笔钱，那就实验一把，于是，原力的代代传承变成了众生皆可有原力，这对影迷来说，几乎等于改天换地。

于是《星战8》形成了严重口碑两极分化的局面。大体来看，喜欢看到颠覆的媒体人一致好评，而传统保守的影迷纷纷倒戈。

也是从这里开始，星战粉内部开始分裂。有的人支持《星战8》里的突破，有的人说这就是胡来。最终《星战8》也仅收获13亿美元全球票房成绩，相比前作大大退步。

说句公允的话，莱恩·约翰逊的视听是远好于JJ的，超光速段落的全场静音、最后血红的盐地是华彩段落。至于剧情，只能说“勇气可嘉”。

《星战8》的评价严重两极分化

从细节上来看，除了原力的大设定改变，《星战7》与《星战8》彼此也有着多处矛盾，《星战7》对于主角蕾伊的身份明显有着原力血统的暗示，而《星战8》里又表示蕾伊只是无名小卒；在《星战7》中从良的黑人暴风兵芬恩与蕾伊在最后大战中有着明显的暧昧，而到了《星战8》里杀出一个亚裔女角色萝丝，与芬恩又产生了情愫。

可以肯定，这是一个根本没有策划的方案，这是一种随机性极大的，甚至谈不上考量的操作。

这样对比来看，《星战7》与《星战8》，它们有着完全不可调和的矛盾，就像是原力的黑暗面与光明面，它们都有自己的威力，在不同的评价体系中，他们都是“好电影”。

于是最重磅的问题来了——像畸形儿一样的《星战9》，究竟应该沿着哪条路走？

这无疑就给《星战9》留下了多个大号潜藏的癌细胞：

它需要同时讨好喜欢《星战7》的情怀粉丝和喜欢《星战8》的另类粉丝，也需要去拉回那些既不喜欢《星战7》也不喜欢《星战8》的老粉丝，还需要去调和《星战7》与《星战8》的内部细节矛盾，解决两部电影累积下来的坑，最后再为这九部曲划上一个句号。

我们把最初的愿望——扩展宇宙观先放一放，就以上问题想要在一部电影里全部解决，这根本不是所谓的完成任务，这就是在自寻死路。

所以说，哪条路都是死路，谁拍，谁死。

造成这种尴尬的关键就在于，后传三部曲缺少一个像前传、正传那样的整体性布局。

温馨提示：以下段落含大量剧透

02 .迪士尼接手后的《星球大战》，沦为孤儿中的孤儿

在迪士尼接手《星球大战》后，这个系列实际上就已经半宣告死亡了。

虽然《星球大战》和“漫威宇宙”都是迪士尼“捡来的孩子”，但后者没有历史负担，明显更好赚钱，于是《星球大战》就成了孤儿中的孤儿。

虽说凯瑟琳·肯尼迪是乔治·卢卡斯亲手任命的接班人，但她明显缺少乔治·卢卡斯的魄力、执行力以及智力，首先她很焦急，等不及完整构思一个系列电影，其次她也缺少与制片公司交流的能力。

说狠一点，她就不应该从事这份事业。

我们回顾一下网上广为流传的乔治·卢卡斯的故事：

他在1973年写出了《星球大战》的剧本，先是四处奔走求公司投资，各个公司都拒绝之后最后被二十世纪福克斯相中，而在拍摄过程中又遭遇了各种天灾人祸，福斯基本放弃了这个系列，而乔治·卢卡斯和福斯老板死磕、豪赌，拒绝任何妥协，最后才有了“新希望”。

虽然这样的故事像极了成功学的话术，但这的确是做好一个电影的关键，那么凯瑟琳·肯尼迪与迪士尼有什么交涉呢？

只能说，充满着妥协。

为了符合迪士尼的合家欢路线、符合人种多样的“政治正确”，为了卖周边给电影莫名其妙地加入一些角色。

我们现在回看《星战》的前六部，内核是彻头彻尾的悲剧，无论是关于社会还是关于个体，后传却完全抛去了悲剧内核，在迪士尼操盘下唯一一部体现悲剧内核的《星战》电影，是《星战外传：侠盗一号》，但它的悲剧也是一种设定上的必然。

导致这一切的是迪士尼的贪婪，凯瑟琳·肯尼迪的不举，最后再加上导演J·J·艾布拉姆斯的无耻。

JJ从《星战7》开始就把影片引向了一条错误的道路，以制片人思维将本应该更多元的星战宇宙变成贩卖情怀的商业行为。

如果他能将这种行为坚持下去，或许《星战9》不会这么尴尬，但偏偏半路杀出一个莱恩·约翰逊，一部《星战8》乱了方阵。

所以，《星战9》如果看作是JJ的“星战续集“，那逻辑上还是说得过去的。

毕竟《星战7》只翻拍了一部《新希望》，而《星战9》则是面面俱到把前面八部来了个大融合，也就是星战的春晚大舞台。

与此同时，他还需要为没有整体性布局背锅，明显不是140分钟的电影能解决的。所以，JJ在电影层面上的问题一一暴露，导演的叙事抓不住重点，无法掌控叙事的逻辑节奏。

电影开头的半个小时，节奏混乱到麻木，多条线索毫无逻辑地拼凑，每当故事实在无法推动，就安插进一个影迷都“想看到”的情怀梗，以避免大家在薄弱的故事上分心。 这是拍商业片里最恶毒的狡猾，就好像性关系时，明明自己无能，却用道具替代，并且还鼓吹，我这是为你快乐着想。

最明显的，是过早地交代了帕尔帕廷的复活，在片头经典的梯形字幕第一句就是“已故的帕尔帕廷复活了，并打造了大规模的军队”。

这种突兀让人感到不适——既然你都打造了这么强大的军队，你前面两部干嘛去了？

熟悉来的如此之快，其实就是对想象力和才华放鸽子。

他怎么复活的？是像达斯·维达一样装上了一身盔甲？也需要使用呼吸器维持生命？

观众在乎的东西都没给，就这样草草交代——“他，复活了”。

就连路人也都能看出来，这故事，开始扯淡了。

一直到了恩多的海上决战开始，电影才进入了较为舒适的节奏，这场戏的动作设计与调度都是不错的：大浪之中的二人命运交错，二人都是未完成训练的愣头青，打起架来只有凶猛的力量感，丝毫没有一点花招，就如大浪之间相互拍打，这种人物与环境交融的戏还能看。

也就紧接着这场戏，是一个个老角色的高光时刻：莱娅公主去世、韩·索罗再次说出那句“I know”、卢克再次抬起水中的“红色五号X翼”。

他难道不知道，春药吃多了，对心脏不好吗？ 这几下，是彻底的情绪先行，是一场大战之后的间奏，需要勾起记忆；叙事逻辑不够，情感逻辑来凑。

一直到后面的第三幕决战，竭尽脑力想出一些新把戏——原力隔空传物、吸星大法、西斯究极闪电、双剑合璧、骑着马儿上飞船……

蕾伊和凯洛·伦最后上演了一番今年最流行的“你保护世界，我保护你”的同人大戏，为嗑CP的粉丝发了大把糖，这是迪士尼的鸡贼。

原力的二元，也就是光明面与黑暗面，你仔细去想想二人身份，一个姓天行者，一个姓帕尔帕廷，而此前一个为恶，一个为善，身份的倒置与轮换将二人交织在一起，上天安排了二人的命运，却被彻底颠覆。此刻的潜台词中有一句“我命由我不由天”。

这算是对正传中“宿命”主题的一种拙略模仿。

不过一些剧情上的细节依旧有不少疏漏。最后兰多驾着千年隼带领众多飞船归来，在这里本想做成《复联4》群雄复活的集结场面。但观众心里却有不少问题——他们是谁？来自何方？兰多是通过怎样的说辞将他们交过来的？

对观众而言，这些飞船都是虚焦的背景，观众眼中永远是盯着千年隼与X翼战机，本来就不是一个《复联》那样英雄繁多的大群戏，为什么要往那个方向靠呢？

因为它不这样做，还能怎么证明自己在拍的这部续集，同时也是整个世界的大结局。

JJ不是难以驾驭这样规模的叙事，而是他心中就没有这个世界。

03 .可怜的粉丝，如何正确看待《星战9》？

那么对于粉丝而言，《星战9》会是怎样的地位呢？

在昨日《星战9》的首映现场，许多粉丝cosplay，举着光剑走进影院，观看过程中频频叫好、纷纷鼓掌。

想必，他们是没有查过评分，也不屑于查阅评分的。

然而，谁都不能不怀疑这种幻灭的电影啊。

映后的评价直接分化，有些粉丝受够了迪士尼的这一套，有些粉丝却被迪士尼的情怀大戏触动，表示电影好坏与我无关，拍成渣，也会坚持喜欢它。

《星球大战》最初给我们的感动——银河系竟可如此广袤、如此多元。

那么为何星战粉也不可多元一些呢？

有些人想体验新人物、新世界；有些人期待老人物、老地方；有些人可能想看花哨的光剑对决；有些人可能想看宏大的飞船空战，还有的人可能就只是想坐在影院里听一听约翰·威廉姆斯谱写的天行者乐章和帝国进行曲。

《星球大战》至今42年，这场狂欢就仅仅是一部电影吗？

《星球大战》所孕育的文化本就是多元的，我们看到它这样娱乐化的发展，也是它多元化的一种体现。

或许这是一个坏时代，它被一个糟糕的体制所掌控，影响了它的发展。

说“星战已死”，太容易。

只能希望它能早日摆脱魔爪。

愿原力，把每一个粉丝，先当人看。

*本文为第一导演原创，转载需经过同意。

咦，我为什么说“又”？哦他们上一集开黑过了，不过只是打匹配，打了一些红色的卫兵，没李云龙他们打得那么过瘾。所以伦哥一直想拉拢蕾姐打排位。

上一部的短暂合作

开头还是经典的片头，金黄色阶梯形滚动文字……BGM一响起，鸡皮疙瘩都起来了。看着看着发现字幕里出现PPT复活了的信息，震惊！

我太喜欢这个字幕了

然后就是伦哥来到PPT的住所。PPT还真宅，隐居在一个地图里都没有的神秘地点，伦哥一开始收割了一些人头清理了一下兵线（好像是曼达洛人第二集里面的Jawa人？）才拿到限量发行的导航仪。PPT家天气似乎很不好，经常打雷，不过PPT的技能就是妙手生花，十指连电，可能不是老天在打雷，是在练功吧，当然也可能是因为他邻居是杨永信。PPT还是经典的黑色斗篷着装，几句话把伦哥打发走了。

这边伦哥家中出了一个间谍，把PPT复活的情报发给了抵抗组织，话说DK组织也真的神奇，总是以各种理由收到各种情报，本来什么都DK（dont know），结果一个情报就像玩游戏充了值，立刻有了翻盘的本事。然后伦哥回到家发现出了内鬼，感觉他知道是谁了但是又没有除掉，结果抵抗组织不小心拿到一个三级头女生的ETC，可以免费通过所有航道，波哥和黑哥就直接免检开着一艘逃难路上找到的新的旧船，来伦哥家准备救刚刚在沙漠里走丢被抓了的野兽。噢不能叫他野兽，他会喷你的，还是叫他老丘吧，毕竟他250岁了，下棋随随便便一挑二，波黑组合联手也下不赢他。波黑两兄弟两个人包围了几队风暴兵，救了老丘。

风暴兵总是送人头

他们终于被更多的风暴兵包围了。此时内鬼跳出来说“不要动！我是内鬼！”把他们救了，原来他只是看不惯伦哥，“我不care谁赢，我只想让伦哥输” ，哇你真是DK组织的秘密大功臣！可惜后人好像没人记起你，你这样在寻梦环游记里很容易死的。他还让组织故意打伤他以掩盖身份，结果内鬼还是被管家发现，领了饭盒，白白被打伤。

故意伤的友军，看来也不行……

另一边蕾姐去到了伦哥的房间，看到一个破碎面具（老粉都懂的），然后刚好接到在外面小巷玩捉迷藏的伦哥的远程视频，说没两句话就隔空打架，打碎了这个面具，伦哥才发现哦你在我房间？等我回来！有很重要的事对你说！结果蕾姐真的等他回来，原来伦哥说想带她打排位上分，上一集你不肯，这次你该肯了吧，结果蕾姐还是不肯，又跟波黑兄弟开黑了。

这个构图

蕾姐后来也去找那个导航仪，终于坐船在海中的废墟里找到了，结果跳出来一个暗黑实体蕾姐跟她过了几招，还以为是暗黑蜘蛛侠呢。打了几下暗黑蕾姐就不见了？看来是她妈妈叫她回家吃饭了。不小心导航仪掉了，被C罗一脚踩住，哦原来是C伦，C伦把导航仪毁了，说别单独去PPT家了，要去跟我一起去吧，结果蕾姐不肯，在海上的废墟大战了八百个回合，这场决斗没有人断手，也是，女生断手成何体统？不过我看伦哥确实不想杀她，都是在防御，后来忍不住攻了几下，几乎KO了就差最后一击，结果突然断线……原来是被他妈妈拔网线了，不过他妈妈是远程拔的，用了全身力气，所以仙逝了，这个观众们都有心理准备，毕竟费雪阿姨现实中去世了，在这里祝福她。不过她的角色的领饭盒方式…见仁见智吧。蕾姐看对方断线也不客气，一剑刺死了他，但是立刻后悔，华佗转世复原了他的伤口，然后走了。所以这里应该只是想展示一下有救人的这个技能。然后伦哥他爸——上上集就被他杀了——也出来了，全息投影技术就是6，人死了也能灵魂投影，还是挑在关键时刻出来，而且还是实时的不是录像的。原来他爸这次来是叫他别再打游戏了，不然PPT的邻居杨永信要电你了，伦哥听了之后就把光剑手柄扔掉了。在这里点一首歌送给伦哥：“如果大海能够 带走我的哀愁 就像带走一把光剑……”

蕾姐经过刚才的打斗，开走了伦哥的飞机，去到伦哥的舅舅家准备隐居，诶，大佬都喜欢隐居啊，看来你们和PPT都很像。蕾姐一不做二不休，把伦哥的飞机烧了，也准备把手柄扔了，结果他舅舅全息投影又来了，一把抓住手柄说这很珍贵，你怎么能这么对待我这传奇手柄呢？然后还送了一个给蕾姐，原来这是伦哥妈妈的。然后劝说蕾姐去PPT家，毕竟坐标已经被话唠机器人破译出来了，机会难得最后还用原力从水里搞出一部他的老飞机，哇这投影能力是真的强……如果去打仗那不跟幽灵一样？没有实体，又有技能。不过导演说这个外挂不能用了，上一集已经玩过了，虽然那时候是真人投影，本人还没死。话说回来这飞机还在滴水，机身都是海草，过了这么多年，这真的能飞吗……不，星战里的所有飞机摩托无论多烂都能飞！我说的是如果正派角色使用的话。反派的舰队看起来强无敌！硕大的IMAX屏幕都只能装下冰山一角！

这部的IMAX效果还不错

但他们的飞机的弱点是……要听塔的指挥才能飞。喂正派的飞机怎么不是这样啊，区别对待啊！这边抵抗组织全军出击了，黑哥指挥战斗，说要去推塔，地面的塔！被伦哥的管家识破，管家说关掉地面的，开我基地这里的。黑哥看到塔不运行了，他又说去直接推基地的塔！问他推塔理由是什么，我还以为他说他在那里工作过（以前有一集他是这么说的），但是他来了一句“我凭直觉”……你赢了。

以一敌百

开打开打！抵抗组织打突袭，一开始占了上风，但是人数有限，帝国军舰立刻以人数优势和火力优势扳了回来。上面在开打，下面PPT家里也有人来拜访，蕾姐来认亲了！不久前伦哥告诉她，她也姓PPT，搞得她非常震惊，而且还被她发现PPT杀了她父母，不仅是她，我们观众也很震惊。所以蕾姐要来杀PPT了，结果PPT说 I am your grandfather，来啊来啊，我就喜欢这样死！然后还告诉蕾姐，为什么他想死……蕾姐听了突然就不想杀了，叫我杀我就杀，那不很没面子？这，死于话多的太常见了，而这叫什么来着，生于话多。

这边伦哥也赶来了，我以为他困在海中废墟了呢，飞机都被蕾开走了，以为他要当海上钢琴师了。anyway，伦哥还是来了，但是被一伙人围住，由于丢了手柄，只有键盘（原力），游戏水平似乎下降很多，很快就被打倒在地，可能那伙人名号是键盘侠吧。这时哥姐俩一招“魔杖飞来”！姐不是刚拿了一把新手柄嘛，你看就这么巧多出一把，隔空传物给到了伦哥，伦哥突然功力大增，大呼就是这个味儿，真香，直接秒杀众人，也来到PPT跟前，准备一起杀了他。结果PPT说你们俩一起的时候有一种罕见的技能，能让生命复活，然后PPT也功力大增，比X战警的暴风女还强，往天上发出几百道闪电，抵抗组织的机都坠落得差不多了。

会不会暴风女也是PPT亲戚

然后把伦和蕾电倒在地，伦说我真的不玩游戏了怎么还要电我啊，我爸刚刚骗人的吧！然后就被打入一个大坑里，就如PPT当年的死法差不多。PPT说我这是西斯的复仇！

星球大战前传3：西斯的复仇 (2005)

8.5

2005 / 美国 / 动作 科幻 奇幻 冒险 / 乔治·卢卡斯 / 伊万·麦克格雷格 娜塔莉·波特曼

诶等等，不是05年上映的吗，怎么又上一遍，难道这是盗版？！蕾很生气，打击盗版刻不容缓！看到伦哥挂了，自己强忍站了起来拿出两把剑要和PPT决一死战，本来她想说我是最后的绝地武士！

星球大战8：最后的绝地武士 (2017)

7.1

2017 / 美国 / 动作 科幻 冒险 / 莱恩·约翰逊 / 马克·哈米尔 凯丽·费雪

但是也上映过了，不能说着人家PPT盗版自己也盗版啊，所以就说，我集合了所有绝地的力量！还真的听到了前作里一些绝地的声音客串，惊喜。嗯然后就把PPT的十万伏特给反弹回去了，就这样PPT把自己电死了，怪不得大人们都教育我们不要玩电，很危险的，玩火自焚，玩电自雷啊！

十万伏特

蕾姐反弹了这十万伏特之后，自己没力了，或者是多多少少也触电了，直接好像死不瞑目了。天上那边抵抗组织获得了援兵，怎么让我想起敦刻尔克，普通人开着船就来帮忙了，只不过这里是飞船不是小船。反正这个场面是很震撼的，那最后当然是好人赢了嘛。黑哥打赢了仗，看得出他很牵挂蕾姐啊，因为不久前他们遇到流沙，不是沙僧的流沙河，是真的流沙，像沼泽一样，像感情一样，越陷越深的东西，他以为要死了想临死前和蕾说一句从没告诉过她的话……最后他没有说，我们可以猜，应该是那个意思。。黑哥就在找蕾姐去哪了，这边镜头一转，原来伦哥没死，他从坑里爬出来，把自己的血量补给了蕾姐，这个奶妈技能真是bug啊。蕾姐醒了，然后他们……黑哥应该没看到，不然就要找个绿色的风暴兵头盔戴了。最后这个奶妈技能还是有副作用的，那就是伦哥自己领饭盒了。刚刚触电跟掉坑里都死不掉，但这个死法……值得深思。总之黑哥应该松了一口气。

我在想片名不是叫rise of Skywalker嘛！怎么伦哥死了？他妈可是Skywalker家族的啊！这不离题作文吗？好吧结果最后蕾姐去Skywalker家埋古董和看日落——经典的双黄月饼日落，她跟路人介绍自己叫Skywalker，好吧，这篇作文还算圆回来了吧，而且毕竟伦哥又弃暗投明，虽说跟老桥段一样，但也是一种rise了吧。

最后又回到这里

最后声明我是星战粉，虽然不算是很铁的粉，但是至少前面每一部都看过，对主要人物也比较熟，大概这种程度吧，至于露脸比较少的角色，武器，战舰和星球还是要看了大神科普才知道或者想起。

作为一个系列——而且是从七八十年代开启的，时间跨度这么大的系列——对于路人肯定是不友好的。所以我甚至放弃拉人跟我一起看，毕竟如果同伴在状况外，影响到TA的体验了，我也会受到影响感到内疚。要解释剧情的话，可能对方也云里雾里。所以不如自己全神贯注去度过这142分钟。别说了，是我找不到合适的人，我又在自己骗自己。

所有人都在批评情节：哪个人物太突兀，哪段结局不完美，哪件麦高芬更魔幻……我想讨论的，是更本质的一个问题——毁掉了星战重启三部曲的，是我们粉丝。

如今回望，这个三部曲简直是一场粉圈里的社会学实验。古往今来，从没哪个现象级 IP，会和今天的星战一样，被它的粉丝舆论绑架到这种程度。而又能怪谁呢？正是这个新三部曲，让星战的粉丝群体激化得如此水火不容，棋错一招，全盘皆输。这么一想，没有冒险精神的迪士尼接手这盘棋，一塌糊涂是必然的结局。因为当棋盘充满着火药味时，早已连平庸都容不下了。

曾经开创了粉圈文化的元祖级 IP，后来是如何被粉圈内部的分裂而搅得一败涂地的——对于我们普通创作者来说，这才是星战用砸掉的招牌和血泪换来的最大警示。

达斯米奇祭天，我看完新三部曲后的本真感受。

《原力觉醒》：没有余地的重启

1977 年，《星球大战》初作登场后，留下了两件遗产：第一是开启了好莱坞电影的大制作爆款套路。第二是催生了追捧作品的粉丝文化（fandom）。自八十年代起，即使星战多年未曾有新电影上映，它的粉丝社群依然能一边津津乐道、一边翘首以待，这说是当今饭圈的原型也不为过。

当然了，今天我们可以马后炮地总结说，星战粉丝分两拨：第一拨是守旧派。他们想看的是「what」，希望星战在既有框架里继续提供粉丝向服务：光剑、绝地、西斯、歼星舰这些熟悉的配方，多多益善。第二拨则是革新派。他们受够了星战老一套的大场面、宿命论、家族撕逼，更在乎「why」：希望这个僵硬（campy）的太空歌剧能在新时代中找到新的使命与寓意。

在这两派中，第一拨粉丝由于门槛低、人数多，一直是粉圈的代表、应援星战的主力。而第二拨革新派粉丝，在第 7 部电影《原力觉醒》、甚至第 8 部《最后的绝地武士》上映之前，我们——包括星战的主创团队在内——很可能是没意识到他们存在的。

那么，第一个问题来了：如果让你当主创，在 2015 年接手星战重启这个项目，你会怎么做呢？要知道，当时的背景几乎没有给你任何发挥的余地。你需要至少向三个甲方交一份合格的答卷：第一方，是迪士尼。这个刚花大血本完成收购的新东家，希望能在稳扎稳打的前提下，证明星战 IP 的盈利前景。第二方，是曾被前传三部曲的粗糙演出留下心理阴影的老粉，他们盼望着原汁原味的回归。第三方则是新粉，他们希望剧情能够直白，最好别带太多前作的包袱，方便入坑。

在如此严苛的限制下，我相信大多数人都会选择像导演 J.J.Abrams（以下简称 JJ）一样炒冷饭复刻吧，甚至不会比 JJ 发挥得好。他有《迷失》《星际迷航》《科洛佛档案》等 IP 给他背书，真是个太适合铺陈线索、拉人入坑、开辟世界观的爆款导演了。

在此不得不提到 JJ 最著名的一个创作理念，「谜题箱（mystery box）」。意思就是，他认为剧本中最诱人的是「谜题」。谜题牵引着观众情绪，其存在本身就是一种过瘾，至于谜底是什么，甚至要不要去解谜，反而是次要的。

JJ 和他的谜题箱。

JJ 也坦言，自己是典型的第一拨——保守派星战粉丝。在他看来，星战原作最吸引他的就是一个个谜题（mythos）：从《新希望》的开场起，他就认定了去追心目中的一系列谜题和套路：莱娅公主是谁？欧比旺是谁？达斯维达到底是什么身份、如此强大？因此他是一个优秀的挖坑人，看看他之前的电影就知道了，成名的原因，无一不是将谜题箱这个概念发挥到极致。

但相比之下，JJ 最不擅长的，就是填坑。

《原力觉醒》复刻着老星战的娴熟套路，像过山车一样看得过瘾，但问题是除了介绍新三人组以外，角色们没什么发展成长，底下更没啥故事的核心可言。

从情节上看，《原力觉醒》讲的是一个寻人的故事，所有的戏剧冲突都从退休的卢克留下的那张寻宝图爆发。一切都是为了找到卢克。波·达默龙在片头因为找地图被抓，随后 BB-8 抱着地图找到蕾伊。蕾伊和芬恩碰面决定完成送地图的使命，跑到酒馆追线索，最后机缘巧合靠基地里的 R2-D2 补全地图，找到卢克。

自电影最初，我们被告知卢克有拯救这个世界的至关重要的答案，心被悬着一路往前走，寻人这条故事主线也不过是为了达到这个目标的手段。可是等我们真正克服万难找到了他，然后呢？影片竟然就在此结束了。

至于第一秩序是谁啦，他们是否要用死星朝共和国开炮啦，千年隼飞船是否正巧就被扔在蕾伊星球的垃圾场里啦，这些本质上都是和寻人这条主线平行的元素，发生与否都对故事本身无关紧要，只是服务老粉的套路而已。

名声响彻全宇宙的英雄旗舰千年隼号，正好就停在主角星球的垃圾堆里，好巧哦。

频频出题而不解题，这是 JJ 的拿手好戏，也导致了《原力觉醒》观感上更像是一部爽片预告。

这埋下了两个隐患。第一个隐患是结构上的：它使三部曲变得头轻脚重，三人份的故事要在后面两部电影中讲完。第二是内容定位上的：它的肤浅和谄媚，令粉丝们对续作产生了这样的心理预期：拳拳到肉的「正片」下集就要开始了，但我们还是能保持原汁原味的星战味儿的，对吧？

《最后的绝地武士》：星战此时最需要的灵魂拷问

如果说第 7 部电影《原力觉醒》是迫不得已的保守的话，那么续作《最后的绝地武士》便是一招大胆的博弈。这一次导演请来了 Rian Johnson（以下简称 RJ），按卢卡斯影业制片人 Kathleen Kennedy 的话说，之所以交给 RJ，是因为他能在调动感官和挑战剧情上双管齐下，特殊技是「make big small and make small big」。

与 JJ 截然不同，RJ 对于星战，是典型的第二拨粉丝态度。放眼他之前的作品，他拿手的是对传统类型电影框架的调侃与解构，直面本质、刨根问底。他是一个如此喜欢并擅长解题的「破壁人」，按理说无人比他更适合来继承「面壁者」JJ 的衣钵了，除了一点——他想解的问题，根本就不是 JJ 出的那些。

事实上，两位导演的剧情侧重点几乎没有任何重合。JJ 在《原力觉醒》中埋的几个最大的谜题箱：蕾伊的父母是谁？斯努克究竟何人？卢克要怎么陪练升级、拯救世界？RJ 对此的态度分别是：「Nobody」、「Nobody」、「Who cares?」。他甚至颠覆了绝地和西斯的关系。

没错，就算你讨厌《最后的绝地武士》，也不得不承认的是，与前作的苟且和拘谨不同，它充满了实打实的、讲故事的勇气。它试着将星战的核心理念——「原力、绝地、西斯究竟是什么？」——认真探讨并延展开来，赋予其更符合这个时代的崭新寓意——「绝地和西斯同体。任何人都有操纵原力的潜能。」

这同时，也是对星战这个系列的元评论：入此门者，抛弃一切对过去的成见吧。新时代的星战里，没有战无不胜的侠义精神，英雄会堕落，主角会败退，你期待的光剑对决和血统论都不存在。如果真爱星战，你应该接受它的与时俱进。

Adam Driver 在斯努克皇廷一战后迅速成为了我全系列最爱的演员。

「Let the past die. Kill it if you have to.」

至此已经不难理解，为什么《最后的绝地武士》的创作过程，是和星战粉圈的生态立场紧密捆绑着的了。

从制作阶段起，代表着革新派的 RJ，就不避讳坦言自己将大刀阔斧改星战的想法，保守派的粉丝一听疯了，觉得这人等于是要抄了咱们老家，于是开始漫山遍野地刷负面反馈。偏偏 RJ 从不是认怂的类型，粉圈内部的网架愈演愈烈，RJ 甚至公开对考据党们宣战：「你的斯努克考据逊爆了（Your Snoke Theory Sucks）」，然后跟 JJ 放话说「我把斯努克这条线掐掉了哦，帮了你大忙了对不对，兄弟别客气啊」，逼得 JJ 也不得不出来替他圆场，说自己其实从来没有考虑过第 7 部往后的故事大纲，粉丝们一听，吵得更厉害。

RJ 和星战粉圈撕逼的年度大戏，吃瓜群众纷纷表示比正片好看。

《最后的绝地武士》之于星战粉圈，就像 2016 年总统大选之于美国政界，都是黑天鹅现象——始料未及、影响深远。它不仅坐实了两拨粉丝之间隔阂的客观存在，还加剧了这种分歧。

如果说 2016 年大选教会了我什么事情的话，那便是：在这个同温层效应遍地的社交媒体时代，一但某个社群内部产生分歧了，那么这个社群就无法再容纳中间值了。平庸将再得不到任何人的原谅。只有极端才能生存。

而根据另一条互联网定律，当正负两极同时存在时，声音最响的永远是反对派。《最后的绝地武士》是专业影人和粉丝评分差距最大的一部星战电影，这些声音无疑是传到了迪士尼高层的耳里。

——当然了，电影确实有一些低级的剧本问题：例如神风战舰、飞天莱娅、包括赌场支线在内的芬恩的整个角色发展等。这些把柄都加剧了粉丝对它的批判，但我认为不是本质原因。本质还是在于，当占主流话语权的保守派粉丝，发现电影走向和他们心中旧星战的传统框架不合时，《最后的绝地武士》就看似被「全网的星战粉」判了死刑。

话已至此，这便是我给你的第二个提问了：如果此时你还是系列主创的话，三部曲的结尾你会怎么拍？是得罪大半粉丝，但坚守自己的艺术方向，试图痛苦中转型？还是回到舒适区去，即使你知道这样两边都不讨好（但迪士尼知道么）？

至于迪士尼会怎么做，你已经知道答案了。

《天行者崛起》：星战的慰藉食物

《天行者崛起》是星战的慰藉食物。在第 8 部电影勇敢踏出了一步，然后招惹了粉圈攻击后，迪士尼往后缩回了三步。他们像是道歉似的请回了 JJ，又祭出了一曲粉丝盛宴。只是这一次谄媚的，不仅是《新希望》，连前传三部曲都没有放过。

这让我伤心，却不让我意外。

《天行者崛起》给我最强烈的感受是，这剧本好像是倒着写的。感觉是在整个故事脉络成型之前，JJ 团队首先敲定的是第三幕的结局大场面：上空是遮天蔽日的歼星舰阵列，下面是画风酷炫的西斯国会厅，大反派先是留了一手，逼着主角目睹战友螳臂当车，然后危急关头援军赶到，主角感动，小宇宙爆发，邪不胜正。这个场景简直不要太完美：这几乎是像吃自助餐似的，把《绝地武士归来》和《西斯的复仇》中最经典的桥段排列组合、挑了个遍，准包粉丝满意。

《西斯的复仇》中的议院场景。好熟哦！不准抄袭哦！

但是这个最终幕之前的故事怎么来呢？主角和反派之间为啥非打不可？主角要怎么去反派老家呢？援军又要怎么赶到呢？哎呀，反派又没光剑，总得排上几场光剑大战吧！新星球必须引入几个。顺便还得给另外两个主角波和芬恩各安排一个 CP，让他们有点事做……

《天行者崛起》的故事，感觉就是这么被倒着编出来的。否则，我真的无法解释前半剧情一直追着两个魔幻麦高芬——西斯匕首和导航仪——赶去投胎似的突飞猛进；以及中间莫名其妙的一些安排，比如凯洛伦面对蕾伊好几次，明明矛盾可以现场沟通解决，但故意要打，打还拖着，不分胜负。这种模式，我决定命名为「媚宅型编剧」，Fanservice-oriented screenwriting。

这真是太可惜了，因为《最后的绝地武士》里铺的几条剧情线都没有继续描写，而相比其他所有自顾自炸完死星擦擦屁股就走人的同门电影，《最后的绝地武士》给续作做的铺垫实在是太厚道了。在这里，我举三个《天行者崛起》中典型的剧情浪费例子，让你跟我一起不开心一下：

首先被浪费掉的是凯洛伦。凯洛伦是《最后的绝地武士》花了最大笔墨去描写的角色，也是电影探讨的主题「失败」的代表人物：我们得知了他的过去（在卢克门下修行失败）、现在（在斯诺克门下修行失败、试图与蕾伊达成和解失败）和未来（再次挑战卢克失败）：最终，游走在身份认同危机边缘的「灰武士」，决意彻底抛弃天行者的荣耀与血统，变成了不只是黑武士，同时也是第一秩序的最高元首，完成了这个角色生涯中最重要的一次深化与转变。

结果到了《天行者崛起》中，凯洛伦不仅回到了和蕾伊皇廷决裂前的卿卿我我状态，第一秩序最高元首这个新身份也是被秀完即弃，导致最后的倒戈来得匆忙且迷惑，让人感觉廉价， not deserved，not earned。

其次被浪费的支线，是原力的民主化。这是《最后的绝地武士》中对星战理论增补最大的地方：原力不仅人人皆可操纵，更是宇宙中维系平衡的洪荒之力，蕾伊之所以平民出身也能匹敌凯洛伦，是因为「有影即有光」的「原力能量守恒」。RJ 生怕观众看不懂，借尤达幻影再补一句说，绝地秩序这个概念已经过时了。然后彩蛋里，给出了代表着未来一代的原力小孩扫地僧。而《天行者崛起》毫不犹豫地将此抛弃，回到了血统论中：绕来绕去，还是天行者家族的内部纠葛。

对不起小朋友，你还是继续扫地吧。

最后，也是最重要的被浪费的剧情点，便是反抗军的来去向。在《最后的绝地武士》末尾，RJ 为下部电影铺垫了一个完美的舞台：在茫茫盐海的绝境之中，卢克真的化作了一个传奇（Legend）。他不动兵刃，仅靠原力的信念，只身扛下整个第一秩序的炮火。牺牲小我成全大我，这是比抽出光剑正面刚更高洁的绝地精神，原力的勇气将响彻宇宙。波和莱娅都默祷着，「星星之火，可以燎原……第一秩序，终被燃尽」。

我原以为续作描写的，必将是这个燎原的过程：残存的反抗军辗转于不同星系中，集结同伴——这样至少波和芬恩都会有很多事做——途中，蕾伊甚至会找到许多能用原力的敏感者，最终组合起新时代的绝地秩序。

试想一下吧，星战前传花了三部电影，描述了一个逐渐对民主失去兴趣，转而最终支持皇帝暴政的银河共和国。那么作为整个系列的收尾，难道不是应该展示这个银河系的人民，如何对反抗军的正义和勇气从漠视转为支持，最终将皇帝的政治遗产白色恐怖一扫而空吗？这难道不是比打败帕尔帕廷皇帝本人的僵尸肉体，来得更有意义得多吗？

当然了，在我所设想的这个故事里，容不下血统论，容不下各种粉丝向剧情照搬，更容不下 JJ 最喜欢的谜题箱。对 JJ 来说，谜题箱的存在本身就是回报，他注定没法将这样的故事讲好。所以，我在瞎说些什么呢。

于是在《天行者崛起》结束后，这个遥远银河系的世界观依然局促而模糊。第一秩序怎样了？反抗军还存在吗？一直没存在感的共和国呢？新三部曲盖棺后给我的感觉，就是那么五六个亲戚翻来覆去撕逼的故事——曾经激发了一代人想象力的星战，从未这么小家子气过。

《原力觉醒》中被死星一枪打爆的三个星球，包括银河共和国首都。Who gives a shit?

星战还有出路吗？

星战的重启三部曲，坐拥好莱坞顶配的资源，近乎无限的人力物力，如此好牌还是打烂。到底哪里出错了，我们来总结一下。

第一个错误，是在《原力觉醒》时请了 JJ。JJ 的问题不在于才华不够，而是他是一个观众意识极强（读作：服务观众爽点）的保守派星战迷。这两个特性叠加在一起，结果就是卖情怀。这意味着新三部曲从一开始，主创就在粉圈内部谄媚站队，并且直接将续作卡在了尴尬的二选一上：继续炒冷饭，或者得罪人。

第二个错误在于中途换人。很多人说，如果这个三部曲全权交给 JJ 来导，或者 RJ 来导，结果都会比现在要好。我同意。《最后的绝地武士》虽然勇敢，但这样半途 180 度调转创作方向，被粉圈视为背叛行为、导致舆论翻车，迫使迪士尼进入公关模式，最终酿成第三部的大祸。

那么，以星战为戒，今后像这样有深厚粉圈历史的巨型 IP，该怎么操作才好呢？

答案很简单，其实有两条路可选，并且同行已经佐证了成功。

第一条路是保守派模式，最明显的案例是漫威电影宇宙（MCU）。这条路线的成功前提是需要一个 Kevin Feige 式的幕后主脑担当制作人。这位主脑需要对整个系列有个明确的指导性大纲，具体到每部电影的风格可以自由发挥，但必须确保宏观故事的走向是稳的，在统一协调的既定框架内创作。

第二条路是革新派模式，案例有《异形》和《007》。这条路线的核心方案是完全无视粉圈舆论，从一开始就不要去刻意讨好老粉，讲你想讲的故事，每集换导演也可以，但求百分百发挥作者性。革新派路线当然更具风险，可能会翻车，但至少对创作者来说，这个过程是诚实的。

无论如何，迪士尼不会放过这颗摇钱树，星战的故事当然还会继续下去。只是，托了这新三部曲的福，我对天行者家族已经彻底失去兴趣了。未来星战的编剧们，请你们放过天行者吧，再这样下去，塔图因就要变成兵马俑了。

《星战8》影评人口碑很好，但是粉丝并不喜欢，所以《星战9》请回了《星战7》的导演J·J·艾布拉姆斯。

《星战9》虽然很努力地在迎合粉丝了，但是电影本身拍得一般，结果影评人、路人、粉丝都不喜欢这部电影，得不偿失。

值得一提的是J·J·艾布拉姆斯在拍《星战7》《星战9》之前还拍了《星际迷航1》《星际迷航2》。

所以现在的结果是星际迷航粉对他说：你还是去拍《星战》吧。

星战粉对他说：你还是去拍《星际迷航》吧。

《星战8》路人喜欢，但是粉丝不买账；《星战9》路人和粉丝都觉得一般。这两种情况都不是迪士尼想要的结果，如何在路人、粉丝、影评人之间找到平衡，成为了迪士尼现在最当务之急的事。

因为迪士尼早就给《星战》新三部曲定档2022年、2024年、2026年，如果不能解决这个问题，那么新三部曲可能会重蹈覆辙，产生和《星战8》《星战9》相同的结果。

关于《星战8》和《星战9》的问题，我们还要从《星战8》说起。

《星战8》和该片导演莱恩·约翰逊的新作《利刃出鞘》很像，都是充满反转，让人猜不到剧情走向。

比如所有人都猜测蕾伊是不是天行者家族的后代，最起码也是名门望族的后代，结果答案是她就是个无名之辈。（不过《星战9》推翻了这个设定）

比如第一秩序对反抗军穷追不舍，芬恩和露丝想到一个办法，就是偷偷登上第一秩序的飞船，然后关闭追踪器，从而让反抗军有机会逃走。

就在你以为他们即将成功的时候，他们却失败了。

最后芬恩想用自杀的方式撞毁第一秩序的大炮，结果还是没有成功。

你以为剧情会怎么发展，导演就偏偏要反其道而行之，偏偏不这么拍。

这种创新和反套路的手法值得肯定，但最关键的是，《星战7》《星战8》新角色的戏份越来越多，老角色的戏份越来越少，有一种要吸引新人、不照顾粉丝的感觉，这也是粉丝不喜欢这部电影的根本原因。

《星战8》揭晓蕾伊的身世是无名之辈，说明要拥有强大的原力不一定非得是天行者家族的后代。

还有电影最后的马场小男孩，他将扫把吸了过来，说明他也原力觉醒了。

再加上《星战7》把韩·索罗拍死，《星战8》把卢克拍死，种种迹象都说明《星战》系列接下来的重心不再是天行者家族，而是要逐渐抛弃正传三部曲，打造一个全新的系列。

有了上面所说的这些铺垫，《星战8》之后的电影可以想怎么拍就怎么拍。

可以加入无数的新角色，可以拍无数的续集、外传、衍生电影、剧集，直到把《星战》这个IP榨干为止。

很多人看《星战》就是为了看天行者家族的故事，《星战》正传三部曲里卢克、莱娅是主角，《星战》前传三部曲里安纳金是主角，结果到了《星战7》《星战8》，天行者家族成了配角，而且还每一集都要死一个老角色，这让人感觉以后的电影都是新角色的故事了，这也导致粉丝对《星战8》不买账。

《星战7》全球票房20.68亿美元，《星战8》只有13.32亿美元，少了足足7亿美元，完全没达到迪士尼的预期，也引起了迪士尼的高度重视。

最后结果就是《星战9》走了和《星战8》完全相反的路，不讨好影评人了，也不讨好路人了，只讨好粉丝。

但是《星战9》又只顾着情怀了，没有把电影本身拍好。

最终情怀向太重了，明显能看出导演尽可能让老角色有更多的戏份。

帕尔帕廷的回归成为贯穿全片的线索；

韩·索罗的出现终于让凯洛·伦迷途知返。

《星战7》《星战8》存在感不强的楚巴卡和C-3PO有了更多的故事，楚巴卡在鬼门关走了一遭，C-3PO经历了清楚记忆和恢复记忆；

兰多和楚巴卡带来了全宇宙的抵抗军。

莱娅扮演者凯丽·费雪早在2016年就离开人世，导演用凯丽·费雪在拍摄《星战7》

时的镜头完成了《星战9》的拍摄，《星战9》也是莱娅最后一次出现在《星战》中。

莱娅的葬礼是催泪瞬间；

卢克以绝地英灵的形式出现，他接住蕾伊扔出去的光剑，阻止了蕾伊的黑化，

随后他用原力升起他的飞船，终于完成了当初他在《星战5》中做不到的事。

年轻时候的卢克和莱娅也出现了，

宇宙中响起所有绝地武士的声音更是让人热泪盈眶。

原来帕尔帕廷并不是完全骗安纳金，原力的确能让人死而复生，但是是光明原力。

故事的最后，蕾伊将卢克和莱娅的光剑埋在了塔图因——安纳金、卢克的故乡。

一切起源于塔图因，也结束于塔图因。

完璧归赵，落叶归根。

众多老角色回归、增加戏份确实很照顾粉丝，但是路人并没有太大感觉。

可能很多人并不知道帕尔帕廷是谁，也不知道帕尔帕廷回归意味着什么。

可能很多人不认识韩·索罗、兰多，对楚巴卡差点就死了、C-3PO被清除记忆、楚巴卡得知莱娅去世的反应这些情节也没有太大的感觉。

路人看得不爽，粉丝就看得爽吗？

也不爽。

《星战8》才说蕾伊是无名之辈，《星战9》又推翻了《星战8》的设定，改为蕾伊是帕尔帕廷的孙女。

粉丝花了2年时间才接受她是普通人的设定，你又把它改回去了，这不是在溜粉吗？

《星战8》虽然有一种“要抛弃天行者家族，去讲新角色的故事”的感觉，但是影片所传达的“普通人也能成为强大的绝地武士”的理念还是很正能量的。

结果现在你告诉我她不是普通人，她是帕尔帕廷的孙女。

刚刚才夸你反套路，结果你又陷入俗套了——要成就一番事业必须有背景，要成为强大的绝地武士必须是名人的后代。

你拍了一部没背景、没靠山的屌丝凭自己白手起家，一步步逆袭走上人生巅峰的电影，这就足够了，最后你还非要说她其实是马云的孙女，这不是画蛇添足吗？

观众想看的就是屌丝逆袭的故事，你还非要打观众的脸，说：她不是屌丝，她其实背景很强。

《星战9》一开头就说帕尔帕廷秘密建造了大量战舰，后面又说每一艘战舰都能摧毁一个星球，相当于每一艘战舰都是一颗死星。

这着实吊足了观众胃口，你还在想抵抗军怎样才能打败他们，结果答案是所有的抵抗军直接硬碰硬就能获胜。

兰多去找全宇宙的抵抗军，然后全宇宙的抵抗军就来了，然后他们就打败帕尔帕廷的战舰了。轻轻松松，没有任何挑战。

帕尔帕廷的战舰那么多，科技又那么先进，居然还打不过反抗军。

你做了那么多铺垫，我还以为抵抗军会有什么高能的战略，结果就这么简单？

《星战8》最后抵抗军也是向全宇宙的抵抗军求救，但是根本没有人来。

而《星战9》最后全宇宙的抵抗军都来了，这是不是成功得太容易了？

所以说啊，其它抵抗军来不来帮忙，还不都是导演说了算。

蕾伊打败帕尔帕廷也是同样的道理，所有绝地武士的声音在耳边响起，所以她在那一瞬间就是所有绝地武士了，这完全是编不下去了，强行开挂了。

这都2019年了，特效都这么先进了，《星战9》无论是光剑对决，还是飞船大战，都还比不上十多年前的《星战前传2》和《星战前传3》。

《星战前传2》的绝地武士团集体亮相、最后的大混战，以及《星战前传3》欧比旺和安纳金在岩浆上拼光剑……这些片段都比《星战9》软绵绵的光剑对决震撼太多了。

光靠情怀和回忆讨好粉丝是不够的，电影本身质量不过硬，粉丝还是不会买账。

也许是因为《星战》这个IP太成功了，《星战7》《星战8》轻轻松松都能卖20亿、13亿美元，所以迪士尼没有危机意识，觉得随便怎么拍都会有人看。

正是这种心态最终导致《星战》新三部曲一部不如一部，观众也不及预期，片方也不及预期，造成双输的局面。

只希望《星战9》口碑和票房的失利能为迪士尼敲响警钟，能对《星战》更加重视。

其实早在《游侠索罗》票房失利就说明了光靠IP是行不通的了，电影的质量才是王道。

像《星战8》完全不照顾粉丝不行，像《星战9》只讨好粉丝也不行，最重要的还是把电影本身拍好，自然能让路人、粉丝、影评人都满意。